Автопортрет с подсолнухом - Self-Portrait with a Sunflower

Карл I в трех позициях
Карл I в трех позициях
Художник	Энтони ван Дейк
Год	около 1635 или 1636
Середина	масло на холсте
Место расположения	Королевская коллекция

Сэр Кенельм Дигби с подсолнухом
Сэр Кенельм Дигби с подсолнухом
Художник	Энтони ван Дейк
Год	около 1630-х годов
Середина	масло на холсте
Габаритные размеры	114,5 см × 91,5 см (45,1 дюйма × 36,0 дюйма)
Место расположения	Национальный фонд Антония, Корнуолл , Англия

Автопортрет с подсолнухом
Автопортрет с подсолнухом
Художник	Энтони ван Дейк
Год	примерно с 1632 по 1633 год
Середина	масло на холсте
Габаритные размеры	73 см × 60 см (29 дюймов × 24 дюйма)
Место расположения	Итон-холл , Чешир , Англия

Автопортрет с подсолнухом - это автопортрет Энтони ван Дейка , фламандского художника эпохи барокко из Антверпена , испанские Нидерланды . Считается, что холст, масло был написан между 1632-1633 годами. Созданный на пике своей славы, Энтони ван Дайк во время работы над этим автопортретом служил «главным Пэйнтером для Их Величеств» при дворе Карла I в Англии . Символика подсолнечника и золотой цепочки вызвала разногласия среди историков искусства. Его успешные предприятия в южной части Нидерландов и Италии продвинули его к карьере придворного художника и сделали его фаворитом короля Карла I и его двора. Стремление Ван Дейка запечатлеть сходство своих моделей дало ему власть над миром портретной живописи спустя долгое время после его смерти в 1641 году. За такую долгую и легендарную карьеру в искусстве его портретная техника превратилась в то, что называется позднеанглийским периодом. в " Автопортрете с подсолнухом" . Эта работа сейчас находится в частной коллекции герцога Вестминстерского в Итон-холле в Чешире.

Описание

На портрете художник Энтони ван Дайк смотрит на зрителя через плечо. Его взгляд сосредотачивается на зрителе, как будто он спокойно удивлен присутствием зрителя. Его правая рука собирается коснуться нижних лепестков желтого подсолнуха. Его левый указательный и большой пальцы держат золотую цепочку, которая проходит через его правое плечо и вниз по его задней части. Это визуальный трюк, позволяющий привлечь внимание к цепочке и изображаемому в ней сообщению. Считается, что эта цепочка является подарком, полученным художником от своего покровителя Карла I. На золотой цепочке находится медаль с изображением короля, но она скрыта за рукавом правой руки художника. Он изображен на природе на открытом воздухе, как видно из облаков на заднем плане. Он одет в ярко окрашенное розовое пальто с белой рубашкой, видимой на его воротнике, манжетах рубашки и тонкой прорезью на спине. Источник света излучается из нижнего левого угла, освещая внешние лепестки подсолнуха. Это дает визуальный эффект «сияния» подсолнечника на лице Энтони ван Дейка в знак одобрения, обычная интерпретация подсолнечника.

Задний план

Ван Дайк при дворе Карла I

Король Карл I был известен своим покровительством искусствам и в начале 1600-х годов значительно расширил свою коллекцию произведений искусства, добавив работы, когда-то принадлежавшие герцогу Мантуи . На пике своего правления Чарльз собрал большую коллекцию работ, насчитывающую около 1750 картин, некоторые из которых были созданы Ван Дейком. Вскоре после своей коронации в 1626 году король стремился создать флот художников в стиле барокко, в том числе Питера Пауля Рубенса и Орацио Джентилески , для работы и проживания в Англии. Голландский художник Даниэль Митенс был официальным придворным художником Чарльза до прибытия Ван Дейка в Англию, но ему не хватало навыков, чтобы изобразить Чарльза так величественно, как он хотел. Ван Дайк вскоре стал популярным благодаря представлению автопортрета судебным чиновникам вместе с религиозным произведением, созданным для королевы Франции Генриетты Марии . Его попросили приехать в Англию в апреле 1632 года, позже в июле он был посвящен в рыцари за свою работу и верность короне, а впоследствии стал фаворитом Карла. Он получил собственный тихий дом и приличную пенсию в 200 фунтов стерлингов в год. Подсчитано, что Ван Дайк создал более 40 портретов только короля Карла, а также различные другие картины королевской семьи вместе. Эти работы обычно отправлялись другим монархам и служили дипломатическими подарками. В Англии Ван Дейк смог более широко развить свой стиль и жить хорошо по средствам как художник.

