Шарль Бодлер - Charles Baudelaire

Шарль Бодлер
Шарль Бодлер, Этьен Карья, 1863 г.
Шарль Бодлер, Этьен Карья , 1863 г.
Родился Шарль Пьер Бодлер,
9 апреля 1821 г.,
Париж , Франция
Умер 31 августа 1867 г. (1867-08-31)(46 лет)
Париж , Франция
Занятие Поэт, искусствовед, философ.
Образование Лицей Луи-ле-Гран
Период 1844–1866 гг.
Литературное движение Декадентский
Подпись

Charles Pierre Baudelaire ( Великобритания : / б d ə л ɛər / , США : / ˌ б d ( ə ) л ɛər / ; французский:  [ʃaʁl bodlɛʁ] ( слушать )Об этом звуке , 9 апреля 1821 года - 31 августа 1867) был французский поэт , который также произвел заметные работы в качестве публициста и искусствоведа . Его стихи демонстрируют мастерство в обращении с рифмой и ритмом, содержат экзотику, унаследованную от романтиков, но основаны на наблюдениях за реальной жизнью.

Его самая известная работа, сборник лирических стихов под названием Les Fleurs du mal ( Цветы зла ), выражает изменчивую природу красоты в быстро индустриализирующемся Париже середины XIX века. Очень оригинальный стиль Бодлера прозы-поэзии повлиял на целое поколение поэтов , в том числе Поль Верлен , Артур Рембо и Стефан Малларме , среди многих других. Ему приписывают создание термина современность ( modernité ) для обозначения мимолетного, эфемерного опыта жизни в городском мегаполисе и ответственности художественного выражения за то, чтобы запечатлеть этот опыт.

Ранние годы

Бодлер родился в Париже, Франция, 9 апреля 1821 года, а через два месяца крестился в римско-католической церкви Сен-Сюльпис . Его отец, Жозеф-Франсуа Бодлер (1759-1827), старший государственный служащий и художник-любитель, был на 34 года старше матери Бодлера, Каролины (урожденной Дюфа) (1794-1871). Жозеф-Франсуа умер в детстве Бодлера на улице Отфёй в Париже 10 февраля 1827 года. В следующем году Кэролайн вышла замуж за подполковника Жака Обика, который позже стал французским послом при различных дворянских дворах. Биографы Бодлера часто видели в этом решающий момент, считая, что тот факт, что он больше не является единственным объектом привязанности его матери, нанес ему травму, которая в некоторой степени объясняет эксцессы, проявившиеся позже в его жизни. В письме к ней он заявил: «В моем детстве был период страстной любви к тебе». Бодлер регулярно выпрашивал у матери деньги на протяжении всей своей карьеры, часто обещая, что прибыльный издательский контракт или журналистская комиссия не за горами.

Бодлер получил образование в Лионе , где и поселился. В 14 лет одноклассник описал его как «гораздо более утонченного и выдающегося, чем любой из наших одноклассников ... мы связаны друг с другом ... общими вкусами и симпатиями, ранней любовью к прекрасным литературным произведениям». Бодлер учился непоследовательно, временами прилежно, а иногда был склонен к «безделью». Позже он посетил лицей Луи-ле-Гран в Париже, изучая право, популярный курс для тех, кто еще не определился с какой-либо конкретной карьерой. Он начал часто посещать проституток и, возможно, за это время заразился гонореей и сифилисом. У него также начались долги, в основном за одежду. Получив ученую степень в 1839 году, он сказал своему брату: «Я не чувствую, что у меня есть призвание ни к чему». Его отчим имел в виду карьеру юриста или дипломата, но вместо этого Бодлер решил начать литературную карьеру. Его мать позже вспоминала: «О, какое горе! Если бы Чарльз позволил себе руководить отчимом, его карьера была бы совсем другой ... Он не оставил бы имени в литературе, это правда, но мы должны были иметь были счастливее, все мы трое ".

Портрет 23-летнего Бодлера, написанный в 1844 году Эмилем Деруа (1820–1846).

