Софья Парнок - Sophia Parnok

Софья Парнок
Софья Парнок.jpg
Родился Соня Яковлевна Парнох 11 августа 1885 г. Таганрог , Екатеринославская губерния , Российская империя
( 1885-08-11 )
Умер 26 августа 1933 (1933-08-26)(48 лет)
Каринское, Одинцовский район , Московская область , СССР
Псевдоним Как журналист Андрей Полянин (также показан в роли Андрея Полянина)
Занятие Поэт
Национальность Русский еврей
Период 20 век

София Парнок ( русская : София Яковлевна Парно́к , 30 июля 1885 OS / 11 августа 1885 (NS) - 26 августа 1933) была русской поэтессой , журналистом и переводчиком. С шести лет она писала стихи в стиле, совершенно отличном от стиля преобладающих поэтов ее времени, раскрывая вместо этого ее собственное чувство русскости , еврейской идентичности и лесбиянства . Помимо литературной деятельности, она работала журналистом под псевдонимом Андрей Полянин. Ее называли « Сафо из России », поскольку она открыто писала о своих семи лесбийских отношениях.

Соня Яковлевна Парнох родилась в обеспеченной семье профессиональных евреев в провинциальном городке за чертой оседлости . Ее мать умерла после рождения ее братьев и сестер-близнецов, и ее воспитывали отец и мачеха, в результате чего ей не хватало эмоциональной поддержки в детстве. С юных лет она писала стихи и признавала свою уникальность - лесбиянство, болезнь Грейвса и свою религию, - которые отличали ее от сверстников.

Завершив учебу в Мариинской гимназии , в 1905 году Парнок переехала в Женеву и попыталась заниматься музыкой, но без особого энтузиазма и быстро вернулась в Москву. Чтобы дистанцироваться от контроля отца и своей финансовой зависимости от него, она опубликовала свою первую книгу стихов в 1906 году под псевдонимом София Парнок и вышла замуж за Владимира Волькенштейна в 1907 году. Через два года брак распался, и она начала работать журналисткой.

С 1913 года Парнок имела отношения исключительно с женщинами и использовала эти любовные отношения для подпитки своего творчества. В череде отношений с Мариной Цветаевой , Людмилой Ерарской , Ольгой Цубербиллер , Марией Максаковой и Ниной Веденеевой ее музы побудили ее опубликовать пять сборников стихов и написать несколько либретто для оперы, прежде чем болезнь унесла ее жизнь в 1933 году.

Запрещенные к публикации ее стихов после 1928 года, произведения Парнок в основном были забыты до советского периода. Увеличившаяся с тех пор стипендия привела к публикации ее собрания сочинений впервые в 1979 году. Хотя ученые сосредоточили внимание на ее ранних влиятельных отношениях с Цветаевой, ее лучшие работы теперь признаны написанными с 1928 года.

ранняя жизнь и образование

Соня Яковлевна Парнох родилась 11 августа 1885 года в городе Таганроге у Александры Абрамовны (урожденной Идельсон) ( русский язык : Александра Абрамовна Идельсон ) и Якова Соломоновича Парнох  [ ru ] ( русский язык : Яков Соломонович Парнох ). Таганрог находился за чертой оседлости и никогда не сталкивался с погромами, которые возникали в других регионах Российской империи . Ее отец был еврейским фармацевтом и владельцем аптекаря . Ее мать была врачом, одной из первых женщин-врачей в империи. Старший из троих детей, Парнох, был единственным, кого воспитывала ее мать, так как Александра умерла вскоре после рождения близнецов Валентина , известного как «Валя», и Елизаветы , известной как «Лиза». Семья была интеллектуальной, и их отец обучал их дома, пока они не были готовы поступить в гимназию или среднюю школу. С юных лет их учили читать и учили французскому и немецкому языкам , а также музыке. Парнох и ее брат писали стихи с детства; она начала писать в шесть лет, а он - в девять. Позднее Валентин познакомил Россию с джазом, а Елизавета стала известным автором детской литературы.

Дом рождения Парнохов в Таганроге

Вскоре после смерти Александры Яков снова женился на детской немецкой гувернантке . Хотя в материальном плане они воспитывались в комфорте, мачеха оказывала детям мало эмоциональной поддержки. В результате Парнох почувствовала, что ей пришлось слишком быстро повзрослеть и у нее нет детства. В 1894 году она поступила в Мариинскую гимназию и с этого времени начала активно писать, написав около 50 стихотворений, характерных для ее юношества . В отличие от подростковых произведений ее брата, произведения Парноха того периода не отражают влияния декадентских художников или художников- символистов, которые были плодовитыми в то время. Вместо этого ее работы исследовали ее чувства, растущее лесбиянство и фантазии с более психологической, чем художественной целью. Благодаря своей поэзии она перестала беспокоиться из-за неодобрения и, казалось, приняла свое лесбиянство как врожденную черту, которая делала ее уникальной и неповторимой. Кроме того, она страдала от болезни Грейвса , которая повлияла на ее внешность и заставила ее чувствовать себя все более необычно, как и ее сильная идентификация как с Россией, так и со своим еврейством - позиция, которую не разделяют безразличие ее отца к своей религии или ненависть ее брата к России. и антисемитизм, с которым он столкнулся.

