Пизанский алтарь - Pisa Altarpiece

Распятие из Пизанского алтаря , 1426 год, Национальный музей Каподимонте , Неаполь, 83 см × 300 см (33 дюйма × 118 дюймов)
Предполагаемое расположение уцелевших панелей. Другое возможное расположение

Pisa Алтарь ( итальянский : Polittico ди Пиза ) был большой мульти-панелями запрестольный производства Мазаччо для часовни святого Юлиана в церкви Санта - Мария дель Кармине в Пизе . Часовня принадлежала нотариусу Джулиано ди Колино, заказавшему работы 19 февраля 1426 года на сумму 80 флоринов. Оплата работ была зафиксирована 26 декабря того же года. В XVIII веке алтарь разобрали и разошли по разным коллекциям и музеям, но попытка реконструкции стала возможной благодаря подробному описанию работы Вазари в 1568 году.

Это был рисунок темперой на золотом фоне и деревянной панели. Первоначально в нем было по крайней мере пять отсеков, организованных в два регистра, составляющих десять основных панелей, из которых, как известно, сохранились только четыре. Еще четыре боковые панели и три панели предллы (две из которых имели двойную сцену) сейчас находятся в Gemäldegalerie в Берлине . Центральным панно запрестольного образа была Мадонна с младенцем и ангелами , созданная в сотрудничестве с братом Мазаччо Джованни и Андреа ди Джусто в Национальной галерее Лондона .

По состоянию на 2010 год известно одиннадцать панелей, и их недостаточно, чтобы достоверно реконструировать всю работу. В частности, отсутствуют четыре стоящие фигуры святых, обрамляющие центральную панель. Вазари говорит, что это были святые, изображенные в сценах повествования предллы : Петр, Иоанн Креститель, Юлиан и Николай. В частности, неясно, занимали ли эти более крупные святые более традиционные отдельные отсеки с рамками, как предлагал К. Гарднер фон Тойфель и другие, или стояли в едином поле с центральной Богородицей и младенцем, как предлагал Джон Ширман , который должен был стать обычным стилем в последующие десятилетия.

Выжившие панели

Одиннадцать сохранившихся панелей алтаря, который является единственной задокументированной работой Мазаччо, находятся в различных музеях. Ученые предполагают реконструкцию алтаря на основе очень полного описания Вазари .

Одиннадцать сохранившихся панелей:

  • Верхний регистр: Распятие (Неаполь); Сент-Пол (Пиза); Святой Андрей (Малибу)
  • Нижний регистр: Мадонна с младенцем и ангелами (Лондон); Августин, Иероним, два святых-кармелитов (весь Берлин)
  • Пределла (весь Берлин): Поклонение волхвов ; две сцены распятия святого Петра и мученичества Иоанна Крестителя ; две сцены из легенд о Святом Джулиане и Святом Николае

Верхний регистр

Распятие

Распятие было помещено над центральной панелью запрестольного, что подчеркивает жертвенный (евхаристический) характер центральной панели. Хотя панель неестественно представляет повествование на золотом фоне (средневековая формула представления священных сцен), Мазаччо создает эффект реальности, изображая событие снизу, как это действительно видел зритель, стоящий перед алтарем. Таким образом, он пытается привязать зрителя к сцене, сделать священное доступным для обычного христианина.

Святые

Теперь в Национальном музее Пизы панель Павла Тарсского - единственная часть заказанной работы, которая осталась в Пизе . Обычно его реконструируют как одну из двух боковых панелей слева от Распятия . Святой Андрей был одной из двух боковых панелей справа от Распятия и сейчас находится в Музее Гетти в Лос-Анджелесе .

  • Святой Павел, теперь в Пизе

  • Сент-Эндрю, ныне Малибу , 52,4 см × 32,1 см (20,6 дюйма × 12,6 дюйма)

Нижний регистр

Мадонна с младенцем и ангелами

Мадонна с младенцем и ангелами , 135,5 см × 75 см (53,3 дюйма × 29,5 дюйма), Национальная галерея, Лондон

Центральным панно запрестольного образа была Мадонна с младенцем и ангелами , созданная в сотрудничестве с братом Мазаччо Джованни и Андреа ди Джусто . Он был расписан в 1426 году. Панно находится в очень поврежденном состоянии и меньше первоначального размера; он потерял примерно 8 см. внизу и 2-2,5 см. с каждой стороны.