Отчим отправил его в путешествие в Калькутту, Индия, в 1841 году в надежде положить конец его распутным привычкам. Поездка оставила сильные впечатления от моря, парусного спорта и экзотических портов, которые он позже использовал в своих стихах. (Позже Бодлер преувеличил свое прерванное путешествие, чтобы создать легенду о своих юношеских путешествиях и опытах, включая «катание на слонах».) Вернувшись в таверны Парижа, он начал сочинять некоторые из стихотворений «Les Fleurs du Mal». В 21 год он получил значительное наследство, но в течение нескольких лет расточил большую его часть. Его семья получила указ передать его собственность в доверительное управление, на что он горько возмутился, в какой-то момент утверждая, что позволить ему потерпеть финансовую неудачу было бы единственным надежным способом научить его держать свои финансы в порядке.

Бодлер стал известен в художественных кругах как денди и на свободе, получив большую часть своего наследства и содержания за короткий период времени. За это время его любовницей стала Жанна Дюваль . Ее отвергла его семья. Его мать считала Дюваля «Черной Венерой», которая «пытала его всячески» и высасывала из него деньги при каждой возможности. В этот период Бодлер предпринял попытку самоубийства.

Он участвовал в революциях 1848 года и писал для революционной газеты. Однако его интерес к политике проходил, как он позже отмечал в своих журналах.

В начале 1850-х Бодлер боролся с плохим здоровьем, тяжелыми долгами и нерегулярной литературной продукцией. Он часто переезжал из одной квартиры в другую, спасаясь от кредиторов. Он предпринял множество проектов, которые не смог завершить, хотя и закончил переводы рассказов Эдгара Аллана По .

После смерти отчима в 1857 году Бодлер не был упомянут в завещании, но, тем не менее, его обнадежило то, что разделение с его матерью теперь может быть исправлено. В 36 лет он написал ей: «Верьте, что я принадлежу вам абсолютно, и что я принадлежу только вам». Его мать умерла 16 августа 1871 года, пережив сына почти на четыре года.

Издательская карьера

Его первой опубликованной работой под псевдонимом Бодлер Дюфа была его художественная рецензия «Салон 1845 года», которая сразу же привлекла внимание своей смелостью. Многие из его критических мнений были новыми для своего времени, в том числе его отстаивание Делакруа , и некоторые из его взглядов кажутся удивительно созвучными будущим теориям художников-импрессионистов.

В 1846 году Бодлер написал свой второй обзор Салона, получив дополнительный авторитет как защитник и критик романтизма . Его постоянная поддержка Делакруа как выдающегося художника-романтика получила широкое признание. В следующем году вышла в свет повесть Бодлера « Фанфарло ».

Цветы зла

Первое издание Les Fleurs du mal с авторскими примечаниями

Бодлер был медлительным и очень внимательным работником. Однако его часто отвлекали праздность, эмоциональные переживания и болезни, и только в 1857 году он опубликовал « Les Fleurs du mal» ( «Цветы зла» ), свой первый и самый известный сборник стихов. Некоторые из этих стихотворений уже публиковались в « Revue des deux mondes»Обзор двух миров» ) в 1855 году, когда они были опубликованы другом Бодлера Огюстом Пуле Малассисом . Некоторые из стихотворений появлялись в различных французских журналах как «беглые стихи» в течение предыдущего десятилетия.

Стихи нашли небольшую, но благодарную аудиторию. Однако их теме было уделено больше внимания общественности. Эффект на коллег-художников был, как сказал Теодор де Банвиль , «огромным, поразительным, неожиданным, смешанным с восхищением и некоторым неопределенным тревожным страхом». Гюстав Флобер , на которого недавно напали таким же образом со стороны мадам Бовари (и оправдан), был впечатлен и написал Бодлеру: «Вы нашли способ возродить романтизм ... Вы непреклонны, как мрамор, и проницательны, как английский туман. . "

Главные темы секса и смерти считались скандальными для того периода. Он также коснулся лесбиянок, священной и светской любви, метаморфоз, меланхолии, разложения города, утраченной невинности, угнетения жизни и вина. Примечательным в некоторых стихотворениях является использование Бодлером образов обоняния и ароматов, которые используются для пробуждения чувства ностальгии и прошлой близости.