В 1902 году Парнох провела лето в Крыму , где у нее был первый настоящий роман с Надеждой «Надей» Павловной Поляковой, ее музой на следующие пять лет. С этого момента сформировалась модель любителей муз, которая подпитывала творчество Парнох на протяжении всей ее карьеры. Ее преданность не была непоколебимой, и хотя Надя вдохновляла Парноха, как и других любовников, она не была моногамной. По мере того, как она приближалась к выпуску, отношения Парноха и ее отца становились все более натянутыми. Его неодобрение ее неспособности серьезно относиться к своему писательству и ее лесбиянству привело их к конфликту. Она окончила школу с золотой медалью (эквивалентно западному обозначению summa cum laude ) в мае 1903 года. Где она жила следующие два года, неизвестно, но из-за более поздних упоминаний о том, что она жила в Москве подростком под покровительством Екатерины. Гельцер , прима из балета Большого театра , вполне вероятно , что по крайней мере часть этого времени была проведена там.

Незадолго до революции 1905 года Парнох принял русское православие . Ее произведения этого периода отражают новый интерес к религии и исследование христианства. Для русской еврейской интеллигенции в это кризисное время не было ничего необычного в обращении, стремясь поддержать националистические цели, а не как отказ от своей веры. В 1905 году Парнох убедила отца, что хочет заниматься музыкой в Женеве . Во время учебы в Женевской консерватории она начала переписку с Владимиром Волькенштейном , молодым поэтом, а затем драматургом, который проявил интерес к ее стихам. Эти двое были совместимы по темпераменту и пренебрежению символизмом, и она нашла в Фолькенштейне партнера, которого не беспокоила ее сексуальность, а вместо этого она оценивала ее работы как аллегорические и абстрактные. В конце года она совершила поездку во Флоренцию, Италия, и, хотя она вернулась в Женеву, ее зачисление в консерваторию было недолгим; к весне 1906 г. она вернулась в Москву к Наде Поляковой. Нестабильность, вызванная революцией, и ее неспособность найти издателя вынудили Парнох в июне вернуться в дом своего отца в Таганроге. Отказ ее отца приветствовать ее и сокращение ее содержания заставили Парноха серьезно заняться поисками издателя. Используя свой контакт с Волькенштейном в качестве рычага, она попросила его помочь ей найти издатель и поручила ему иметь работу напечатанную под названием Парнок , потому что «Я ненавижу письмо кк ( русский : х )». Хотя она планировала, что ее стихотворение « Жизнь» станет ее издательским дебютом, оно так и не появилось в печати. Вместо этого «Осенний сад» был ее первой опубликованной работой, появившейся в ноябре 1906 года в « Журнале для всех» под редакцией Виктора Миролюбова . Вскоре отношения с Поляковой закончились.

Карьера

Период до Первой мировой войны

Чтобы избежать влияния отца и обрести независимость, Парнок и Волькенштейн поженились в сентябре 1907 года и переехали в Санкт-Петербург . Как она и подозревала, жизнь в столице расширила круг ее литературных друзей. Вскоре она подружилась с Любовью Гуревич , самой важной женщиной-журналистом того времени и супружеской парой, Софьей Чацкиной ( русский язык : Софья Исааковна Чацкина ) и Яковом Балобаном ( русский язык : Яков Львович Сакер ). Пара принадлежит журналу Северной Летописи ( русские : Северные записки ), публикуя произведения таких поэтов, как Александр Блок , Михаил Кузьмин , Вячеслав Иванов , Федор Сологуба , и Максимилиан Волошин . Парнок поступил на Бестужевские курсы на юридическое образование и продолжал публиковать стихи в различных журналах. Она также начала заниматься переводческой работой, будучи приглашенной в 1908 году Гуревичем для совместного редактирования французско-русского перевода « Пети стихотворений в прозе » Шарля Бодлера . Проект Бодлера развалился, у нее вспыхнула болезнь Грейвса, и она стала все больше недовольна своей работой. В январе 1909 года, посчитав ее брак удушающим, Парнок бросила мужа и поселилась в Москве. Весной Волькенштейн наконец согласился на развод, но их разрыв озлобил двоих, и их прежняя дружба так и не восстановилась.

