Чарльз Джером Хопкинс - Charles Jerome Hopkins

Чарльз Джером Хопкинс (4 апреля 1836 г. - 4 ноября 1898 г.) был музыкантом 19 века, композитором и поборником искусств. В исторических текстах его часто путают со своим племянником Эдвардом Хопкинсом , который также был музыкантом и композитором.

Ранняя жизнь и вдохновение

Чарльз Джером Хопкинс родился 4 апреля 1836 года в Берлингтоне, штат Вермонт . Он был девятым ребенком первого епископального епископа этого штата Джона Генри Хопкинса и Меллусины Мюллер Хопкинс. Рожденный преждевременно, со слабым сердцем, не было уверенности, что он доживет до младенчества. В письме, адресованном ему от его тети Амелии, много лет спустя, было замечено, что Чарльз в детстве с трудом дышал, всю жизнь страдал от сердечных шумов и у него отсутствовал «мизинец» на одной из ног - этот последний физическая особенность, которая не позволяла ему нести службу во время Гражданской войны. Чарльз действительно выжил, хотя и прожил защищенную и, как некоторые сказали бы, испорченную жизнь из-за своего хрупкого здоровья. С самого раннего возраста вплоть до подросткового возраста он был освобожден от работы, которая требовалась от его старших братьев, которые помогали расчищать землю, вырубать лес, высаживать яблоневый сад и помогать строить семейный дом и школу своего отца: Епископальный институт Вермонта в Роке. Поинт (Берлингтон, Вермонт). Чарльз находился под опекой своего старшего брата Теодора А. Хопкинса, который в течение 21 года был директором школы Института. Теодор был очень похож на второго отца мальчика и поощрял Чарли, как его прозвали в семье, заниматься более умеренными увлечениями. Живопись, музыка и литература стали дисциплинами Чарли. Несколько небольших набросков из его детства сохранились в семейных файлах Хопкинса в Библиотеке Бейли Хау Университета Вермонта в комнате для особых коллекций. Один - акварель озера Шамплейн с парусниками. Другой - портрет маленькой девочки. Некоторые эскизы лошадей и цветов также находятся в небольшой коллекции произведений искусства. Первые музыкальные композиции Чарли появляются, когда ему исполняется девять лет. Хопкинс был музыкантом и композитором-самоучкой, и с самого начала своего музыкального образования и карьеры он отвергал европейскую музыку. Среди исключений из этого предпочтения были Гендель, Бетховен и Мендельсон. Композиторов, которых он поддерживал, позже он включит их сочинения в число произведений, которые будут исполнять либо он сам, либо его ученики. В целом, однако, он считал, что американский музыкальный стиль, созданный американскими артистами, станет уважаемым и почитаемым, если только Америка будет принимать и развивать своих собственных местных артистов. В то время Америка все еще считалась населенной грубыми иммигрантами и повстанцами без какой-либо культуры. Классическая музыка и опера находились под властью Европы, и многие во всем мире считали, что только европейцы могут стать мастерами искусств. Чарльз Джером Хопкинс был полон решимости доказать их неправоту.

С десяти лет, едва успев добраться до остановок, Чарли играл на органе в епископальном соборе Святого Павла (Берлингтон, Вермонт). Он также ездил в церкви в Ратленде, штат Вермонт, и Рочестере, штат Нью-Йорк, чтобы играть на органе и помогать Теодору писать литургическую музыку для церковных служб. В рекомендательных письмах для Карла Теодор отмечал, что парень мог выучить любое сочинение на слух. На протяжении всей своей жизни, давая свои музыкальные туры и выступления, Хопкинс никогда не использовал ноты или ноты во время выступления или чтения лекций.

Образование и ранний формирующий опыт

В возрасте четырнадцати лет Чарльз поступил в Вермонтский университет , изучая химию. Он любил науку, и большую часть своей жизни, даже когда он посвятил себя музыке, о нем думали, что он изо всех сил пытается выбрать между двумя равными мастерами своих увлечений: химией и музыкой. Он не окончил UVM, скорее, он уехал из Вермонта, сначала в Лондон, чтобы играть в The Crystal Palace, а затем в Нью-Йорк. Он решил раз и навсегда, что открытие американского искусства через музыку должно стать целью его жизни. В возрасте 16 лет Чарльз Джером Хопкинс приехал в Cooper Union и подал заявку на должность преподавателя музыки без каких-либо документов и опыта. Ему сказали пойти набраться опыта и попробовать еще раз. Став органистом в нескольких церквях Нью-Йорка (в том числе в знаменитом и историческом Троицком соборе), он накопил свой опыт, но также установил образец вражды с властью, которая преследовала его всю его жизнь и во многих случаях разрушала , успехов, которые он мог бы иметь.

