Час Волка -Hour of the Wolf

Час Волка
Афиша театрального релиза
Режиссер	Ингмар Бергман
Написано	Ингмар Бергман
Произведено	Ларс-Ове Карлберг
В главной роли
Кинематография	Свен Нюквист
Под редакцией	Улла Риге
Музыка	Ларс Йохан Верле
Производственная компания	Свенск Filmindustri
Распространяется	Свенск Filmindustri
Дата выхода
Продолжительность	88 минут
Страна	Швеция
Язык	Шведский
Театральная касса	250 000 долларов США

«Час волка» ( швед . Vargtimmen , букв.  «Час волка») - шведский психологический фильм ужасов 1968года, снятый Ингмаром Бергманом, с Максом фон Зюдовом и Лив Ульманн в главных ролях. История рассказывает об исчезновении вымышленного художника Йохана Борга (фон Сюдов), который жил на острове со своей женой Альмой (Ульманн), страдая от пугающих видений и бессонницы .

Изначально Бергман задумал большую часть истории как часть неизведанного сценария «Каннибалы» , от которого он отказался, чтобы снять фильм 1966 года « Персона» . Он черпал вдохновение в опере Вольфганга Амадея Моцарта « Волшебная флейта» 1791 года и новелле ЭТА Гофмана « Золотой горшок» 1814 года , а также в некоторых из его собственных кошмаров. Основные съемки проходили в Ховс Халлар , Стокгольм и Форе .

Темы включают безумие, особенно пережитое художником, сексуальность и отношения, переданные в сюрреалистическом стиле с элементами фольклора. Аналитики нашли намек на легенды о вампирах и оборотнях . Авторы также связали работу с жизнью Бергмана и его отношениями с Ульманном; Бергман сказал, что он переживал свой «волчий час», когда задумывал эту историю.

Первоначально фильм получил негативные отзывы в Швеции. В последующие годы « Час волка» получил в целом положительные отзывы и был признан одним из 50 величайших фильмов, когда-либо снятых в опросе режиссеров Британского института кино в 2012 году . За фильмом последовали тематически связанные фильмы Бергмана « Стыд» (1968) и «Страсть Анны» (1969). Ульманн получила награды в 1968 году за свои выступления в фильмах « Час волка» и « Позор» .

участок

Художник Йохан Борг и его беременная молодая жена Альма живут на небольшом острове Бальтрум . Он делится с Альмой набросками пугающих видений, которые у него были, и начинает давать им имена, в том числе Человек-птица, Насекомые, Мясоеды, Учитель и Дама в шляпе. По мере того как его бессонница усиливается, Альма не спит рядом с ним.

Однажды к дому заходит пожилая женщина и просит Альму прочитать дневник Йохана, который он прячет под своей кроватью. Альма обнаруживает, что Йохана преследуют не только настоящие или воображаемые незнакомцы, но и образы его бывшей возлюбленной Вероники Фоглер. Она также читает, что к Йохану подошел барон фон Меркенс, который живет в соседнем замке. Художник с женой навещают их и их домочадцев. После ужина жена барона проводит супругов в свою спальню, где у нее есть портрет Вероники работы Йохана. После того, как они покидают замок, Альма выражает Йохану свои опасения потерять его из-за демонов, а также свою волю упорствовать, если такое случится.

Однажды ночью Альма снова не спит с Йоханом. Он рассказывает ей о «варгтиммен» («Час волка»), во время которого, по его словам, происходит большинство рождений и смертей. Он также вспоминает свою детскую травму, когда был заперт в туалете, где, как сказали его родители, жил маленький человек. Затем он вспоминает конфронтацию с маленьким мальчиком во время рыбалки на острове, в результате которой он убил мальчика. Альма шокирована признаниями Йохана.

