Экспресс-тур по туннелю любви - Tunnel of Love Express Tour

Туннель экспресса любви
Тур по Брюс Спрингстин и группа E Street
Tunneltour.jpg
Тур был проведен в поддержку альбома Tunnel of Love .
Связанный альбом Туннель любви
Дата начала 25 февраля 1988 г.
Дата окончания 4 августа 1988 г.
Ноги 2
Кол- во выставок 67
Хронология концертов Брюса Спрингстина и E Street Band

Туннель Любви Экспресс был концертный тур по Bruce Springsteen и отличая The E Street Band вместе с рогами Любви , которые имели место в 1988 году последовали четыре с половиной месяца Высвобождение октября 1987 года альбом Спрингстина, Туннель Любви . Значительно короче, чем большинство туров Спрингстина до или после, он играл ограниченные выступления в большинстве городов, что привело к большому спросу на билеты. Шоу проходили на аренах в США и на стадионах в Европе, включая историческое представление в Восточном Берлине .

Следуя по пятам за чрезвычайно успешным туром Born in the USA , «Tunnel of Love Express» был разработан, чтобы дезориентировать публику Спрингстина. Шоу открылось театральным выходом, появилась целая секция валторны, участники группы были переставлены с их обычных позиций, а спонтанность на сцене была сведена к минимуму. Сет-листы были необычно статичными, и многие из самых популярных концертных номеров Спрингстина вообще были опущены. Вместо этого на шоу были представлены би-сайды и отрывки из песен Спрингстина, а также другие исполнения песен малоизвестных жанров. Критическая реакция на концерты в целом была благоприятной, с некоторыми неоднозначными отзывами, в то время как публика иногда была сбита с толку.

В шоу приняли участие бэк-вокалистка Патти Шиальфа, которая стала объектом необычных для Спрингстина презентаций на сексуальную тематику. Это, в сочетании с суровым характером многих песен Tunnel of Love , привело к предположению, что брак Спрингстина и Джулианны Филлипс был проблемным. Дальнейшие визуальные свидетельства того, что Спрингстин и Шиальфа стали парой, появились по мере того, как тур продолжался, его разлука с Филлипсом была официально подтверждена, и впервые Спрингстин стал предметом рвения таблоидов. Спрингстин и Шиальфа в конце концов поженились, и шоу Tunnel of Love Express были последними полнометражными выступлениями Спрингстина, которые Спрингстин играл с E Street Band в течение одиннадцати лет.

Маршрут

Тур начался через четыре с половиной месяца после выпуска альбома Спрингстина 1987 года, Tunnel of Love , который хорошо продавался - хотя и далек от уровня блокбастеров его предшественника, Born in the USA , на который альбом частично был направлен противодействием. - и уже произвел хит-сингл в " Brilliant Disguise ". Отчасти необычная задержка отражала амбивалентность альбома; Спрингстин сначала записал его исключительно сам, а затем были дублированы некоторые партии E Street Band. Действительно, Спрингстин и группа начали расходиться в течение предыдущих двух или трех лет, редко разговаривая между собой. Спрингстин подумывал отправиться в тур в одиночку, и его руководство предварительно забронировало залы на 3000 мест по всей стране. Но в конце концов он отказался от этого подхода, чувствуя, что тон полученного шоу будет слишком мрачным.

Официально тур был объявлен 6 января 1988 года. Один из немногих туров Спрингстина, получивших официальное название, часть «Экспресс» была связана с его более короткой продолжительностью - примерно вдвое меньше его типичной продолжительности - и более коротким пребыванием в любом конкретном месте, обычно просто одна или две ночи.

Американский этап тура проходил на аренах , начиная с 25 февраля в Worcester Centrum и продолжаясь 43 концертами. Пятидневные киоски были выставлены на двух основных рынках: на спортивной арене Лос-Анджелеса и в Мэдисон-сквер-гарден в Нью-Йорке ; выступления на последнем закрыли американский этап 23 мая. Европейский этап начался 11 июня на стадионе Комунале в Турине , Италия, и продолжился 23 выступлениями на стадионах , завершив тур 4 августа в Барселоне , на испанском Камп Ноу .

Тур стал первым, в котором Спрингстин не играл в своем родном штате Нью-Джерси ; предположения о том, что он сыграет там особую серию свиданий по возвращении из европейского этапа, оказались необоснованными.

Шоу

Концерты Спрингстина с самого его начала и до чрезвычайно популярного тура Born in the USA Tour представляли собой линейное развитие одного и того же шоу, увеличивающегося до все большей и большей высоты. Очевидно, достигнув всего, что он мог в этом направлении, и чувствуя, что Тур Born in the USA сделал слишком много, Спрингстин попытался изменить направление. Как позже написал Спрингстин в своих мемуарах 2016 года , « Tunnel был сольным альбомом, поэтому я хотел отделить тур от сравнения с нашим забегом в США ». «Tunnel of Love Express» был, как позже писал рок-автор Джимми Гутерман, «туром, предназначенным для дезориентации».

Спрингстин дополнил группу E Street Band рожковой партией из пяти частей, которую возглавил Ричи «Ла Бамба» Розенберг . Обычно известные как The Miami Horns , они недавно выступали в прибрежных барах Джерси как La Bamba and the Hubcaps, и в этом туре они были объявлены как The Horns of Love. Это дополнение к полосе будет и хорошо видно, и слышно. (Спрингстин хотел носить с собой оркестр из десяти частей с роговой секцией еще в те времена, когда он был до E Street, в дни Брюса Спрингстина, но до сих пор не мог себе этого позволить.)