Книга, однако, быстро стала синонимом нездоровья среди основных критиков того времени. Некоторые критики назвали некоторые из этих стихов «шедеврами страсти, искусства и поэзии», но другие стихи были сочтены заслуживающими не меньше, чем судебного иска по их подавлению. Ж. Хабас возглавил обвинение против Бодлера, написав в «Фигаро» : «Все, что не является ужасным, непостижимо, все, что понимается, - гнилостное». Бодлер ответил на вопль пророческим письмом к своей матери:

«Вы знаете, что я всегда считал, что литература и искусство преследуют цель, не зависящую от морали. Мне достаточно красоты концепции и стиля. Но эта книга, название которой ( Fleurs du mal ) говорит обо всем, как вы хотите видите, в холодной и зловещей красоте. Она была создана с гневом и терпением. Кроме того, доказательством ее положительной ценности является то, что они говорят о ней. Книга приводит людей в ярость. Более того, поскольку я сам боялся ужас, который я должен внушить, я вырезал треть из доказательств. Мне отказывают во всем, в духе изобретательности и даже в знании французского языка. Мне плевать на всех этих имбецилов, и я знаю, что это Книга со своими достоинствами и недостатками останется в памяти литературоведов, наряду с лучшими стихами В. Гюго, Ф. Готье и даже Байрона ».

Обложка с иллюстрацией для Les Épaves друга Бодлера Фелисьена Ропса

Бодлер, его издатель и печатник были успешно привлечены к уголовной ответственности за создание преступления против общественной морали. Их оштрафовали, но Бодлера не посадили. Шесть стихотворений были заморожены, но напечатаны позже как Les Épaves ( Обломки ) (Брюссель, 1866). Еще одно издание Les Fleurs du mal , без этих стихов, но со значительными дополнениями, появилось в 1861 году. Многие известные деятели сплотились вокруг Бодлера и осудили приговор. Виктор Гюго писал ему: «Ваши fleurs du mal сияют и ослепляют, как звезды ... Я аплодирую вашему энергичному духу изо всех сил». Бодлер не обжаловал приговор, но его штраф был уменьшен. Почти 100 лет спустя, 11 мая 1949 года, Бодлер был оправдан, приговор был официально отменен, а шесть запрещенных стихов восстановлены во Франции.

В стихотворении «Au lecteur» («Читателю»), которое предваряет Les Fleurs du mal , Бодлер обвиняет своих читателей в лицемерии и в том, что они так же виновны в грехах и лжи, как и поэт:

... Если изнасилование или поджог, яд или нож
Не вплетал приятных узоров в материал
Мы принимаем за жизнь этот унылый холст -
Потому что мы недостаточно смелы!
( Перевод Роя Кэмпбелла )

Последние годы

Шарль Бодлер, Надар , 1855 г.

Затем Бодлер работал над переводом и адаптацией « Признаний английского опиума» Томаса Де Куинси . Другие работы в последующие годы включали Petits Poèmes en prose ( Маленькие стихотворения в прозе ); серия обзоров искусства, опубликованных в Pays, Exposition universelle ( Country, World Fair ); этюды Гюстава ФлобераL'Artiste , 18 октября 1857 г.); о Теофиле Готье ( Revue contemporaine , сентябрь 1858 г.); различные статьи, написанные для « Французских поэтов» Эжена Крепета ; Les Paradis artificiels : opium et haschisch ( французские поэты; искусственный рай: опиум и гашиш ) (1860); и Un Dernier Chapitre de l'histoire des oeuvres de Balzac ( Заключительная глава истории произведений Бальзака ) (1880), первоначально статья «Комментарий к paye ses dettes quand on a du génie» («Как расплачиваться с долгами»). когда есть гений »), в которой его критика обращается против его друзей Оноре де Бальзака , Теофиля Готье и Жерара де Нерваля .

Аполлония Сабатье , муза и бывшая любовница, картина Винсента Видаля
Кенотаф Шарля Бодлера, кладбище Монпарнас
Могила Бодлера в Cimetière du Montparnasse

К 1859 году его болезни, его длительное употребление лауданума , его жизнь в стрессах и его бедность сказались на нем, и Бодлер заметно постарел. Но в конце концов его мать уступила и согласилась позволить ему пожить с ней некоторое время в Онфлёре . Бодлер был продуктивным и мирным в приморском городке, и его стихотворение «Путешествие» стало одним из примеров его усилий в то время. В 1860 году он стал горячим сторонником Рихарда Вагнера .