Хербранд, один из гостей фон Меркенса, появляется в доме пары, чтобы пригласить их на другую вечеринку в замке, добавляя, что Вероника Фоглер входит в число приглашенных. Он кладет пистолет на стол для защиты от «зверюшек» и уходит. Йохан и Альма начинают ссориться из-за его одержимости Вероникой. Йохан наконец поднимает пистолет, стреляет в Альму и бежит в замок.

Йохан посещает вечеринку. Гости барона оказываются демонами, которых Йохан описал Альме. Когда он мчится через замок в поисках Вероники, он встречает Линдхорста, который наносит косметику на его бледное лицо и одевает его в шелковый халат. Затем он ведет к ней Йохана. Йохан находит Веронику, которая кажется мертвой; когда он осматривает тело, она внезапно садится и смеется. На Йохана нападают демоны, и он убегает в кусты. Альма, которая была ранена одним из выстрелов, но остался только со шрамом, ищет в лесу своего мужа. Она становится свидетелем нападения на него, прежде чем он наконец исчезает, оставив ее одну в лесу.

Позже Альма делится своей историей и дневником мужа. Она задается вопросом, был ли тот факт, что они с Йоханом так долго жили вместе и стали такими похожими, был причиной того, почему она могла видеть его Людоедов, и смогла бы она лучше защитить его, если бы любила его меньше или больше.

Бросать

В актерский состав вошли:

Производство

Разработка

Вдохновением для этой истории стали повторяющиеся кошмары Бергмана, в которых изображены женщина, лишившаяся собственного лица, и существо, которое ходило по потолку. Описание того, как Йохан был заперт в шкафу в детстве, было основано на детстве Бергмана. Внешнее влияние было Вольфганг Амадей Моцарт «s Волшебная флейта , с характером Папагено оперы превращается в злобном Birdman. Интерпретация Бергмана « Волшебной флейты» перекликается с его персонажем Линдхорстом. Бергман считал, что немецкий писатель ЭТА Хоффманн оказал большое влияние.

Элементы истории также взяты из рукописи Бергмана « Каннибалы или людоеды» , которую он закончил в 1964 году и планировал снимать на Халландс Ведеро . Бергман отказался от «Каннибалов» из-за пневмонии, после чего вместо этого написал сценарий и направил « Персону» . Вслед за Persona он решил сделать переработанную версию The Cannibals под новым названием Hour of the Wolf . Термин был определен Бергманом в пояснительной записке к его сценарию:

Час между ночью и рассветом ... когда большинство людей умирают, сон самый глубокий, а кошмары самые настоящие. Это час, когда бессонные испытывают худшие страдания, когда призраки и демоны наиболее могущественны. Час волка - это также час, когда рождается большинство младенцев.

По словам профессора Биргитты Стин, название взято из шведского фольклора , где «час волка» относится к периоду с 3 до 5 часов утра, предположительно, когда происходит наибольшее количество смертей и рождений. Фольклорист Бенгт аф Клинтберг вспоминал, что в 1964 году Бергман поручил театральному директору Никласу Бруниусу исследовать легенду о часе, и Бруниус спросил об этом Клинтберга; Клинтберг обнаружил, что этот термин не имеет корней в шведском фольклоре, хотя между полуночью и часом ночи был «час призраков». Бергман утверждал, что впервые натолкнулся на термин «час волка» в латинском источнике, хотя и не указал источник. и, возможно, сам придумал этот термин. Позже он сказал, что во время зачатия истории он переживал свой «волчий час» и был «освобожден» от него по завершении постановки.

На последних этапах постпродакшена « Персоны» в 1966 году Бергман провел собрание, чтобы начать планирование « Часа волка» . Позже он сказал, что фильм основан на Персоне :

Некоторые считают « Час волка» регрессом после « Персоны» . Это не так просто. Persona была прорывом, успехом, который дал мне смелость продолжать поиски неизвестными тропами. ... Когда я вижу это сегодня, я понимаю, что это о глубоко укоренившемся во мне разделении, скрытом и тщательно отслеживаемом, видимом как в моей более ранней, так и в более поздней работе. ... « Час Волка» важен, так как это попытка обвести труднодоступный набор проблем и проникнуть в них.

