Юйцзя Ван - Yuja Wang

Юйцзя Ван
王羽佳
Юйцзя Ван в красном платье без плеч смотрит в камеру
Юйцзя Ван, 2012, Stadtcasino Basel , Швейцария
Исходная информация
Родился ( 1987-02-10 )10 февраля 1987 г. (34 года)
Пекин
Род занятий Классический пианист
Этикетки Deutsche Grammophon
Веб-сайт yujawang .com

Юйцзя Ван ( китайский :王羽佳; пиньинь : Ван Юджи ; родился 10 февраля 1987 г.) - китайский классический пианист. Она родилась в Пекине, начала учиться игре на фортепиано в возрасте шести лет и продолжила обучение в Центральной музыкальной консерватории в Пекине и Музыкальном институте Кертиса в Филадельфии . К 21 году она уже была всемирно признанной пианисткой, давая сольные концерты по всему миру. У нее есть контракт на звукозапись с Deutsche Grammophon . Ван гастролирует по всему миру и получила признание критиков за свои выступления. Ее стиль исполнения также привлек внимание. Юйцзя Ван живет в Нью-Йорке.

Ранние годы

Ван происходит из артистической семьи. Ее мать, Чжай Цземин, танцовщица, а отец Ван Цзяньго - перкуссионист. Оба живут в Пекине.

Ван начал учиться игре на фортепиано в шесть лет. В семь лет она начала семилетнюю учебу в Центральной музыкальной консерватории Пекина . В 11 лет Ван принял участие в Международном музыкальном фестивале Morningside Music Bridge (в Университете Маунт-Роял в Калгари , Альберта ) как самый молодой студент фестиваля.

В 15 лет Ван поступила в Музыкальный институт Кертиса в Филадельфии , где она проучилась пять лет у Гэри Граффмана и окончила его в 2008 году. Граффман сказал, что техника Ванга произвела на него впечатление во время прослушивания, но «это был ум и хороший вкус». ее интерпретаций, которые отличали ее.

Карьера

Ранняя карьера

В 1998 году Ван занял третье место на Международном конкурсе молодых пианистов в Эттлингене , Германия. В 2001 году она выиграла третий приз и специальный приз жюри (присуждаемый особо выдающемуся финалисту в возрасте до 20 лет, денежный приз 500 000 японских иен) в секции фортепиано на первом Международном музыкальном конкурсе в Сендае в Сендае, Япония.

В 2002 году Ван выиграл концертный конкурс музыкального фестиваля в Аспене .

В 2003 году Ван сделал ее европейский дебют с Оркестр Тонхалле , Швейцария, играет Бетховена «s Концерт № 4 под управлением Дэвида Цинмана . Она дебютировала в Северной Америке в Оттаве в сезоне 2005-2006 гг., Заменив Раду Лупу, исполняющего этот концерт Бетховена, дирижированием Пинхаса Цукермана .

11 сентября 2005 года Ван был назван лауреатом премии Gilmore Young Artist Award 2006 года , вручаемой наиболее многообещающим пианистам в возрасте 22 лет и младше. В рамках награды она получила 15 000 долларов, выступила на концертах фестиваля в Гилморе и заказала для нее новую фортепианную работу.

В 2006 году Ван дебютировала в Нью-Йоркской филармонии на сцене Bravo! Музыкальный фестиваль в Вейле . В следующем сезоне она выступила с оркестром под управлением Лорина Маазеля во время гастролей Филармонии по Японии и Корее.

В марте 2007 года Ванга совершила прорыв, когда она заменила Марту Аргерих на концертах в Бостоне. Аргерихи отменили свои выступления с симфоническим оркестром Бостона четыре абонементных концертов с 8 марта по 13 Ван выполнены Чайковский «s Концерт № 1 с Charles Dutoit дирижированием.

После 2007 г.