Однако его финансовые трудности снова увеличились, особенно после того, как его издатель Пуле Малассис обанкротился в 1861 году. В 1864 году он уехал из Парижа в Бельгию, отчасти в надежде продать права на свои произведения и читать лекции. Его давние отношения с Жанной Дюваль продолжались время от времени, и он помогал ей до конца своей жизни. Отношения Бодлера с актрисой Мари Добрун и куртизанкой Аполлонией Сабатье , хотя и были источником большого вдохновения, никогда не приносили длительного удовлетворения. Он курил опиум , а в Брюсселе начал чрезмерно пить. В 1866 году Бодлер перенес обширный инсульт, за которым последовал паралич. После более чем года афазии он получил последние обряды католической церкви. Последние два года своей жизни он провел в полупарализованном состоянии в различных «maisons de santé» в Брюсселе и Париже, где он умер 31 августа 1867 года. Бодлер похоронен в Cimetière du Montparnasse в Париже.

Многие работы Бодлера были опубликованы посмертно. После его смерти его мать выплатила его значительные долги, и она нашла некоторое утешение в зарождающейся славе Бодлера. «Я вижу, что мой сын, несмотря на все его недостатки, занимает свое место в литературе». Она прожила еще четыре года.

Поэзия

Кто из нас не мечтал в моменты амбиций о чуде поэтической прозы, музыкальной без ритма и рифмы, гибкой и отрывистой, достаточно гибкой, чтобы приспособиться к лирическим колебаниям души, колебаниям снов и внезапным скачкам сознания . Эта навязчивая идея - прежде всего дитя городов-гигантов, пересечения их бесчисленных отношений.

-  Посвящение Le Spleen de Paris

Бодлер - один из главных новаторов французской литературы. На его поэзию оказали влияние французские поэты-романтики начала XIX века, хотя внимание к формальным особенностям стихов более тесно связывает их с творчеством современных «парнасцев». Что касается темы и тона, то в его произведениях мы видим отказ от веры в превосходство природы и фундаментальную добродетель человека, которая обычно поддерживается романтиками и выражается ими в риторическом, эксцентричном и публичном голосе в пользу новой городской среды. чувствительность, осознание индивидуальной моральной сложности, интерес к порокам (связанный с декадансом ) и утонченным чувственным и эстетическим удовольствиям, а также использование городских предметов, таких как город, толпа, отдельные прохожие, - все это выражается в очень высокой степени. упорядоченный стих, иногда циничным и ироничным голосом. Формально использование звука для создания атмосферы и «символов» (изображений, которые берут на себя расширенную функцию в стихотворении) выдает движение к рассмотрению стихотворения как самореференциального объекта, идея, далее развитая символистами Верленом. и Малларме , которые признают Бодлера пионером в этом отношении.

Помимо его нововведений в стихосложении и теорий символизма и «соответствий», осознание которых необходимо для любой оценки литературной ценности его работ, аспекты его творчества, которые регулярно подвергаются серьезным критическим обсуждениям, включают роль женщин, богословие направление его работы и его предполагаемая защита «сатанизма», его опыт состояний ума, вызванных наркотиками, фигура денди, его позиция в отношении демократии и ее последствий для человека, его реакция на духовную неопределенность того времени, его критика буржуазии и его защита современной музыки и живописи (например, Вагнер , Делакруа ). Он сделал Париж предметом современной поэзии. Он оживил детали города в глазах и сердцах своих читателей.

Критика

Бодлер был активным участником художественной жизни своего времени. Как критик и публицист, он много и проницательно писал о светилах и темах французской культуры. Он был откровенен с друзьями и врагами, редко проявлял дипломатический подход и иногда отвечал яростно устно, что часто подрывало его дело. Его ассоциации были многочисленны, включая Гюстава Курбе , Оноре Домье , Фелисьена Ропса , Ференца Листа , Шампфлери , Виктора Гюго , Гюстава Флобера и Бальзака .

