Адити Капил - Aditi Kapil

Адити Капил
Капил рассказывает о Love Person в 2016 году
Капил рассказывает о Love Person в 2016 году
Родился София, Болгария
Занятие
  • Драматург
  • Директор
  • Актриса
Альма-матер Макалестер Колледж
Известные работы
Супруг Шон Бреннан
Дети 3

Адити Бреннан Капил - американский драматург.

Она выросла в Швеции, а затем переехала в Миннесоту, чтобы поступить в колледж Макалестер . В Macalester она намеревалась стать журналисткой, пока не умрет единственный профессор журналистики в колледже. В то время она занималась актерским мастерством, и это знакомство с театром прижилось. Капил получил степень бакалавра английского языка и драматического искусства.

Капил поставил пьесы по заказу Йельского репертуарного театра ( Имоджен ничего не говорит ), Театра Ла Холья (мини-спектакль в рамках спектаклей о машинах ), Репертуарного театра Южного побережья ( Апельсин ), Театра смешанной крови (Трилогия смещенных индуистских богов, Агнес под землей). Big Top и Love Person ) и Шекспировский фестиваль в Орегоне (перевод « Мера за меру» с драматургом Лиз Энгельман и комиссией американских революций). Она работает драматургом Меллона в Театре смешанной крови , художественным партнером в Театре Парк-сквер, основным писателем в Центре драматургов и постоянным писателем в New Dramatists .

Карьера

Капил начала свою профессиональную карьеру в театре актрисой городов-побратимов . Она стала драматургом при поддержке Джека Рейлера, основателя Театра смешанной крови . В дополнение к своей карьере актрисы, драматурга и режиссера, она работала с художественным руководителем Mixed Blood Джеком Рейлером над составлением списка пьес о людях с ограниченными возможностями в рамках проекта Mixed Blood Disability Visibility Project, который стремится для поддержки актеров с ограниченными возможностями, а также для обеспечения того, чтобы рассказы об инвалидах по-прежнему находили место на сцене. В 2000 году Капил получила грант от Фонда Джерома на двухмесячное путешествие по Индии со своим отцом, Сати Кумар Капил, удостоенной наград пенджабской поэтессы. Целью поездки было проследить историю ее семьи в Пенджабе и встретиться с другими индийскими писателями, поэтами, художниками и социологами культуры.

Драматургия

Первая пьеса Капила « Глухой утенок» дебютировала в 2006 году в Театре смешанной крови . Пьеса Капила « Готама» (2006), написанная по просьбе режиссера Энди Кима и дизайнера Масанари Кавахара, открылась в театре кукол и масок «В сердце зверя» в Миннеаполисе . В то же время ее пьеса «Приключения Ханумана, царя обезьян» дебютировала в Театре развития молодежи Stepping Stone в Сент-Поле . «Хануман» - это мюзикл в стиле Болливуда, основанный на древнеиндийском эпосе « Рамаяна» , рассказанный от лица ребенка. За этой пьесой в 2008 году последовала « Читрангада: Девушка-принц » для молодежного театра SteppingStone. Эта пьеса рассказывается ямбическими стихами на основе эпизода из Махабхараты . В 2007 году Капил также поставил и написал пьесу « Беспорядочная утопия» с Симой Суэко, Велиной Хасу-Хьюстон, Джанет Аллард и Наоми Иизукой .
Трехлетний грант на проживание от Mellon Foundation , который включал зарплату и льготы, позволил ей работать драматургом по месту жительства в Mixed Blood . Этот грант был присужден в рамках Национальной программы резидентуры драматургов, администрируемой HowlRound . Капил была среди первой группы, получившей этот грант в 2013 году. Во время этой резиденции она дебютировала в трилогии перемещенных индуистских богов в конце 2013 года. Трилогия содержит современных персонажей, вдохновленных индуистскими божествами Брахмой , Вишну и Шивой . Пьеса Капила « Доу» (2015) дебютировала как часть «Автомобильных пьес» , работы нескольких авторов по заказу Театра Ла Холья , состоящей из мини-спектаклей, поставленных в автомобилях. В 2016 году Капил написал экранизацию романа Митали Перкин « Девушка-рикша» для показа в Театре Музея детского творчества в Сан-Франциско . Мировая премьера пьесы Капила « Апельсин» состоялась на Mixed Blood . В 2016 году ее грант от Mellon Foundation был продлен еще на три года.

