Гармоника -Harmonica

Губная гармоника
16-луночный хромированный 10-луночный диатонический.jpg
Хроматическая гармоника с 16 отверстиями (вверху) и диатоническая гармоника с 10 отверстиями.
Деревянный духовой инструмент
Другие имена
Классификация
Классификация Хорнбостеля – Сакса 412.132
( бесплатный язычковый аэрофон )
Развитый Начало 19 века
Игровой диапазон
  • Чуть более 4 октав (хроматическая модель с 16 отверстиями)
  • 3 октавы (диатоническая модель с 10 отверстиями)
Связанные инструменты
Музыканты
Больше статей или информации

Гармошка , также известная как французская арфа или губная гармошка , представляет собой духовой инструмент со свободным язычком , используемый во всем мире во многих музыкальных жанрах, особенно в блюзе , американской народной музыке , классической музыке , джазе , кантри и роке . Многие типы губной гармошки включают диатоническую, хроматическую, тремоло, октавную, оркестровую и басовую версии. На гармонике играют, используя рот (губы и язык), чтобы направлять воздух в одно (или несколько) отверстий вдоль мундштука или из него. За каждым отверстием находится камера, содержащая по крайней мере один тростник . Наиболее распространенной является диатоническая рихтеровская настройка с десятью воздушными проходами и двадцатью язычками, которую часто называют блюзовой арфой . Трость губной гармошки представляет собой плоскую удлиненную пружину, обычно изготавливаемую из латуни, нержавеющей стали или бронзы, которая закреплена на одном конце над прорезью, служащей воздуховодом. Когда свободный конец заставляет вибрировать воздух игрока, он попеременно блокирует и разблокирует дыхательные пути для воспроизведения звука.

Язычки настроены на индивидуальный тон. Настройка может включать изменение длины трости, веса возле ее свободного конца или жесткости возле ее фиксированного конца. Более длинные, тяжелые и упругие трости производят более глубокие и низкие звуки; более короткие, легкие и жесткие трости издают более высокие звуки. Если, как на большинстве современных губных гармошек, трость крепится выше или ниже прорези, а не в плоскости прорези, она легче отзывается на поток воздуха в том направлении, в котором она первоначально должна была бы протолкнуть ее в прорезь, т. е. как замыкающая. тростник. Эта разница в реакции на направление воздуха позволяет включать трость для выдувания и трость для вытягивания в одну и ту же воздушную камеру и играть ими по отдельности, не полагаясь на клапаны из пластика или кожи (клапаны, ветрозащитные экраны), чтобы блокировать неработающий трость. .

Важным приемом исполнения является изгиб, вызывающий падение высоты тона за счет регулировки амбушюра . Изгибание изолированных язычков возможно, как на хроматических и других моделях губных гармошек с ветроупорами, а также как на понижение, так и на повышение (перегибание, передувание, перетягивание) высоты тона, создаваемой парами язычков в одной камере, как на диатонической или другая неклапанная гармоника. Такие изменения высоты звука с двумя язычками на самом деле связаны с воспроизведением звука обычно молчащим язычком, открывающим язычком (например, язычком для удара, когда игрок рисует).

Части

Гребень и две тростниковые пластины
Тростниковая пластина
Тростниковая пластина, установленная на гребенке диатонической губной гармошки, одной из нескольких категорий губных гармошек.

Основными частями губной гармошки являются гребенка, язычки и накладки.

Гребень

Гребень является основным корпусом инструмента, который в сборе с язычковыми пластинами образует воздушные камеры для язычков. Термин «гребень» может происходить из-за сходства между этой частью губной гармошки и гребнем для волос. Гребенки для губной гармошки традиционно изготавливались из дерева, но теперь они также изготавливаются из пластика ( ABS ) или металла (включая титан для высококачественных инструментов). Некоторые современные и экспериментальные конструкции гребней сложны в том, как они направляют воздух.

Среди игроков существуют споры о том, влияет ли материал гребня на тон губной гармошки. Те, кто говорит «нет», утверждают, что, в отличие от деки фортепиано или верхней части скрипки или гитары, гребень губной гармошки недостаточно велик и не может вибрировать достаточно свободно, чтобы существенно усилить или изменить звук. Среди тех, кто говорит «да», есть те, кто убежден своими ушами. Мало кто оспаривает, что гладкость поверхности гребня и герметичность в сочетании с язычковыми пластинами могут сильно повлиять на звук и удобство игры. Основным преимуществом одного материала расчески перед другим является его долговечность. В частности, деревянная расческа может впитывать влагу от дыхания игрока и контакта с языком. Это может привести к тому, что гребень немного расширится, что сделает игру на инструменте неудобной, а затем сожмется, что может нарушить герметичность. Были разработаны различные типы древесины и обработки, чтобы уменьшить степень этой проблемы.