Эдгар Аллан По

В 1847 году Бодлер познакомился с произведениями По , в которых он обнаружил сказки и стихи, которые, как он утверждал, давно существовали в его собственном мозгу, но так и не сложились. Бодлер видел в По предшественника и пытался быть его французским современником. С этого времени до 1865 года он был в основном занят переводом произведений По; его переводы получили широкую хвалу. Бодлер не был первым французским переводчиком По, но его «скрупулезные переводы» считались одними из лучших. Они были опубликованы как Histoires extraordinaires ( Необычные рассказы ) (1856), Nouvelles extraordinaires ( Новые необычные рассказы ) (1857), Aventures d'Arthur Gordon Pym , Eureka и Histoires grotesques et sérieuses ( Гротескные и серьезные рассказы ) (1865). Два очерка о По можно найти в его « uvres complete» ( Полное собрание сочинений ) (vols. V. И vi.).

Эжен Делакруа

Будучи убежденным сторонником художника-романтика Делакруа , Бодлер называл его «поэтом в живописи». Бодлер также впитал большую часть эстетических идей Делакруа, выраженных в его журналах. Как пояснил Бодлер в своем «Салоне 1846 года»: «Созерцая серию его картин, кажется, что попадаешь на празднование какой-то мрачной тайны ... Эта серьезная и возвышенная меланхолия сияет тусклым светом… жалобным и глубоким, как будто мелодия Вебера ". Делакруа, хотя и был благодарен, держался на расстоянии от Бодлера, особенно после скандала с Les Fleurs du mal . В частной переписке Делакруа заявил, что Бодлер «действительно действует мне на нервы», и выразил недовольство постоянными комментариями Бодлера о «меланхолии» и «лихорадке».

Рихард Вагнер

Бодлер не имел формального музыкального образования и мало знал композиторов, кроме Бетховена и Вебера . Вебер был в некотором роде предшественником Вагнера , использовав этот лейтмотив и задумав идею «тотального произведения искусства» («Gesamtkunstwerk»), оба из которых вызвали восхищение Бодлера. Еще до того, как услышать музыку Вагнера, Бодлер изучил отзывы и эссе о нем и сформулировал свои впечатления. Позже Бодлер поместил их в свой нетехнический анализ Вагнера, который получил высокую оценку, особенно в его эссе «Рихард Вагнер и Тангейзер в Париже». Реакция Бодлера на музыку была страстной и психологической. «Музыка поглощает (овладевает) мной, как море». Побывав на трех концертах Вагнера в Париже в 1860 году, Бодлер писал композитору: «Я испытывал чувство гордости и радости от понимания, одержимости, подавленности, поистине чувственного удовольствия, как от подъема в воздух». Труды Бодлера способствовали возвышению Вагнера и культу вагнеризма , охватившему Европу в последующие десятилетия.

Теофиль Готье

Готье , писатель и поэт, заслужил уважение Бодлера своим совершенством формы и владением языком, хотя Бодлер считал, что ему не хватало более глубоких эмоций и духовности. Оба стремились выразить внутреннее видение художника, о чем ранее заявил Генрих Гейне : «В художественных вопросах я сверхъестественный. Я считаю, что художник не может найти все свои формы в природе, но самые замечательные открываются ему в его творчестве. душа." Частые размышления Готье о смерти и ужасах жизни - вот темы, которые повлияли на творчество Бодлера. В благодарность за дружбу и общность взглядов Бодлер посвятил Les Fleurs du mal Готье.

Эдуард Мане

Шарль Бодлер, лицо (гравюра 1869 года офорта 1865 года) - Эдуард Мане

Мане и Бодлер стали постоянными товарищами примерно с 1855 года. В начале 1860-х годов Бодлер сопровождал Мане в ежедневных поездках для рисования и часто встречался с ним в обществе. Мане также ссужал деньги Бодлеру и заботился о его делах, особенно когда Бодлер уехал в Бельгию. Бодлер призвал Мане идти своим путем и не поддаваться критике. «У Мане большой талант, талант, который выдержит испытание временем. Но у него слабый характер. Мне кажется, он потрясен и потрясен». В свою картину « Музыка в Тюильри» Мане включает портреты своих друзей Теофиля Готье , Жака Оффенбаха и Бодлера. Хотя трудно различить, кто на кого повлиял, и Мане, и Бодлер обсуждали и выражали некоторые общие темы через свои искусства. Бодлер похвалил современность предмета Мане: «почти вся наша оригинальность проистекает из штампа, который« время »накладывает на наши чувства». Когда знаменитая « Олимпия» Мане (1863 г.), портрет обнаженной проститутки, вызвала скандал из-за своего вопиющего реализма, смешанного с имитацией мотивов эпохи Возрождения , Бодлер в частном порядке поддерживал своего друга, хотя и не предлагал публичной защиты (тем не менее, он был против. заболел в то время). Когда Бодлер вернулся из Бельгии после инсульта, Мане и его жена были частыми гостями в доме престарелых, и она играла отрывки из Вагнера для Бодлера на фортепиано.

