Де Стейл -De Stijl
Де Стиль ( / д ə с т aɪ л / ; голландский произношение: [də stɛil] ), голландский для «Style», также известный как Neoplasticism , был голландский арт - движение основано в 1917 году в Лейден . Де Стейл состоял из художников и архитекторов. В более узком смысле термин De Stijl используется для обозначения коллектива работ с 1917 по 1931 год, основанного в Нидерландах . Сторонники Де Стиджла отстаивали чистую абстракцию и универсальность за счет сведения к основам формы и цвета ; они упростили визуальные композиции до вертикальных и горизонтальных, используя только черный , белый и основные цвета .
De Stijl - это также название журнала, который был опубликован голландским художником, дизайнером, писателем и критиком Тео ван Дусбургом и служил для распространения теорий группы. Наряду с ван Дусбургом основными членами группы были художники Пит Мондриан , Вильмос Хусар , Барт ван дер Лек и архитекторы Геррит Ритвельд , Роберт ван 'т Хофф и Дж . Дж . П. Уд . Художественная философия, которая легла в основу работы группы, известна как неопластицизм - новое пластическое искусство (или Nieuwe Beelding на голландском языке).
Согласно Тео ван Дусбургу во введении к журналу De Stijl 1917 № 1, движение «De Stijl» было реакцией на «современное барокко» движения Амстердамской школы ( голландская экспрессионистская архитектура ) с журналом Wendingen (1918 г.) –1931).
Принципы и влияния
Мондриан излагает границы неопластицизма в своем эссе «Неопластизм в изобразительном искусстве». Он пишет: «Эта новая пластическая идея будет игнорировать особенности внешнего вида, то есть естественную форму и цвет. Напротив, она должна найти свое выражение в абстракции формы и цвета, то есть в прямой форме. линия и четко определенный основной цвет ». С этими ограничениями его искусство допускает только основные цвета и не цвета, только квадраты и прямоугольники, только прямые и горизонтальные или вертикальные линии. Движение De Stijl положило фундаментальный принцип геометрии прямой линии, квадрата и прямоугольника в сочетании с сильной асимметричностью; преобладающее использование чистых основных цветов с черным и белым; и отношения между положительными и отрицательными элементами в расположении беспредметных форм и линий.
Имя Де Стидж предположительно происходит от произведения Готфрида Семпера « Der Stil in den technischen und tektonischen Künsten oder Praktische Ästhetik» (1861–183), которое, как предполагает Керл, ошибочно считалось защитником материализма и функционализма . «Пластическое видение» художников Де Стиджа, также называемое неопластизмом, рассматривало себя как выходящее за рамки изменяющегося внешнего вида естественных вещей, чтобы привести аудиторию в тесный контакт с неизменным ядром реальности, реальностью, которая была не столько видимой. факт как лежащее в основе духовное видение. В целом Де Стейл предложил предельную простоту и абстракцию как в архитектуре, так и в живописи, используя только прямые горизонтальные и вертикальные линии и прямоугольные формы. Кроме того, их формальный словарь был ограничен основными цветами: красным , желтым и синим , и тремя основными значениями: черным , белым и серым . Работы избегают симметрии и достигают эстетического баланса за счет противопоставления. Этот элемент движения воплощает второе значение слова stijl : «столб, косяк или опора»; Это лучше всего иллюстрируется конструкцией перекрещивающихся стыков, которые чаще всего встречаются в плотницких работах .
Во многих трехмерных работах группы вертикальные и горизонтальные линии расположены в слоях или плоскостях, которые не пересекаются, тем самым позволяя каждому элементу существовать независимо и беспрепятственно для других элементов. Эту особенность можно найти в Доме Ритвельда Шредера и в Красно-синем кресле .
Де Стидж находился под влиянием кубистской живописи, а также мистицизма и идей об «идеальных» геометрических формах (таких как «идеальная прямая линия») в неоплатонической философии математика М. Х. Дж. Шенмакерса . На движение Де Стейл также оказал влияние неопозитивизм . Работы Де Стейла повлияли на стиль Баухаус и международный стиль архитектуры, а также на одежду и дизайн интерьера. Однако он не следовал общим принципам «-изма» (например, кубизма , футуризма , сюрреализма ) и не придерживался принципов художественных школ, таких как Баухаус; это был коллективный проект, совместное предприятие.
В музыке Де Стейл оказал влияние только на творчество композитора Якоба ван Домселера , близкого друга Мондриана. Между 1913 и 1916 годами он написал свой Proeven van Stijlkunst («Эксперименты в художественном стиле»), вдохновленный в основном картинами Мондриана. Эта минималистичная, а в то время революционная музыка определяла «горизонтальные» и «вертикальные» музыкальные элементы и была направлена на баланс этих двух принципов. Ван Домселер был относительно неизвестен при своей жизни и не играл значительной роли в Де Стейле.