В 2008 году Ван совершил поездку по США с Академией Святого Мартина в полях под руководством сэра Невилла Марринера . В 2009 году она выступала в качестве солистки с Симфоническим оркестром YouTube под управлением Майкла Тилсона Томаса в Карнеги-холле . Ван выступал с оркестром Люцернского фестиваля под управлением Клаудио Аббадо в Пекине, Королевским филармоническим оркестром в Испании и в Лондоне и Гонконгским филармоническим оркестром .

В 2009 году Ван исполнил и записал фортепианный концерт соль минор Мендельсона с Куртом Мазуром на фестивале в Вербье в сопровождении Кирилла Трусова , Дэвида Аарона Карпентера , Максима Рысанова , Соль Габетта и Ли Меш. Ее исполнение оперы Римского-Корсакова « Полет шмеля » представлено на DVD-диске 2008 года с основными моментами фестиваля в Вербье .

В 2012 году Ван гастролировал с Израильским филармоническим оркестром и дирижером Зубином Мехтой по Израилю и США, выступив в сентябре в Карнеги-холле в Нью-Йорке.

Ван совершил поездку по Азии в ноябре 2012 года с Симфоническим оркестром Сан-Франциско и его дирижером Майклом Тилсоном Томасом .

В феврале 2013 года Ван выступал и записывался Прокофьева Концерт № 2 и Рахманинова Концерт № 3 с Conductor Дудамель и венесуэльский Симфонический оркестр имени Симона Боливара . Также в 2013 году сольный тур по Японии завершился ее сольным дебютом в токийском Suntory Hall .

Ван дебютировала в Берлинской филармонии в мае 2015 года, исполнив 2-й фортепианный концерт Сергея Прокофьева с дирижером Пааво Ярви . Выступление транслировалось в прямом эфире через Цифровой концертный зал оркестра .

В отступление от нее ранее преимущественно русского репертуара, она играла Моцарта «S Концерт № 9 , с Jeunehomme , в феврале 2016 года на Дэвида Geffen Hall в Нью - Йорке на четыре ночи подряд с Чарльзом Дютуа проведения, а затем, в ее дебют с Венская филармония под управлением Валерия Гергиева в Мюнхене и Париже. В марте 2016 года, Ван играл в течение трех ночей в Мессиана «s Турангалила-симфонию с Эса-Пекка Салонен дирижирования. В сольном концерте в Карнеги - Холле в мае 2016 года, она играла Бетховена «s Соната для фортепиано № 29 , в Hammerklavier и два Брамса баллады и Роберт Шуман » s Kreisleriana .

Ван выступал с Национальным молодежным оркестром Китая для его Карнеги - холл премьера 22 июля 2017 года, с кондуктором Людовиком Морлот из Сиэтла симфонии , исполняя Чайковского «s Концерт № 1 си-бемоль минор .

Оркестры и спектакли

В 2019 году она отдала дань уважения почетному званию Кеннеди-центра Майклу Тилсону Томасу, исполнив песню «You Come Here Часто?».

По состоянию на 2020 год Ван выступал со многими оркестрами в США, включая Бостон, Чикаго, Кливленд, Лос-Анджелес, Нью-Йорк, Филадельфию, Сан-Франциско, Санта-Крус и Вашингтон. На международном уровне она выступала с оркестром Берлинской филармонии , капеллы Берлин , Гонконг филармонии , Китай филармонии , Филармоника делла Скала, Торонто симфонический оркестр , Израильским филармоническим , Лондонским филармоническим , Оркестром Парижа , Orquesta Nacional Испании , Симфонический оркестр имени Симона Боливара, тем Симфонический оркестр NHK в Токио, Королевский оркестр Консертгебау , Оркестр Моцарта и Санта-Сесилия .

Дискография

В январе 2009 года Ван подписал контракт на запись с Deutsche Grammophon .

Хотя есть сообщения, что Ван выпустил дебютный компакт-диск в 1995 году, информации о нем мало.