Еще более серьезная проблема с деревянными гребнями, особенно в хроматических гармошках (с их тонкими перегородками между камерами), заключается в том, что по мере того, как гребни со временем расширяются и сжимаются, в гребнях могут образовываться трещины, потому что гребень неподвижно удерживается гвоздями, что приводит к отключению утечки. Серьезные игроки прилагают значительные усилия для восстановления деревянных гребней и герметизации протечек. Некоторые музыканты вымачивали гармоники с деревянным гребнем ( диатоника , без ветрозащиты) в воде, чтобы вызвать небольшое расширение, которое они намеревались сделать уплотнением между гребнем, язычковыми пластинами и крышками более герметичными. Современные губные гармошки с деревянным гребнем менее склонны к набуханию и сжатию, но современные исполнители по-прежнему окунают свои губные гармошки в воду из-за того, как это влияет на тон и легкость звучания нот.

Тростниковая пластина

Язычковая пластина представляет собой группу из нескольких язычков в одном корпусе. Язычки обычно изготавливаются из латуни, но иногда используются сталь, алюминий и пластик. Отдельные язычки обычно приклепываются к язычковой пластине, но они также могут быть приварены или прикручены на место. Язычки, закрепленные на внутренней стороне язычковой пластины (внутри воздушной камеры гребня), реагируют на обдув, а закрепленные на внешней стороне — на всасывание.

Большинство губных гармошек имеют язычковые пластины, привинченные или прикрученные к гребенке или друг к другу. Некоторые бренды до сих пор используют традиционный метод прибивания язычковых пластин к гребенке. Некоторые экспериментальные и редкие губные гармошки также имели язычковые пластины, удерживаемые на месте за счет натяжения, например, всеамериканские модели времен Второй мировой войны. Если пластины прикручены к гребенке, язычковые пластины можно заменять по отдельности. Это полезно, потому что трости в конечном итоге расстраиваются при обычном использовании, и некоторые ноты гаммы могут выйти из строя быстрее, чем другие.

Заметным исключением из традиционной конструкции язычковых пластин являются полностью пластиковые губные гармошки, разработанные Финном Магнусом в 1950-х годах, в которых язычок и язычковая пластина были отлиты из единого куска пластика. В конструкции Магнуса язычки, язычковые пластины и гребень были сделаны из пластика и либо отлиты в форму, либо постоянно склеены.

Накладки

Накладки закрывают язычковые пластины и обычно изготавливаются из металла, хотя также используются дерево и пластик. Выбор из них является личным; поскольку они излучают звук, они определяют качество звука губной гармошки. Используются два типа накладок: традиционные открытые конструкции из штампованного металла или пластика, которые просто нужно держать; и закрытые конструкции (такие как Hohner Meisterklasse и Super 64, Suzuki Promaster и SCX), которые обеспечивают более громкое качество звука. Из этих двух основных типов было создано несколько современных дизайнов, таких как хроматический Hohner CBH-2016 и диатонический Suzuki Overdrive, которые имеют сложные покрытия, позволяющие выполнять определенные функции, обычно недоступные в традиционном дизайне. В конце 19-го и начале 20-го веков гармоники нередко имели специальные элементы на крышках, такие как колокольчики , в которые можно было звонить, нажав кнопку.

Ветрозащиты

Ветрозащитные клапаны представляют собой односторонние клапаны, изготовленные из тонких полосок пластика, трикотажной бумаги, кожи или тефлона, приклеенных к язычковой пластине. Обычно они встречаются в хроматических губных гармошках, аккордовых гармониках и многих гармониках с октавной настройкой. Защита от ветра используется, когда два язычка находятся в одной ячейке, и утечка через неработающий язычок может быть значительной. Например, когда проигрывается нота, клапан на прорези язычка для выдувания закрывается, предотвращая утечку воздуха через неактивный язычок для выдувания. Исключением является снятый с производства Hohner XB-40, на котором клапаны размещены не для изоляции отдельных язычков, а скорее для изоляции целых камер от активности, конструкция, которая сделала возможным воспроизведение традиционных блюзовых бендов на всех язычках.

Мундштук

Мундштук помещается между воздушными камерами инструмента и ртом игрока. Это может быть интегрировано с гребнем (диатонические губные гармошки; Hohner Chrometta); часть крышки (как у Hohner CX-12); или может быть отдельным блоком, закрепленным винтами, что характерно для хроматики. Во многих губных гармошках мундштук представляет собой чисто эргономическое приспособление, призванное сделать игру более комфортной. В традиционной хроматической губной гармошке на основе слайдера она важна для функционирования инструмента, поскольку обеспечивает канавку для слайда.

