Queen (альбом Queen) - Queen (Queen album)
| Королева | ||||
|---|---|---|---|---|
 | ||||
| Студийный альбом по | ||||
| Выпущенный | 13 июля 1973 г. | |||
| Записано | Декабрь 1971 г., июнь - ноябрь 1972 г. | |||
| Студия | Де Лейн Ли и Трайдент , Лондон | |||
| Жанр | ||||
| Длина | 38 : 52 | |||
| Этикетка | ||||
| Режиссер |
|
|||
| Хронология королевы | ||||
| ||||
| Синглы от Queen | ||||
| ||||
Queen - одноименный дебютный студийный альбом британской рок- группы Queen . Выпущенный 13 июля 1973 года на EMI Records в Великобритании и на Elektra Records в США, он был записан в Trident Studios и De Lane Lea Music Center в Лондоне при продюсировании Роем Томасом Бейкером , Джоном Энтони и самими участниками группы.
На альбом повлияли хэви-метал и прогрессивный рок . Тексты песен основаны на самых разных темах, в том числе на фольклоре («Мой король фей») и религии («Иисус»). Ведущий вокалист Фредди Меркьюри написал пять из десяти треков, ведущий гитарист Брайан Мэй написал четыре песни (включая "Doing All Right", которую он написал в соавторстве с Тимом Стаффеллом в составе группы Smile ), а барабанщик Роджер Тейлор написал и спел " Рок-н-ролл современности ». Последняя песня на альбоме - это короткая инструментальная версия " Seven Seas of Rhye ", полная версия которой войдет во второй альбом группы Queen II .
Фон
Queen, которые отыграли свой первый концерт в июле 1970 года, выступали в клубах и колледжах в Лондоне и его окрестностях в течение почти двух лет, когда они получили возможность опробовать новые возможности звукозаписи в De Lane Lea Studios . Они собрали отточенную демо-запись из пяти песен: «Keep Yourself Alive», «The Night Comes Down», «Great King Rat», «Jesus» и «Liar». Группа разослала свое демо на различные лейблы, но получила только одно предложение: низкую ставку от Chrysalis Records , которую они отклонили, так как, по словам их друга Кена Тести, боялись, что они «всегда будут играть второстепенную роль для Genesis и других групп. ".
Продюсеры Джон Энтони и Рой Томас Бейкер посетили De Lane Lea, когда группа записывалась, и были впечатлены увиденным. Они рекомендовали Queen Барри и Норману Шеффилду , владевшим Trident Studios . Братья Шеффилд договорились о записи Queen на Trident; однако, поскольку студия была очень популярна, Queen в основном записывались во время простоя студии, но после ухода оплачиваемых артистов им было предоставлено бесплатное использование всего, включая новейшие технологии и производственную команду. Trident также согласился контролировать интересы группы, записи и публикации, пока они искали сделку со звукозаписывающей компанией. Однажды, ожидая использования студии, Меркьюри попросил записать вокал продюсер Робин Джеффри Кейбл, который работал над версией « I Can Hear Music » и « Goin 'Back ». Меркьюри пригласил Мэй и Тейлор на треки, которые были выпущены на сингле под названием Larry Lurex, пародии на Гэри Глиттера .
Запись
Процесс записи только во время простоя студии - поздним вечером или ночью - длился с июня по ноябрь 1972 года. Тейлор вспоминал: «Вы могли видеть работающих девушек ночью через их кружевные занавески, поэтому, пока мы сводили, у нас был немного отвлечения ". Ограничения этой аранжировки заставили группу сосредоточиться на завершении одного трека за раз, но проблемы возникли почти сразу. Группа высоко оценила свои демо-треки De Lane Lea, но продюсер Рой Томас Бейкер попросил их перезаписать песни на лучшем оборудовании. "Keep Yourself Alive" стала первой перезаписанной песней, и Queen не понравился результат. Они записали его снова, но ни один микс не соответствовал их стандартам. После семи или восьми неудачных попыток вмешался инженер Майк Стоун , и его первая попытка была одобрена Queen. Стоун останется инженером и в конечном итоге станет сопродюсером их следующих пяти альбомов. Позже Мэй прокомментировал, что «между Роем [Томасом Бейкером] и мной мы все время боролись, чтобы найти место, где у нас было бы совершенство, но также и реальность исполнения и звука».
Другой трек, который оказался проблематичным, был "Mad the Swine", который должен был стать четвертым треком на альбоме между "Great King Rat" и "My Fairy King". Бейкер и Queen разошлись во мнениях по поводу звука барабанов и перкуссии, и они были исключены из альбома. Он повторно появился в 1991 году, с ремиксом Дэвида Ричардса, как сторона B к синглу компакт-диска " Headlong " в Великобритании, и как переиздание альбома на Hollywood Records.