История
История ранних веков
Из шквала новых художественных движений, которые последовали за революционным новым восприятием живописи импрессионистов , кубизм возник в начале 20 века как важное и влиятельное новое направление. В Нидерландах тоже проявили интерес к этому «новому искусству».
Однако, поскольку Нидерланды оставались нейтральными во время Первой мировой войны , голландские художники не могли покинуть страну после 1914 года и, таким образом, были эффективно изолированы от международного мира искусства - и, в частности, от Парижа , который тогда был его центром.
В этот период Тео ван Дусбург начал искать других художников, чтобы завести журнал и начать художественное движение. Ван Дусбург был также писателем, поэтом и критиком, который больше писал об искусстве, чем работал независимым художником. Благодаря своей яркой личности и общительной натуре, он имел много полезных связей в мире искусства.
Основание De Stijl
Примерно в 1915 году Ван Дусбург начал встречаться с художниками, которые впоследствии стали основателями журнала. Впервые он встретил Пита Мондриана на выставке в Stedelijk Museum Amsterdam . Мондриан, который переехал в Париж в 1912 году (и там изменил свое имя на «Мондриан»), посещал Нидерланды, когда разразилась война. Он не мог вернуться в Париж и оставался в сообществе художников Ларена , где он встретил Барта ван дер Лека и регулярно встречался с М. Х. Дж. Шёнмакерсом . В 1915 году Шенмакерс опубликовал Het nieuwe wereldbeeld («Новый образ мира»), а в 1916 году - Beginselen der beeldende wiskunde («Принципы пластической математики»). Эти две публикации сильно повлияли бы на Мондриана и других членов De Stijl.
Ван Дусбург знал также Я. Й. П. Оуда и венгерского художника Вилмоша Хусара . В 1917 году сотрудничество этих художников и поэта Антония Кока привело к основанию De Stijl. Молодой архитектор Геррит Ритвельд присоединился к группе в 1918 году. На пике популярности De Stijl насчитывал 100 членов, а журнал имел тираж 300 экземпляров.
В течение первых нескольких лет группа все еще была относительно однородной, хотя Ван дер Лек покинул ее в 1918 году из-за разногласий во взглядах артистов. Публикуются манифесты , подписанные всеми участниками. Социальные и экономические обстоятельства того времени стали важным источником вдохновения для их теорий, а их идеи об архитектуре находились под сильным влиянием Хендрика Петруса Берлаге и Фрэнка Ллойда Райта .
Название Nieuwe Beelding было впервые введено в 1917 году Мондрианом, который написал серию из двенадцати статей под названием De Nieuwe Beelding in de schilderkunst (« Неопластизм в живописи»), которые были опубликованы в журнале De Stijl . В 1920 году он опубликовал книгу под названием Le Neo-Plasticisme .
После 1920 г.
Примерно в 1921 году характер группы начал меняться. Со времени ассоциации ван Дусбурга с Баухаусом начали играть роль другие влияния. Эти влияния были в основном Малевичем и русским конструктивизмом , с которым не все члены согласились. В 1924 году Мондриан порвал с группой после того, как ван Дусбург предложил теорию элементаризма, предположив, что диагональная линия более важна, чем горизонтальная и вертикальная. Кроме того, группа De Stijl приобрела много новых «участников». Споры вызвали и дадаистские влияния, такие как поэзия И. К. Бонсета и «антифилософия» Альдо Камини . Только после смерти Ван Дусбурга выяснилось, что Бонсет и Камини были двумя его псевдонимами.
После смерти ван Дусбурга
Тео ван Дусбург умер в Давосе , Швейцария, в 1931 году. Его поместьем управляла его жена Нелли.
Из-за ключевой роли ван Дусбурга в Де Стейле группа не выжила. Отдельные члены поддерживали контакт, но Де Стидж не мог существовать без сильного центрального персонажа. Таким образом, было бы неправильно думать о Де Стейле как о сплоченной группе художников. Члены знали друг друга, но общение в основном происходило посредством письма. Например, Мондриан и Ритвельд никогда не встречались лично.
Многие, хотя и не все, художники остались верными основным идеям движения даже после 1931 года. Ритвельд, например, продолжал проектировать мебель в соответствии с принципами Де Стиджла, а Мондриан продолжал работать в стиле, который он инициировал примерно в 1920 году. Ван дер Лек А вот к фигуративным композициям вернулся после ухода из группы.