Режиссура

В 2001 году Капил поставил «Класс начальной школы английского языка в Театре смешанной крови» . Пьеса написана Израилем Горовицем в 1976 году и повествует историю группы иммигрантов в классе ESL . По словам Горовица, пьеса - это «размышление о патерналистских взглядах Америки за рубежом». Это конкретное производство было ответом на напряженность после 11 сентября . В 2005 году Капил поставил « Королеву дистанционного управления » Суджаты Бхатт на Mixed Blood . В 2009 году она сняла « Разрушенные» для « Смешанной крови» . В 2011 году Капил поставила полностью женский и глухой спектакль « Жуткие травмы игровой площадки» на Mixed Blood. В 2015 году она поставила мировую премьеру оперы Дина Пойнера « Выйти из реки на рассвете» в Театре смешанной крови . Спектакль, вдохновленный фотографией под названием «Молодая негритянка, выходящая из реки на рассвете», рассказывает историю руандийской пары Ализ и Мартина, живущих в Америке и пытающихся отдать дань традициям своей свадьбой. Она также поставила постановку пьесы Шарра Уайта «Другое место» в театре на Парк-сквер в Сент-Поле . Спектакль посвящен нейробиологу по имени Смиттон, который «одновременно находится на грани прорыва и краха». Спектакль воплощает темы реальности против иллюзий.

Играет роль

В 2006 году Капил сыграл в пьесе Джейн Мартин « Сез она» в Театре иллюзий. В том же году она также сыграла в пьесе Кена Лазебника « Вестибулярное чувство» об аутизме. В 2008 году она сыграла в пьесе Лизы Лумер « Отвлеченные на смешанной крови» , рассказывающей о том, как лечатся люди с СДВ и СДВГ . В 2012 году Капил снялся в фильме « Рядом с нормальным» в Театре смешанной крови . Спектакль исследует борьбу матери с биполярным расстройством . Капил также сыграл Мэри О'Мэлли в « Учись быть латиной в смешанной крови» . В 2013 году она играла главную роль в первые выходные своей пьесы « Брахман / i» . В 2014 году она сыграла персонажа Коррин Фелл в « Узле Гидиона » в театре Pillsbury House.

Пьесы

Человек любви

Love Person исполняется на английском, американском языке жестов и санскрите . Он получил свое название от персонажа Мэгги, которая пытается перевести слово «любовники» на свой женский любовный интерес, Вик, на ASL. Прямого перевода нет, поэтому «любить человека» - его ближайший эквивалент. Сюжет рассказывает историю этой лесбийской пары. Спектакль получил в 2009 году Премию Стависа драматургов.

«Человек любви» был разработан во время резиденции «Многие голоса» в Центре драматургов, работал в Центре разработки Lark Play в Нью-Йорке и был выбран для чтения на конференции National New Play Network (NNPN) в 2006 году. Пьеса получила «вращающийся мир» премьера »от National New Play Network ; работа премьера в смешанной крови театра , Marin театра и Phoenix театра в сезоне 2007/08. В 2008/09 году он был продюсирован на Live Girls! Театр в Сиэтле , Репертуарный театр Элли в Бойсе и Театр Виктори Гарденс в Чикаго .

Агнес под куполом, сказка

Этот спектакль показывает пересекающиеся жизни иммигрантов в американском городе. Агнес - иммигрантка из Либерии и одна из двух медицинских работников, которые обслуживают Эллу, старуху, страдающую ревматоидным артритом. Агнес обнаруживает, что умирает от рака, и изо всех сил пытается рассказать об этом своему маленькому сыну, который все еще находится в Либерии. Хэппи - молодой иммигрант из Индии, бывший телемаркетер. Роза замкнутая болгарина, которая разговаривает только с птицами. Шипков - муж Розы. Он бывший начальник манежа, а в настоящее время работает водителем метро. Капил использует эту смесь персонажей, чтобы размышлять о том, как место, где мы живем, меняет нас. Ее интерес к этой теме связан с тем, что она дважды иммигрировала, была болгаркой-индийцем в Швеции, а затем переехала в США. Спектакль был назван «Выдающимся проектом разработки новых игр» Программой развития новых игр NEA (под управлением Arena Stage ). . Игра была разработана Lark Play Development Center , смешанный театр крови , InterACT театр , Центр драматургов (MN), и Родопы Международного театрального Laboratory . Премьера « Агнес под большим верхом» состоялась в театре Mixed Blood Theater и Long Wharf в 2011 году, а в Borderlands Theater (AZ) - в 2012 году в рамках мировой премьеры NNPN.

Трилогия о перемещенных индуистских богах

Трилогия о перемещенных индуистских богах Капила состоит из « Брахмана / i», стендап-шоу с участием одной хиджры , «Хроник Калки» и « Шива» . В пьесах используются элементы индуизма и рассказываются истории трех старшеклассников. Каждый спектакль представляет собой полнометражное шоу продолжительностью от 80 до 90 минут. Спектакли, основанные на индуистская троица Брахма, Вишну и Шива, премьера в репертуаром в смешанном театре крови в октябре 2013 года и с тех пор были произведены в США и в Великобритании пьесах получил некоторые активистки ответ от Nevada -На организации для защиты индуизма . Группа утверждала, что Капил упрощает религию в этой трилогии. «Брахман» и «Хроники Калки» получили беспрецедентную двойную номинацию на премию Джеймса Тейта Блэка (от Эдинбургского университета ).

