Кристиан Марклай - Christian Marclay

Кристиан Марклай
Кристиан Марклай 2012 Shankbone.JPG
Марклай на гала-вечере Time 100 2012
Родившийся
Кристиан Марклай

( 1955-01-11 )11 января 1955 г. (66 лет)
Сан-Рафаэль , Калифорния
Национальность Швейцарский; Американец
Известен Визуальный художник , композитор
Известная работа
Часы

Кристиан Марклай (родился 11 января 1955 г.) - художник и композитор. Он имеет как американское, так и швейцарское гражданство.

Работа Марклая исследует связи между звуком, шумом, фотографией, видео и пленкой. Пионер в использовании граммофонных пластинок и вертушек в качестве музыкальных инструментов для создания звуковых коллажей , Марклай, по словам критика Тома Юрека, возможно, «невольный изобретатель тернтаблизма ». Его собственное использование вертушек и пластинок, начиная с конца 1970-х годов, развивалось независимо, но примерно параллельно с использованием инструмента в хип-хопе.

ранняя жизнь и образование

Кристиан Марклай родился 11 января 1955 года в Сан-Рафаэле , округ Марин , Калифорния, в семье швейцарца и американки, вырос в Женеве , Швейцария. Он учился в Ecole Supérieure d'Art Visuel в Женеве (1975–1977), Массачусетском колледже искусств в Бостоне (1977–1980, бакалавр изящных искусств) в программе Studio for Interrelated Media Program и Cooper Union в Нью-Йорке. (1978). Будучи студентом, он особенно интересовался Джозефом Бойсом и движением Fluxus 1960-х и 1970-х годов. Марклай, долгое время проживавший на Манхэттене , в последние годы делил свое время между Нью-Йорком и Лондоном.

Работа

Ссылаясь на влияние Джона Кейджа , Йоко Оно и Вито Аккончи , Марклай давно исследовал ритуалы создания и сбора музыки. Вдохновленный энергией панк-рока , он начал сочинять песни, исполняя музыку на предварительно записанных фонограммах. Не имея возможности нанять барабанщика для своих выступлений в 1979 году с гитаристом Куртом Генри, Марклай использовал обычные ритмы пропущенной пластинки в качестве ударного инструмента. Эти дуэты с Генри могли быть первым случаем, когда музыкант использовал пластинки и вертушки в качестве интерактивных импровизирующих музыкальных инструментов.

Кристиан Марклай в Hallwalls в Буффало, Нью-Йорк, 16 ноября 1985 года.

Марклай иногда манипулирует записями или повреждает их для создания непрерывных циклов и пропусков, и сказал, что обычно предпочитает недорогие бывшие в употреблении пластинки, купленные в комиссионных магазинах, в отличие от других вертушек, которые часто ищут конкретные записи. В 1998 году он утверждал, что никогда не платил больше 1 доллара за пластинку. Марклай иногда сокращал и повторно присоединялся к разным пластинкам; при воспроизведении на проигрывателе эти повторно собранные записи будут объединять фрагменты разной музыки в быстрой последовательности вместе с щелчками или тресками по швам - типично для шумовой музыки - и когда оригинальные пластинки были сделаны из винила разного цвета, повторно собранные пластинки сами по себе могут считаться произведениями искусства .

Некоторые музыкальные произведения Марклея тщательно записаны и отредактированы в грабительском стиле; он также активен в свободной импровизации . Он был снят, выступая в дуэте с Эрикм для документального фильма Scratch . Его сцена не вошла в финальную версию, но включена в дополнительный DVD.

Марклай выпустил « Record Without a Cover» на Recycled Records в 1985 году, «… предназначенный для продажи без куртки, даже без рукава!» Скопление пыли и отпечатков пальцев усилит звук. В обзоре Spin в то время упоминался «самый крутой театральный жест» Марклая в его живых выступлениях на фоногитаре: артист надел на себя проигрыватель и сыграл, например, альбом Джими Хендрикса . В « Пяти кубиках» (1989) он плавил виниловые пластинки в кубики. В 1980-х и начале 90-х он изобрел обложки для альбомов. The Sound of Silence (1988) - это черно-белая фотография сингла Simon & Garfunkel с тем же названием.