Кастинг

Бергман планировал сыграть Биби Андерссон и Лив Ульманн в «Каннибалах» , встретив Ульмана через своего постоянного соавтора Андерссона на улице Стокгольма . Ульманн назначил встречу на 1964 год и сказал, что Бергман узнал ее, и сразу же спросил, не хочет ли она поработать с ним. Позже Ульманн стал любовником Бергмана и забеременел их дочерью Линн . После разлуки Бергман сказал ей, что написал для нее беременную героиню Альму. Он отправил ей сценарий к фильму « Час волка», и она вернулась в Форё из Норвегии для этой роли.

Эрланд Джозефсон был занят в качестве управляющего директора Королевского драматического театра , но хотел сыграть в « Часе волка» , поскольку видел более ранние версии сценария « Каннибалов» и решил, что страшный фильм будет интересным. Роль Наймы Вифстранд в роли дамы в шляпе стала ее последней ролью в кино.

Съемки фильма

Основные съемки проходили в Hovs Hallar и Råsunda Studios в Стокгольме и на острове Форё . Берег Хова Халлара особенно использовался для съемок экстерьера. Съемки длились с 23 мая по 23 ноября 1966 года.

Ульманн сказала, что она плохо разбиралась в предмете во время съемок, но узнала черты Бергмана в характере фон Зюдова. Во время съемок, в том числе сцены ее монолога, она испугалась, представив, что Бергман может выродиться, как персонаж. Она сказала, что не было никаких репетиций или обсуждения смысла фильма. По словам фон Сюдова, Бергман хотел снять сцену за обеденным столом одним дублем , чтобы актеры "непрерывно" ощущали себя в театральных постановках. В конце концов, оператор Свен Нюквист сел перед актерами за столом и быстро начал панорамирование , при этом фон Зюдов объяснил: «Очень сложно останавливать каждую панораму в тот момент, когда у вас есть идеальная композиция для каждого человека».

Сцена прогулки по потолку была получена с помощью фокусной фотографии . Во время съемок Ульманн уехала в Норвегию, чтобы родить, и вернулась, чтобы снимать свои последние сцены с подушкой под одеждой.

Послепроизводственный этап

Сцены пролога и эпилога в духе « Персоны » , признающие историю как произведение кино, в основном были вырезаны во время постпродакшена, потому что Бергман чувствовал, что они стали слишком личными. Единственным исключением был звук разговора съемочной группы.

Ларс Йохан Верло «ы оценка используются только во второй половине фильма, с музыкой , сопровождающой сценой , в которой Johan убийства мальчика , использующие флейты , кларнеты и тубы , а затем гобои и рог, а затем с помощью флейты, тромбона и скрипки. Помимо музыки, крики мальчика - единственный звук в этой сцене. Партитура Верле претерпела изменения во время записи и пост-продакшена, а некоторые из них были импровизированы. Звуковая дорожка также включает в себя Партиту № 3 ля минора по Баху и Волшебной флейтой , зафиксированная венгерский дирижер Фричаи, Ференц .

Темы и интерпретации

Йохана интерпретировали как «альтер-эго Бергмана». Профессор Фрэнк Гадо интерпретирует фильм как «историю распада художника» (также утверждая, что он отражает «разгадку самого Бергмана», и критикуя фильм). Автор Дэн Уильямс также интерпретирует это как «историю о художнике-саморазрушителе, неспособном поддерживать отношения с реальностью». Психиатр Барбара Янг пишет, что « Час волка» , как и « Персона» , был посвящен «распаду личности» (также отвергая комментарий Гадо о «собственном разгадывании Бергмана» и вместо этого восхваляя его смелость в решении своих проблем). Изображено также «унижение» художника. Гадо связывает Йохана с Карин в фильме Бергмана « Сквозь темное стекло » (1961) , отмечая, что Йохан находится на перекрестке, где ему «приходится выбирать между двумя мирами»: реальной жизнью и своими кошмарными видениями. Гадо размышляет, может ли Йохан опасаться того, что он гомосексуалист, и пишет о том, что «извращенность Йохана проявляется в трансвестизме , мазохизме и некрофилии , но ни один из них не обязательно указывает на гомосексуализм».