Аксессуары

Марк Веннер складывает ладони вокруг «микрофона-пули», играя на губной гармошке с усилителем.

Усилительные устройства

С 1950-х годов многие исполнители блюза на губной гармошке усиливали свой инструмент микрофонами и ламповыми усилителями . Одним из первых новаторов этого подхода была Мэрион « Маленький Уолтер » Джейкобс, которая играла на губной гармошке рядом с микрофоном «Пуля», предназначенным для использования диспетчерами радио-такси. Это придало его тону губной гармошки «резкий» среднечастотный звук, который можно было услышать поверх электрогитары. Кроме того, ламповые усилители производят естественный рычащий овердрайв при увеличении громкости, что придает звуку плотность, полноту и «зернистость». Маленький Уолтер также сложил руки вокруг инструмента, сжимая воздух вокруг арфы, придавая ей мощный искаженный звук, чем-то напоминающий саксофон, отсюда и термин «саксофон Миссисипи». Некоторые фолк-исполнители на губной гармошке используют для своей губной гармошки обычный вокальный микрофон, например Shure SM 58 , который дает чистый, естественный звук.

По мере развития технологии усиления, исполнители на губной гармошке также вводили в свои установки другие блоки эффектов , такие как реверберация , тремоло , задержка , октава , дополнительные педали овердрайва и эффект хоруса . Джон Поппер из Blues Traveler использует настраиваемый микрофон, который инкапсулирует несколько из этих эффектов в одном портативном устройстве, а не в нескольких последовательно. Многие исполнители на губной гармошке по-прежнему предпочитают ламповые усилители твердотельным из-за ощутимой разницы в тоне, создаваемом электронными лампами . Музыканты воспринимают лампы как имеющие «более теплый» тон и более «естественный» звук овердрайва. Многие усилители, предназначенные для электрогитары , также используются исполнителями на гармонике, например, Kalamazoo Model Two , Fender Bassman и Danelectro Commando . Некоторые дорогие бутик-усилители ручной работы создаются с нуля с характеристиками, оптимальными для усиленной губной гармошки.

Стойка или держатель

Джоан Баэз и Боб Дилан , 1963 год: Дилан носит держатель для губной гармошки.

Исполнители на губной гармошке, которые играют на инструменте, играя на другом инструменте руками (например, на акустической гитаре), часто используют аксессуар, называемый стойкой для шеи или держателем губной гармошки, чтобы расположить инструмент перед своим ртом. Держатель губной гармошки зажимает губную гармошку между двумя металлическими скобами, которые прикреплены к изогнутой металлической петле, которая опирается на плечи. Оригинальные стойки для губной гармошки были сделаны из проволоки или вешалок. Модели стоек для губной гармошки сильно различаются по качеству и простоте использования, и часто необходимо экспериментировать с более чем одной моделью стойки для губной гармошки, чтобы найти ту, которая подходит для каждого отдельного исполнителя. Это устройство используется фолк-музыкантами, ансамблями одного человека и авторами-исполнителями, такими как Боб Дилан , Эдоардо Беннато , Том Хармон , Нил Янг , Эдди Веддер , Билли Джоэл , Брюс Спрингстин , а также исполнители блюза Джимми Рид и Джон Хаммонд-младший.

Типы

Хроматический

Hohner Super Chromonica, типичный хроматический инструмент с 12 отверстиями.

В хроматической губной гармошке используется скользящая планка, активируемая кнопкой, для перенаправления воздуха из отверстия в мундштуке на выбранную язычковую пластину, хотя в одной конструкции - «Machino-Tone» - поток воздуха контролировался с помощью рычажной заслонки на задней панели. инструмента. Кроме того, модификация Hohner 270 (с 12 отверстиями) без помощи рук позволяет игроку переключать тона, перемещая мундштук вверх и вниз губами, оставляя руки свободными для игры на другом инструменте. В то время как настроенный Рихтером хроматик с 10 отверстиями предназначен для игры только в одной тональности, модели с 12, 14 и 16 отверстиями (которые настроены на одинаковую темперацию) позволяют музыканту играть в любой желаемой тональности, используя только одну тональность. гармоника. Эту арфу можно использовать для любого стиля, включая кельтский, классический, джаз или блюз (обычно в третьей позиции).

Диатонический

Строго говоря, диатоника означает любую гармонику, предназначенную для игры в одной тональности, хотя стандартная диатоническая гармоника с настройкой Рихтера может играть на других тональностях, заставляя ее язычки воспроизводить тона, которые не являются частью ее основной гаммы. В зависимости от страны «диатоническая губная гармошка» может означать либо тремоло-гармошку (в Восточной Азии), либо блюзовую арфу (в Европе и Северной Америке). Другие диатонические гармоники включают октавные гармоники.

