Мира Шендель - Mira Schendel

Мира Шендель
Мира Шендель
Родившийся	Мирра Дагмар Дуб ; 7 июня 1919 г. ; Цюрих, Швейцария
Умер	24 июля 1988 г. (69 лет) ; Сан-Паулу, Бразилия
Национальность	Бразильский
Занятие	Художник ; Художник ; Скульптор
Супруг (а)	Хосеп Харгешаймер (1941–1953); Кнут Шендель (1960–1988)
Дети	Ада Клара Шендель (дочь)
Родители)	Карл Лео Дуб ; Ада Саверия Бюттнер

Мира Шендель (7 июня 1919 - 24 июля 1988) была бразильской современной художницей 20-го века. Она сделала множество рисунков на рисовой бумаге , но также была художником, поэтессой и скульптором. В ее творчестве использовалось искусство языка и поэзии, и, судя по всему, ее двигала способность изобретать его заново.

Ранний период жизни

Мира Шендель родилась Мирра Дагмар Дуб в 1919 году в Цюрихе , Швейцария . Ее отец, Карл Лео Дуб, торговал тканями , а мать, Ада Саверия Бюттнер, была модисткой . Несмотря на то, что она имела еврейское происхождение, Шендель крестилась по просьбе матери в Кирхе Св. Петра и Павла, католической церкви в Цюрихе , 20 октября 1920 года и выросла как католик . Родители Шенделя развелись в сентябре 1922 года, и ее мать вышла замуж за графа Томмазо Ноли в 1937 году. В конце 1930-х годов Шендель начал изучать философию в Universita Cattolica del Sacro Cuore в Милане . Во время своего пребывания в Милане Шендель также посещала художественный класс. Из-за расовых законов, введенных в фашистской Италии в 1938 году, она была признана еврейкой, лишена итальянского гражданства и вынуждена покинуть университет, поэтому в 1939 году она решила бежать из Италии. После путешествия по Швейцарии и Австрии она присоединилась к группе беженцев. направляясь в Сараево . Проведя войну в Сараево, она вернулась в Италию со своим первым мужем Хосепом Харгешаймером и работала в Международной организации беженцев в Риме . Побывав в разных странах Америки, в августе 1949 года она эмигрировала и поселилась с Жозепом в Бразилии.

Прибытие Миры Шендель в Бразилию закончилось мучительным путешествием. Ее значительный опыт, возможно, объясняет тему освобождения от диалекта тело / разум и метафизический опыт, совпадающий с ее работами.

Карьера

Когда она приехала в Сан-Паулу в 1953 году, в бразильском модернизме доминировали дискуссии между фигурацией и абстракцией . В течение 1930-х и 1940-х годов доминировал образный модернизм, но в конце 1940-х - начале 1950-х годов в Бразилии начали показывать абстрактно-геометрическое искусство, что привело к основанию движения «Конкретное искусство Руптура» в 1952 году. иммигрантский город, который был индустриальным и быстро развивался, Шендель нашла круг интеллектуалов-эмигрантов, представляющих разные дисциплины, с которыми она могла обсудить идеи об эстетике и философии; в их число входили, в частности, чешский философ Вилем Флюссер , физик Марио Шенберг и психоаналитик Теон Спанудис. Она стала плодовитым модернистским художником и скульптором. Краской с тальком и кирпичной крошкой она сделала много рисунков на рисовой бумаге. По словам Лоры Камминг, ее искусство берет свое начало в феноменологии , в идее бытия и ничто, в мистическом мышлении и ее глубоком чтении Витгенштейна. Но влияние этих работ не зависит от того, разделяет ли зритель эти знания или эти интересы.

Работа Шенделя представляет собой смесь каллиграфии, фраз, букв и зашифрованных следов языка. Графические материалы в картинах Шендель исследуют отношения между языком и искусством, и исследование этих отношений проявляется во всей ее работе. Картины Шенделя середины 1950-х годов изображают неглубокие поверхности, упрощенную фигуру и приглушенные тона, а текстуры и материалы выделяются больше, чем значения цвета. Эти ранние работы предполагают игру противостояния визуальных элементов и руки художника.

В начале 1960-х годов телесная составляющая картин Шендель начала меняться, поскольку она двигалась в сторону более неточного и всеобъемлющего взаимодействия с пространством.