Другие записи этого периода, такие как два трека Smile («Серебряный лосось» и «Белый медведь»), «Рок-н-ролл попурри» (игра на бис той эпохи) и печально известный трек «Палач» (существовавший официально опровергнутые, помимо записей живых концертов), появились в виде студийного ацетатного диска .
Песни
Обзор
Музыка на Queen описывалась как хард-рок , прогрессив-рок и хэви-метал . Альбом продемонстрировал влияние современных рок-групп, таких как Led Zeppelin , Black Sabbath и Jethro Tull , а тексты песен отражали «мистические темы меча и колдунов» с «средневековыми пейзажами». Майкл Галуччи из Ultimate Classic Rock отметил, что «в основном Queen - это продукт своего времени, объединивший прог, метал и даже немного фолк-музыки», и почувствовал, что альбом «мало что сделал для того, чтобы отделить группу от других, исследующих аналогичную территорию в начало 70-х ". Дэвид Чиу из Medium полагает, что песни Меркьюри по стилю похожи на работы Дж. Р. Р. Толкина , в то время как песни Мэй «также иногда звучали в стиле барокко, хотя и более интроспективно».
Сторона первая
"Береги себя"
Брайан Мэй написал "Keep Yourself Alive" после того, как группа была сформирована, но до того , как к ней присоединился Джон Дикон , что подтвердил бывший бас-гитарист Барри Митчелл (на неофициальной сессии вопросов и ответов, проведенной на онлайн-форуме). По словам Мэй в специальной радиопередаче об их альбоме 1977 года News of the World , он сочинил тексты, считая их ироничными и насмешливыми, но их смысл полностью изменился, когда их спел Фредди Меркьюри . Роджер Тейлор и Мэй поют вокальный мост песни.
Бывшие басисты и сама группа вспоминают, что Меркьюри, возможно, помогал в музыкальных аранжировках, основываясь на том факте, что группа находилась в более тесном сотрудничестве в предстудийные дни, и он обычно добивался своего со структурными идеями. Хотя вполне возможно, что он внес идеи в песню (типы модуляции и расширенная форма ближе к его стилю, чем к стилю Мэя), даже в этом случае Меркьюри был бы скорее со-аранжировщиком, чем соавтором как таковым ( как Джордж Мартин в песнях The Beatles ).
"Все в порядке"
«Doing All Right» была написана Мэй и Тимом Стаффеллами в Smile. Это одна из немногих песен Queen, в которой Мэй звучит на фортепиано. Он также играл на своей старой акустической гитаре Hallfredh на этом треке и на более поздних треках, таких как "White Queen (As It Began)" и "Jealousy". Группа исполнила эту песню еще в 1970 году, и она примечательна тем, что первую песню группы Меркьюри исполнил вживую на фортепиано. Стаффелл пел ее, когда это была песня Smile, и Меркьюри пытался петь в той же манере, когда она стала песней Queen.
"Великий крысиный король"
Эта песня, написанная Меркьюри, является примером самого раннего звучания Queen с длинными тяжелыми композициями с длинными гитарными соло и резкими изменениями темпа.
"Мой король фей"
"My Fairy King", написанный Меркьюри, касается Райя, фантастического мира, который он создал вместе со своей младшей сестрой и который фигурирует в других песнях Queen, в первую очередь в " Seven Seas of Rhye ". Меркьюри позаимствовал несколько строк из стихотворения Роберта Браунинга « Гамельнский крысолов» . Песня была написана, когда группа была в студии, и содержит много наложенных вокальных гармоний, которые нравились Меркьюри. Тейлор также демонстрирует свои вокальные данные, играя одни из самых высоких нот в композиции. Техника наложения вокала позже будет использоваться во многих песнях Queen, в первую очередь в " Bohemian Rhapsody ".
Мэй сказал, что после того, как была написана лирика «Мать Меркьюри, посмотри, что они со мной сделали», Фредди заявил, что пел о своей матери. Впоследствии Фредди Булсара взял сценический псевдоним Фредди Меркьюри. Это была еще одна попытка отделить его от сценического образа. Как однажды объяснил Меркьюри: «Когда я выступаю, я экстраверт, но внутри я совершенно другой человек».
"My Fairy King" - первая песня на альбоме, в которой представлены навыки игры на фортепиано Меркьюри, поскольку на фортепиано в "Doing All Right" играл Мэй, который был весьма впечатлен игрой Меркьюри на этом треке. С этого момента Меркьюри исполнял большинство фортепианных партий Queen.