Вот раскладка нот для стандартной диатоники в тональности соль мажор:

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10
дуть г Б Д г Б Д г Б Д г
рисовать А Д Ф А С Е Ф А С Е

Каждая дырка представляет собой тот же интервал (здесь идеальная квинта ) от своего аналога тональности C; в диатонической шкале G - это идеальная квинта от C. Интервал между клавишами можно использовать для определения раскладки нот любой стандартной диатоники.

тремоло

Тремоло гармоника

Отличительной чертой гармоники с настройкой тремоло является наличие двух язычков на ноту, один из которых слегка резкий, а другой — слегка плоский. Это обеспечивает уникальный колеблющийся или трельящий звук, создаваемый двумя язычками, слегка расстроенными друг с другом, и разницей в их последующих волновых формах, взаимодействующих друг с другом (его ритм ). Восточноазиатская версия, которая может воспроизводить все 12 полутонов, часто используется в восточноазиатской рок- и поп-музыке.

Оркестровый

Оркестровые губные гармошки в первую очередь предназначены для ансамблевой игры.

Мелодия

Существует восемь видов гармоники оркестровой мелодии; наиболее распространенными являются рожковые губные гармошки, часто встречающиеся в Восточной Азии. Они состоят из одной большой гребенки с язычковыми пластинами, предназначенными только для выдувания, сверху и снизу. Каждая тростинка находится в отдельной ячейке соты. Одна версия имитирует компоновку фортепиано или молоточка с естественными нотами диатонической гаммы до на нижней пластине язычка и диезами и бемолями на верхней пластине язычка в группах по два и три отверстия с промежутками между ними, как черный. клавиши пианино. В другой версии есть один «острый» язычок прямо над его «естественным» на нижней пластине с одинаковым количеством язычков на обеих пластинах (поэтому включая E и B ).

Роговые губные гармошки доступны в нескольких диапазонах высоты тона: самая низкая начинается на две октавы ниже средней до, а самая высокая начинается на самой средней до; обычно они охватывают двух- или трехоктавный диапазон. Это хроматические инструменты, и на них обычно играют в восточноазиатском оркестре гармоник вместо « кнопочной » хроматической гармоники, которая более распространена в европейской и американской традиции. Их трости часто больше, а окружающий «рог» придает им другой тембр, поэтому они часто функционируют вместо медной секции. Раньше их называли гармошками.

Другой тип оркестровой мелодической гармоники - это полифония (хотя некоторые из них помечены как «хроматическая»). В них все двенадцать хроматических нот расположены в одном ряду. В большинстве случаев они имеют и удар, и тягу одного и того же тона, хотя № 7 — только дуновение, а № 261, тоже только дуновение, имеет по две язычка на отверстие, настроенные на октаву друг от друга (все эти обозначения относятся к произведения М. Хохнера).

Аккорд

Аккордовая гармоника имеет до 48 аккордов: мажорный , септаккорд , минорный , увеличенный и уменьшенный для ансамблевой игры. Он разбит на кластеры из четырех нот, каждый из которых звучит на вдохе или выдохе как отдельный аккорд. Обычно у каждого отверстия есть два язычка для каждой ноты, настроенные на одну октаву друг от друга. Менее дорогие модели часто имеют только одну трость на ноту. Довольно много оркестровых губных гармошек также предназначены для использования в качестве басовой и аккордовой гармоники, с басовыми нотами рядом с группами аккордов. Существуют также другие аккордовые гармоники, такие как Chordomonica (которая работает аналогично хроматической губной гармошке) и младшие аккордовые гармоники (которые обычно дают шесть аккордов).

Губная гармоника Suzuki SSCH-56 Compact Chord представляет собой гармонику с 48 аккордами, встроенную в корпус хроматической губной гармошки с 14 отверстиями. Первые три отверстия играют мажорный аккорд при ударе и вытягивании со скольжением и без него. Отверстия 2, 3 и 4 играют уменьшенный аккорд; отверстия 3, 4 и 5 играют минорный аккорд; а лунки 4, 5 и 6 воспроизводят расширенный вариант, всего шестнадцать аккордов. Этот шаблон повторяется, начиная с лунки 5, на целую ступень выше; и снова начиная с лунки 9, всего 48 аккордов.

ЧенгГонг

Гармошка ChengGong имеет основной корпус и выдвижной мундштук. Корпус представляет собой диатоническую губную гармошку с 24 отверстиями в диапазоне от B 2 до D 6 (охватывающий 3 октавы). Его мундштук с 11 отверстиями может скользить вдоль передней части губной гармошки, что дает множество вариантов выбора аккордов и голосов (семь трезвучий, три шестых аккорда, семь седьмых аккордов и семь девятых аккордов, всего 24 аккорда). Кроме того, он может воспроизводить однотонные мелодии и двойные остановки в диапазоне трех диатонических октав. В отличие от обычных губных гармошек, выдувание и вытягивание производят одни и те же ноты, потому что их настройка ближе к расположению нот типичной восточноазиатской гармоники тремоло или полифонии.