В начале 1960-х Шендель получил в подарок рисовую бумагу от Марио Шенберга и в 1964 году начал использовать ее для создания монотипных рисунков. С 1964 по 1966 год Шендель создал почти две тысячи рисунков маслом на тонкой рисовой бумаге, а также серию «Монотипии». Центральным предметом, который Шендель исследовал в этих записных книжках, было время, измерение языка.

В « Монотипиях» Шендель имел дело с желанием разрушить телеологию языка. Техника Шенделя для этих работ заключалась в нанесении краски на многослойное стекло, нанесении на него легкого слоя талька, чтобы бумага не собирала его при контакте, затем ногтями и другими инструментами рисовала на бумаге, на которую она кладет. стекло. Эта техника заставляет рисунок казаться выходящим изнутри бумаги и преобразует текст, который она рисует, в антитекст. Линии рисунков Шенделя стремятся к письму. Точные надписи связаны с буквами и словами, а жест ее руки связан с более общими значениями. Ее работы исследуют универсальность языка. Однако позже в ее карьере линии перестали ассоциироваться с движением ее руки и приобрели общность понятий, поскольку она начала помещать их в неоднозначные ситуации.

Она работала быстро и чуть более чем за год сделала большую часть из примерно 2000 рисунков. В этих работах она также сначала объединила несколько языков, используя слова и фразы из своих основных разговорных языков - итальянского, немецкого и португальского, но также добавив слова на французском, английском, хорватском и чешском языках. Одна важной группа монотипии была вдохновлена Карлхайнц Штокхаузен «s Gesang дера Jünglinge (1955-1956), ранней часть электронной музыки , что наемный вокал извлечь из библейской книги Даниила . Некоторые из них были включены в биеннале Сан-Паулу 1965 года .

Эти рисунки включали Дрогиньяса (Мелочи), ок. 1965-68, Трензиньо (Поезд), 1965, и Objetos graficos (Графические объекты), 1967.

После использования рисовой бумаги в « Монотипиях» и открытия качества материала Шендель начала использовать ее как самостоятельную среду в своих работах « Дрогиньяс» и « Трензиньо». К 1966 году Шендель остановился на живописи, создав скульптуры из рисовой бумаги, скрученных в нитки, которые были сплетены в узлы. Эта техника привела к бесформенным формам. Schendel в Trenzinhos и Droguinhas отказаться от любой объектности , поскольку они являются скульптурами, которые юмористически без объема или внутренности.

Для биеннале Сан-Паулу 1969 года Шендель создал Ondas paradas de probabilidade - Antigo Testamento, Livro dos Reis, I, 19 (Тихие волны вероятности - Ветхий Завет, I Царств 19), инсталляцию, состоящую из нейлоновой нити и настенного текста на акриле лист, который был единственной работой Шенделя экологического характера.

Мира Шендель также играет против зерна языка. В таких произведениях, как « Дрогиньяс», «Трензиньюс» и « Тихие волны вероятности», несмотря на общее повторение и накопление, Шендель исследует язык как действие, колеблющееся до абсолютного сопротивления. По словам Сони Зальцштейн, в опыте Шенделя субъективность возникает в ходе процесса и, следовательно, не может быть сведена к психологии.

Между 1963 и 1969 годами в Латинской Америке существовало движение, направленное на преобразование необъективной абстракции в понятные формы. Ключевым понятием в этом репертуаре было переживание плотности как проницаемое переживание. Однако проницательные работы Шенделя, среди прочего, смещают плотность, трансформируя ее и используя ее для выхода за пределы чисто чувственного восприятия и, следовательно, предлагая новые измерения, согласно Перес-Орамасу.

Проницательные работы Шенделя конца 1960-х годов во многом способствовали преобразованию абстрактной формы в конкретное место, которое начало требовать участия зрителя.

Perfurados Шенделя создает созвездия, скопления и паутину света, стены или нижние поверхности, сияющие сквозь их уколотые поверхности. Хотя эти работы имеют небольшой масштаб, они вызывают космические размеры и неземные расстояния, но в то же время привлекают внимание к материалам, из которых они сделаны.

Между концом 1960-х и началом 1990-х годов Шендель начала делать работы из акрила и подвешивать их к потолку, как в своих работах Discos and Objetos Graficos (Графические объекты). Эти работы изображают созвездия букв, цифр и графических символов и дают впечатление парящих в непосредственном пространстве символов. В своей работе « Графические объекты» Шендель помещала графические буквы и символы на рисовой бумаге между листами акрилового ламината и отображала их в космосе. Наложение, прозрачность и пространство были важны для этой работы, рассказывая о взаимодействии хаоса и смысла.