Между 1910 и 1917 годами Парнок работала журналистом под псевдонимом Андрей Полянин, специально отделяя свои литературные произведения от журналистики. Она вела кочевой образ жизни, пять раз за это время переезжая по разным адресам в окрестностях Москвы, проведя не менее шести месяцев 1911 года в Санкт-Петербурге. Ее проблемы со здоровьем усилились приводят к приступам тяжелой депрессии, несмотря на принятие некоторых из ее стихов в престижных журналах , как Вестник Европы ( Россия : Вестник Европа ) и русская мысль ( русская : Русская мысль ). Смерть ее отца в 1913 году одновременно освободила и заключила ее в тюрьму, разрушив физические, но натянутые отношения, но заставив ее зарабатывать себе на жизнь. Когда Гуревич, который стал как мать-фигура и креативный советник занял пост главы литературной частью русской Talk ( России : Русская молва ), она наняла Парнок в качестве литературного критика. Она написала ряд статей в северных Annals в 1913 году, в том числе Интересные имена , обзор произведений Анны Ахматовой , Николая Клюева и Игоря Северянина и Ища путь искусства , анти - акмеистов эссе. Литературный вкус Парнок был консервативным и решительно антимодернистским. Она ценила классические произведения таких писателей, как Данте , Гете и Пушкин .

После развода у Парнок не было постоянного партнера. Весна 1913 года, она влюбилась с москвичкой львицей, Ираида Карловной Albrecht ( русская : Ираида Карловны Альбрехт ), которые стимулировали ее в творческий период. Проведя вместе лето в Бутово, она вернулась к работе над новеллой « Антон Иванович» , начала сотрудничать с Максимилианом Штейнбергом в опере по мотивам « Арабских ночей» и сняла первое постоянное жилище, которое у нее было за долгое время, и даже приобрела особняк. обезьяна. Она также согласилась на должность в Northern Annals, где писала обзоры. Весной 1914 года Парнок и Альбрехт начали длительную поездку за границу, путешествуя через Аскону в итальянскую часть Швейцарии , а затем посетив Милан , Рим и Венецию, прежде чем отправиться на север в Гамбург . Продолжая путь к Шанклину на острове Уайт и, в конечном итоге, к Лондону , Парнок продолжал писать рецензии и стихи. Узнав, что разразилась Первая мировая война , пара немедленно планировала вернуться в Москву, где Парнок отчаянно пытался найти своих братьев и сестер. Оказалось, что они за границей - Валя в Яффо и Лиза в Дрездене . Переехав в новую квартиру, жизнь Парнок в начале войны была спокойной и плодотворной.

Марина Цветаева период

Марина Цветаева

В 1914 году в одном из литературных салонов, устроенных Аделаидой Герцык , Парнок познакомился с молодой поэтессой Мариной Цветаевой , с которой у нее завязался роман, оставивший важный след в поэзии обеих женщин. Примерно в то же время Парнок прочитал, а позже переписал некоторые произведения греческого поэта Сафо . К октябрю Цветаева связалась с этим романом, игнорируя свои обязательства перед мужем и дочерью, написав свое первое любовное стихотворение Парноку. До ее романа с Цветаевой стихи Парнок не проявляли той оригинальности выражения, о которой свидетельствовали ее более поздние произведения. Каждая из двух женщин подталкивала другую к успеху, показывая, что Парнок был сильнее в любви, в то время как Цветаева была более утонченной поэтессой. В личном плане Цветаеву одновременно привлекала и отталкивала страсть Парнок, что усиливало ее чувство незащищенности. На профессиональном уровне оба были удивлены глубиной собственной ревности, превратив свою зависть в творческий словесный поединок.

В цикле Цветаевой « Подруга» она выступила в роли провидицы , заглядывая в будущее Парнок, предсказывая, что она обреченная, трагическая фигура, проклятая своими страстями. В своих более поздних произведениях (стихи 54 и 58 в ее первом сборнике стихов « Стихи» ) Парнок спокойно отреагировала на мрачные предсказания о разрыве пары. На постоянные беспокойства Цветаевой о том, кто победит в их битвах, Парнок ответил, что они равны. В отношениях и стихах, написанных во время них, был аспект матери и дочери, в котором Цветаева вступила в отношения как новичок в лесбийской страсти, но не в ее влечении, позже созревшем в ее отношениях. С другой стороны, Парнок вошла в их союз как менее опытный поэт, извлекая пользу в своих более поздних произведениях из семян своего сотрудничества с Цветаевой. В отличие от типичного стереотипного соблазнителя пожилой женщины, Цветаева взяла на себя роль любовника-мужчину как преследователя в своих стихах, насмехаясь над Парнок своим желанием быть предателем, а не преданным. Стихи появились незадолго до разрыва Парнок и Цветаевой в 1916 году и показали мастерство своего дела. Лирика в Парнок Стихотворения представил первый, не-декадент, лесбиянки -desiring тему никогда не должны быть включены в книгу русской поэзии. Стихи Парнок об их делах были более сдержаны , чем Цветаевой, но Парнок планируется иметь ее , опубликованную в отличии от Tsvataeva , которые представили Подругу к Парнкам в качестве подарка.