Смоляная труба

Тональная труба - это простая специальная губная гармошка, которая обеспечивает эталонную высоту звука для певцов и других инструментов. Единственная разница между некоторыми ранними волынками и губными гармошками заключается в названии инструмента, которое отражало целевую аудиторию производителя. Хроматические трубы, используемые певцами и хорами, дают полную хроматическую (12-нотную) октаву. Трубки также продаются для струнных, таких как скрипачи и гитаристы; эти дудки обычно дают ноты, соответствующие открытым струнам.

Техники

Вибрато - это техника, обычно используемая при игре на губной гармошке и многих других инструментах, чтобы придать ноте «дрожащий» звук. Эта техника может быть выполнена несколькими способами. Самый распространенный способ - изменить способ удержания губной гармошки. Например, эффекта вибрато можно добиться, очень быстро открывая и закрывая руки вокруг губной гармошки. Вибрато также может быть достигнуто за счет быстрого открытия и закрытия голосовой щели (голосовых складок), особенно при вдохе одновременно с наклоном или без наклона. Это избавляет от необходимости сжимать и размахивать руками вокруг инструмента во время игры. Эффект, похожий на вибрато, - это «трель» (или «перекат», или «трель», или «дрожание»); В этой технике игрок очень быстро двигает губами между двумя отверстиями, либо быстро встряхивая головой, либо перемещая губную гармошку из стороны в сторону внутри амбушюра. Это дает технику быстрого изменения высоты тона, которая немного больше, чем вибрато, и достигает того же звукового эффекта на длительных нотах, хотя и за счет использования двух разных тонов вместо изменения амплитуды одного.

В дополнение к 19 нотам, доступным на диатонической губной гармошке, игроки могут играть другие ноты, регулируя амбушюр и заставляя трость резонировать с другой высотой звука. Эта техника называется изгибом . Этот термин, возможно, заимствован у гитаристов, которые буквально сгибают струну, чтобы слегка изменить высоту тона. Изгиб также создает глиссандо, характерные для игры на большей части блюзовой арфы и кантри-гармошки. Изгибы необходимы для большинства блюзовых и рок-гармошек из-за проникновенных звуков, которые инструмент может воспроизвести. «Вопль» блюзовой арфы обычно требует изгиба. В 1970-х Говард Леви разработал технику чрезмерного изгиба (также известную как «раздувание» и «перерисовка»). Избыточное изгибание в сочетании с изгибом позволяло игрокам играть всю хроматическую гамму.

Помимо игры на диатонической губной гармошке в ее исходной тональности, на ней также можно играть в других тональностях, играя в других «позициях», используя другие ключевые ноты. Использование только основных нот на инструменте означало бы игру в определенном режиме для каждой позиции. Например, миксолидийский лад (основная нота — второй или третий удар) создает мажорную доминантную седьмую тональность, которая часто используется исполнителями блюза, поскольку содержит гармонически богатую доминирующую седьмую ноту, в то время как дорийский лад (основная нота — четвертый вздох). ) производит минорную доминантную седьмую тональность. Исполнители на губной гармошке (особенно блюзмены) разработали терминологию для различных «позиций», которая может сбивать с толку других музыкантов, например, сленговая терминология для наиболее распространенных позиций (1-я — «прямая», 2-я — «крест», 3-я — «крест»). наклонный и др.).

Другой метод, редко используемый в полной мере, — это изменение размера полости рта, чтобы подчеркнуть определенные естественные оттенки . Когда эта техника используется во время игры аккордами, необходимо соблюдать осторожность при выборе обертонов, поскольку обертоны, происходящие от неосновной высоты тона, могут вызвать сильный диссонанс.

Исполнители на губной гармошке, которые усиливают свой инструмент с помощью микрофонов и ламповых усилителей, например исполнители блюзовой арфы, также используют ряд приемов, использующих свойства микрофона и усилителя, например, изменение положения рук вокруг инструмента и микрофона или ритмично дышать или петь в микрофон во время игры.