В Нью-Йорке: характер и нрав

Письма, написанные «Джеромом Хопкинсом», как он теперь называл себя, с тех первых лет в Нью-Йорке, указывают на продолжающуюся вражду с музыкальными директорами в церквях, где он играл на органе, непрекращающиеся конфликты с другими музыкантами и бесконечные жалобы Джерома на отсутствие поддержки и финансирования музыкального образования хоров. Казалось бы, в его жизни не было профессиональных отношений, которые не испортились бы из-за общей склонности Хопкинса настаивать на своей праведной и упрямой вере в то, что он был прав во всех музыкальных вопросах и что его мнения должны быть признаны действительными, иначе кто-то страдать от последствий. Его решительные и драматические манеры рано сделали Джерома врагами в художественных кругах Нью-Йорка, и для авторов New York Times стало обычной практикой комментировать его вспыльчивый нрав и чрезмерно гордое поведение. Приняв регулярную привычку писать частые письма редактору Times , Хопкинс попытался отстаивать музыкальное образование и культивировать уникальный американский музыкальный колорит. Однако он никого не щадил в своих публичных письмах, и ведущие деятели того времени были названы за отсутствие поддержки искусств. Некоторые серьезно оскорбились, и один из членов семьи Рокфеллеров в конце концов пригрозил подать на Хопкинса в суд за оскорбление личности. Одно из наиболее взрывоопасных и публичных событий, вызванных склонностью Хопкинса к оскорблениям, произошло после того, как он подарил молодой девушке из Вермонта, знакомой его юности, сборник стихов. Жених женщины явно обиделся на дар книги, поскольку некоторые отрывки были отмечены, и он чувствовал, что отрывки были «... непристойными и грязными». Молодой человек столкнулся с Джеромом в его доме и напал на него с кожаным ремнем, оставив следы на его лице и ранив одну руку. Хопкинс пытался выдвинуть обвинения, но ему удалось только подать гражданский иск против этого человека. Во время дела Джером заявил, что книга была отмечена кем-то еще задолго до того, как он наткнулся на нее, и что «... в любом случае, только грязный ум сочтет такие стихи грязными ...» Рассматриваемое произведение было сборник стихов, написанных Элизабет Барретт Браунинг . Уже успев привлечь внимание общественности из-за своей откровенности и довольно необычных методов убеждения, сторонники и недоброжелатели Хопкинса много писали об этом деле и о том фарсе, который он устроил из событий. Он выиграл дело, получив от этого человека компенсацию за нанесенные ему увечья и клевету. Однако этого было недостаточно, чтобы удовлетворить Хопкинса. Вытащив объявление на четверть страницы в The New York Times , он унизил нападавшего и назвал его «... незрелой, неразвитой обезьяной клерка, едва способной оценить устное слово ... тем более прекрасной поэзии ...» Типичный К. Джером Хопкинс, как сообщается, совершенно остроумный человек и совершенно ужасный противник.

Среди своих современников Хопкинс мог считать своим другом и коллегой такую ​​фигуру, как Луи Морро Готшальк. Будучи поклонником Gottschalk, Джером даже продал свою фортепьяно Chickering, чтобы профинансировать турне с ним. Письма о путешествии восклицают, что он взволнован всей смелой, новой, инновационной музыкой, которую он слышал.

Карьера

В 1856 году, в возрасте 20 лет, Хопкинс вместе с другими выдающимися американскими музыкантами викторианской эпохи сформировал Американскую музыкальную ассоциацию - не все из которых были американцами по рождению, но жили, сочиняли и выступали в Нью-Йорке и отстаивали дело американского искусства. Джордж Бристоу был когда-то другом Джерома, иногда врагом и одним из основателей Ассоциации. Некоторое время деятельность ассоциации проводилась в Cooper Union, и в кампусе Джером начал давать бесплатные уроки вокала детям, юношам и женщинам; независимо от расы, возраста, семейного положения или социального класса. Он начал преподавать, оплачивая материалы и арендную плату из своего собственного кармана, чем он будет заниматься еще долгие годы. Хопкинс основал бесплатные музыкальные школы Орфеона. Он тратил много времени и сил на то, чтобы выиграть подписку на школу, чтобы поддержать ее, но по большей части Хопкинс оплачивал счета сам. В конце концов, Американская музыкальная ассоциация исчезнет до успеха Нью-Йоркской филармонии и ее богатых благотворителей, но какое-то время она была чемпионом среди музыкантов и исполнителей, которые изо всех сил пытались быть услышанными (и заплатившими).