На картине шесть фигур: Мадонна с младенцем и четыре ангела. Мадонна - центральная фигура, она больше всех остальных, что подчеркивает ее важность. Христос сидит на ее коленях и ест виноград, предложенный ему матерью. Виноград представляет вино, которое было выпито во время Тайной вечери , символизируя кровь Христа. Хотя он чрезвычайно младенческий ребенок (по сравнению с младенцами непосредственных предшественников Мазаччо, таких как Лоренцо Монако или Джентиле да Фабриано ), виноград является символом его крови, как красное вино Причастия, что указывает на то, что Христос осознал свое возможное будущее. смерть. Мадонна печально смотрит на своего ребенка, так как тоже осознает его судьбу.

Стиль картины во многом традиционный; дорогой золотой фон и ультрамариновые драпировки Девы, ее увеличенный масштаб и ее иерархическое представление (торжественно возведенное на трон) - все соответствует позднесредневековым формулам изображения Марии и Иисуса во славе. В остальном, однако, картина - это шаг от интернациональной готики в том смысле, что Мазаччо создал более реалистичный подход к предмету:

  • Лица более реалистичны и не идеализированы.
  • Младенец Иисус меньше похож на маленького человека и более похож на ребенка.
  • Попытка создать глубину была предпринята путем размещения Мазаччо двух фоновых ангелов и использования линейной перспективы на троне.
  • Моделирование хорошо видно, поскольку источник света исходит слева от картины.
  • Мадонна - массивная фигура, происходящая от классических моделей, а ее драпировка имеет более крупные и более естественные складки, которые формируют ее тело.

Мазаччо использовал линейную перспективу для создания живописного пространства; его можно увидеть на ортогонале карниза ее престола. Точка схода находится у стопы ребенка. Причина этого в том, что произведение изначально располагалось над изображением Поклонения волхвов, на котором один из волхвов целует ногу Иисуса.

Хотя картины заметно различаются (персонажи по-разному одеты и на разных стульях), Мадонна в обеих работах находится более или менее в одинаковом положении. Этот параллелизм предназначен для того, чтобы зрители смотрели на Мадонну с младенцем так же, как и у мага. Представлено, что они стоят на коленях перед Марией и могут легко наклониться вперед, чтобы поцеловать ногу Иисуса.

Мазаччо также использовал наложение фигур и объектов, чтобы создать живописное пространство, например, два ангела на переднем плане, перекрывающие трон, и трон, перекрывающий двух ангелов на заднем плане.

Фланговые святые

Это четыре панели, все сейчас в Gemäldegalerie в Берлине, все 38 см × 12 см (15,0 дюйма × 4,7 дюйма). Они показывают Августина Гиппопотама , Иеронима и двух неизвестных святых кармелитских монахов, одного бородатого, а другого постриженного .

Predella

Он размещался под центральной панелью или панелями; Вероятно, согласно большинству реконструкций, сохранились только три панели. Они имеют размер 21 см × 61 см (8,5 × 24 дюйма) и сейчас находятся в Gemäldegalerie в Берлине. Они показывают Поклонение волхвов , особенно восхваляемое Вазари и предположительно являющееся центральной панелью, две сцены Распятия Святого Петра и мученичества Святого Иоанна Крестителя и две сцены из легенд о Святом Юлиане и Святом Николае в третья панель. Эти истории взяты из таких сборников, как « Золотая легенда» . В последнем, слева, Джулиан Госпитальер убивает своих родителей после того, как его дезинформировал дьявол, изображенный в центре. Справа Святой Николай тайно проталкивает золото в окно спальни двух бедных девушек, чтобы дать им приданое .

  • Мученики святых Петра и Иоанна Крестителя , Берлин

  • Поклонение волхвов , Берлин

  • Сцены из легенд о Святом Джулиане и Святом Николае , Берлин

использованная литература

  1. ^ Джорджио Вазари, Le vite de 'più eccellenti pittori, scultori ed architettori, ed. Gaetano Milanesi, Florence, 1906, II, 292 .; онлайн трансляция
  2. ^ Центральная часть, по Джону Ширману
  3. ↑ Документы, опубликованные в Джеймсе Беке, Masaccio: The Documents, Locust Valley, NY, 1978, Приложение, 31–50.
  4. ^ Джорджо Вазари, Le vite de 'più eccellenti pittori, scultori ed architettori, ed. Гаэтано Миланези, Флоренция, 1906, II, 292.
  5. ^ Джилл Дункертон и др., Джотто Дюреру: живопись раннего Возрождения в Национальной галерее, Нью-Хейвен, 1991, 248–251.
  6. ^ а б «Богородица с младенцем» . Национальная галерея .
  7. ^ Jill Dunkerton и Dillian Гордон , «Пиза Алтарь» в Карл Брэндон Штрелке ред. Панно Мазолино и Мазаччо: роль техники, Милан, 2002, 91–93.

внешние ссылки