История

Гармошка была разработана в Европе в начале 19 века. Инструменты со свободным язычком, такие как китайский шэн, были довольно распространены в Восточной Азии с древних времен. Они стали относительно хорошо известны в Европе после того, как их представил французский иезуит Жан Жозеф Мари Амио (1718–1793), живший в Китае эпохи Цин . Примерно в 1820 году в Европе начали создавать конструкции со свободным язычком. Христиана Фридриха Людвига Бушмана часто называют изобретателем губной гармошки в 1821 году, но в то же время другие изобретатели разработали аналогичные инструменты. В 1829 году Чарльз Уитстон разработал губную гармошку под названием «Эолина» (вдохновленный эоловой арфой ). Губные язычковые инструменты появились в Соединенных Штатах, Южной Америке, Великобритании и Европе примерно в одно и то же время. Эти инструменты были созданы для исполнения классической музыки.

Ранние инструменты

Гармошка впервые появилась в Вене, где гармоники с камерами продавались до 1824 года (см. также Антона Райнлайна и Антона Гекля ). Настройка Рихтера, изобретенная Йозефом Рихтером (которому также приписывают изобретение механизма удара и вытягивания), была создана в 1826 году и в конечном итоге была принята почти повсеместно. В Германии производитель скрипок Иоганн Георг Майзель из Клингенталя купил губную гармошку с камерами (Kanzellen) на выставке в Брауншвейге в 1824 году. Он и мастер по металлу Лангхаммер скопировали инструменты в Граслице за три мили; к 1827 году они произвели сотни губных гармошек. Многие другие последовали за ними в Германии, а также в соседней Богемии , которая позже стала Чехословакией . В 1829 году Иоганн Вильгельм Рудольф Глиер также начал делать губные гармошки.

В 1830 году Кристиан Месснер, суконщик и ткач из Троссингена , скопировал гармонику, которую его сосед привез из Вены. Он имел такой успех, что со временем его брат и некоторые родственники тоже начали делать губные гармошки. С 1840 года в бизнесе также участвовал его племянник Кристиан Вайс. К 1855 году существовало как минимум три предприятия по производству гармоник: CA Seydel Söhne , Christian Messner & Co. и Württ. Гармоникафабрик Ч. Вайс. ( В настоящее время работает только CA Seydel .) Из-за конкуренции между фабриками по производству гармоник в Троссингене и Клингентале были изобретены машины для пробивки крышек язычков.

В 1857 году Маттиас Хохнер, часовщик из Троссинген, начал производство губных гармошек. В конце концов он стал первым, кто начал их массовое производство. Он использовал серийную деревянную расческу, изготовленную машиностроительными фирмами. К 1868 году он начал поставки в США. К 1920-м годам диатоническая губная гармошка в значительной степени достигла своей современной формы. Вскоре после этого последовали другие типы, в том числе различные тремоло и октавные гармоники.

К концу 19 века производство гармоник стало крупным бизнесом, переросшим в массовое производство. В 20 веке все еще разрабатывались новые конструкции, в том числе хроматическая губная гармошка, впервые созданная Хохнером в 1924 году, басовая губная гармошка и аккордовая губная гармошка. В 21 веке были разработаны и до сих пор выводятся на рынок радикально новые конструкции, такие как Suzuki Overdrive, Hohner XB-40 и злополучный Harrison B-Radical.

Диатонические губные гармошки были разработаны в первую очередь для исполнения немецкой и другой европейской народной музыки и хорошо зарекомендовали себя в этих стилях. Со временем базовый дизайн и настройка оказались пригодными для других типов музыки, таких как блюз, кантри , олдтайм и многое другое. Гармошка пользовалась успехом почти с самого начала производства, и хотя центр производства гармоник сместился из Германии, выпуск различных производителей гармоник по-прежнему очень высок. Крупные компании в настоящее время находятся в Германии ( Seydel и Hohner — доминирующий производитель в мире), Южной Корее ( Miwha , Dabell ), Японии ( Suzuki , Tombo — производитель популярной губной гармошки Lee Oskar , а Yamaha также производила губные гармошки до 1970-е), Китай (Хуанг, Исттоп, Джонсон, Лео Ши, Свон, AXL) и Бразилия (Херинг, Бендс). В Соединенных Штатах было два крупных производителя губных гармошек, и оба они базировались в Юнионе, штат Нью-Джерси . Одной из них была Magnus Harmonica Corporation , основателю которой Финну Магнусу приписывают разработку пластиковых язычков для губной гармошки. Другим был Wm. Компания Kratt, основанная американцем немецкого происхождения Уильямом Джейкобом «Биллом» Краттом-старшим, первоначально производила смоляные трубки, а позже, в 1952 году, получила патент на гребни из пластика. Обе компании прекратили производство гармоник. Единственным недавним американским претендентом на рынке гармоник была компания Harrison Harmonicas, которая закрылась в июле 2011 года. Вскоре после этого было объявлено, что права на дизайн Harrison были проданы другой компании для завершения производства уже размещенных заказов. В октябре 2012 года стало известно, что инвестиционная корпорация R&R Opportunities из Белойта, штат Висконсин , купила активы Harrison Harmonicas и что в настоящее время проводится технико-экономическое обоснование для оценки возможностей продолжения производства губной гармошки Harrison B-Radical. В последнее время, в ответ на все более требовательные методы исполнения, рынок высококачественных инструментов вырос.