Влияние на архитектуру
Влияние Де Стиджла на архитектуру оставалось значительным еще долгое время после его создания; Мис ван дер Роэ был одним из самых важных сторонников его идей. Между 1923 и 1924 годами Ритвельд спроектировал дом Ритвельда Шредера, единственное здание, которое было построено полностью в соответствии с принципами Де Стиджа. Примеры работ JJP Oud, написанных под влиянием Стиджла, можно найти в Роттердаме ( Café De Unie ) и Hook of Holland . Другие примеры включают дом Имса Чарльза и Рэя Имса, а также внутреннее убранство танцевального зала Aubette в Страсбурге, спроектированное Софи Тэубер-Арп, Жаном Арпом и ван Дусбургом.
Сегодняшний день
Работы членов De Stijl разбросаны по всему миру, но тематические выставки De Stijl организуются регулярно. Музеи с большими коллекциями De Stijl включают Gemeentemuseum в Гааге (который является владельцем самой обширной в мире, хотя и не исключительно De Stijl связанную, Мондриана коллекции) и Амстердам «s Городской музей , где много работ Ритвельдом и Ван Дусбургом находятся на дисплее. Centraal музей в Утрехте имеет самую большую коллекцию Ритвелд во всем мире; он также владеет домом Ритвельда Шредера, соседним «выставочным домом» Ритвельда и Архивом Ритвельда Шредера.
Движение вдохновило дизайнерскую эстетику станций Румянцево и Саларьево Московского метрополитена, открытых в 2016 году.
Неопластики
- Илья Болотовский (1907–1981), художник и скульптор.
- Бургойн Диллер (1906–1965), художник
- Тео ван Дусбург (1883–1931), художник, дизайнер и писатель; соучредитель движения Де Стиджл; опубликовано De Stijl , 1917–1931 гг.
- Корнелис ван Эстерен (1897–1981), архитектор
- Жан Горин (1899–1981), художник, скульптор.
- Роберт ван 'т Хофф (1887–1979), архитектор
- Вильмос Хусар (1884–1960), художник
- Фредерик Джон Кислер (1890–1965), архитектор, театральный художник, художник, скульптор.
- Антоний Кок (1882–1969), поэт
- Барт ван дер Лек (1876–1958), художник
- Пит Мондриан (1872–1944), художник, соучредитель De Stijl
- Марлоу Мосс (1889–1958), художник
- JJP Oud (1890–1963), архитектор
- Геррит Ритвельд (1888–1964), архитектор и дизайнер
- Курт Швиттерс (1887–1948), художник, скульптор.
- Жорж Вантонгерлоо (1886–1965), скульптор
- Фридрих Фордемберге-Гильдеварт , художник
- Ян Вилс (1891–1972), архитектор
Смотрите также
- Арт Конкрет
- Абстракция-Création
- Бетонное искусство
- Форма следует за функцией
- Четвертое измерение в искусстве
- Математика и искусство
- Современная архитектура
Ссылки и источники
- использованная литература
- Источники
- "De Stijl Architecture" . Искусство дизайна . Искусство и культура. Архивировано из оригинала 27 марта 2006 года . Проверено 31 июля 2006 .
- ван Дусбург, Тео (1924). «К пластической архитектуре» . Перевод оригинала опубликован в De Stijl, XII, 6/7 . Архитектура и CAAD. Архивировано из оригинального 28 ноября 2005 года . Проверено 31 июля 2006 .
дальнейшее чтение
- Блоткамп, Карел (редактор) (1982). De beginjaren van De Stijl 1917–1922 . Утрехт: Рефлекс.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )
- Блоткамп, Карел (редактор) (1996). De vervolgjaren van De Stijl 1922–1932 . Амстердам: Veen.CS1 maint: дополнительный текст: список авторов ( ссылка )
- Яффе, HLC (1956). Де Стейл, 1917–1931, Вклад Нидерландов в современное искусство (1-е изд.). Амстердам: JM Meulenhoff.
- Янссен, Ганс; Белый, Майкл (2011). История Де Стиджла . Лунд Хамфрис. ISBN 978-1-84822-094-2.
- Овери, Пол (1969). Де Стейл (1-е изд.). Лондон: Studio Vista.
- Белый, Майкл (2003). Де Стейл и голландский модернизм . Манчестер [и т. Д.]: Издательство Манчестерского университета.
внешние ссылки
- Много цитат и фактов о художниках Де Стиджа в: De Stijl 1917–1931 - Голландский вклад в современное искусство , автор HLC Jaffé ; JM Meulenhoff, Амстердам, 1956 г.
- Де Стиджл , Международный архив Дада, Библиотеки Университета Айовы
- Джакоб Ван Домселаер «s Proeven ван Stijlkunst , редкие записи.
- Очерк о Мондриане и мистицизме Сканы полного первого тома журнала.
- Манифест Де Стиджла , Тео ван Дусбург, 1918 г.