Райан Трекартин - Ryan Trecartin

Райан Трекартин
Райан Трекартин, 2009 г. (3494517968) (обрезано) .jpg
Trecartin в 2009 году
Родился 1981 (39–40 лет)
Вебстер, Техас , США
Образование Школа дизайна Род-Айленда
Известен
Известная работа

Райан Трекартин (род. 1981) - американский художник и режиссер, в настоящее время проживающий в Афинах, штат Огайо . Он учился в Школе дизайна Род-Айленда , получив диплом бакалавра искусств в 2004 году. С тех пор Трекартин жил и работал в Новом Орлеане, Лос-Анджелесе, Филадельфии и Майами. Его творческий партнер и давний соавтор - Лиззи Фитч , художница, с которой он работает с 2000 года.

В 2006 году Wall Street Journal включил Трекартина в список десяти лучших молодых художников США, в том числе Дэш Сноу , Россон Кроу , Зейн Льюис и Киган МакХарг . Совсем недавно, в 2009 году, Трекартин стал лауреатом первого Международного конкурса изящных искусств Джека Уолгина , крупнейшей в мире индивидуальной премии в области изобразительного искусства, присужденной Тайлером Школой искусств ; он получил премию «Новый художник года» на Первой ежегодной премии в области искусства, организованной Музеем Соломона Р. Гуггенхайма , Нью-Йорк; и он был удостоен стипендии Pew Fellowship в области искусств 2009 года .

Его работы представлены в коллекции галереи Саатчи и представлены на многих музейных выставках, в том числе «Поколения: младше Иисуса» в Новом музее в Нью-Йорке , « Queer Voice» в ICA в Филадельфии , « Между двумя смертями» в Центре искусства и СМИ. в Карлсруэ и Биеннале Уитни 2006 года , а также на недавних персональных выставках в Электростанции в Торонто , Музее современного искусства в Лос-Анджелесе и других.

Ранние годы

Райан Трекартин родился в Вебстере , штат Техас , и большую часть детства провел в Огайо. Его мать была домохозяйкой, а затем учительницей, а отец - сталелитейщиком. Хотя он не был знаком с миром высокого искусства до колледжа, Трекартин интересовался перформансом с юных лет. В старшей школе он создавал декорации и костюмы, писал музыку, танцевал и играл со своими друзьями.

После окончания средней школы Трекартин «решил подать заявление в художественную школу, потому что это казалось местом, где люди могут иметь творческую свободу и легко перемещаться между различными средами и культурными дискуссиями». В 2000 году Трекартин поступил в Школу дизайна Род-Айленда , где познакомился с Лиззи Фитч, которая стала его давним соавтором и творческим партнером. Фитч появляется во многих ранних видео Трекартина, таких как «Мир Уэйна» (2003).

Работа

Первая крупная работа Трекартина, «Семья находит развлечения» , закончилась на последнем курсе колледжа и впервые была показана в аудитории колледжа. Видео было размещено на его странице Friendster, и были проданы копии на DVD. Хотя существует несколько версий этой истории, один из DVD попал в руки художницы Сью де Бир , которая затем показала его куратору Нового музея Рэйчел Грин. В 2006 году Трекартин был самым молодым художником, представившимся на Биеннале Уитни .

Вторая крупная работа Трекартина и его первый полнометражный фильм « Я-быть-район» были закончены в 2007 году и находятся в коллекции Музея Соломона Р. Гуггенхайма . Он был встречен «радостным критическим консенсусом, редко встречающимся в мире искусства».

Процесс

Одним из важных аспектов работы Трекартина является его акцент на сотрудничестве как неотъемлемом элементе творческого процесса. Лиззи Фитч объясняет, что с первых дней своего обучения в Школе дизайна Род-Айленда они оба всегда искали способы выйти за рамки медиумов посредством сотрудничества. Например, они попытались бы увидеть, как они могут создавать скульптуры, которые работали бы иначе, чем скульптуры, или «фильм, задуманный как фильм и как нечто, чем можно поделиться в обществе как контейнер для хранения других произведений искусства». Fitch также отмечает, что «одна из самых поразительных черт Райана - это то, насколько естественно он открывает свое строгое и целенаправленное видение работы с другими».

Трекартин заметил в интервью Синди Шерман, что «для меня важно, чтобы традиционная иерархия режиссер-актер исчезла в работе». Он рассматривает авторство как «подвижное пространство, а сотрудничество - как неотъемлемую соединительную реальность». Были проведены сравнения с «Фабрикой» , но Трекартин отверг это сходство и подчеркивает, что его работы гораздо более разнообразны.

Влияния

Хотя критики проводили различные сравнения с другими видеохудожниками , такими как Джон Уотерс , Энди Уорхол и Джек Смит , Трекартин неоднократно заявлял, что изобразительное искусство никогда не было основным источником вдохновения для его работ. Рэнди Кеннеди, художественный писатель The New York Times, заметил, что Трекартин не знал, с какими художниками его сравнивают, когда он впервые услышал о них. Пер Трекартин: «Современное искусство или художники сами по себе никогда не были главным катализатором моего желания заниматься искусством. Меня больше вдохновляло то, как используется язык - в культуре в целом, будь то повседневные разговоры или различные формы средств массовой информации, - или музыкой, телевидением, танцами и фильмами ... Я никогда не думаю о том, чтобы выделить моменты из моего накопленного культурного опыта, которые, возможно, повлияли на меня больше всего ... это означает больше в своей совокупной целостности, чем серия ключевых опытов или авторов ».