Надар

Надар (Феликс Турнахон) был известным карикатуристом, ученым и важным ранним фотографом. Бодлер восхищался Надаром, одним из своих близких друзей, и писал: «Надар - самое удивительное проявление жизненной силы». Они вращались в схожих кругах, и Бодлер установил через него множество социальных связей. Бывшая любовница Надара Жанна Дюваль стала любовницей Бодлера примерно в 1842 году. Бодлер заинтересовался фотографией в 1850-х годах и, осудив ее как форму искусства, выступал за ее возвращение к «ее истинной цели, которая заключается в служении науке и искусству. ". Фотография не должна, по словам Бодлера, посягать на «область неосязаемого и воображаемого». Надар оставался верным другом вплоть до последних дней жизни Бодлера и написал свой некролог в Le Figaro .

Философия

Многие философские прокламации Бодлера в его время считались скандальными и намеренно провокационными. Он писал по широкому кругу вопросов, вызывая критику и возмущение со всех сторон. Наряду с По, Бодлер назвал своим мэтром своего писателя заклятого реакционера Жозефа де Местра и придерживался все более аристократических взглядов. В своих дневниках он писал: «Нет никакой формы рационального и гарантированного правительства, кроме аристократии. […] Есть только три существа, достойные уважения: священник, воин и поэт. Знать, убивать и творить. Остальное человечество может быть обременено налогами и изнурением, они рождены для хлевов, то есть для того, чтобы практиковать то, что они называют профессиями ».

Влияние и наследие

Портрет Гюстава Курбе , 1848 г.

Влияние Бодлера на направление современной французской (и английской) языковой литературы было значительным. Наиболее значимые французские писатели, пришедшие после него, были щедры на дани; Через четыре года после его смерти Артур Рембо в письме хвалил его как «короля поэтов, истинного Бога». В 1895 году Стефан Малларме опубликовал «Томбо де Шарля Бодлера», сонет памяти Бодлера. Марсель Пруст в эссе, опубликованном в 1922 году, заявил, что наряду с Альфредом де Виньи Бодлер был «величайшим поэтом девятнадцатого века».

В англоязычном мире Эдмунд Уилсон считал, что Бодлер послужил первоначальным толчком для движения символистов благодаря его переводам По. В 1930 году Т.С. Элиот , утверждая, что Бодлер еще не получил «справедливой оценки» даже во Франции, утверждал, что поэт был «великим гением», и утверждал, что его «техническое мастерство, которое трудно переоценить ... стих - неиссякаемый этюд для более поздних поэтов не только на его родном языке ». В лекции, прочитанной на французском языке на тему «Эдгар Аллан По и Франция» (Edgar Poe et la France) в Экс-ан-Провансе в апреле 1948 года, Элиот заявил, что «Я английский поэт американского происхождения, который изучил свое искусство под эгидой Бодлера и бодлерайской линии поэтов ". Элиот также ссылался на поэзию Бодлера прямо в своей собственной поэзии. Например, он процитировал последнюю строчку «Au Lecteur» Бодлера в последней строчке раздела I «Пустоши» .

В то же время, когда Элиот подтверждал важность Бодлера с широко консервативной и явно христианской точки зрения, левые критики, такие как Уилсон и Уолтер Бенджамин, смогли сделать это с совершенно иной точки зрения. Бенджамин перевел « Парижские картины» Бодлера на немецкий язык и опубликовал крупное эссе о переводе в качестве предисловия.

В конце 1930-х Бенджамин использовал Бодлера как отправную точку и фокус для Das Passagenwerk , своей монументальной попытки материалистической оценки культуры XIX века. Для Бенджамина важность Бодлера заключалась в его анатомии толпы, города и современности. Он говорит, что в « Les Fleurs du mal » «особая девальвация мира вещей, проявленная в товаре, является основой аллегорического замысла Бодлера».