Сторона вторая
"Лжец"
Первоначально названная "Lover", зачатки этой песни были написаны Меркьюри и гитаристом Майком Берсином из более ранней группы Меркьюри Ibex. Queen переработали его, и Меркьюри взял на себя всю заслугу, поскольку написал тексты песен. Как упоминалось в транскрипции нот EMI Music Publishing Off the Record , это один из немногих треков группы 1970-х годов, в котором используется орган Hammond . "Liar" был основным продуктом ранних концертов, но в последующие годы его появление было прерывистым, прежде чем оно вернулось в сокращенном виде для тура The Works . Для Magic Tour он был сокращен до первой гитарной секции и стал переходом к "Tear It Up".
«Ночь сходит»
Мэй написал эту песню вскоре после образования группы в 1970 году, после распада Smile. Впервые он был записан в De Lane Lea Studios в декабре 1971 года, когда группа была нанята для тестирования нового оборудования студии в обмен на разрешение записать надлежащие демо для их попытки найти лейбл.
В 1972 году Trident Studios подписали с Queen контракт на запись, но ограничили их работой только во время простоя студии. Они начали работать с Роем Томасом Бейкером, который вместе с владельцами / менеджером Норманом и Барри Шеффилдом настоял на перезаписи пяти демо De Lane Lea. Была записана новая версия "The Night Comes Down", но группа была недовольна результатом, и на альбоме было использовано оригинальное демо. С выпуском оригинальных демо De Lane Lea в качестве бонус-треков в 2011 году разница в миксе "The Night Comes Down" весьма заметна по сравнению с оригинальным LP и цифровыми ремастерами. Демо - это примерно тот же микс, что и на альбоме, за исключением явной разницы в звучании ударных.
Песня посвящена темам, которые впоследствии стали торговой маркой Мэй, таким как взросление, ностальгия по утрате детства и трудности взрослой жизни. Есть также то, что может быть двусмысленной ссылкой на « Люси в небе с бриллиантами » в тексте: «Когда я был молод, это пришло ко мне; и я мог видеть, как солнце ломается; Люси была высоко, и я тоже; Ослепительный , удерживая мир внутри ". Мэй, по общему признанию, является поклонником Beatles и в многочисленных интервью комментировал их влияние на него.
"Современный рок-н-ролл"
Тейлор написал и спел песню, которую дважды перезаписывали для BBC. Первые концерты с декабря 1973 года транслировались в шоу Джона Пила . Эта версия была в конечном итоге выпущена на альбоме Queen 1989 года At The Beeb и звучит так же, как и версия альбома. Вторая перезапись датируется апрелем 1974 года и впервые транслировалась в шоу Боба Харриса . Более поздняя версия, доступная только на контрафактных записях до выпуска On Air , отличается от оригинальной версии альбома более медленным темпом и дополнительным вокалом Меркьюри.
В концертных версиях, включенных в Live at the Rainbow '74 , ведущий вокал исполнял Меркьюри.
"Сын и дочь"
"Son and Daughter" была написана Мэй и была стороной B сингла "Keep Yourself Alive". Песня была сыграна на самом первом концерте под названием Queen в 1970 году. Она была постоянным участником концертных выступлений Queen до самого 1976 года, когда изначально в песне было его знаменитое гитарное соло . Альбомная версия песни не содержит гитарного соло. Соло не было должным образом записано до 1974 года с "Brighton Rock" из Sheer Heart Attack . До этого времени, а иногда и позже, гитарное соло занимало середину "Son and Daughter" во время концертов, позволяя остальной группе немного отдохнуть и сменить костюм.
В отличие от других песен раннего периода Queen, которые вернулись в обращение в концертных выступлениях их туров 1984-86 годов, таких как "Liar", "Keep Yourself Alive", "Seven Seas of Rhye" и "In the Lap of the Gods". "..Revisited", "Son and Daughter" не попали в сетлисты после того, как хит-синглы Queen стали доминировать в их живых выступлениях. Песня свидетельствует об их самом раннем звучании, на которое повлияли блюз-рок и хэви-метал.
"Иисус"
Тексты рассказывают часть истории Иисуса из Назарета. Меркьюри, которому приписывают сочинение песни, был зороастрийцем- парси . В треке есть двухаккордовая ритм-секция во время куплетов с длинным инструментальным перерывом в конце песни. Среди прочего, из-за эффектов, созданных гитарой May Red Special , многие ранние последователи Queen считали группу чем-то вроде психоделической рок- группы.