Происхождение

Картина принадлежит частной коллекции герцога Вестминстерского. В настоящее время он расположен в загородном доме Eaton Hall в графстве Чешир , Англия. Поскольку работа принадлежит частной коллекции, в настоящее время она не выставляется и не выставлялась на всеобщее обозрение довольно долгое время. Нынешним обладателем титула герцога и смотрителем Итон-холла является Хью Гросвенор , седьмой герцог Вестминстерский. Состояние молодого миллиардера-аристократа составляет почти 9 миллиардов фунтов стерлингов, что делает его самым богатым человеком в мире в возрасте до 30 лет. В 2013 году его назвали крестным отцом принца Джорджа Кембриджского. «Автопортрет с подсолнухом» занимает большое место в коллекции, которую Гросвеноры собирали на протяжении веков; некоторые другие известные имена в их частной коллекции включают Рембрандт , Томас Гейнсборо и Клод Лоррен . Известно, что герцог одалживает работы для нескольких экспонатов, но автопортрет Ван Дейка не выставлялся на всеобщее обозрение более десяти лет. В 2007 году представитель герцога прокомментировал, что частные встречи для просмотра работ из коллекции производиться не будут. Картина была показана на выставке Карл I: Король и коллекционер в Королевской академии художеств с 27 января по 15 апреля 2018 года.

Интерпретация

Подсолнечник

Историки и ученые горячо обсуждают символику подсолнечника. Представление о языке цветов и выводе символики из флоры еще не приобрело той популярности, которую позднее приобрело в литературе, искусстве, поэзии и многом другом; Тем не менее, важно отметить, что множество цветов ассоциировалось с определенными чертами и характеристиками даже в эпоху барокко . Подсолнечник ( Helianthus annuus ) является символом преданности и верности, потому что в течение дня он поворачивается, чтобы следовать за Солнцем по небу, что отражено в его французском названии tournesol , испанском girasol , итальянском girasole и т. Д. Естественно упоминается в английских гербовых книгах 17-го века , в которых подсолнух олицетворяет верность. Многие из этих книг с эмблемами были опубликованы и доступны в родном городе Ван Дейка, Антверпене , но характеристики растения известны каждому садовнику, и никаких литературных источников не требуется. Хотя он лично не заявлял, что эта преданность относится именно к короне, было истолковано, что этот портрет является декларацией верности только Карлу I. Председательство в качестве придворного художника у короля Англии было честью, которой упивался Ван Дайк. а также достижение, которым гордился бы любой художник. Историки быстро признают, что золотая цепь, которую Ван Дайк накинул на правое плечо, была подарена художнику его покровителем, наряду с тем фактом, что работа была создана в разгар его карьеры, когда он жил при дворе монарх. Считается, что подсолнух и его положение обращены к нему лицом, что указывает на то, что монархия смотрит на него с одобрением.