Следуя этому повороту, Марклай в последние годы создал изобразительное искусство, хотя обычно это представление звука или различные технологии представления звука. Его композиция «Граффити» (2002) размещала музыкальные ноты на стенах вокруг Берлина, собирала их фотографии по мере их исчезновения и исполнялась на концерте. Shuffle (2007) и Ephemera (2009) также являются музыкальными партитурами. В « Звуковых отверстиях» (2007) он сфотографировал множество отверстий для динамиков в домофонах. С 2007 по 2009 год он работал с цианотипией в Graphicstudio, чтобы запечатлеть движение разматываемых кассет. А интерес к звукоподражаниям, восходящий к 1989 году, достиг кульминации в его монументальном свитке манги (2010), 60-футовом свитке мультипликационных междометий, который также используется как музыкальная партитура.

В 2010 году он продюсировал «Часы» , 24-часовую подборку связанных со временем сцен из фильмов, дебютировавших в лондонской галерее White Cube в 2010 году. В 2016 году он произвел « Сделано для уничтожения» , сборник видеоклипов, показывающих уничтожение произведений искусства или здания.

Том Юрек пишет, что «в то время как многие интеллектуалы делали дикие заявления о Марклае и его искусстве - и это искусство, не сомневайтесь - они пишут всякую болтовню о том, как он оголяет взрослый век, разрезая виниловые пластинки и наклеивая их. вместе с частями с других виниловых пластинок они, кажется, никогда не упоминают, что эти его звуковые коллажи очаровательны, очень человечны и довольно часто намеренно смешны ».

Марклай выступал и записывал как соло, так и в сотрудничестве со многими музыкантами, включая Джона Зорна , Уильяма Хукера , Эллиота Шарпа , Отомо Йошихиде , Бутча Морриса , Шелли Хирш , Фло Кауфманна и Кревиса ; он также выступал с группой Sonic Youth и в других проектах с участниками Sonic Youth.

Личная жизнь

Марклай начал встречаться с куратором Лидией Йи в 1991 году, а в 2011 году пара поженилась.

Признание

На Венецианской биеннале 2011 года , представляющей Соединенные Штаты Америки, Марклай был признан лучшим художником официальной выставки, получив Золотого льва за часы . В ответ Newsweek назвал Марклая одним из десяти самых важных художников современности. Принимая «Золотого льва», Марклай обратился к Энди Уорхолу , поблагодарив жюри «за то, что « Часы »отдали ему пятнадцать минут». В 2013 году Дейл Эйзингер из Complex занял 17- е место в рейтинге лучших исполнительских искусств в истории Berlin Mix .

В 2015 году White Cube представил крупную персональную выставку, включающую ряд новых работ и яркую программу еженедельных выступлений в исполнении London Sinfonietta и гостей, включая Терстона Мура и Мику Леви .