Фоном сцены был гобелен с изображением Адама и Евы в Эдемском саду . Выход группы на сцену, который до этого был обычным делом, теперь был тщательно продуман и стилизован. Он был настроен, чтобы имитировать посетителей ярмарки, входящих в карнавальный аттракцион, с помощником Спрингстина Терри Маговерном, играющим билетного кассира у ворот возле зловещего и предвещающего знака, который гласил:

Это темная поездка

(Одна из продаваемых футболок с надписью «Это не мрачная поездка», но, как писали тогда обозреватель газеты и фанат, который позже стал автором, это было ложью.) Рой Биттан уже был на синтезаторе, когда было сыграно расширенное вступление к " Tunnel of Love ". Участники группы вышли на сцену по двое, взяв билеты у Маговерна, каждый (с помощью профессионального костюма) одетый более резко, чем для предыдущих туров: Макс Вайнберг и Дэнни Федеричи , Гарри Таллент и Нильс Лофгрен , секция валторны. Затем пришла Патти Шиальфа в обтягивающей мини-юбке , с пышными волосами и с букетом воздушных шаров в руках: еще больше предзнаменований. Оказавшись на своих местах, участники группы начали свои партии в песне. В конце концов, Кларенс Клемонс вошел с единственной розой в зубах. Спрингстин появился последним, одетый в брюки, пиджак и белую рубашку, которые отличались от его прежнего образа в джинсах и банданах , соответствовали образу, сделанному Энни Лейбовиц на обложке альбома Tunnel , и подчеркивали большую формальность того, что должно было произойти. Когда-то традиционные позиции группы на сцене изменились: теперь Клемонс был справа, Биттан - слева, и так далее; Вайнберг переместился из центра в сторону, а бэк-вокалист Scialfa - с заднего подступенка на передний план, где был Клемонс. Спрингстин заявил, что это свидетельствует о своем желании встряхнуть ситуацию, когда начались репетиции: «Первое, что я сделал, - заставил всех встать в разные места».

Музыка самого шоу была отклонением, и шоу в целом было более сдержанным, чем в прошлом, с возвращением на арены, сделавшим шоу более доступным. Но в то же время сценическое представление было более стилизованным и хореографическим, чем в любом предыдущем туре. Рок в стиле кантри и серьезные баллады нового альбома не были идеальным сценическим материалом. Зрители ожидали открытия угрюмого «Туннеля любви», но второй слот, который в прошлые годы был заполнен известными исполнителями, такими как « Бесплодные земли », « На улице » или « Докажи это всю ночь », теперь был ... " Be True ", неясная, легкая сторона B к неэффективному синглу " Fade Away " 1981 года . Так была установлена ​​тема шоу - исследование взаимоотношений, часто неудачного, кислого, как и в случае с альбомом. Длинное устное вступление к « Spare Parts » под тихую фортепианную поддержку Роя Биттэна подтвердило сложную обстановку песни. Театрализованность была повсюду: мучительное исполнение библейского «Адам воскресил Каина», сидящего на скамейке в парке с Клемонсом в длинном прологе к «Все, что позволят небеса», роговая секция на протяжении всего нападающего и раскачивалась, делая все возможное. сценическая фишка, известная в духовых секциях.

Как и следовало ожидать, появилось множество песен (обычно восемь или девять) из Tunnel of Love , и большая часть, если не вся публика, была с ними знакома, поскольку альбом уже давно вышел. Но преобладание неясностей, би-сайдов и отрывков продолжалось, и немедленная реакция аудитории приносилась в жертву тому, что могло быть более медленным, но более глубоким пониманием. Спрингстин сказал: «Идея этого тура состоит в том, чтобы вы не знали, какая песня будет следующей ... [Шоу кажется мне] действительно новым, очень современным для меня. Я полагаю, некоторые люди будут немного бороться с этим. . Но это нормально ". Некоторые фанаты беспокоились, что Спрингстин выглядел так, будто ему не так весело на сцене, как раньше. В первом выпуске был "Roulette", ранее не издававшийся номер из сессий The River о катастрофе на Три-Майл-Айленд (который был соединен с "Seeds" предыдущего тура, чтобы внести элемент социологической боли в личность). Второй набор пила Спрингстин предполагая манер телеевангелиста или профессионального рестлера доставки «Я трус», римейк Gino Washington «s малоизвестного 1964 местный Детройт хит„Джин трус“и«Часть Люди, часть обезьяны ", никогда прежде не слышанная, написанная Спрингстином квази-регги ода суду над обезьянами Скоупса в виде песни Микки и Сильвии " Love is Strange ". Аудитория была сбита с толку.

Полностью ушли в прошлое несколько самых популярных номеров и традиционных боевых коней Спрингстина: « Бесплодные земли », « Земля обетованная », « Дорога грома », « Страна джунглей ». Спрингстин сказал в начале тура: «Когда я пошел собирать это шоу, я сказал:« Ну, а какие песни были краеугольными камнями того, что я сделал? Это те, которые я автоматически отложил в сторону ». . '"

Первый сет завершился парным блокбастером « Война » и « Рожденные в США »; по сравнению с открытием концертов последнего во время тура Born in the USA , теперь он служил для подведения итогов личной борьбы сета и противодействия любым ошибочным представлениям о патриотических намерениях песни. Первые полтора часа шоу не включали ни одной подборки из альбомов Спрингстина до Born in USA, кроме "Adam Raised a Cain". Главный сет ближе, позиция, которую долгое время занимала " Розалита ", пока не была сокращена во время тура Born in the USA Tour, теперь заняла довольно малоизвестная, с привкусом роудхауса и горячо сыгранная, написанная Спрингстином, но записанная Джоан Джетт " ( Just Around the Corner to the) Light of Day "(он будет удерживать эту позицию во время туров группы Springsteen до конца 2000 года).