Европа и Северная Америка

За некоторое время до того, как Хонер начал производство губных гармошек в 1857 году, он отправил некоторые из них родственникам, эмигрировавшим в Соединенные Штаты. Его музыка быстро стала популярной, и страна стала огромным рынком сбыта товаров Hohner. Президент США Авраам Линкольн носил губную гармошку в кармане, и гармоники служили утешением солдатам как на стороне Союза , так и на стороне Конфедерации во время Гражданской войны в США . Пограничники Уятт Эрп и Билли Кид играли на этом инструменте, и он стал неотъемлемой частью американского музыкального ландшафта.

Гармошки можно было услышать на нескольких записях в начале 1900-х годов, которые обычно обозначались как «губная гармошка». Первые джазовые или традиционные музыкальные записи губных гармошек были сделаны в США в середине 1920-х годов. Записи, известные в то время как «гоночные записи», предназначенные для черного рынка южных штатов, включали сольные записи Дефорда Бейли и дуэтные записи с гитаристом ( Хэмми Никсон , Уолтер Хортон или Сонни Терри ). Стили деревенщины также были записаны, предназначенные для белой публики, Фрэнком Хатчисоном , Гвен Фостер и несколькими другими музыкантами. Есть также записи с участием губной гармошки в джаг-бэндах , самым известным из которых является Memphis Jug Band . Но губная гармошка в те годы еще представляла собой игрушечный инструмент и ассоциировалась с бедняками. Также в те годы музыканты начали экспериментировать с новыми техниками, такими как блокировка языка, ручные эффекты и самое важное нововведение из всех, вторая позиция или перекрёстная арфа.

Значительный вклад в растущую популярность губной гармошки внесла нью-йоркская радиопрограмма под названием Hohner Harmony Hour , которая обучала слушателей игре. Слушатели могли играть вместе с программой, чтобы повысить свой уровень владения языком. Радиопрограмма приобрела широкую популярность после открытия рождественской елки Белого дома в 1925 году, украшенной пятьюдесятью губными гармошками.

Универсальность губной гармошки привлекла к ней внимание классических музыкантов в 1930-х годах. Американец Ларри Адлер был одним из первых исполнителей на губной гармошке крупных произведений, написанных для этого инструмента композиторами Ральфом Воганом-Уильямсом , Малкольмом Арнольдом , Дариусом Мийо и Артуром Бенджамином .

Губные гармошки были в дефиците в Соединенных Штатах во время Второй мировой войны . Древесины и металлических материалов для губных гармошек не хватало из-за военного спроса. Кроме того, основные производители губных гармошек базировались в Германии и Японии, врагах Соединенных Штатов и союзных войск в войне. За это время Финн Хокон Магнус, датско-американский фабричный рабочий и предприниматель, разработал и усовершенствовал формованную пластиковую губную гармошку. В пластиковой губной гармошке использовались формованные пластиковые гребни и гораздо меньше деталей, чем в традиционных металлических или деревянных губных гармошках, что делало губную гармошку более экономичной для массового производства и более гигиеничной. Хотя пластиковые язычки в этих губных гармошках давали менее характерный (и, по мнению многих, более низкий) звук, чем их металлические аналоги, губные гармошки Magnus и несколько имитаторов вскоре стали обычным явлением, особенно среди детей. Патент на пластиковую расческу был выдан Уильяму Кратту из Wm. Компания Kratt в 1952 году. Во время Второй мировой войны военное министерство выделило фабрике Kratt нормированный запас латуни, чтобы они могли продолжать производить губные гармошки, которые Красный Крест раздавал американским войскам за границей для поднятия морального духа.

Восточная Азия

Школьник, играющий на гармонике, и школьница, играющая на однорядном диатоническом аккордеоне. Книга для самостоятельного изучения, изданная в 1899 году в Японии.

В 1898 году гармоника была привезена в Японию, где гармоника тремоло была самым популярным инструментом. Примерно через 30 лет японцы разработали строй гаммы и полутоновые губные гармошки, которые могли воспроизводить японские народные песни.

Японская настройка тремоло

В Европе и США тремоло-гармошка использует настройку Рихтера, разработанную в Германии. В 1913 году Сёго Кавагути (川口章吾), известный в Японии как «отец гармоники», разработал альтернативный строй, который больше подходит для исполнения японских народных мелодий. Этот строй также подходит для местной музыки по всей Восточной Азии, и губные гармошки, использующие этот строй, стали популярными в этом регионе.