Франсуа Порш опубликовал сборник стихов под названием « Шарль Бодлер: Сборник стихов» в память о Бодлере.

Роман Барри Пероуна « Особый заговор» (1974) представляет собой художественную трактовку неучтенного периода жизни Эдгара Аллана По с января по май 1844 года, в котором (среди прочего) По участвует в заговоре с молодым Бодлером. подвергнуть отчима Бодлеров шантажу, чтобы освободить вотчину Бодлеров.

Университет Вандербильта «собрал одну из самых полных в мире коллекций исследований по ... Бодлеру». Les Fleurs du mal имеет ряд научных ссылок.

Работает

Бодлер, Bibliothèque de la Pléiade, Œuvres complete ( Полное собрание сочинений ), том I.
  • Салон 1845 , 1845
  • Салон 1846 , 1846
  • Ла Фанфарло , 1847 г.
  • Les Fleurs du mal , 1857 год.
  • Les paradis artificiels , 1860 г.
  • Réflexions sur Quelques-uns de mes Contemporains , 1861 г.
  • Le Peintre de la Vie Moderne , 1863 г.
  • Curiosités Esthétiques , 1868 год.
  • Романтическое искусство , 1868 г.
  • Le Spleen de Paris , 1869. Paris Spleen (Contra Mundum Press: 2021).
  • Переводы Шарля Бодлера , 1869 г. (Ранний английский перевод нескольких стихотворений Бодлера Ричарда Херна Шепарда)
  • Oeuvres Posthumes et Correspondance Générale , 1887–1907 гг.
  • Фузе , 1897 г.
  • Mon Coeur Mis à Nu , 1897. Мое сердце обнажено и другие тексты (Contra Mundum Press: 2017; 2020)
  • Oeuvres Complètes, 1922–53 (19 томов)
  • Зеркало искусства , 1955 год
  • Сущность смеха , 1956
  • Curiosités Esthétiques , 1962 год.
  • Художник современной жизни и других очерков , 1964 г.
  • Бодлер как литературный критик , 1964
  • Искусство в Париже 1845–1862 , 1965 гг.
  • Избранные произведения об искусстве и художниках , 1972 г.
  • Избранные письма Шарля Бодлера , 1986
  • Двадцать стихотворений в прозе , 1988
  • Critique d'art; Critique musicale , 1992 г.
  • Бельгия обнажена обнаженной (Contra Mundum Press: 2019)

