Фильм семиотика - Film semiotics

Киносемиотика - это изучение знакового процесса ( семиозиса ) или любой формы деятельности, поведения или любого процесса, который включает знаки, включая производство значения , поскольку эти знаки относятся к движущимся изображениям .

Ранние семиотики кино

  • Риччиотто Канудо - итальянский писатель, работавший в 1920-е годы, определил «языковой характер кино».
  • Луи Деллюк - французский писатель, работавший в 1920-х годах, писал о способности кино выходить за рамки национального языка.
  • Вачел Линдси - фильм называют «иероглифическим языком».
  • Бела Балаж - венгерский теоретик кино, писавший о языковой природе кино с 1920-х по 1940-е годы.

Русский формализм (1910–1930-е гг.)

Юрий Тынянов был русским писателем и литературным критиком. Борис Эйхенбаум изложил принципы синтагматического построения. Синтагматический анализ имеет дело с последовательностью и структурой, в отличие от парадигмального акцента парадигматического анализа . Кино для Эйхенбаума - это «особенность образного языка», стилистика которого трактует кинематографический «синтаксис», соединение кадров во «фразы» и «предложения».

Русские формалисты Эйхенбаум и Тынянов придерживались двух разных подходов к интерпретации знаков пленки. «Тынянов говорил о кино как о предложении видимого мира в форме семантических знаков, порожденных кинематографическими процедурами, такими как освещение и монтаж, в то время как Эйхенбаум видел фильм в отношении« внутренней речи »и« визуальных переводов языковых троп ».

Структурализм и постструктурализм (1950-е годы – настоящее время)

Концепция киноязыка была исследована более глубоко в 1960-х годах, когда постструктуралистские мыслители начали критиковать структурализм . Кроме того, семиотика стала популярной в академических кругах. Ранние работы в этой области касались «противопоставления произвольных знаков естественного языка мотивированным знаковым знакам кино».

Концепции

Обозначение и коннотация

Фильм передает значение денотативно и коннотативно. То, что аудитория видит и слышит, имеет обозначение, это то, что есть, и им не нужно стремиться это распознать. В то же время эти звуки и изображения имеют коннотативный характер, а способ снятия сцены призван вызвать у зрителя определенные чувства. Коннотация обычно включает эмоциональный подтекст, объективную интерпретацию, социальные ценности и идеологические предположения. По словам Кристиана Меца, «изучение коннотации приближает нас к понятию кино как искусства (« седьмого искусства »)». Внутри коннотаций существуют парадигматические коннотации, которые были бы выстрелом, который сравнивают с его нереализованными спутниками в парадигме. Снимок розы под низким углом дает ощущение того, что цветок каким-то образом доминирует или подавляет, потому что мы подсознательно сравниваем его с снимком розы сверху, что принижает его важность. Синтагматическая коннотация не сравнивает выстрел розы с другими потенциальными кадрами, а сравнивает его с реальными кадрами, которые предшествуют или следуют за ним. Смысл придерживается этого, потому что он по сравнению с другими кадрами, которые мы действительно видим.

Повествование

Повествование обычно состоит из двух компонентов; представленная история и процесс ее рассказа или повествования часто называют повествовательным дискурсом. Теория киноповествования стремится раскрыть очевидные «мотивированные» и «естественные» отношения между означающим и миром рассказа, чтобы раскрыть более глубокую систему культурных ассоциаций и отношений, которые выражаются через повествовательную форму. Как сказал Ролан Барт , «повествование может передаваться устным или письменным языком; через статические или движущиеся изображения, через жесты и через организованную смесь всех этих веществ. Повествование присутствует в мифе, легенде, баснях, сказках, новеллах, романах, истории, романе, эпосе, трагедии, драме, комедии, пантомиме, картинках, комиксах, событиях и беседах. В этих неограниченных формах повествование существует всегда, во всех уголках земли, во всех обществах. Повествование начинается с истории человечества ». В фильмах для создания повествования используется комбинация диалогов, звуков, визуальных образов, жестов и действий. Рассказчики, обычно в формате закадрового голоса, очень популярны в документальных фильмах и очень помогают рассказывать историю, сопровождая яркие кадры.

Тропы

Метонимия относится к способности знака представлять что-то целиком, в буквальном смысле являясь лишь его частью. Примером этого является Эйфелева башня, которая является метонимом Парижа. В кино часто используются метонимы, потому что они полагаются на внешнее, чтобы раскрыть внутреннее. Еще один мощный семиотический инструмент для кинопроизводства - использование метафор, которые определяются как сравнение двух вещей, которые не связаны между собой, но имеют некоторые общие характеристики. В фильме пара последовательных кадров является метафорической, когда подразумевается сравнение двух кадров. Например, снимок самолета, за которым следует кадр летящей птицы, будет метафорическим, подразумевая, что самолет является (или похож) на птицу.