Незначительная настройка клавиш

Первоначальные настройки диатонической гармоники были только мажорными. В 1931 году Хидеро Сато (佐藤秀廊) объявил о разработке гармоники в минорной тональности. Существует два типа строя минорной тональности: «натуральный минор», подходящий для народной и современной музыки, а также латиноамериканской музыки, и «гармонический минор», подходящий для некоторых известных японских произведений.

Гонконг и Тайвань

Гармошка начала набирать популярность в Гонконге в 1930-х годах. Отдельные исполнители на губной гармошке из Китая переехали в Гонконг и основали многочисленные организации, играющие на губной гармошке, такие как Китайский оркестр гармоники YMCA, Китайское общество гармоники и Общество гармоники сердечных струн. В 1950-х годах хроматическая гармоника стала популярной в Гонконге, и для выступления были приглашены такие исполнители, как Ларри Адлер и Джон Себастьян-старший .

Местные исполнители, такие как Лау Мок (劉牧) и Фунг Он (馮安), продвигали хроматическую губную гармошку. Хроматическая гармоника постепенно стала основным инструментом, используемым китайским оркестром YMCA Harmonica Orchestra. Китайский оркестр YMCA Harmonica Orchestra начал свою деятельность в 1960-х годах и насчитывал 100 участников, большинство из которых играли на губных гармошках. Также использовались инструменты без гармоники, такие как контрабас, аккордеон, фортепиано и перкуссия, такие как литавры и ксилофон.

В 1970-х годах в общественном центре Вонг Тай Син был создан оркестр Haletone Harmonica Orchestra (曉 彤 口 琴 隊). Фунг Он и другие продолжали преподавать гармонику, а также создавать оркестры гармоник. В 1980-х годах количество студентов, изучающих гармонику, неуклонно сокращалось. В 1990-х годах гармонисты из Гонконга стали участвовать в международных конкурсах гармоник, включая Всемирный фестиваль гармоник в Германии и Азиатско- Тихоокеанский фестиваль гармоник . В 2000-х годах была создана Гонконгская ассоциация гармоник (HKHA) (香港口琴協會).

История губной гармошки на Тайване началась примерно в 1945 году. Однако к 1980-м годам, по мере повышения уровня жизни, многие инструменты, которые когда-то выходили за рамки бюджета большинства тайваньцев, стали более доступными и популярными по сравнению с губной гармошкой.

Медицинское использование

Игра на губной гармошке требует сильного вдоха и выдоха, преодолевая сопротивление. Это действие помогает развить сильную диафрагму и глубокое дыхание с использованием всего объема легких . Пульмонологи отмечают, что игра на губной гармошке напоминает упражнения, используемые для реабилитации пациентов с ХОБЛ , такие как использование тренажера дыхательных мышц PFLEX или инспираторного спирометра . Обучение игре на музыкальном инструменте также предлагает мотивацию в дополнение к компоненту упражнений. Поэтому многие программы легочной реабилитации начали включать губную гармошку.

Когда в 1981 году во время покушения на жизнь президента Рональда Рейгана было проколото легкое , его терапевтом по дыханию был Говард Макдональд из Кембриджского оркестра губной гармошки . Директор оркестра Пьер Борегар надеялся, что терапевтический опыт Рейгана с губной гармошкой поможет им получить шанс сыграть в Белом доме , но этого не произошло.

Связанные инструменты

Концертина , диатонические и хроматические аккордеоны и мелодика — все инструменты со свободным язычком, которые развивались вместе с губной гармошкой . Действительно, сходство между губными гармошками и так называемыми «диатоническими» аккордеонами или мелодеонами таково, что первое по-немецки называется «мундгармоника», а второе — «хандгармоника», что переводится как «губная гармоника» и «ручная губная гармошка». На скандинавских языках аккордеон называется вариантами «trekkspill» (игра в тягу) или «trekkharmonika», тогда как гармоника называется «munnspill» (игра во рту) или «mundharmonika» (игра во рту). Названия двух инструментов в славянских языках также либо похожи, либо идентичны. Гармошка имеет сходство со всеми другими инструментами со свободным язычком благодаря методу воспроизведения звука.

Стеклянная губная гармошка имеет в своем названии слово «гармошка», но она не имеет отношения к язычковым инструментам. Стеклянная губная гармошка представляет собой музыкальный инструмент, образованный набором вложенных градуированных стеклянных чашек, установленных сбоку на оси. Каждая из стеклянных чашек настроена на разные ноты и расположены в скалярном порядке. В нее играют, касаясь вращающихся чашек влажными пальцами, заставляя их вибрировать и издавать устойчивый «поющий» тон.

Смотрите также

Рекомендации

Внешние ссылки