Выступление на бис началось с фирменной песни Спрингстина " Born to Run ", полностью переработанной, медленно сыгранной Спрингстином соло на акустической гитаре и губной гармошке и с меланхолическим чувством, хотя группа стояла позади него, иногда с публикой, подпевавшей " эй-эй "в конце. Каждый вечер Спрингстин предварял эти выступления вступлением в одном и том же духе: «Перед тем, как мы поехали в тур, я сидел дома, пытаясь решить, что мы будем делать здесь на этот раз. Что я чувствовал, я хотел спеть и сказать тебе." Подробно рассказав, как он пришел к написанию «Рожденного бежать» за полтора десятилетия до этого, он сказал, что его открытая тема бегства от действительности скрывала более глубокий поиск связи и места, которое его главные герои могли бы назвать своим домом. Теперь для Спрингстина это означало место глубоко внутри себя. В заключение он сказал: «Я хочу исполнить эту песню сегодня вечером для всех вас, всем сердцем желая вам благополучного пути домой».

После этого Спрингстин, наконец, вернулся к нормальной жизни, и последние полчаса шоу представляли собой жизнерадостную, искупительную сцену, которую New York Times описала как «рвущийся, сотрясающий шлакоблоки юбилей». Были представлены такие популярные хиты, как " Hungry Heart " и " Glory Days " (оба с тяжелыми ролями из духовой секции), и даже во время второго выхода на бис воскрешение пары старых номеров упало в середине тура Born in the USA. , "Розалита" и "Детройтское попурри". Спрингстин рассудил, что последний « Дьявол в синем платье » был на самом деле кульминационным моментом шоу, поскольку был реализован «трюк», заключающийся в сопоставлении серьезного эмоционального содержания с захватывающим развлечением. Но последние два также исчезнут на последних этапах американского этапа, а второй выход на бис будет заполнен более региональными неясностями, такими как " Have Love, Will Travel " The Sonics и маловероятными попытками " Crying " Роя Орбисона. ". В бис также проштудировать давнего интереса Спрингстина в музыке соул, демонстрируя Percy Санки «s расположение 1967 Элвис Пресли » s „ Люби меня нежно “, Arthur Conley «s„ Сладкие Soul Music “, и давний штапель, Эдди Флойд » s " Поднимите руку ».

В целом шоу длилось чуть менее трех часов, что на час короче, чем то, к чему публика привыкла со Спрингстином. Сет-листы во время тура были необычно статичными - это сознательное решение Спрингстина, который считал шоу «целенаправленным и конкретным». Помогло и отсутствие необходимости отыгрывать несколько концертов на многих площадках, хотя некоторые из верующих ездили в разные города, чтобы увидеть тур. В первые недели часто менялась только одна песня за ночь; двухдневная стойка в Philadelphia Spectrum не претерпела никаких изменений, что весьма необычно, особенно на родных территориях Спрингстина.

Во время более поздних выступлений на европейском этапе сет-листы начали меняться, иногда неожиданно добавлялись. Начали появляться "Badlands" и несколько раз "Thunder Road", в то время как введение песен в стиле телеевангелистов было прекращено из-за отсутствия культурного контекста. Многие американцы на западногерманском шоу во Франкфурте - Вальдштадионе размахивали флагами, когда играла «Рожденные в США», и присутствовал посол США в Германии Ричард Берт .

Шоу Восточного Берлина

Спрингстин выступает на Radrennbahn Weißensee в Восточном Берлине 19 июля 1988 г.

Самым необычным из европейских шоу было шоу в Восточном Берлине 19 июля 1988 года, примерно за 16 месяцев до падения Берлинской стены . Он был организован социалистическим молодежным движением « Свободная немецкая молодежь» в попытке ослабить некоторую напряженность среди молодого населения Восточной Германии , пригласив одного из самых популярных западных музыкантов. Государственная газета Neues Deutschland превозносила Спрингстина как американского рабочего класса, который «нападает на социальные несправедливости и несправедливость на своей родине».

Он проходил на велосипедной трассе Radrennbahn Weißensee , вдали от Стены (предыдущие концерты, проводимые Pink Floyd и Майклом Джексоном на западной стороне стены, вызвали проблемы у сил безопасности Восточного Берлина, удерживая молодежь от восточной стороны, чтобы они могли слушать) . По предварительным сообщениям новостей, на мероприятии присутствовало около 160 000 фанатов. Это был практически один процент всего населения Германской Демократической Республики. На тот момент это была самая большая аудитория за всю карьеру Спрингстина и самая большая, когда-либо видевшая рок-концерт в ГДР. Большая часть концерта транслировалась в прямом эфире как по государственному телевидению, так и по радио, хотя качество телевизионных трансляций было нестабильным.

Спрингстин изменил сет-лист по этому случаю, открывшись с "Badlands" впервые на Express и дебютировав в турне "The Promised Land". Перед тем, как сыграть « Колокольчики свободы » Боба Дилана , Спрингстин заявил на фоэнетически цитируемом немецком языке: «Я хочу сказать вам, что я здесь не за или против какого-либо правительства, но чтобы сыграть рок-н-ролл для вас, жители Восточного Берлина. ... в надежде, что однажды все преграды будут разрушены ". Чиновники ГДР воспользовались задержкой записи, чтобы удалить слова Спрингстина из трансляции. Шоу стало одним из самых политически значимых моментов в карьере Спрингстина.