Уильямс связывает художественные видения с «угнетением группы аристократов», поскольку жители замка становятся вампирами, а «нереальность мира Йохана берет верх». Ученый Эгиль Торнквист сравнивает то, что он считал вампиризмом в « Часе волка», с таковым в « Персоне» , добавляя, что изображения похожи на темы из произведений драматурга Августа Стриндберга . Писательница Лаура Хубнер утверждает, что легенда об оборотне также содержала темы «расщепления и конфликта» и «запутанной сексуальности». По словам Хабнера, центральное представление фильма о каннибализме со страхом быть поглощенным связано с ликантропией и легендой о Красной Шапочке , и эти легенды также связаны с сексуальным пробуждением.

Академик Гордон Томас обсуждает тему отношений, в которых идентичность одного человека поглощается идентичностью другого. Томас писал: «Фон Меркенс и другие являются проявлением ненависти к себе самого Йохана , и Альма, поскольку она любит его, должна присутствовать при фантасмагорической инквизиции своего мужа». Критик Робин Вуд сравнивает « Час волка» с « Персоной» в том, как Альма становится способной видеть «внутренние ужасы» Йохана, в то время как в « Персоне» на Альму влияют взгляды Элизабет. Признавая безумие главной темой, писатель Хосе Теодоро утверждает, что еще одна (разделяемая с более поздними работами Бергмана « Стыд» и «Страсть Анны» ) - это «осознание того, что ни один человек не может по-настоящему узнать другого», при этом Альма понимает, что она никогда не понимала ее. муж. Авторы связали пару рассказа с реальными отношениями Бергмана: Томас предполагает, что во время съемок Ульманн была « в мире» с миром, в то время как ее гениальный парень - нет ». Молодые заметки Бергман бросил свою жену Кеби Ларетеи и сына Даниэля ради Ульмана, но « Час волка» посвящен Ларетею, предполагая, что история распадающегося художника должна была объяснить Ларетею, почему он оставил их.

Гадо идентифицирует персонажа Birdman как «ироническую инверсию Бергмана» из «Волшебной флейты» , при этом Йохан заявляет, что Birdman, вероятно, связан с персонажем Magic Flute Папагено. По словам Гадо, Birdman представляет собой «развращающее самопознание и« естественное »зло, заключенное в детской сексуальности». Томас идентифицирует персонажа Линдхорста как Birdman Йохана. Другие авторы нашли параллели с « Золотым горшком» ЭТА Хоффмана . К ним относятся имена персонажей Линдхорст, Хербранд и Вероника. Гадо утверждает, что Вероника в фильме больше похожа на Серпентину, героя Хоффмана, чем на литературную Веронику, но книга признает Веронику и Серпентину как часть «двойного образа женщины». Гадо добавляет, что, как и Вероника и Серпентина из книги, в фильме «Вероника - это перевернутая Альма».

В одной из сцен Йохан описывает убийство мальчика. Профессор Ирвинг Сингер писал, что неясно, является ли история Йохана реальной или вымышленной. По словам Янга, Бергман сказал, что мальчик представляет своего собственного внутреннего «демона», и борьба мальчика с Йоханом должна выглядеть «оргазмической». Гадо связывает мальчика с воспоминаниями Йохана о его детстве, когда он был заперт в шкафу в качестве наказания и верил, что в нем жил маленький человек. Томас предполагает, что мальчик - «чертенок ид , обратный инкуб или видение регрессивной сексуальности», и что убийство не решает проблемы Йохана, поскольку после того, как он бросает тело в воду, тело всплывает обратно на поверхность.