"Семь морей Рая"
Меркьюри написал «Семь морей Рая» только наполовину, когда они записывали свой первый альбом. Они намеревались использовать это как завершение и начать Queen II с законченной версией. Позже от этой идеи отказались, но песня стала первым хитом Queen.
Выпускать
Хотя альбом был закончен и полностью сведен к ноябрю 1972 года, Trident Studios потратила месяцы, пытаясь заставить звукозаписывающую компанию выпустить его. После восьми месяцев неудач они проявили инициативу и сами выпустили ее по лицензионному соглашению с EMI Records 13 июля 1973 года. В это время Queen начали писать материал для своего следующего альбома, но они были разочарованы задержкой выпуска альбома. чувствуя, что они уже прошли эту стадию, даже несмотря на то, что покупатели пластинок только что узнали о них. За это время они записали две сессии BBC . Первый сингл "Keep Yourself Alive" (микс Майка Стоуна, который теперь считается стандартной версией альбома) был выпущен за неделю до альбома (даты в Великобритании, 6 и 13 июля соответственно). Длина трека была отредактирована для выпуска в США с 3:47 до 3:30. Сингл в США был выпущен в октябре. Во всех странах была B-сторона "Сын и дочь". Альбом был выпущен в США 4 сентября.
Elektra Records выпустили сингл "Liar" в сильно отредактированном виде 14 февраля 1974 года с "Doing All Right" на стороне B. Позже Elektra переиздала отредактированную версию "Keep Yourself Alive" в июле 1975 года, на этот раз с двойной стороной B "Lily of the Valley" и "God Save the Queen". Обе версии уникальны по сравнению с альбомными версиями.
Hollywood Records выпустили CD-сингл с пятью версиями "Keep Yourself Alive" для продвижения предстоящего бокс-сета Crown Jewels (1998). Версии на компакт-диске: "Long Lost Re-take", " BBC Session No. 1 Version", "Live Killers Version", "Album Version (Unremastered)" и "Album Version (1998 Remastered Version)".
Прием
| Оценка по отзывам | |
|---|---|
| Источник | Рейтинг |
| Вся музыка |   |
| Чикаго Трибьюн |  |
| Путеводитель по хэви-металлу для коллекционера | 10/10 |
| Энциклопедия популярной музыки | |
| Вилы Медиа | 6,7 / 10 |
| PopMatters | 7/10 |
| Путеводитель по альбомам Rolling Stone | |
Rolling Stone Magazine писал: «Там нет сомненийчто это фанк, энергичный английский квартет имеет все инструментыони должны претендовать на Зепа отрекся тяжелых металлов трон, и кроме тогочтобы стать действительно влиятельной силой в мире рокмузыки. Их дебютный альбом просто великолепен ». Winnipeg Free Press высказал мнениечто королева заимствована из других художников, но и сравнил его выгодно Led Zeppelin, письмо, «группа удается ввести такую свежую, энергичное прикосновение к большинству из негочто я не против немного ... Со своим первым альбомом Queen выпустили драйвовый, высокоэнергетический сет, на который со временем можно будет смотреть с тем же благоговением, котороесейчасиспытывает Led Zep 1 ». Иллинойсская Daily Herald также похвалила пластинку, написав: «Хорошее прослушивание гарантировано в таких песнях, как« Keep Yourself Alive »,« Great King Rat »и« Doing All Right ».
Позднее AllMusic присудил альбому три звезды из пяти, назвав его «неоднозначным, но многообещающим дебютом классической рок-группы». В 1994 году журнал Guitarist Magazine назвал Queen 19-м самым влиятельным гитарным альбомом всех времен. Альбом занял 54 - е место в рейтинге "100 величайших альбомов NME, которые вы никогда не слышали" в 2011 году. В 2008 году журнал Rolling Stone поставил " Keep Yourself Alive " на 31-е место в "100 величайших гитарных песнях всех времен", описывая его. как «риффы целого альбома, втиснутые в одну песню». Он также был назван самой любимой записью журналиста хэви-метала Мартина Попоффа за все время.
Написав в 2016 году для Classic Rock , Малкольм Доум назвал Queen вторым величайшим альбомом группы. Он описал это как «великолепный хард-рок-марафон, не похожий ни на что другое в то время», и прокомментировал «безошибочно уникальный звук самодельной гитары Брайана Мэя», «панорамную постановку Роя Томаса Бейкера» и «высокий голос. Фредди Меркьюри », добавив, что« пластинка была слишком мощной, слишком многомерной и слишком ошеломляющей, чтобы счастливо и довольно сидеть в ритмах. Все выступления были виртуозными ».