В течение первых нескольких лет управления школами Орфеона Хопкинс разъяснил свою позицию в отношении музыки, искусства и американской идентичности. В его личных письмах и опубликованных работах говорилось, что изучение музыки позволило человеку стать умным, дисциплинированным человеком, способным участвовать в жизни общества с достойными намерениями. Джером твердо верил, что преступность, пьянство, праздность и насилие значительно уменьшатся, если больше граждан возьмутся за требовательное и удовлетворительное изучение музыки. В большей степени, чем религия или закон, Хопкинс придерживался мнения, что музыка и другие искусства могут поднять человечество до нравственности. Принимая это во внимание, он неустанно добивался общественной поддержки искусств и институционализации художественного образования в новых формирующихся системах государственных школ.

Джером Хопкинс в конечном итоге преподавал вокальную музыку в Cooper Union с 1863 года до ухода в отставку в 1869 году из-за требований Свободных музыкальных школ Орфеона и его процветающей личной жизни, которая потребовала, чтобы он переехал из Бруклина в более благородные окрестности.

Семейная жизнь

Пока нет никаких свидетельств того, где и как они познакомились, но 15 июня 1869 года Чарльз Джером Хопкинс женился на Саре Люсинде Ли (по прозвищу «Цицилия») в соборе Святого Павла в Олбани, штат Нью-Йорк. Записи и семейные письма предполагают, что ее отец был современником отца Джерома, епископа Хопкинса, называя его «... видным деятелем в [епископальной] церкви ...» и называя Цицилию «... хорошей дочерью. [Епископальной] церкви ... "Ее отец или дядя, возможно, были преподобным Умом. Э. Ли из Олбани, штат Нью-Йорк. Сицилия и Джером жили в Афении в Клифтоне, штат Нью-Джерси , в доме, который Джером спроектировал с помощью своего отца. Назвав его Clover Hill, Хопкинс энергично создал террасные сады и посадил белые розы Цицилии; буквы этой эпохи в жизни Гопкинса полны беззаботности и радости. Он чувствовал, что наконец-то нашел «... ту душу, которая могла сносить его страсти и особенности, к недостатку ...» В статьях в New York Times упоминается, что миссис Хопкинс участвует в делах ветеранов, возможно, работая в качестве медсестра-волонтер, ухаживающая за солдатами Гражданской войны, вернувшимися домой с войны. В молодости г-жа Сара Ли Хопкинс посещала Женскую академию Олбани. В ежегоднике Академии для выпускников 1877 года прекрасный абзац написан в память о «... милой и восхитительной мисс Ли», окончившей университет в 1860 году. Цицилия была глубоко преданным сотрудником гильдии Святого Иоанна в Нью-Йорк. Она заразилась бронхиальной болезнью, которая в конечном итоге привела к ее смерти, когда она ухаживала за отчаянно больными детьми в больнице, выполняя обязанности своего лорда и гильдии. У Джерома и Цицилии не было детей. После выздоровления в Нью-Джерси и в семейном доме Хопкинсов в Вермонте Сара Люсинда Ли Хопкинс умерла 23 октября 1876 года от туберкулеза. Хопкинс оплакивал свою Цицилию все оставшиеся дни, неся с собой глубокую злость на ее утрату, о чем свидетельствуют его личные дневники.

Работы и переписка

После смерти Сицилии Хопкинс с головокружительной скоростью начал преподавать и гастролировать. Он постоянно выступал по всему восточному побережью, собирая деньги для школ Орфеона. Он издавал музыкальные композиции и пытался найти кого-нибудь, кто бы систематизировал его произведения в виде книги, также для публикации. Написав и опубликовав «Филармонический журнал» в течение многих лет в качестве форума для своей музыкальной критики, Хопкинс повесил перо в 1881 году, прекратив выпуск журнала после того, как расходы на его печать увеличились. Многие старые копии этих журналов сохранились в оригинальной бумажной форме и являются частью онлайн-архивов The New York Times и Brooklyn Eagle . Их стоит прочитать, чтобы понять остроумие Джерома и часто гипер-критические наблюдения его музыкальных сверстников, написанные под именами «Тимоти Трилл» и «Джонатан Свифт». Взгляд на викторианскую эпоху и художников того времени через объектив мистера Джерома Хопкинса очень полезен. Некоторые работы, которые были опубликованы и сохранились до наших дней, включают учебник по музыкальному образованию под редакцией Хопкинса; ноты гимнов в поддержку Союза, составленные Хопкинсом во время Гражданской войны в США , одна из которых называлась «Боже, храни нашу Родину»; священная опера «Самуил»; современные записи его произведений, такие как фортепианная рапсодия «Демон ветра»; детская опера «Ириска и старый Мунк»; священная месса «Те Деум»; и сборник церковной хоровой музыки для детей, составленный и отредактированный Иеронимом. Многие неопубликованные работы были сохранены членами семьи и / или подарены различным университетам в составе соответствующих коллекций.