Отзывы

В обзоре ее дебюта в Карнеги-холле в 2011 году The New York Times написала:

Из вступительной части, ранней прелюдии к Скрябину , г-жа Ван исполнила эту музыку в стиле Шопине, со всеми колеблющимися левыми фигурами и мечтательными мелодическими линиями, с деликатностью, поэтическим изяществом и вниманием к внутренним музыкальным деталям, вызывающим уважение. После антракта она предложила восторженный, необычно тонкий отчет о грозной сонате Листа си минор . Но наиболее показательным выступила Соната для фортепиано № 6 Ля Прокофьева . Завершенная в 1940 году, эта почти 30-минутная работа объединяет некоторые варварские, движущие, гармонически хрупкие всплески в формальную структуру сонаты с четырьмя движениями. В большинстве случаев интригующее напряжение возникает из-за прослушивания музыки такого агрессивного модернизма, сдерживаемого неоклассическими ограничениями. Г-жа Ван примирила эти противоречивые элементы с помощью впечатляющей четкости и детализации.

В июне 2012 года Джошуа Косман из San Francisco Chronicle написал, что Ван - «просто, самая ослепительно одаренная пианистка в современном концертном мире, и ничего не остается делать, кроме как сидеть сложа руки, слушать и восхищаться ее артистизмом».

На концерте в Карнеги-холле в мае 2013 года газета The New York Times сообщила, что «фортиссимо Ванга были устрашающими, но более тихими - тоскливые мелодические линии первой части Сонаты № 2 Рахманинова» . Рецензент добавил:

Плавность ее фраз во второй части Сонаты № 2 Скрябина пугающе вызывала звучание деревянных духовых инструментов. В Сонате № 6 этого композитора она сопоставила гранитные и прозрачные цвета с устрашающе блестящим эффектом, а затем завершила написанную программу бешеным исполнением версии « Вальса » для одного фортепиано , подчеркнув болезненность искаженных вальсов Равеля.

В мае 2016 года газета The New York Times опубликовала обзор ее исполнения Сонаты Бетховена Hammerklavier :

Виртуозность г-жи Ван выходит далеко за рамки сверхъестественной легкости. Прямо в этом исполнении Бетховена она чудесным образом раскрыла замысловатые детали, внутренние голоса и гармоничные цвета. Первое движение было энергичным и дерзким. Скерцо прыгало вместе с озорством и ритмичностью. В могиле, большом медленном движении, она играла сдержанно и остро. Она держала вас в напряжении во время неуловимого перехода в грубую, плотную фугу, которую она затем отправила с непостижимой ловкостью. Это не было пытливым или глубоким Hammerklavier . Но я восхищался сочетанием юношеской энергии и музыкальной целостности г-жи Ван.

Внешний образ
значок изображения Ван на Голливудской чаше, 2011

Ван привлекла внимание своей привлекательной одеждой и гламурной сценой, а также игрой на фортепиано. В часто цитируемой 2011 обзор концерта в Hollywood Bowl , Los Angeles Times классический музыкальный критик Марк Swed писал:

Но это было оранжевое платье Юйцзя Ван, которым наверняка запомнится вечер вторника ... Ее платье во вторник было таким коротким и тесным, что если бы его было меньше, Bowl, возможно, пришлось бы ограничить вход любому меломану младше 18 лет. в сопровождении взрослого. Если бы ее каблуки были выше, ходить, не говоря уже о ее чувствительном педалировании, было бы невозможно.

Свед подвергся критике за этот аспект его обзора в статье Washington Post, озаглавленной «Что оскорбляет? Ее короткое платье или узкое мнение критика?».

В 2017 году Майкл Левин из HuffPost назвал Вангу после ее концерта с Леонидасом Кавакосом в David Geffen Hall «одним из самых талантливых, захватывающих и даже завораживающих исполнителей на мировой арене».

Награды

Смотрите также

использованная литература

внешние ссылки