После первых отчетов некоторые оценки размера толпы были увеличены, часто до цифры 300 000. Интернет-плакаты заявили о 500 000 заявлений. В 2013 году берлинский журналист Эрик Киршбаум опубликовал свою книгу « Покачивая стену: Берлинский концерт, изменивший мир» , в котором утверждается, что концерт в Спрингстине стал знаменательным событием в процессе, который привел к Мирной революции , падению Стена и Die Wende . Процитировали Герда Дитриха, профессора истории Университета Гумбольдта , что «Концерт и выступление Спрингстина определенно внесли большой вклад в события, приведшие к падению стены. Это сделало людей… более стремящимися к новым и новым переменам… Это показало людям, насколько они заперты на самом деле ". Томас Вильке, изучавший влияние популярной музыки в Восточной Германии, сказал: «Это было предметом обсуждения в течение некоторого времени после этого. После этого концерта в Восточной Германии были явно другие чувства и другие настроения».

Жизнь, имитирующая искусство, имитирующая жизнь

Начиная с первого выпуска « Туннеля любви» , были слушатели, которые задавались вопросом, указывают ли некоторые из мрачных изображений межличностных отношений на альбоме на то, что брак Спрингстина 1985 года с актрисой и моделью Джулианной Филлипс оказался в беде. Другие, однако, предостерегали от таких интерпретаций, указывая на то, что альбом Спрингстина 1982 года Nebraska был полон ярких рассказов об убийцах и других преступниках, о которых Спрингстин явно не имел личного опыта. Музыкальный писатель Los Angeles Times Роберт Хилберн , беря интервью у Спрингстина в начале тура по Вустеру, написал, что «Спрингстину было очень удобно сидеть на диване со своей женой в гримерной - фотография, которая, казалось, противоречила предположению о том, что« Туннель любви » в песнях о тревожном романе отразились признаки проблем в его собственном браке ».

В дополнение ко всему, что отличало Tunnel of Love Express от первого подхода Спрингстина к откровенной похоти, от вступительного «Tunnel of Love», где он и Scialfa пели щека к щеке, почти соприкасаясь губами в один и тот же микрофон, до другие числа, такие как «наполовину человек, наполовину обезьяна». Центральным элементом второго сета стала восьмиминутная переработка одного из случайных рокеров The River "You Can Look (But You Better Not Touch)". Теперь это было переделано в режим рокабилли , с наполовину спетым, наполовину спетым вступлением, детализирующим разочарование молодежи, вплоть до легендарной машины, припаркованной с девушкой на переулке для влюбленных. Вышла секция рожков без рожков, чтобы танцевать синхронно и петь призыв и ответ. Из-за кулис вышли Шиальфа и две женщины, три соблазнительницы для шести собравшихся мужчин. Они кружатся вокруг друг друга, пока Спрингстин поет «You Can Look», помещая микрофон ниже пояса между строк. Наконец песня стихает, когда Спрингстин и Шиальфа смотрят друг на друга. Спрингстин возвращается к барабанной установке, где находятся поднос с водой и губка. В прошлых турах это был классический момент безжалостного шоумена Спрингстина; он протирал голову губкой, глотал воду и брызгал ею на сцену, восстанавливая силы, чтобы продолжать играть еще несколько часов. Однако теперь он взял губку, вытащил штаны за пряжку ремня и выжал воду себе в промежность. Возможно, это было приручено по стандартам Принца или Мадонны в то время, но для Спрингстина и его аудитории черта была пересечена.

Newsday написал: «Промокший во время« Наполовину человека, наполовину обезьяны »- сексуального послания, которое Спрингстин когда-либо передавал вживую - Спрингстин буквально кипел». Усиленное глубокое дыхание.

Все это было большим изменением для Scialfa, которая оставалась в тени во время своего первого тура 1984–1985 годов Born in the USA . В начале тура она сказала в интервью о своей новой роли: «Брюс уговаривал меня дотянуться до него. Он был очень терпелив, очень хотел учить. Он очень доверял мне ... Я чувствую себя настоящей. завершить работу с ним на сцене. Как будто на мгновение с тобой не может случиться ничего плохого. Это чудесный компромисс. Каждую ночь ты переживаешь все эмоции ". Вскоре тур оказался для нее достаточно напряженным, и она начала глотать молочные коктейли, пытаясь восстановить потерянный вес своему 5-футовому и 117-фунтовому телу.

Но в «Тоннеле экспресса любви» было нечто большее, чем планировал Спрингстин. На сцене Скиальфа теперь стала главным вокальным партнером Спрингстина (роль, которую в прошлом исполнял покойный Стив Ван Зандт ), а также главной фольгой (вытеснив Кларенса Клемонса ), и в этом номере и в других, подходы Спрингстина и Шиальфы к каждому другие, и то, как они держали свои тела, когда они пели вместе, сделали их второстепенную роль центром шоу прямо с начала "Tunnel of Love". Биограф Спрингстина Дэйв Марш позже писал об искрах, летящих от взаимодействия: «Вы могли бы списать это просто на музыкальную магию ... если бы вы были тупыми, как дверной упор», и сказал, что даже те, кто не обращает внимания, не могли пропустить смысл языка тела во время их выступления на " One Step Up ", в котором мужчина перечисляет метафоры для неудачной любви в своем браке, выражает свое нежелание найти ее снова и начинает блуждать глазами.