Известные работы

Умберто Эко (1968)

Умберто Эко , «Артикуляции кинематографического кода» (1976) - «Sulle articolazioni del codice cinematografico» (1968): исследования
Умберто Эко касались семиологии визуальных кодов, используя в качестве отправной точки работы Меца и Пьера Паоло Пазолини . Семиотика кино родилась в результате серии незабываемых дебатов между Эко, Мец и Пазолини в кинотеатре Mostra Internazionale del Nuovo в Пезаро с 1965 по 1967 год.

Эко считал задачу семиологии важной и радикальной. «Семиология показывает нам вселенную идеологий, упорядоченную по кодам и подкодам, внутри вселенной знаков, и эти идеологии отражены в наших заранее созданных способах использования языка».

Коды тройной артикуляции состоят из цифр, знаков и элементов. Эко предположил, что кинематографические коды - единственные, в которых используется тройная артикуляция. Там, где современные лингвистические соглашения могут использовать две оси, парадигматическую и синтагматическую, тройная артикуляция может использовать кинезику для определения дискретных единиц времени. Артикуляции вводятся в код для передачи максимального количества комбинируемых элементов. Поскольку мы обычно сталкиваемся с нечетко сформулированными кодами и кодами с двойным сочленением, переход по коду с тройным сочленением может быть ошеломляющим. «Контекстуальное богатство этой комбинации делает кино более богатой формой общения, чем речь».

Сводка кодов

1. Коды восприятия

2. Коды признания

3. Коды передачи

4. Тональные коды

5. Иконические коды (цифры, знаки и семы)

6. Иконографические коды

7. Кодексы вкуса и чувствительности.

8. Риторические коды

9. Стилистические коды.

10. Коды бессознательного.

Кристиан Мец (1968)

Кристиан Мец , Язык кино: Семиотика кино (1974) - Essais sur la Meaningation au cinéma (1968):
Этот сборник работ Меца по кинематографическим проблемам основан на идеях структурной лингвистики . «Изучение кино как искусства - изучение кинематографической выразительности - поэтому может проводиться в соответствии с методами, заимствованными из лингвистики ... посредством процедур обозначения кино - это особый язык».

Жиль Делёз (1983–85)

Жиль Делёз , Cinéma 1. L'Image-Mouvement / Cinema 1: The Movement Image (1983) и Cinéma 2, L'Image-Temps / Cinema 2: The Time-Image (1985):
работа, в которой автор сочетает философию с кинокритикой .

Роберт Стам, Роберт Бургойн и Сэнди Флиттерман-Льюис (1992)

Роберт Стам , Роберт Бургойн и Сэнди Флиттерман-Льюис, Новые словари в семиотике кино: структурализм, постструктурализм и за его пределами (1992): в
этой работе семиотика кино рассматривается как новый инструмент художественной критики. В книге представлен обзор предыдущих мыслителей и определены термины, имеющие решающее значение для теории семиотического кино. «Эта книга задумана как дидактическое введение в лексику данной области, а не как серию вмешательств в теорию кино»

Часть первая Истоки семиотики

Семиотику следует рассматривать в более широком контексте лингвистической природы современной мысли. «Всеобъемлющую метадисциплину семиотики ... можно рассматривать как локальное проявление более широко распространенного« лингвистического поворота », попытки переосмысления мира« с помощью лингвистики ».

Часть вторая Кино-семиология

Занимался кинематографическим знаком, Большой синтагматикой, текстовыми системами и анализом, семиотикой кинозвука, языком в кино.

Часть третья. Фильм-нарратология.

Опираясь на структурализм и русский формализм , теория киноповествования пытается «обозначить основные структуры сюжетных процессов и определить эстетические языки, уникальные для киноповествовательного дискурса».

Часть четвертая. Психоанализ.

Исследуется взаимосвязь между человеческой психикой и кинематографическим изображением. «Поэтому одна из целей психоаналитической теории кино - систематическое сравнение кино как особого вида зрелища и структуры социально и психически конституируемого человека».

Часть пятая От реализма к интертекстуальности

Описывает эволюцию от акцента на реализме 1950-х к интертекстуальности 1970-х.

Смотрите также

использованная литература