Летом 1915 года Парнок и Цветаева, обе их сестры, и Осип Мандельштам были гостями на даче Максимилиана Волошина в Коктебеле . Парнок не любил Мандельштама, хотя Цветаева была откровенно дружелюбной и позже завела с ним роман. К июлю влюбленные покинули Коктебель, незадолго до приезда мужа Цветаевой, проведя месяц в отпуске в Святых Горах . В январе 1916 года Цветаева и Мандельштам встретились в литературном салоне в Санкт-Петербурге, возможно, случайно, и признали таланты друг друга. Встреча вызвала бурную ссору с Парноком. В следующем месяце попытка Мандельштама продолжить дискуссию с Цветаевой, начавшуюся в Санкт-Петербурге, оказалась последней каплей в разрыве ее с Парноком отношений. Цветаева приехала домой из Мандельштама, чтобы осмотреть достопримечательности Москвы, чтобы найти Парнок, развлекающий актрису Людмилу Владимировну Ерарскую . Точно неизвестно, когда познакомились Парнок и Ерарская, но их отношения станут самыми долгими отношениями в жизни поэта, которые продлятся следующие шестнадцать лет. В ярости Цветаева попросила Парнок вернуть ей Подругу и ее рукописи. Парнок возмутилась не только тем, что она хотела вернуть свой подарок, но и тем, что она пыталась скрыть происхождение стихов в их романе.

Долгосрочные последствия их связи продлились до смерти каждого из поэтов. В более поздние годы работы Парнок часто вспоминали лучшие и худшие стороны их бурного романа. Цветаева же пыталась полностью изгнать Парнок из своей жизни и своих произведений. К лету Цветаева, вернувшаяся к мужу, была беременна, а Парнок и Ерарская жили вместе в квартире на Сухаревской Садовой улице, 2. В результате Февральской революции 1917 года « Северные летописи» закрылись, резко положив конец карьере Парнок как критика и ее самого постоянного источника дохода. Болезнь каждого из супругов, голод и политические потрясения войны заставили их к осени задуматься о переезде в Крым .

Судакский период

Парнок покинул Москву в конце лета 1917 года и провел годы Гражданской войны в крымском Судаке с Ерарской. Вскоре после их приезда к ней подошел Александр Спендиарян (известный в России как Александр Спендиаров) и попросил подготовить либретто для 4-хактной оперы « Алмаст» , основанной на армянской легенде. Парнок немедленно приступил к работе, поиске ее драматическое стихотворение на поэме , Взятие крепости Тмук , по Ованеса Туманяна и используя Erarskaya как ее вдохновение. Она закончила либретто к зиме 1918 года, задолго до того, как Спендиарян закончил партитуру, и вернулась к чтению Сапфо. В то время в России, как и везде, Сафо считалась гетеросексуальной поэтессой, потому что она писала о желании. И физическая любовь, и желание воспринимались как мужские черты, поэтому поэтам-женщинам, писавшим эротические тексты без стыда, независимо от их сексуальной ориентации, часто давали ярлык Sapphic . Одновременно она и Евгения Герцык , сестра Аделаиды, стали более близкими друзьями, упиваясь своими духовными поисками. Она рассматривала свои отношения с Евгенией как отношения более старшего и мудрого наставника, который может помочь ей духовно повзрослеть и сломать ее пристрастие к любви.

Судак оказался для Парнок продуктивным временем, и в 1919 году она опубликовала в альманахе значительное количество текстов, в которых основное внимание уделялось ее новому духовному пути. Она подготовила большинство стихов для двух журналов, которые будут опубликованы позже. Они продемонстрировали ее поэтическую эволюцию от прошлого к будущему. В ее сборнике « Розы Пиерии» (1922) явно прослеживается влияние Сафо с ее упоминанием о первой поэтессе-лесбиянке. Стихи отражали ее попытку описать свои переживания и желания сексуально активного любовника женщин, но она стилизовала свои гомоэротические стихи таким образом, который был почти чужд ее естественному поэтическому голосу. Она была недовольна сборником и знала еще до того, как он был опубликован, что ее следующий сборник был более достоверным ее собственным. «Виноградная лоза» (1923) объединила в себе влияние Евгении Герцык, представив в лирической форме ее собственный рассказ о своем развитии как лесбийской поэтессы. Используя библейский символизм, она писала о физическом восторге и страданиях своего тела, которые отвлекали ее поиски духовного роста и создания поэзии как ее посвященного призвания.