Слухи об участии Спрингстина и Шиальфы ходили с самого начала тура. Подозрение и подтверждение пришли поэтапно. Филлипс поначалу путешествовал с туром и даже танцевал на сцене во время "You Can Look", но временами выглядел потерянным и одиноким за кулисами; затем она ушла (очевидно, чтобы попробовать или снять фильм, который по-разному описывался как « Сладкая ложь с Трит Уильямсом» , « Сохранение Флетча с Чеви Чейзом» или « Глубокая кожа» режиссера Блейка Эдвардса ). 13 мая годовщину свадьбы Спрингстин и Филлипс провели раздельно. Во время шоу в Madison Square Garden в середине мая фанаты и нью-йоркские газеты начали замечать, что Спрингстин не носит на сцене обручальное кольцо.

National Enquirer заголовок заявил, что «брак Брюса Спрингстина в Trouble», вскоре последовала 9 июня USA Today с просьбой «Брюс на свободе?». Руководство Springsteen изначально отказалось от каких-либо комментариев. Европейский этап тура начался в Италии с трех концертов в середине июня в Риме. Папарацци запечатлели Спрингстина и Шиальфа, прижимающихся друг к другу в нижнем белье (иногда называемом ночными рубашками) на балконе Рима на одной фотографии и одетых, но лежащих вместе на одном шезлонге с напитками в руке на другом. Итальянская газета писала: «Нет сомнений ... Патти и Брюс действительно любят друг друга». Бульварная лихорадка была в разгаре.

17 июня публицист Филипса официально подтвердил, что Спрингстин и Филлипс расстались. Внимание не уменьшилось; К тому времени, когда тур достиг Франции, фотографы запечатлевали Спрингстина и Шиальфа, идущих рука об руку по улицам Парижа или валяющихся в траве в одном из городских парков. Когда шоу дошло до стадиона Уэмбли в Лондоне, газеты на Флит-стрит были озабочены тем, чтобы определить, действительно ли эти двое были предметом; воскресенье Mirror провела фотографию Спрингстин пристально на своей гитаре и утверждал , что это была единственная любовь в своей жизни. События вокруг Спрингстина стали поводом для шуток на ночных ток-шоу в США.

Позже в том же месяце руководство Спрингстина пояснило, что причина в том, что они просто разошлись, и открыто опровергло сообщения таблоидов о том, что потребности ее карьеры или разногласия по поводу наличия детей сыграли свою роль. Впоследствии Филипс сказал то же самое в интервью журналу Us . 30 августа Филлипс подал на развод, который окончательно завершился в марте 1989 года. Позже Шиальфа сказал об этом периоде: «Я просто подумал, я не могу этого принять ... Брюс и я сошлись, это было очень бурно. время." Сам Спрингстин сказал: «Моя первая жена - один из лучших людей, которых я когда-либо встречал. Она милая, умная - отличный человек. Но мы были довольно разными, и я понял, что не знаю, как выйти замуж».

Опрошенные английские фанаты неоднозначно отреагировали на романтические события, в то время как американские фанаты, выразив некоторое сочувствие и беспокойство по отношению к участникам, в целом считали, что личная жизнь Спрингстина - его дело. Некоторые из них принадлежали к лагерю, который с самого начала никогда не рассматривал Филлипс как подходящую пару для Спрингстина. Другие были удивлены, что Спрингстин оказался в центре запутанного и нескромного любовного треугольника . Некоторым женатым фанатам не нравилось внешне бесцеремонное поведение Спрингстина, даже если они не одобряли Филипса, а некоторым давним фанатам не нравилось узурпирование Шайльфой сценической роли Клемона. С другой стороны, некоторые фанатки были счастливы увидеть, что их кумир, возможно, снова доступен. Не было немедленного падения продаж альбомов Спрингстина или радио-трансляции.

Два основных органа приверженцев Брюса в то время, Backstreets Magazine и «Линия партии Спрингстина» (телефонный предшественник фан-групп Спрингстина и списков рассылки в Интернете), вообще ничего не сказали о развитии событий. Музыкальный писатель Дэвид Хинкли сказал, что, хотя Спрингстин никогда не продвигал себя как герой или образец для подражания, он, тем не менее, построил узы веры со своими фанатами вокруг идеи поступать правильно. Хинкли задавался вопросом, сможет ли Спрингстин «вернуть верных». Музыкальный писатель Гэри Графф сказал, что из-за того, что Спрингстин придерживался принципа «стойкости и решения проблем», его семейная неудача стала «особенно интригующей» для публики. Роман продолжал привлекать внимание знаменитостей и прессы супермаркетов, в конечном итоге в журнале Woman's World была опубликована большая статья, в которой цитировалась Джудит Куриански, психолог и телеведущая ток-шоу, о том, что Спрингстин переживает кризис среднего возраста . Квази-официальный Спрингстин биограф Марш позже напишет , что разделение произошло в начале мая в конце части Западное побережье американской ноги, в то время как нам журнал история основан на интервью Phillips поместила его где- то между ранней стадией тура и годовщина пары 13 мая. Независимо от того, когда именно брак закончился и начались новые отношения, широкая общественность произвела впечатление, что Спрингстин был бессердечным человеком, изменяющим своей жене за океан, Филлипс был унижен, а Шиальфа была «другой женщиной».