Стиль

Стиль некоторых сцен был описан как сюрреалистический, почти экспрессионистский или готический . Профессор Фабио Пеццетти Тонион пишет, что «стилистические шифры фильма» создают «трения между объективными и субъективными элементами». Теодоро описывает фильм как «устрашающе приглушенный», с щадящими диалогами, подчеркивающими другие звуки, и сравнивает его атмосферу с фильмом 1980 года «Сияние» .

Кэт Эллингер из Британского института кино утверждает, что в создании своей мифологии, в том числе о мальчике, с которым Юхан борется, и рассказах о маленьком человечке в шкафу, « Час волка» опирается на фольклор. Эллингер также сравнивает ужасающие видения с работой швейцарского художника Генри Фузели . Автор Джон Орр характеризует фильм как «модернистскую басню». Вторая половина фильма происходит только ночью, за исключением передержанных воспоминаний о Йохане и мальчике. Хабнер утверждает, что передержка и быстрое редактирование более 30 снимков способствуют созданию «сказочного и кошмарного» ощущения сцены.

Тонион описывает антагонистов как «вампирских», внося свой вклад в «Стриндберговскую« призрачную сонату » ». Различные авторы сравнивают Линдхорста в исполнении Георга Ридеберга и других антагонистов с актером Дракулы Белой Лугоши ; Бергман был поклонником Дракулы 1931 года . Хюбнер также предлагает намёки на средневековый фольклор и оборотней, полагая, что помада Йохана (после того, как она была сделана Линдхорстом) напоминает кровь, а ухмылка Йохана - волчья.

Анализируя вступление, Тонион наблюдает за звуками движущихся съемочной группы камер и реквизита, а также за тем, что он принимает за Бергмана, готовящего Ульманна к ее роли; за этим следует Ульман в роли Альмы, говорящий в камеру, мизансцена повторяется в конце. Во многом таким же образом , как Персона ' пролог s, это открытие Перерывы четвёртой стена . Бергман также использует мизансцену, чтобы придать двусмысленности встрече Альмы с дамой в шляпе, с видом на Альму, а затем - на женщину; Тонион утверждает, что кинематография вызывает сомнения, когда дама уходит, была ли Альма одна все это время.

Выпускать

«Час волка» был выпущен в Стокгольме 19 февраля 1968 года на канале Svensk Filmindustri . Релиз в США последовал 9 апреля в Нью-Йорке и распространялся Lopert Pictures . В США он собрал около 250 000 долларов. На фестивале Бергмана в Нью-Йорке в мае – июне 1995 года была показана версия с прологом, который был удален из предыдущих выпусков, утверждая, что фильм основан на дневнике. По случаю столетия со дня рождения Бергмана телевидение Свериджес в 2018 году показало этот фильм среди множества других работ в его фильмографии.

MGM выпустила « Час волка» на DVD как в США, так и в Великобритании в виде однодисковых изданий и в составе бокс-сета, включая Shame , The Passion of Anna , The Serpent's Egg и Persona . Релиз в США содержит бонусные материалы, отсутствующие в британском издании, а в бокс-сете Великобритании отсутствует Персона . 20 ноября 2018 года The Criterion Collection выпустила версию на Blu-ray в регионе А вместе с 38 другими фильмами Бергмана в наборе «Кинотеатр Ингмара Бергмана» .

Прием

Фильм встретился с отрицательными обзорами в Швеции, с CH Svenstedt из Svenska Dagbladet критикуя Bergman для проповеди его послания и Dagens Nyheter " Mauritz Edstrom пишущих зрителей s не может идентифицировать себя с пленкой. Для Vecko-Journalen Стиг Альгрен написал статью, в которой исследует связь истории с «Волшебной флейтой» .