Прием

Критики и писатели часто изо всех сил пытались описать работу Трекартина, поскольку она колеблется между несколькими средами, опираясь на эклектичное множество источников, двигаясь в неистовом, почти хаотическом темпе. Как описывает арт-дилер и куратор Джеффри Дейч : «Его искусство - это не формальное самоопределение, а объединение связей между различными медиа и между прогрессивным искусством и популярной культурой». Дейч продолжает, что Трекартин «привнес новый уровень сложности в вопрос о том, когда жизнь становится искусством, а искусство становится жизнью… Он один из первых художников, чьи работы выглядят и ощущаются как жизнь сегодня». Говард Халле пишет: «Сюжеты скользкие и почти не повествовательные, но его стиль настолько оригинален и освежает, что работу никогда не назовешь скучной. Часто на самом деле она просто захватывающая». От Брайана Дройткура: «Чтобы найти другого художника, который задействует множество форм искусства с одновременной, равной интенсивностью - и все это при переосмыслении того, что такое искусство и как оно затрагивает свою аудиторию, - вам придется вернуться к Вагнеру».

Фильмография

  • "Кухонная девочка" (2001)
  • «Девушка Дня святого Валентина» (2001)
  • "Йо! Романтическая комедия" (2001)
  • «Мир Уэйна» (2003)
  • "Зачем занимаются любовью младенцы" (2003)
  • Семья находит развлечения (2004)
  • «(Томми Чат только что прислал мне электронное письмо.)» (2006)
  • Я-Будь Область (2007)
  • Trill-ogy Comp (2009)
  • «K-CoreaINC. K (раздел а)»
  • «Темы для братьев и сестер (раздел а)» (2009 г.)
  • "P.opular S.ky (раздел ish)" (2009)
  • Re'Search Wait'S (2010)
  • «Готов» (2010)
  • "The Re'Search" (2010)
  • "Roamie View: улучшение истории" (2010)
  • «Временная остановка» (2010)
  • ЦЕНТР ДЖЕННИ (2013)
  • «Лодка-запятая» (2013)
  • «Падение предмета» (2013)
  • «Молодежная война» (2013)
  • Марк Трейд (2016)
  • Время храма (2016)
  • Линия ли (2019)

использованная литература

  1. ^ a b Найт, Кристофер (15 августа 2010 г.). «Art Review: Райан Трекартин в MOCA Pacific Design Center» . Лос-Анджелес Таймс . Лос-Анджелес . Проверено 16 августа 2010 года .
  2. ^ а б "Райан Трекартин Био" . Галерея Элизабет Ди. Архивировано из оригинала 5 мая 2010 года . Проверено 28 апреля 2010 года .
  3. ^ Китамура, Кэти; Кунзру, Хари. «Райан Трекартин: в разговоре» . Frieze Online . Фриз . Проверено 1 февраля 2014 года .
  4. ^ Lehrer-Graiwer, Сара. «В студии: Райан Трекартин» . Искусство в Америке . Проверено 1 февраля 2014 года .
  5. ^ a b Ворона, Келли (14 апреля 2006 г.). «23-летние мастера» . The Wall Street Journal . стр. W1 . Проверено 28 апреля 2010 года .
  6. ^ «Райан Трекартин назван лауреатом премии Волгина» (пресс-релиз). Темпл университет. 22 октября 2009 . Проверено 28 апреля 2010 года .
  7. ^ "Райан Трекартин" . Electronic Arts Intermix . Проверено 10 августа 2010 года .
  8. ^ a b c "Райан Трекартин" . 2010-11-01 . Проверено 9 августа 2016 .
  9. ^ a b По поводу Уорхола: шестьдесят художников, пятьдесят лет . Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен, Нью-Хейвен: Распространяется издательством Йельского университета. 2012. с. 204. ISBN 9780300184983.
  10. ^ a b Кеннеди, Рэнди (2009-02-01). «Его нелинейная реальность, и добро пожаловать в нее» . Нью-Йорк Таймс . ISSN  0362-4331 . Проверено 9 августа 2016 .
  11. ^ «Проекты Молота: Райан Трекартин - Музей Молота» . Музей Молота . Проверено 9 августа 2016 .
  12. ^ a b c d Когда-либо: Райан Трекартин . Нью-Йорк: Публикации Скиры Риццоли совместно с Элизабет Ди. 2011. ISBN. 9780847837427.
  13. Рианна Холли, Ховард (23 февраля 2016 г.). "Райан Трекартин" . Тайм-аут Нью-Йорк . Проверено 9 августа 2016 .
  14. ^ Droitcour, Brian (июль 2011). «Создавая слово: Райан Трекартин в роли поэта» . Корневище . Проверено 9 августа 2016 .

внешние ссылки

СМИ, связанные с Райаном Трекартином, на Викискладе?