Поиск более глубокой личной связи, о которой Спрингстин упомянул во время своего вступления в «Рожденный бегать», заставил его в интервью во время турне сравнивать свою известность и положение с ситуацией Элвиса Пресли и Майкла Джексона . Но его стремление подорвать известность своей « Рожденной в США» более приглушенным альбомом и менее масштабным туром закончилось самым неожиданным образом.

Критический и коммерческий прием

Из-за ограниченного количества свиданий в каждом городе и непрекращающейся популярности Спрингстина в период 1984–1986 годов было трудно достать билеты. Ждать возможности купить билеты было обычным делом. Это было в эпоху «засадных распродаж», когда часто заранее не сообщалось, когда билеты поступят в продажу (или раздавались браслеты за права на получение билетов). Это было особенно актуально для этого тура, так как в некоторых местах, например, в Nassau Coliseum, билеты поступили в продажу гораздо ближе к дате мероприятия, чем обычно. Так, например, в течение нескольких недель , предшествующих области показывает , Нью - Йорк, несколько десятков поклонников собирались в крупных Ticketmaster точек в субботу утром, слушая на портативные радиоприемники с идеей , что что - то может происходить прямо тогда . Чаще всего ничего не происходило, и диск-жокей рок-радио подтверждал, что в тот день билетов в продажу не поступало. Или фанаты собирались у кассы в Центре в Вустере, надеясь, что браслеты с билетами могут быть внезапно розданы в тот же день, и если они были бы внезапно вознаграждены. Альтернатива покупки билетов по телефону после их поступления в продажу часто оказывалась бесплодной.

Несоответствие между спросом и предложением означало высокие цены для спекулянтов: билеты на шоу Nassau Coliseum на Лонг-Айленде по 22,50 доллара стоили от 100 до 400 долларов, а другие шоу тоже были дорогими. Полиция под прикрытием работала на автостоянках, пытаясь пресечь эту практику. Поклонники со всего Огайо и некоторых частей Индианы посещали шоу Richfield Coliseum в Кливленде , причем некоторые платили скальперские деньги. Поклонники в Рокфорде, штат Иллинойс, устроили (неудачно) ходатайство, чтобы заставить Спрингстина добавить их город в маршрут тура.

Билеты на три стартовых концерта в Вустере были распроданы за два часа (место было выбрано для открытия тура, подумал менеджер, потому что территория Новой Англии дала очень благоприятный отклик турне Born in the USA). Кливлендский « Ричфилд Колизей» был распродан за четыре часа. Действительно, были быстрые распродажи по всей восточной части США и в других местах.

Насколько в целом тур собрал, неясно. По оценке журнала Forbes, за 1987 и 1988 годы Спрингстин заработал 61 миллион долларов из всех источников, а за 1988 и 1989 годы вместе взятые - 40 миллионов долларов.

Отзывы о Tunnel of Love Express были в целом благоприятными, с некоторыми более смешанными взглядами.

Associated Press нашел открытие Вустер показывает полный «повороты» , что в первом «Озадаченную толпу с ассортиментом редко слышали песни» , прежде чем он « в конечном итоге положить толпу в неистовстве.» Газета Blade из Толедо, штат Огайо, заявила, что «в туре« Tunnel of Love »есть много нового и очень необычного. Есть новые песни и новые идеи, которые можно почерпнуть из старых». Milwaukee Journal обнаружил, что малоизвестные и неожиданные песни в сет-листе были лучшими моментами шоу, но также сказал, что «временами новая секция валторны оказывалась ненужным багажом», либо разбавляя, либо заглушая остальную часть группы.

Джон Парелес из New York Times обнаружил, что шоу подорвано назидательным, монохромным характером более поздних песен Спрингстина. Стивен Холден из той же газеты, с другой стороны, счел те же самые песни «замечательными» и написал, что «на концерте [Спрингстин] выяснил, как связать песни в длительные путешествия, которые приобретают кумулятивную силу по мере продвижения вечера. . " Он пришел к выводу, что «Спрингстин примиряет, казалось бы, несовместимые концепции: трезвое осознание социальных и эротических реалий и безграничную веру в жизнь». (Сама рецензия Холдена вызвала подозрение из-за того, что он описывал исполнение песен, которые на самом деле не исполнялись.)

В Spokane Chronicle говорится, что с добавлением роговой секции «всегда мощная группа E Street стала более мускулистой, чем когда-либо», и что тематически шоу берет зрителя «в унылую поездку, прежде чем вы достигнете дневного света». Роберт Хилберн из Los Angeles Times заявил, что Спрингстин «отошел от двух элементов концерта, которые больше всего ассоциировались с ним - спонтанности и праздника, - чтобы сосредоточиться на творческой независимости и росте». В результате, заявил Хилберн, Спрингстин представил «наиболее изученные, но в то же время самые радикальные и обнадеживающие выступления».

The Glasgow Herald заявила, что первые выступления Джона Ли Хукера (через The Animals ) « Boom Boom », а такжевдохновленной Бо Диддли «Ain't Got You» / « She's the One » были яркие моментыконцерта в Бирмингеме в Villa Park, но в целом шоу не имело подлинной географической или тематической связи с британской аудиторией. Шведская газета Aftonbladet заявила, что вторая и третья части шоу были величайшим рок-шоу, когда-либо проводившимся на шведской земле.