Как группа, интеллектуальное сообщество Судака работало над постановками для собственного развлечения. Парнок и две сестры Герцык написали стихи; Спендиарян, который все еще боролся с оперой, писал песни; Ерарская, устроившаяся на работу в Минобразования, ставила пьесы. В Крыму велись ожесточенные бои, не хватало еды. Гражданским служащим платили пайками, а не зарплатой, и, чтобы пополнить их скудные запасы еды, Парнок пытался работать в огороде. В начале 1921 года ее арестовали и отправили в тюрьму в Судаке, где она тяжело заболела туберкулезом . Аделаида и Спендиарян также были арестованы за отказ поддержать Красную армию, но все они были освобождены к весне следующего года. Опыт тюрьмы и выживание вскоре после крушения поезда увеличили фатализм Парнок . Она поменялась местами с другим пассажиром, который погиб, когда поезд сошел с рельсов. Она не пострадала, и воспоминания мучили ее всю оставшуюся жизнь.

В июне было создано Главное управление по защите государственной тайны в печати (ГЛАВЛИТ) для цензуры пропаганды, государственной тайны, дезинформации, фанатизма и порнографии. Довольно быстро бюро начнет составлять списки запрещенных материалов и авторов. В декабре Парнок и Ерарская покинули Крым во время страшного голода в специальном госпитальном поезде благодаря Волошону, который специально запросил у них право проезда.

Возвращение в Москву

В начале 1922 года Парнок вернулся в Москву с Ерарской, и ей помогал Владимир Маяковский , который помог ей найти жилье и вступить в Союз писателей. Практически сразу после приезда у нее начались проблемы с цензорами. Ее попытки помочь Максимилиану Волошину издать сборник стихов неоднократно отклонялись. Когда несколько месяцев спустя она попыталась опубликовать сборник своих собственных работ, Centuries-Old Mead , цензоры остановили публикацию из-за слишком большого количества религиозных ссылок. Вековой Мид был помещен в стазис цензурным бюро и так и не попал в печать. Она также боялась, что у The Vine будут проблемы с цензорами из-за ссылок на Бога. Она узнала из предыдущего опыта, что религиозные ссылки были проблематичными. К осени она заболела, страдая от бронхита и проблем с желудком, вызванных болезнью Грейвса. Ерарская тоже заболела туберкулезом .

В начале 1923 года Парнок подружился с Ольгой Николаевной Цубербиллер , математиком Московского государственного университета . Точная природа ее отношений с Цубербиллер неизвестна, поскольку, хотя она занимала значительное место в жизни поэта, Парнок не описывал Цубербиллер в том же сексуальном контексте, что и ее любовники. Вместо этого Цубербиллер был защитником. Позже Парнок описал ее как почти ангела-хранителя в своем сборнике стихов « Полушепот» . Она присоединилась к группе, известной как «Лирический круг», в которую входили такие участники, как Лев Горнунг, Леонид Гроссман  [ фр ] , Владислав Ходасевич и Владимир Лидин . Участники критиковали работы друг друга, и она надеялась, что это поможет ей найти ясность и гармонию в ее работах. Не имея денег, Парнок ненадолго заняла офисную должность, но вскоре уволилась и зависела от внештатных переводчиков и литературной критики для оплаты своих счетов, хотя критика также начала подвергаться цензуре.

К 1925 году Парнок и Цубербиллер стали самыми близкими друзьями, и когда Эрарская была госпитализирована из-за психического расстройства, Цубербиллер была тем, к кому она обратилась, чтобы восстановить свое душевное спокойствие. Парнок была расстроена, чувствуя, что ее жизнь закончилась, и не могла работать из-за депрессии и беспокойства за своего любовника. Паранойя и вспышки насилия Ерарской привели к тревожной травме Парнок, вызвав несколько приступов обморока. В 1926 году Парнок поселился у Цубербиллера в Неопалимовском переулке на Смоленском бульваре. Через год в санатории Ерарская наконец выздоровела и отпустила. Парнок все больше чувствовала себя изолированной от своих читателей и отчужденной от своих сверстников, отчасти потому, что к 1926 году полномочия ГЛАВЛИТА были распространены на публичные и частные публикации. Парнок опасалась, что ее цикл « Музыка» не будет принят к публикации. Цензура ее произведений, а также негласная цензура самой себя заставляли ее чувствовать себя невидимой, вдохновляя ее стихи, такие как « Пролог» (1928). Она присоединилась к другой группе поэтов, известной как «The Knot», которая была основана для публикации произведений участников, чтобы гарантировать, что одним из первых релизов группы станет издание Music . Цензоры позволили "Узлу" существовать, потому что их тиражи были ограничены тиражом 700 экземпляров или меньше.