Избранные выставки

  • Кристиан Марклай - 1987 - Часовая башня, Музей PS 1, Нью-Йорк, США
  • Направления: Кристиан Марклей - 1990 - Музей и сад скульптур Хиршхорна, Смитсоновский институт , Вашингтон, округ Колумбия, США
  • Кристиан Марклай - 1991 - Промежуточное искусство, Лондон, Англия
  • Секция ветра - 1992 - Галерея Дженнифер Флей , Париж, Франция
  • Кристиан Марклей - 1993 - Галерея Марго Ливин, Лос-Анджелес
  • Кристиан Марклай - 1994 - Daadgalerie, Берлин, Германия; и Fri-Art Center d'art contemporain Kunsthalle, Фрибург, Швейцария
  • Усиление - 1995 - Chiesa San Staë, Венецианская биеннале, Венеция, Италия
  • Музыкальный аккомпанемент - 1995 - Musée d'Art et d'Histoire, Женева, Швейцария
  • Аранжировка и дирижирование - 1997 - Кунстхаус, Цюрих, Швейцария
  • Картинки с выставки - 1997 - Музей американского искусства Уитни в Филип Моррис, Нью-Йорк, США
  • Кристиан Марклей - 1999 - Галерея Паулы Купер, Нью-Йорк, США
  • Повтор - 2007 - Cité de la Musique , Париж, Франция
  • Replay - 2007-08 - Австралийский центр движущегося изображения , Мельбурн, Австралия
  • Щелчок! - 2008 - Galerie Art and Essai, Ренн, Франция
  • Honk If You Love Silence - 2008 - Mamco , Женева, Швейцария
  • You Said He Said She Said - 2008 - Seiler + Mosseri-Marlio Galerie, Цюрих, Швейцария
  • Повтор - 2009 - DHC / Art, Монреаль, Канада
  • Broken English - 2009 - Seiler + Mosseri-Marlio Galerie, Цюрих, Швейцария (с Джастином Беннеттом, Шаной Луткер, Юаном Макдональдом, Навидом Нууром и Мунго Томсоном)
  • Винил - 2009 - Lydgalleriet, Берген, Норвегия (с Фло Кауфманном, Янеком Шефер и Отомо Йошихиде)
  • Пластинка: Contemporary Art and Vinyl - 2010 - Художественный музей Нашера при Университете Дьюка , Дарем, Северная Каролина, США
  • Часы - с 15 октября по 13 ноября 2010 г. - White Cube , Лондон, Англия.
  • Часы - с 21 января по 19 февраля 2011 г. - Галерея Паулы Купер, Нью-Йорк, США
  • Часы - с 16 февраля по 17 апреля 2011 г. - Галерея Хейворд , Лондон, Англия
  • Часы - с 26 мая по 31 июля 2011 г. - Музей искусств округа Лос-Анджелес, Лос-Анджелес
  • Часы - с 4 июня по 27 ноября 2011 года - Кордери дель Арсенале, Венецианская биеннале, Италия.
  • Часы - с 23 августа по 20 октября 2011 г. - Музей Израиля , Иерусалим.
  • Часы - с 3 по 5 сентября 2011 года - MNAM (Национальный музей современного искусства - Центр Помпиду), Париж, Франция
  • Часы - с 19 сентября по 31 декабря 2011 г. - Музей изящных искусств , Бостон, Массачусетс , США.
  • Ephemera - Кристиан Марклай, 8–15 октября, галерея mfc-michèle didier, Париж.
  • Часы - с 10 февраля по 21 мая 2012 г. (продлен) - Национальная галерея Канады , Оттава, Канада
  • Часы - с марта по июнь 2012 г. - Музей современного искусства, Сидней , Австралия.
  • Часы - с 14 сентября по 25 ноября 2012 года - Галерея электростанции , Торонто, Канада
  • Часы - с 7 января по 7 апреля 2013 года - Центр искусств Векснера, Колумбус, Огайо, США
  • Часы - с 11 октября 2013 г. по 5 января 2014 г. - Виннипегская художественная галерея Виннипег, Манитоба, Канада
  • Часы - 6 марта 2014 г. - 18 мая 2014 г. - Гуггенхайм Бильбао Бильбао, Бискайя, Испания
  • Часы - с 17 мая по 2 июля 2014 года - MNAM (Национальный музей современного искусства - Центр Помпиду), Париж, Франция
  • Часы - с 4 июля по 15 сентября 2014 года - Центр Помпиду в Меце, Мец, Франция
  • Часы - 14 сентября 2018 г. - 20 января 2019 г. - Галерея Тейт Модерн , Лондон, Англия
  • Звуковые истории - 25 августа 2019 г. - 11 ноября 2019 г. - Музей искусств округа Лос-Анджелес, Лос-Анджелес

Книги художников

  • Ephemera , Bruxelles, mfc-michèle didier, 2009. Ограниченное издание из 90 пронумерованных и подписанных копий и 10 доказательств художника. Voir mfc-michèle didier

Рекомендации

Внешние ссылки

Интервью