Отслеживание
Все вокальные партии исполнены Фредди Меркьюри, если не указано иное. Группа включила комментарий «и никто не играл на синтезаторе» на обложке альбома - пуристический принцип Мэя, так как некоторые слушатели ошибочно приняли их сложные мульти-трекинг и эффекты, созданные гитарой и вокалом, за синтезаторы. Джон Дикон был известен как «Дьякон Джон», но после выпуска альбома он попросил называть его настоящим именем. Роджер Тейлор был известен как «Роджер Меддоус-Тейлор», его полное имя, но это было прекращено после выхода следующего альбома.
| Нет. | Заголовок | Писатель (ы) | Ведущий вокал | Длина |
|---|---|---|---|---|
| 1. | " Keep Yourself Alive " | Брайан Мэй | Меркьюри с Роджером Тейлором и Брайаном Мэем | 3:46 |
| 2. | "Все в порядке" |
|
4:10 | |
| 3. | "Великий крысиный король" | Фредди Меркури | 5:41 | |
| 4. | "Мой король фей" | Меркурий | 4:07 |
| Нет. | Заголовок | Писатель (ы) | Ведущий вокал | Длина |
|---|---|---|---|---|
| 5. | " Лжец " | Меркурий | 6:26 | |
| 6. | «Ночь сходит» | Может | 4:24 | |
| 7. | "Современный рок-н-ролл" | Роджер Тейлор | Тейлор | 1:48 |
| 8. | "Сын и дочь" | Может | 3:24 | |
| 9. | "Иисус" | Меркурий | 3:45 | |
| 10. | " Семь морей Райя ..." (инструментал) | Меркурий | 1:10 | |
| Общая длина: | 38:52 | |||
| Нет. | Заголовок | Писатель (ы) | Длина |
|---|---|---|---|
| 11. | "Mad the Swine" (трек без альбома, июнь 1972 г.) | Меркурий | 3:20 |
| 12. | "Keep Yourself Alive" (Давно потерянный повтор) | Может | 4:04 |
| 13. | "Лжец" (бонусный ремикс 1991 года Джона Луонго и Гэри Хеллмана) | Меркурий | 6:25 |
| Общая длина: | 52:01 | ||
| Нет. | Заголовок | Длина |
|---|---|---|
| 1. | "Keep Yourself Alive" (демо De Lane Lea, декабрь 1971 г.) | 3:51 |
| 2. | "The Night Comes Down" (De Lane Lea Demo, декабрь 1971 г.) | 4:24 |
| 3. | "Great King Rat" (De Lane Lea Demo, декабрь 1971 г.) | 6:09 |
| 4. | "Иисус" (De Lane Lea Demo, декабрь 1971 г.) | 5:06 |
| 5. | "Лжец" (De Lane Lea Demo, декабрь 1971 г.) | 7:54 |
| 6. | "Mad the Swine" (трек не из альбома) | 3:22 |
| Общая длина: | 30:46 | |
| Нет. | Заголовок | Длина |
|---|---|---|
| 6. | "Сын и дочь" (концерт в Hammersmith Odeon, 1975) | |
| 7. | "Лжец" (концерт в Rainbow, 1974) | |
| 8. | "Keep Yourself Alive" (снято на St John's Wood Studios, 1973) |
Персонал
Королева
- Фредди Меркьюри - вокал (1-6, 8, 9) , фортепиано (4, 7, 9, 10) , орган Hammond (5) (в титрах), бэк-вокал
- Брайан Мэй - гитары, фортепиано (2) , бэк-вокал
- Роджер Тейлор (в титрах - Роджер Меддоус-Тейлор) - ударные, перкуссия, ведущий вокал (7) , бэк-вокал
- Джон Дикон (в титрах как Дикон Джон) - бас-гитара
Дополнительные музыканты
- Джон Энтони - бэк-вокал (7)
Диаграммы
| Диаграмма (1974) | Пиковая позиция |
|---|---|
| Чарт альбомов Великобритании | 47 |
| Билборд США 200 | 83 |
| Диаграмма (1975/76) | Пиковая позиция |
|---|---|
| Чарт альбомов Великобритании | 24 |
| Австралия ( Kent Music Report ) | 77 |
Сертификаты
| Область | Сертификация | Сертифицированные подразделения / продажи |
|---|---|---|
| Польша ( ZPAV ) 2009 переиздание альбома Agora SA |
Платина | 20 000 * |
| Соединенное Королевство ( BPI ) | Золото | 100 000 ^ |
| США ( RIAA ) | Золото | 500 000 ^ |
|
* Данные о продажах основаны только на сертификации. |
||
Примечания
использованная литература
внешние ссылки
- Официальный сайт Queen: Дискография: Queen : включает тексты всех не бонусных треков
- Ранние записи Queen