Музыка в целом была хорошо принята и заслужила похвалу как от Евгении Герцык, так и от Волошина, угодив Парноку. Она планировала провести лето с Ерарской и Цубербиллер на Братовщине  [ ru ] и была оживлена ​​природой, написав восемь стихотворений. Хотя Парнок по-прежнему вдохновлялся и писал стихи, когда они вернулись, он все чаще страдал от плохого здоровья и депрессии. Эти чувства обострялись из-за того, что Спендиарян продолжал не набирать партитуры для « Алмаста» . Стихи, написанные ею в начале 1927 года, показали ее растущее одиночество и смирение с неизбежностью собственной смерти. К весне продажа «сучок» публикация "s была довольно хорошей и Парнок чувствовал возродился достаточно , чтобы провести лето с Erarskaya и Tsuberbiller в маленьком городке Khalepye в Киевской области от Украины . В очередной раз время на природе возродило ее дух, но она продолжала страдать от плохого здоровья. Вернувшись в Москву, она постоянно болела, но к концу года успела закончить сборник « Полушепот ».

Последняя любовь

К началу 1928 года Парнок был прикован к постели, хотя все еще переводил. Она была в депрессии, «Узел» был вынужден закрыть после публикации « Полушепот» , она страдала от писательского затора со своими стихами, а Спендиарян умер, не закончив партитуру к « Алмасту» . Когда цензура была подавлена, поэтический голос Парнок стал «незаконным», что привело к запрету на публикацию ее произведений в 1928 году. Она зарабатывала на жизнь исключительно переводом стихов Шарля Бодлера , романов Ромена Роллана , Марселя Пруста , Анри Барбюса и других. В мае 1928 года Максимилиан Штейнберг взял на себя задачу закончить « Алмаст», и Парнок согласился попытаться утвердить его для постановки в Большом театре . В 1929 году брат Цубербиллера умер, и она и Парнок стали нести ответственность за его пятилетние близнецы.

В августе 1929 года Парнок получила известие из Большого театра, что они поставят оперу, только если она напишет к спектаклю пролог и эпилог на коммунистическую тему. Стремясь завершить постановку, она согласилась, но это вызвало раскол со Стейнбергом, который утверждал, что она подчиняется политическому давлению. Она чувствовала себя зажатой между директорами театра и Стейнбергом. Весной 1930 года « Алмаст» наконец пошел в производство, но дирижер внес изменения, удалив запрошенные руководством пролог и эпилог. Он также поместил его в расписание, чтобы он длился только два дня. Вдова Спендиаряна заступилась за то, чтобы Стейнберг позвонил в Москву, чтобы обуздать своенравного проводника и довести проект до конца. Когда 24 июня 1930 года опера, наконец, дебютировала в Большом театре в Москве, она имела оглушительный успех. Премьера была настолько популярна у публики, если не у критиков, что положила начало следующему осеннему сезону Большого театра. Когда Мария Максакова покинула главную роль, Парнок лишился ее интереса к проекту, хотя он успешно гастролировал в Одессе (1930), Тбилиси (1932), Ереване (1933) и Париже (1951).

К концу года и Парнок, и Цубербиллер были истощены и провели несколько недель в Узком, чтобы поправить здоровье. Когда они вернулись в Москву, они переехали в новую квартиру, что дало им больше места, а также места для развлечения многих коллег по работе Цубербиллера. Парнок начал преследовать Максакову, посещал все ее выступления, и ее работа снова вдохновила. Она начала работу над либретто для оперы Gyul'nara по Юлия Лазаревна Вейсберг , которая была посвящена Максакова. Хотя увлечение Парнок не было взаимным, оно дало толчок творческому периоду, и к концу 1931 года она завершила либретто, впервые исполненное в 1935 году.