К началу 1970-х годов сущностный характер работ Шенделя проявился с эстетикой, которая не пыталась какой-либо классификации или оправдания, ведущего к наиболее оригинальным выражениям современного искусства.

В одной из последних серий Шенделя « Монохроматика» (1986-87) она покрыла деревянные поверхности мягко модулированной штукатуркой и выкрасила их в белый и черный темпера. Это создавало мягкие тени и оптические линии, которые отличались от других линий, нарисованных масляной палочкой. Ее помощник в то время, Фернандо Бенто, сказал, что, чтобы проиллюстрировать, где Шендель хотел провести линии, она указала на белые линии, оставленные пролетающими в небе самолетами. Контрастность двух линий в этой работе вызвала сомнения в положении поверхности, поэтому зритель должен был сосредоточиться на одной линии за раз.

Личная жизнь

19 апреля 1941 года Шендель вышла замуж за Хосепа Харгешаймера, католика- хорвата, которого она встретила в Сараево. Шендель получила хорватский паспорт в 1944 году. В 1949 году она и Харгешаймер вместе эмигрировали в Бразилию. Они жили в Порту-Алегри, но в 1953 году Шендель отделилась от Жозепа и одна переехала в Сан-Паулу, где и поселилась. В 1954 году она встретила Кнута Шенделя, немецкого эмигранта и владельца крупного книжного магазина Кануто, который был центром интеллигенции Сан-Паулу. В 1957 году у Шенделя и Кнута родилась дочь Ада Клара Шендель. Мира Шендель вышла замуж за Кнута 17 марта 1960 года.

Она умерла в возрасте шестидесяти девяти лет в 1988 году от рака легких в Сан-Паулу.

Произведение искусства

Шендель общалась с другими артистами в Бразилии, но ни один из них не оказал на нее сильного влияния. У нее не было никаких связей с какой-либо конкретной школой или движением, и она постоянно совершенствовала свою работу и методы на протяжении всей своей жизни.

Когда Шендель приехала в Бразилию, у нее было экспериментальное и рефлексивное отношение к вещам. Эти черты проявляются в ее работах, а также в ее предыдущем опыте в искусстве и философии во время ее пребывания в Милане. Экспериментальный характер Шенделя породил разнородные произведения, которые нелегко ограничить единым стилем. Она исследовала несколько направлений в своей работе, которые позволили ей наслаждаться свободой текучей формы мысли и играть с ограничениями формы и самой работы.

Работа Шендель основывалась на искусстве языка и поэзии, и, похоже, ее двигала способность изобретать его заново.

Шендель не пыталась упорядочить реальность или придать ей смысл в своем искусстве. Через свое искусство она исследовала возможности нашего присутствия в мире, признавая как наши ограничения, так и соответствующие достижения.

Интерпретации работ Шенделя часто упоминают противопоставление мягкости и силы. Считается, что это качество является результатом ее необычного подхода к реальности. Ее материал приобрел интенсивность благодаря мягкому вмешательству, и смысл ее работ зависит от сохранения этого напряжения.

Избранные работы и публикации

Избранные работы

Без названия Находится в Нью-Йорке, часть частной коллекции, 1956 г. *

Без названия Находится в Нью-Йорке, часть частной коллекции 1956 г.

Публикации

Grafische Reduktionen . Штутгарт, Э. Вальтер, 1967.
«O drama dos imigrantes europeus». Correio do Povo (Порту-Алегри), 7 января 1950 г., стр. 1, 4.

дальнейшее чтение

Барсон, Таня и Тайса Палхарес. Мира Шендель . Издательство Тейт, Pinacoteca do Estado, 2013 г.
Каутц, Вилли и Родриго Навес. Мира Шендель. Continuum amorfo. Мехико, Фонд Ольги и Руфино Тамайо, и Монтеррей, Музей современного искусства Монтеррея, 2004.
Мира Шендель . Сан-Паулу, Museu de Arte Contemporanea da Universidade de São Paulo, 1990.
Мира Шендель . Париж, Galerie Nationale du Jeu de Paume, 2001.

Languages

In other projects