В 1968 году Рената Адлер из The New York Times высказала мнение, что это «не один из великих фильмов Бергмана», но положительно оценила игру фон Сюдова, Ульмана и Тулина. Роджер Эберт оценил « Час волка» на три балла из четырех, назвав его «трудным и не совсем успешным», и приписал Бергману достижение «глубоко эмоциональных результатов с очень резкими, почти объективными сценами». В Нью - Йорке , Джудит Крист назвал это «незначительное усилие» от Бергмана, не добавляя много его прошлую фильмографию, при кредитовании его «разительных интеллектуализаций и пышного фантазирования». Time назвал фон Сюдов «готически блестящим» и заявил, что фильм укрепил позицию Ульманн как одной из выдающихся скандинавских актрис, а также признал Свен Нюквист за «фосфоресцирующую» кинематографию. Критик Ричард Шикель оценил визуальные эффекты как «более захватывающие», чем в « Персоне» , но сказал, что « Час волка» оказался «регрессом».

В 1968 Национальный совет кинокритиков Awards , Ульман был назван лучшей актрисой как для Часе волка и стыда . На церемонии вручения награды Национального общества кинокритиков 1968 года Ульманн была названа лучшей актрисой в обоих фильмах, а Бергман выиграл премию за лучшую режиссуру в обоих фильмах.

Согласно агрегатору рецензий Rotten Tomatoes , фильм имеет рейтинг одобрения 92%, основанный на 24 рецензиях со средней оценкой 7,73 / 10. В 1992 году критик Джеймс Монако поставил « Час волка» на три балла из пяти, назвав его «прекрасным актерским упражнением». Житель Нью-Йорка напомнил об этом в 1999 году как «вероятно, самое мрачное из путешествий Ингмара Бергмана в его темный интерьер», упомянув о «жестокости» сцены, в которой Йохан убивает мальчика. В 2000 году Ким Ньюман из Empire Online похвалил « Час волка» как «один из самых зловещих и красивых черно-белых фильмов ужасов, которые вы когда-либо видели». Time Out London назвал это «блестящим готическим фэнтези».

В опросах Sight & Sound , проведенных Британским институтом кино в 2012 году , « Час волка» получил три голоса критиков и 11 голосов режиссеров, заняв 44-е место в последнем опросе. В своем путеводителе по фильмам 2014 года Леонард Малтин оценил фильм на три из четырех, назвав его «меньшим Бергманом», но с «первоклассным» исполнением. «Час волка» указан в справочнике фильмов «1001 фильм, который вы должны увидеть перед смертью» , в котором приводятся ссылки на работы ЭТА Хоффмана. IndieWire также назвал его в 2015 году одним из 15 величайших фильмов Бергмана, назвав его «не совсем успешным», но сославшись на сцену хождения по стене (сравнивая ее с работой Дэвида Линча ) и сцену, в которой Йохан убивает мальчика. Гленн Кенни назвал « Час волка» и « Молчание » Бергмана 1963 года «завораживающими кошмарами» в газете The New York Times в 2018 году. Дон Друкер написал негативный отзыв для Chicago Reader , оценив его как «диковинный» и «великолепный провал». В 2021 году фильм занял 43-е место по версии Time Out в списке «100 лучших фильмов ужасов».

Наследие

Позже Бергман снял фильмы « Позор» (1968) и «Страсть Анны» (1969). Автор Джерри Вермили писал, что в исследовании «нити насилия, вторгающейся в обычную жизнь», « Час волка» , « Позор» и «Страсти Анны» представляют собой трилогию. Автор Амир Коэн-Шалев соглашается; эти три фильма иногда называют «трилогией Форё».

Самая продолжительная радиопрограмма WBAI получила свое название от фильма. Радиошоу « Час волка » идет непрерывно с 1972 года и посвящено научной фантастике и фэнтези. Сценическая адаптация фильма также была показана в Королевском драматическом театре в 2011 году под руководством Малин Стенберг.

Смотрите также

• Время ведьм

Примечания

использованная литература

Библиография

внешние ссылки

• Час Волка на IMDb
• Час волка в Rotten Tomatoes
• Час волка в AllMovie
• Час волка в базе данных TCM Movie