Тем не менее, нет единого мнения о том, что существует прямая связь между художником и меценатом в частности. Энтони ван Дайк создал работу, вероятно, между 1635 и 1650 годами, на которой изображен его дорогой друг сэр Кенельм Дигби , английский астролог, натурфилософ и королевский придворный . Холст, масло, озаглавлен « Сэр Кенелм Дигби с подсолнухом». Свидетельством дружбы между двумя мужчинами будут несколько портретов Ван Дейка, написанных в честь покойной Венеции Стэнли , жены Дигби. Он также завершил семейный портрет пары Дигби и их двух маленьких детей в период с 1632 по 1633 годы, в те же годы, когда он работал над своим автопортретом из подсолнечника. Подсолнечник на портрете Кенелма Дигби не имел смысла выполнять функцию того же символического знака короне. Было бы более правильным, если бы подсолнух здесь символизировал преданность и преданность, поскольку Дигби служил короне в качестве неофициального военно-морского консультанта в середине 1620-х годов, а также сражался на дуэли в 1641 году в защиту короля и его тезки. Сторонники этой конкретной теории также заявляют, что личная природа Ван Дейка не позволяла хвастаться своей зависимостью от другого, даже если этот человек был королем Англии.

Позже, в начале 1640-х годов, портрет будет использоваться во время Гражданской войны в Англии в качестве слабо выраженного пропагандистского материала, убеждая граждан объединиться для защиты роялистской лояльности и успешно объединить истерзанное войной королевство. Это доказывает, что если бы подсолнух был символом только верности Ван Дейка своему покровителю, портрет не понравился бы широкой публике, ищущей вдохновения и соответствующего смысла в произведении искусства.

Золотая цепочка

Известно, что цепь, которую носит Энтони ван Дайк на портрете, является знаком признательности Карла I за его художественные работы. Ван Дайк пробыл в Англии чуть больше года, прежде чем судебные чиновники выдали ордер на вручение ему медали «Сто десять фунтов». Историки считают, что цепь и медаль были разработаны Николя Брио . Часто такие подарки включались в комиссионные, которые должны были выплачиваться художнику после завершения работы. В знак признательности был не только дань уважения работе, которую Ван Дайк проделал в течение своего первого года в качестве придворного художника, но и королевский указ о его статусе в Англии. При сравнении других автопортретов художника, особенно тех, которые он сделал, когда он был учеником Питера Пауля Рубенса, то, как он изображает простые функциональные цепи, сильно отличается от внешне откровенного украшения, которое он использует в « Автопортрете с подсолнухом» . Прикосновение к цепи символизирует его глубокую и активную вовлеченность в свои обязанности, но он воздерживается от того, чтобы сделать это центром автопортрета, уравновешивая образ цепочки с подсолнухом.

Ван Дайк или Вандайк Борода

Энтони ван Дейк был хорошо известен своими многочисленными попытками запечатлеть собственное подобие на холсте. Таким образом, зрители могли познакомиться с его уникальным стилем через его работы. Ван Дайк смог повлиять на англичан 17 века, заставив их перенять его манеры и внешний вид. Он был известен тем, что носил волосы на лице особым образом, и позже популяризировал этот образ, раскрашивая своих моделей с одной и той же бородой. Стиль, известный как борода Ван Дейка, стал состоять из усов и бородки с полностью выбритыми волосами на щеках. Усы могут быть завиты на кончиках и включать или исключать патч для души в зависимости от личных предпочтений. Считалось, что у этого образа был царственный и величественный вид, и сам король Карл I часто любил изображаться с волосами на лице в своих портретах. Поскольку Чарльза I часто видели с бородой Ван Дейка, ее также называют «Чарли». Эта тенденция медленно угасла, прежде чем практически исчезла из моды во время английской реставрации под властью короля Карла II .

В « Автопортрете с подсолнухом» Ван Дайк носит классический «Вандайк»; его бородка на подбородке состоит из сужающегося конца, а кончики усов загнуты вверх. Его верхняя губа почти скрыта густыми темными волосами усов, но при этом остается чисто подстриженной, что свидетельствует о гордости, которую он испытывает от роста своих волос и своей внешности.

Копии

В собственности фонда дворца Фриденштейн в Готе (Германия) хранится копия картины, также написанная Ван Дейком . Эта картина была украдена в 1979 году и вновь обнаружена в 2019 году.

Languages

In other projects