Последней большой любовью Парнок был грузинский физик Нина Веденеева . Возможно, они встретились еще в 1927 году через Цубербиллер, коллегу Веденеевой. Сын Веденеевой, Евгений, в то время жил в изгнании, и Цубербиллер, который написал учебник, который десятилетиями использовался в средних школах России, помог ей достать для него книги для продолжения учебы. В январе 1932 года отношения переросли в романтические, несмотря на то, что Парнок все еще жил с Цубербиллером, а Евгений не одобрял отношений. Как и раньше, ее возлюбленный стал ее музой, вдохновив на написание двух циклов стихов: « Большая Медведица» и « Бесполезные товары» . Бешеный темп ее письма предсказывал ее истощение, которое ускорило ее смерть, но Парнок знал о последствиях. Ссылки между этими двумя последними циклами и юношеской поэзией Парнок показывают, что она всегда знала, что хотела сказать, но пока не достигла своей зрелости, она не знала, как выразить свои слова. Их эмоциональная связь, которая усилилась после поездки на дачу Веденеевой в Кашин в апреле, была суждено оставаться скрытой от большинства родственников и друзей Веденеевой. Чтобы сохранить видимость простой дружбы, они проводили лето раздельно.

Отрезав себя от всех занятий, кроме работы, любви и ближайших родственников, поэзия Парнок приобрела первостепенное значение, и с помощью Цубербиллер и Веденеевой она прекратила переводческую работу. К зиме 1932 года ее тело распухло из-за отека , что свидетельствовало о том, что болезнь Грейвса поразила ее сердце. В течение следующих шести месяцев Парнок был в основном прикован к постели, и Веденеева навещала его ежедневно. Пытаясь поправить здоровье Парнок, Цубербиллер предложил провести лето в Каринском  [ ru ], и, несмотря на тяжелую поездку, они благополучно прибыли. Веденеева отдельно отдыхала в Крыму. Пока они были в разлуке, влюбленные страдали из-за плохой почты, что усугубляло стресс Парнок. 31 июля 1933 года она написала свое последнее полное стихотворение в знак прощания с Веденеевой.

Смерть и наследие

20 августа 1933 года Веденеева вернулась в Москву и в тот же день села на поезд, чтобы присоединиться к Парноку и Цубербиллеру в Каринском. Приезд произошел не из-за болезни Парнок, а из-за запланированного прибытия по ее заранее запланированному маршруту. 25 августа Цубербиллер узнал, что Парнок умирает, и уведомил Ерарскую. Парнок скончался от сердечного приступа в 11:30 утра 26 августа 1933 года, когда у ее постели стояли Цубербиллер и Веденеева. Хотя она пыталась приехать из Москвы до смерти Парнок, Ерарская приехала не раньше 17:00. Портрет Цветаевой лежал на ее прикроватной тумбочке, когда она умерла. Сельский аптекарь помог Цубербиллеру оформить необходимые документы, чтобы перевезти тело в Москву после панихиды в Каринском. Ее похоронная процессия с друзьями и поклонниками 28 августа распространилась на 75 километров от Москвы. Они не добрались до города до следующего дня. Похоронена на Введенском кладбище на семейном участке Ольги Цубербиллер.

После смерти Парнок ее работы были недоступны, и российское учение о ней развивалось только после советского периода. В 1979 году советский ученый Софья Полякова отредактировала первое собрание сочинений Парнок, которое было издано в США. В 1983 году Полякова опубликовала « Незакатные оны дни: Цветаева и Парнок» («Те немеркнущие дни: Цветаева и Парнок», Анн-Арбор, Мичиган: Ardis Press), в которой раскрыла отношения между Цветаевой и Парнок, опознав «подругу-женщину» Цветаевой в ее подруге ( рус. : Подруга ) цикл впервые. Даже после всплеска интереса к запрещенным русским поэтам из-за политики гласности , вызванной перестройкой , Парнок оставался непонятным для большинства россиян и российской диаспоры. Ее коллеги и современные поэты были реабилитированы раньше нее. Парнок считал, что препятствием было ее лесбиянство, хотя невозможно документально подтвердить, почему цензура ее работ сохранилась.

Мемориальная доска, посвященная семье Парнох, была установлена ​​на стене ее родного дома в Таганроге в 2012 году. Стихи Парнок были положены на музыку, записаны на компакт-диск и исполнены Еленой Фроловой в 2002 году в рамках программы «АЗИЯ +» проект.