Поддержка бесплатных музыкальных школ Орфеона почти в одиночку сказалась на Хопкинсе. Приближаясь к банкротству и потере дома, Джером неохотно обратился к своей семье. Теодор и старший брат Джон пришли ему на помощь, заплатив долги, чтобы ему не пришлось продавать или конфисковывать прекрасную собственность Кловер-Хилл. Американская музыкальная ассоциация распалась, бесплатные музыкальные школы Орфеона боролись, и ему едва удалось избежать полной финансовой катастрофы. После этих потрясений Джером Хопкинс по иронии судьбы уехал в Европу, чтобы оживить свою карьеру.

Европа

В Англии Хопкинс выступал и читал лекции. Среди других тем, включенных в его лекции для фортепиано, во время которых он говорил, а затем исполнял пьесы, иллюстрирующие его речевые особенности, были «Музыка и чувства». Эта лекция была посвящена тому, как «... четыре других чувства и органическая машина мозга ...» можно было бы усовершенствовать и улучшить с помощью музыкального образования и исполнения музыки. Неизвестно, какая часть такого рода когнитивных и творческих теорий возникла у самого Хопкинса, а какая - в результате чтений или профессиональных ассоциаций с учеными или теоретиками того времени. В любом случае лекции были беспрецедентными по своему объему и содержанию. Газетные статьи вызвали к ним большой интерес и широкую поддержку, при этом преобладающее мнение заключалось в том, что Хопкинсу следует больше заниматься своей «... теоретической работой в отношении музыки и меньше заниматься преследованием публики своими бесконечными крестовыми походами ...» Связь между лекции и продолжающаяся битва Джерома с обществом и различными личными соперниками, по-видимому, проиграли тем, кто так прокомментировал. Однако, помимо того, что ему удалось подать на себя в суд за некоторое раздражение, причиненное его хозяину в Англии, Хопкинс добился успеха там и вернулся домой немного богаче и несколько восстановил свое вдохновение. Тем не менее, он вернулся в разрушенный дом. Когда он был за границей, его дом был ограблен, и несколько предметов пропали без вести: вырезанная вручную скрипка, некоторые украшения и ноты. Вора так и не поймали.

Находясь в Европе, Хопкинс посетил Ференца Листа , с которым у него была постоянная переписка с шестнадцати лет, когда он отправил великому маэстро партитуру на экзамен. Лист, судя по ответному письму, написанному молодому композитору, казалось, благосклонно относился к карьере и творчеству Джерома. Хопкинс считает, что это письмо закрепило его решение посвятить себя музыке и только музыке. Визит к Листу позже в жизни Хопкинса положил начало новым отношениям между известным композитором и племянницей Джерома Эми Фэй. Фэй поехала в Европу, чтобы учиться у Учителя, в конце концов написав подробный биографический очерк художника, который все еще можно прочитать сегодня, как часть воспоминаний о ее путешествиях и учебе в Германии.

Последние годы

Последние несколько лет жизни Джерома Хопкинса были потрачены на возрождение музыкальной миссии школ Орфеона через недавно созданный Детский музыкальный конгресс. Несколько концертов в год давали большой успех. Хопкинс дожил до того, чтобы увидеть первые семена общественной поддержки художественного образования, когда в начале 1898 года муниципальный фонд Нью-Йорка был изменен, чтобы позволить школам откладывать деньги на музыкальные инструменты и преподавательский состав. Чарльз Джером Хопкинс умер 4 ноября 1898 года от кровоизлияния в мозг в Кловер-Хилл. На момент смерти Хопкинс сочинил более 1200 музыкальных произведений. Его предсмертное ложе посетила его племянница Эми Фэй, которая завладела его многочисленными письмами, рукописями и музыкальными сочинениями. После ее смерти и смерти дочери Фэй эти документы были переданы в дар библиотеке Хоутона Гарвардского университета как часть коллекции Сильвии Митарачи Райт, где они все еще доступны. Многие другие документы хранятся в архивах Купер Юнион в Нью-Йорке, Епископальной епархии Берлингтона, штат Вермонт, в Рок-Пойнте, и в Университете Вермонта . Этот невоспетый и широко неизвестный композитор до своего последнего дня был неутомимым поборником искусства и американской идентичности.

Рекомендации