Наследие

В целом, «Тоннелю любви» не хватало спортивной, буйной активности, которой был известен Спрингстин, и он отличался в основном фиксированными и заранее определенными выступлениями и подшучиваниями на сцене. Басист Таллент сказал бы пару десятилетий спустя:

Тур «Tunnel of Love Express» не был похож ни на что из того, что мы когда-либо делали, поскольку большая его часть была постановочной. У группы были фиксированные позиции на сцене; В отличие от всех остальных наших выступлений вживую, здесь действительно не было спонтанности. У нас были свои роли, и нам нужно было их придерживаться, чтобы шоу имело какой-то смысл.

Биограф Спрингстина Марш в 2006 году написал бы: «В качестве турне« Tunnel of Love Express »представляет собой величайшую загадку в карьере Спрингстина». В своих мемуарах 2016 года Спрингстин написал о туре: «После рождения в США это был намеренный поворот налево, и группа, вероятно, была несколько дезориентирована им, а также моими растущими отношениями с Патти». О разрыве с Филлипсом он писал: «Я ужасно разошелся с Джули и моим расставанием, настаивая на том, что это остается частным делом, поэтому мы не делали заявления для прессы, вызвав фурор, боль и« скандал », когда просочились новости. трудная вещь более душераздирающая, чем необходимо. Я глубоко заботился о Джулианне и ее семье, и мое плохое обращение с этим - то, о чем я сожалею по сей день ».

В любом случае, перестановка участников группы на сцене не слишком изменила ситуацию для Спрингстина. Шоу 4 августа 1988 года в Барселоне, которое закрыло Туннель Love Express, стало последним полнометражным шоу Springsteen and E Street Band за одиннадцать лет. Соблюдаем права человека сейчас! Позднее в том же году в туре , который включал сокращенные сеты и несколько исполнений песен Tunnel of Love , Спрингстин распустил E Street Band. Он не будет гастролировать снова до 1999–2000 Reunion Tour . Постановочные аспекты тура больше не появятся, а его песни будут исполняться нечасто.

Трансляции и записи

MTV снимало шоу 28 марта на арене Джо Луиса в Детройте . Отрывки из нескольких песен транслировались 30 апреля в рамках специального мероприятия Bruce Springsteen - Inside the Tunnel of Love . И, как отмечалось ранее, большая часть концерта в Восточном Берлине 19 июля транслировалась в прямом эфире по государственному телевидению и радио ГДР.

Первый сет шоу 3 июля на Стокгольмском Олимпиастадионе транслировался в прямом эфире по радио для международной аудитории. Распространяемая через DIR Broadcasting и доступная бесплатно любой радиостанции, которая хотела, это была первая прямая трансляция Спрингстина с 1978 года и первая доступная по всей стране. Около 300 станций передают его в Соединенных Штатах, а также его слышали в Канаде, Европе, Австралии и Японии. Доходы от рекламных роликов, которые транслировались до и после концертного сегмента, должны были быть разделены между DIR и Springsteen, а после вычета расходов были направлены на благотворительность. Сам набор последовал за гастрольной практикой, за исключением добавления « Колокольчиков свободы » Боба Дилана в конце, когда Спрингстин объявил о своем предстоящем участии в Amnesty International 's Human Rights Now! Тур в том же году. В Звонах свобода EP , выпущенные в августе 1988 года, включала , что исполнение, а также документирование три других спектаклей песни с разбросанных дат на экспрессе, в том числе радикального упрощения «Рожденный Run».

Несколько шоу из тура впоследствии были выпущены через Архивы Брюса Спрингстина или аналогичные механизмы. В июле 2015 года Спрингстин выпустил LA Sports Arena, California 1988 , первый официальный концертный релиз этого тура. Он запечатлел шоу 23 апреля, проведенное на спортивной арене Лос-Анджелеса, и было доступно на его веб-сайте. За этим последует выпуск шоу 3 июля в Стокгольме в ноябре 2017 года, выпуск финала этапа в США 23 мая в Мэдисон-Сквер-Гарден в январе 2019 года, шоу 28 марта в Детройте в марте 2020 года, а также пятого и последнего. шоу на спортивной арене Лос-Анджелеса в апреле 2021 года.