Работает

Произведения Парнок наполнены тембром трагедии и мелодией совпадения. Ее первое стихотворение было напечатано в 1906 году, а последнее - за неделю до ее смерти. Ее первый сборник Стихотворения (Стихотворения) был издан в 1916 году, а последняя книга ее произведений « Вполголоса» ( Полушепотом ) - в 1928 году. Она создала пять сборников стихов, более 30 критических эссе и несколько переводов. Софья Полякова, редактор Собрание сочинений Парнок , сохранила 261 стихотворение. Поскольку она предпочла жить открыто и писать о своих отношениях с семью женщинами, каждой из которых она посвятила несколько стихотворений, ее стали называть «русской Сафо». Большая часть научных работ, посвященных Парноку, сосредоточена вокруг периода ее отношений с Цветаевой; тем не менее, многие из ее «лучших стихов» были написаны после 1928 года. Почти 100 стихотворений, написанных между 1928 и 1933 годами, были опубликованы лишь спустя много времени после ее смерти. Стихи из ее периода Веденеевой отражают как материальное, так и духовное восприятие, а также музыкальные и творческие результаты. Они включают темы, пронизывающие все ее работы: «тоска, поэзия, стихии (ветер, вода, земля, огонь), жара и холод, болезнь, безумие, воспоминания и смерть». Зрелая поэзия Парнок показала более простое использование языка, более короткие строки и ритмические вариации. Отвергая романтическую поэзию прошлых эпох, Парнок выражал страсть, используя банальную прямолинейную лексику. В ее стиле используются риторические вопросы, как если бы она разговаривала сама с собой, что свидетельствует о том, что даже в присутствии других Парнок чувствовал себя отстраненным от них.

Стихотворения ( Стихотворения , 1916) содержало 60 стихотворений, некоторые из которых были опубликованы ранее, написанные с 1912 года, года смерти ее отца, по 1915 год. Книга была разделена на пять разделов, хотя стихотворения не входили в конкретные циклы. Разделы были разной длины и касались смерти, любви и поэзии, любви и воспоминания, России и войны, а также странствий.

«Розы Пиерии» (« Розы Пиерии» , 1922) содержали 20 стихотворений, написанных между 1912 и 1921 годами. Они были сгруппированы в три раздела, в которых поэт-лесбиянка оценивалась стилизованным образом, сравнивая ее с оригинальной поэтессой-лесбиянкой Сафо как конкурентом мужчин. любовников, и как альтернатива, а не как конкурент для тех, кто не был удовлетворен более традиционными ролями любовников любого пола. Многие образы, используемые в стихотворениях, представляют собой символы из древнегреческой мифологии и вызывают образы ее потери Цветаевой.

«Лоза» ( «Виноградная лоза» , 1923) содержит 23 стихотворения, в которых прослеживается жизнь Парнок от физического рождения до духовного возрождения в Судаке. Стихи прослеживают ее первое пробуждение к поэзии, ее разочарование из-за того, что она не может выразить себя так, как она хотела, новые идеи, заложенные Цветаевой, ее неспособность писать серьезно, не отвлекаясь на любовные интересы и жизнь, и, наконец, ее признание и признание того, что поэзия была ее истинным призванием. Ее стихи, как ее дети, ее наследие, требовали духовного воспитания, а не просто слова, вдохновленные сексуальной страстью.

Русалочка ( Русалочка (либретто), 1923). Либретто для оперы Юлии Лазаревны Вейсберг было основано на сказке того же имя по Андерсену .

Музыка ( Музыка , 1926) содержит 33 стихотворения, большинство из которых были опубликованы ранее, написанные в период с 1916 по 1925 год. Сборник посвящен Цубербиллеру, хотя Ерарская (известная в лирике как Машенька) - самая распространенная из ее. любовники-муз в коллекции. Объединяющая музыкальная тема с текстами, включающими инструменты, музыкальные фразы, исполнителей и звуки, отображает отношения Парнок и Ерарской от их первой встречи до безумия Машеньки.

Вполголоса ( Half-Whispered или низкий голос , 1928) содержал 38 стихотворений и был посвящен Tsuberbiller. Восемнадцать стихов были написаны в 1926 году, а остальные двадцать были написаны в следующем году. Имя, буквально sotto voce , отражало темные мысли, которые пронизывали ее жизнь все это время, беспокойство об изоляции, безумии и смерти, приправленное редкими текстами восторженных и энергичных.

Алмаст ( Алмаст , (либретто), 1930). Либретто к опере было закончено Парноком зимой 1918 года. Пролог и эпилог были написаны весной 1929 года, чтобы убедить руководство Большого театра поставить оперу. Либретто стоит отдельно на поэтической основе как качественное драматическое повествование.

Гюльнара ( Гюльнара (либретто), 1935). Либретто к опере Юлии Вейсберг было завершено в конце 1931 года и было посвящено оперной певице Марии Максаковой. Поскольку Парнок умер до постановки, Вейсберг внес окончательные правки в текст перед его дебютом в 1935 году.

Смотрите также

использованная литература

Цитаты

Список используемой литературы

внешние ссылки