Поклонение королей (Брейгель) - The Adoration of the Kings (Bruegel)

Поклонение королей
Anbetung der Könige (Брейгель, 1564) - cropped.jpg
Художник Питер Брейгель Старший
Год 1564 г., подпись и дата внизу справа "BRVEGEL MDLXIIII"
Тип Масло на дубовой панели.
Габаритные размеры 112,1 см × 83,9 см (44,1 × 33,0 дюйма)
Место нахождения Национальная галерея , Лондон

«Поклонение королей» - это картина маслом на панели « Поклонение волхвов » голландского художника эпохи Возрождения Питера Брейгеля Старшего , написанная в 1564 году и сейчас хранящаяся в Национальной галерее в Лондоне.

Это одна из очень немногих картин Питера Брейгеля Старшего в портретном формате , а не в его обычном альбомном формате . Две другие картины Поклонение Брейгеля выжить: ранняя Поклонение царей  [ п ] в темпера на холсте, датированы c.1556 ( Королевский музей изящных искусств Бельгии , Брюссель); и еще одна картина, написанная маслом, « Поклонение волхвов в зимнем пейзаже» , датированная 1563 или 1567 годом ( Музей Оскара Рейнхарта Ам-Ремерхольц , Винтертур).

Описание

В хронологической последовательности работ Брейгеля эта картина 1564 года знаменует собой важное изменение, поскольку первая картина состоит почти исключительно из крупных фигур. Группировка людей - идея, взятая у итальянских художников- маньеристов, таких как Пармиджанино , позволяет Брейгелю сосредоточиться на различиях между отдельными лицами, придавая каждому лицу совершенно отчетливое, а иногда и гротескное выражение, совершенно отличное от обычных католических религиозных образов.

Этот акцент на уникальности каждой фигуры и отсутствие у Брейгеля интереса к изображению идеальной красоты в итальянской манере дает понять, что, хотя Брейгель заимствует итальянскую композиционную схему, он использует ее совсем по-другому. В этой обработке первая цель художника - записать диапазон и интенсивность индивидуальных реакций на священное событие.

Работа изображает Поклонение волхвов , где три волхва преподносят свои дары Младенцу Христу : пожилой Каспар преклоняет колени, Мельхиор средних лет кланяется налево, а Бальтазар в белых одеждах стоит справа, все богато, но все же одетые. немного растрепанные после долгого путешествия. Три волхва представляют три возраста человека - старый, средний и молодой - и три известных в то время континента - Европу, Азию и Африку. Каспар, седой старик, представляющий Европу, одет в зеленую мантию с розовой курткой, отделанной золотом и горностаем, и представляет золотой сосуд с трилистником, у которого снята трехлепестковая крышка, чтобы внутри были золотые монеты. Мельхиор средних лет, олицетворяющий Азию, одет в красный жакет поверх синей мантии: его искусно вырезанный золотой сосуд с ладаном все еще закрыт крышкой. Бальтазар, традиционно черный мужчина, представляющий Африку, стоит справа в длинной белой мантии, остроконечных красных сапогах и с импровизированной сияющей короной, повязанной вокруг его головы. Его дар мирры заключен в золотом сосуде, сделанном в виде парусного корабля с длинной золотой цепью, построенной вокруг спиралевидной зеленой раковины наутилуса .

В центре сцены обнаженный младенец Иисус, свободно покрытый белой тканью, покоится на коленях своей матери, Девы Марии , сидящей в своем характерном синем плаще перед полуразрушенным конюшней. Осел ест солому в тени внутри. Позади Марии стоит пожилой Иосиф , слушая одного из трех мужчин, стоящих слева от него (возможно, пастухов: лицо и головной убор одного из них, говорящего с Иосифом, напоминают осла; тот, что находится справа, носит очки). Необычно то, что сцена также включает в себя толпу солдат, что, возможно, перекликается с политической ситуацией в Нидерландах. Справа от Джозефа стоят два грозных солдата, один в шлеме с люцернским молотом и в кольчуге, покрытой кожаной курткой, а другой с арбалетом с ссорой через шляпу. Позади них растерянная толпа зевак, многие в металлических шлемах, с множеством клинков. Присутствие воинов, крестообразного лука и детской накидки может предвещать Распятие.

Это холодный зимний день, о чем свидетельствует теплая одежда, которую носят испытуемые, например меховая подкладка на рукавах Мэри. Многие фигуры слегка удлинены, их лица карикатурны или даже гротескны, хотя Мэри изображена естественно, а не идеализировано. Брейгель трактует свою тему совершенно иначе, чем другие художники, изображающие библейские сцены.

Картина производит впечатление клаустрофобии, когда фигуры сгруппированы вместе, а зритель смотрит вниз из слегка приподнятой позиции. Цвета смелые, хотя голубое небо потускнело до тускло-серого. Техника мастерская, хотя работа была сделана очень быстро, оставляя неровный грунт с мазками грунтовки, которые остаются видимыми через слой краски, и видимую подрисовку. Дизайн в основном черпает вдохновение в триптихе Иеронима Босха (Прадо, Мадрид) 1485-1500 гг., А также частично из картины Яна Госарта «Поклонение королей » 1510-1515 гг. (Национальная галерея, Лондон). ). Подобные фигуры появляются в « Поклонении волхвов в зимнем пейзаже» Брейгеля (Собрание Оскара Рейнхарта, Винтертур).

Работа написана на дубовой панели, подписана и датирована в правом нижнем углу: "BRVEGEL MDLXIIII". Он был сделан в Брюсселе, в напряженный период в испанских Нидерландах, незадолго до начала Восьмидесятилетней войны . Вероятно, он был сделан как алтарь, возможно, для Николаса Йонгелинка . Он был куплен эрцгерцогом Австрийским Эрнестом в 1594 году и вошел в Императорскую коллекцию Габсбургов. Он был продан частному коллекционеру и был куплен Национальной галереей в 1920 году на средства, предоставленные Художественным фондом и судовым маклером Артуром Серена .

Подробная галерея

Ниже представлена ​​серия изображений, изображающих картину Брейгеля:

использованная литература

внешние ссылки