Музыкальные адаптации

  • Французский композитор Клод Дебюсси написал на музыку пять стихотворений Бодлера в 1890 году: Cinq poèmes de Charles Baudelaire ( Le Balcon , Harmonie du soir , Le Jet d'eau , Recueillement и La Mort des amants ).
  • Французский композитор Анри Дюпарк написал на музыку два стихотворения Бодлера: «Приглашение в путешествие» в 1870 году и «Жизнь в мире» в 1884 году.
  • Английский композитор Марк-Энтони Тернейдж написал настройки двух стихотворений Бодлера, «Harmonie du soir» и «L'Invitation au voyage», для сопрано и семи инструментов.
  • Американский электронный музыкант Рут Уайт (композитор) записала некоторые стихотворения Бодлера в Les Fleurs du Mal как песнопения поверх электронной музыки в записи 1969 года, Flowers of Evil .
  • Французский певец и автор песен Лео Ферре посвятил себя воплощению стихов Бодлера в музыке в трех альбомах: Les Fleurs du mal в 1957 году (12 стихотворений), Léo Ferré chante Baudelaire в 1967 году (24 стихотворения, в том числе одно из Le Spleen de Paris ) и посмертная Les Fleurs du mal (сюита и фин) (21 стихотворение), записанная в 1977 году, но выпущенная в 2008 году.
  • Советский / российский композитор Давид Тухманов положил на музыку стихотворение Бодлера (культовый альбом « На волне моей памяти» , 1975).
  • Американский авангардный композитор, вокалистка и исполнительница Диаманда Галас исполнила интерпретацию на французском языке Les Litanies de Satan из Les Fleurs du mal в своем дебютном альбоме под названием The Litanies of Satan , который состоит из магнитофонных и электронных эффектов со слоями ее голоса. .
  • Французский певец Дэвид TMX записал стихи «Лесбос» и «Уне Чаронн» из «Цветов зла» .
  • Французские метал-шугейз-группы Alcest и Amesoeurs использовали его стихи для текстов треков "Élévation" (на Le Secret ) и "Recueillement" (на Amesoeurs ) соответственно. Celtic Frost использовал свое стихотворение Tristesses de la lune в качестве текста песни для альбома Into the Pandemonium .
  • Французские блэк-металлисты Mortifera и Peste Noire использовали стихи Бодлера в качестве текстов песен для песен "Le revenant" и "Ciel brouillé" (на Vastiia Tenebrd Mortifera от Mortifera), "Le mort joyeux" и "Spleen" (на La Sanie des siècles - Panégyrique de la dégénénérescence по Peste Noire)
  • Альбом израильского певца Маора Коэна 2005 года, еврейское название которого переводится на французский как «Les Fleurs du Mal», представляет собой сборник песен из одноименной книги Бодлера. Тексты были переведены на иврит израильским поэтом Дори Манор, а музыку написал Коэн.
  • Итальянский певец Франко Баттиато поставил " Приглашение в путешествие" на музыку как Invito Al Viaggio в своем альбоме " Fleurs" 1999 года (Esempi Affini Di Scritture E Simili) .
  • Американский композитор Жерар Пап установил « Тристес луны» / «Скорби луны» из « Флер дю Маль» для голоса и электронной ленты.
  • Французская группа Marc Seberg написала адаптацию Recueillement для своего альбома 1985 года Le Chant Des Terres .
  • Голландский композитор Марджо Тал положил на музыку несколько стихотворений Бодлера.
  • Российская хэви-метал группа Black Obelisk использовала русские переводы нескольких стихотворений Бодлера в качестве текстов своих песен.
  • Французская певица Милен Фармер исполнила "L'Horloge" на музыку Лорана Бутонна в альбоме Ainsi soit je и первом номере своего концертного тура 1989 года. На своем последнем альбоме «Désobéissance» (2018) она записала предисловие Бодлера к «Les Fleurs du Mal», «Au lecteur». Французский журналист Юго Руайе упомянул несколько намеков и интерпретаций стихов и цитат Бодлера, использованных Фармером в различных песнях в своей книге «Милен» (опубликованной в 2008 году).
  • В 2009 году итальянская рок-группа CFF e il Nomade Venerabile выпустила Un jour noir , песню, вдохновленную Spleen , содержащуюся в альбоме Lucidinervi (Otium Records / Compagnia Nuove Indye ). Видеоклип доступен на YouTube.
  • Немецкая агротехническая группа C-Drone-Defect использовала перевод "Le Rebelle" Роя Кэмпбелла в качестве текста песни "Rebellis" на своем альбоме Dystopia 2009 года .
  • Английская рок-группа The Cure использовала перевод "Les yeux des pauvres" в качестве текста песни "How Beautiful You Are".
  • Французский певец, автор песен и музыкант Серж Генсбур положил стихотворение Бодлера «Танцующий змей» (Le serpent qui danse) на музыку в своей песне 1964 года «Бодлер».
  • Греческая блэк-метал группа Rotting Christ адаптировала стихотворение Бодлера "Les Litanies De Satan" из " Fleurs du Mal" для одноименной песни в своем альбоме Rituals 2016 года .
  • Бельгийская группа Exsangue с женским вокалом выпустила дебютный видеоклип на сингл " A une Malabaraise ", текст которого основан на одноименном сонете Бодлера в 2016 году.
  • Бельгийская электронная группа Modern Cubism выпустила два альбома, в которых стихи Бодлера используются в качестве текстов: Les Plaintes d'un Icare в 2008 году и концертный альбом Live Complaints в 2010 году.
  • Американский рэпер Тайлер, Создатель, выпустил свой альбом Call Me If You Get Lost в 2021 году. На протяжении всего альбома Тайлер Создатель называет себя «Тайлер Бодлер».

Смотрите также

использованная литература

Примечания

Источники

внешние ссылки

Онлайн-тексты

Отдельные работы