Персонал

Группа E Street Band

Рога любви

Даты тура

Дата Город Страна Место проведения Билеты проданы / доступны Доход
Северная Америка
25 февраля 1988 г. Worcester Соединенные Штаты Центр 38 233/38 233 762 060 долл. США
28 февраля 1988 г.
29 февраля 1988 г.
3 марта 1988 г. Чапел-Хилл Центр Дина Смита 40,158 / 40,158 801 200 долл. США
4 марта 1988 г.
8 марта 1988 г. Филадельфия Спектр 37 296/37 296 741 680 долл. США
9 марта 1988 г.
13 марта 1988 г. Richfield Richfield Coliseum 37 644/37 644 752 880 долл. США
14 марта 1988 г.
16 марта 1988 г. Rosemont Rosemont Horizon 35 632/35 632 801 720 долл. США
17 марта 1988 г.
20 марта 1988 г. Питтсбург Гражданская Арена 16 969/16 969 381 802 долл. США
22 марта 1988 г. Атланта Омни 32 944/32 944 741 218 долларов США
23 марта 1988 г.
26 марта 1988 г. Лексингтон Рупп Арена 23 134/23 134 520 515 долларов США
28 марта 1988 г. Детройт Джо Луис Арена 39,550 / 39,550 889 875 долл. США
29 марта 1988 г.
1 апреля 1988 г. Uniondale Нассау Колизей 37 760/37 760 782 100 долл. США
2 апреля 1988 г.
4 апреля 1988 г. Landover Capital Center 36 333/36 333 $ 820 396
5 апреля 1988 г.
12 апреля 1988 г. Хьюстон Саммит 34,128 / 34,128 690 713 долл. США
13 апреля 1988 г.
15 апреля 1988 г. Остин Центр Фрэнка Эрвина 17,190 / 17,190 $ 386 190
17 апреля 1988 г. Святой Луи Сент-Луис Арена 18 532/18 532 416 408 долл. США
20 апреля 1988 г. Денвер McNichols Arena 17 660/17 660 397 350 долл. США
22 апреля 1988 г. Лос-Анджелес Спортивная арена Лос-Анджелеса 77 734/77 734 1 749 015 долл. США
23 апреля 1988 г.
25 апреля 1988 г.
27 апреля 1988 г.
28 апреля 1988 г.
2 мая 1988 г. вид на горы Амфитеатр береговой линии 20,105 / 20,105 422 205 долл. США
3 мая 1988 г. 20,123 / 20,123 422 583 долл. США
5 мая 1988 г. Такома Tacoma Dome 47 642/47 642 1 071 945 долл. США
6 мая 1988 г.
9 мая 1988 г. Блумингтон Метроцентр 34 795/34 795 782 888 долл. США
10 мая 1988 г.
13 мая 1988 г. Индианаполис Market Square Arena 17 577/18 154 395 483 долл. США
16 мая 1988 г. Нью-Йорк Мэдисон парк 98 458/98 458 2 215 305 долл. США
18 мая 1988 г.
19 мая 1988 г.
22 мая 1988 г.
23 мая 1988 г.
Европа
11 июня 1988 г. Турин Италия Stadio Comunale di Torino 60 000
15 июня 1988 г. Рим Стадион Фламинио 40 000
16 июня 1988 г. 40 000
19 июня 1988 г. Париж Франция Венсенский ипподром 70 000
21 июня 1988 г. Бирмингем Англия Вилла Парк 40 000
22 июня 1988 г. 40 000
25 июня 1988 г. Лондон Стадион Уэмбли 80 000
28 июня 1988 г. Роттердам Нидерланды Фейеноорд Стадион 100 000
29 июня 1988 г.
2 июля 1988 г. Стокгольм Швеция Стокгольмский Олимпийский Стадион 33 000
3 июля 1988 г. 33 000
7 июля 1988 г. Дублин Ирландия РДС Арена 43 000
9 июля 1988 г. Шеффилд Англия Bramall Lane 44 000
10 июля 1988 г. Англия Bramal Lane 44 000
12 июля 1988 г. Франкфурт Западная Германия Вальдштадион 51 400
14 июля 1988 г. Базель Швейцария Стадион Святого Якоба 50 000
17 июля 1988 г. Мюнхен Западная Германия Олимпия Рейтштадион Рием 35 000
19 июля 1988 г. Восточный Берлин Восточная Германия Radrennbahn Weissensee 500 000
22 июля 1988 г. Западный Берлин - Вальдбюне 23 000
25 июля 1988 г. Копенгаген Дания Idraetsparken 58 000
27 июля 1988 г. Осло Норвегия Валле Ховин
30 июля 1988 г. Бремен Западная Германия Weserstadion 45 000
2 августа 1988 г. Мадрид Испания Стадион Висенте Кальдерон 62 000
4 августа 1988 г. Барселона Камп Ноу 90 000

Исполненные песни

Оригиналы

Источник:

Смотрите также

Библиография

  • Альтерман, Эрик (2001). Радоваться, что ты жив: обещание Брюса Спрингстина - не грех . Бэк-Бэй. ISBN 0-316-03917-9.
  • Кавиччи, Даниил (1998). Бродяги вроде нас: музыка и значение среди фанатов Спрингстина . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-511833-2.
  • Деркинс, Сьюзи (2002). Зал славы рок-н-ролла: Брюс Спрингстин . Нью-Йорк: издательство Rosen Publishing Group. ISBN 0-8239-3522-1.
  • Гутерман, Джимми (2005). Сбежавшая американская мечта: слушать Брюса Спрингстина . Кембридж, Массачусетс: Da Capo Press. ISBN 0-306-81397-1.
  • Марш, Дэйв ; Бернард, Джеймс (1994). Новая книга рок-списков . Нью-Йорк: Fireside Books. ISBN 0-671-78700-4.
  • Марш, Дэйв (2006). Брюс Спрингстин на гастролях: 1968–2005 . Нью-Йорк: Блумсбери, США. ISBN 1-59691-282-0.
  • Мазур, Луи П. (2009). Runaway Dream: Born to Run и американское видение Брюса Спрингстина . Нью-Йорк: Bloomsbury Press. ISBN 978-1-60819-101-7.
  • Сантелли, Роберт (2006). Привет с улицы E: История Брюса Спрингстина и группы E Street . Сан-Франциско: Книги хроник. ISBN 0-8118-5348-9.
  • Спрингстин, Брюс (2016). Рожденный бегать . Нью-Йорк: Саймон и Шустер. ISBN 978-1-5011-4151-5.
  • Symynkywicz, Джеффри Б. (2008). Евангелие от Брюса Спрингстина: рок и искупление, от парка Эсбери до Мэджик . Луисвилл: Вестминстер Джон Нокс Пресс. ISBN 978-0-664-23169-9.
  • Виерсема, Роберт Дж. (2011). Иди как мужчина: совершеннолетие под музыку Брюса Спрингстина . Ванкувер: Greystone Books. ISBN 978-1-55365-845-0.

использованная литература

внешние ссылки