Brahman / i, комедийное шоу с участием одного хиджры
Главный герой основан на индуистском боге Брахме . Брахман / я - шестиклассник, который обнаруживает, что он интерсекс. Он комик-стендап и рассказывает пьесу в основном с этой точки зрения. Рохан Престон, рецензент Star Tribune , характеризует пьесу как «все о самотворении». Спектакль исследует гендерные темы через главного героя, который проходит периоды времени, идентифицируясь как мальчик, девочка, а затем где-то посередине.
Хроники Калки
Главный персонаж пьесы основан на последнем аватаре индуистского бога Вишну . Калки - это сексуально агрессивная современная феминистская версия индуистского божества, которая пришла на помощь женщинам, пострадавшим от сексуального насилия . Капил, атеистка, выросшая на индуизме, полученном от отца, стремится сделать религию более актуальной как для себя, так и для сегодняшней аудитории. Спектакль представляет собой пьесу в стиле комиксов о банде неудачников. Спектакль начинается с полицейского допроса двух безымянных школьниц. Полиция хочет знать, где находится их друг Калки. В серии воспоминаний мы узнаем, что трио крало комиксы в магазинах, высмеивало персонажа из болливудского фильма за сексуальную сдержанность и издевалось над мальчиками на домашней вечеринке. Однако пьеса не пытается осудить этих персонажей, а, скорее, освещает «моральную неустойчивость девочек-подростков, у которых отсутствует целостная система ценностей».
Шив
Главный герой этой пьесы основан на индуистском боге Шиве . Капил называет пьесу «постколониальной», цель которой - исследовать психологический осадок, оставленный колониализмом. Спектакль представляет собой пьесу на память, в которой Шив вспоминает сжатую версию своего детства с отцом, Бапу, поэтом-модернистом, основанным на отце Капила. Бапу покинул постколониальную Индию и иммигрировал в США, и его точка зрения позволяет наследию западного колониализма стать темой пьесы. Центральное место в спектакле занимает старый матрас для дивана-кровати, который Шив использует, чтобы путешествовать во времени и пространстве. Также существует роман между Шивом и внуком издателя Бапу. Издателя Бапу обвиняют в том, что он ограничил карьеру Бапу и закрыл незападные произведения. Защищая эту точку зрения, Шив отказывается от романа с внуком издателя. Рохан Престон, рецензент Star Tribune , характеризует пьесу как вдохновленную «редкостью [Сэмюэля] Беккета с магическим реализмом Габриэля Гарсии Маркеса ».

апельсин

Оранжевый - это история о приключении в округе Ориндж , рассказанная с точки зрения Лилы, индийской девушки с аутичным спектром , похожей на дочь Капила. Сюжет начинается с того, что двоюродный брат Лилы сбегает со своим парнем. Пара покидает семейную свадьбу и решает взять с собой Лилу. В пьесе есть иллюстрации, поскольку рассказчик зарисовывает «самые важные моменты жизни в своем дневнике». Капил рассчитывал, что пьеса адресована множеству зрителей, включая людей с аутизмом и индейско-американское сообщество. Проект ввода в эксплуатацию CrossRoads помог финансировать разработку этого спектакля. CrossRoads был запущен в 2013 году фондом Time Warner Foundation для спонсирования спектаклей о культурном разнообразии округа Ориндж . Спектакль был показан на Тихоокеанском фестивале драматургов 2015 года перед его дебютом в сезоне 2016–2017 годов в « Mixed Blood» и « South Coast Repertory» .

Имоджен ничего не говорит

Этот спектакль представляет собой ревизионистскую комедию в стихах и прозе. Его титульный персонаж вдохновлен Имоджен, персонажем, которая появляется только в первом фолио Шекспира « Много шума из ничего» , не говорит ни слова и, скорее всего, является опечаткой. По словам Капила, это «пьеса о голосах, которых нет в нашем каноне, и о последствиях их вырезания». Разработка и постановка спектакля финансируются Йельским центром Бингера нового театра. Спектакль получил премию Фонда Эдгертона за новую игру в 2016 году. Действие пьесы происходит в Лондоне, в различные даты и места, начиная с 1598 года. В «Правилах Вселенной», которые предшествуют сценарию, отмечается, что угнетение медведей в пьесе происходит потому, что люди ошибочно предполагают свое собственное превосходство, хотя медведи на самом деле не хуже. Медведи не должны иметь видимых отличий от людей. В правилах также указано, что Уильям Шекспир - наименее важная персона в пьесе.

Готама

Готама рассказывает историю ранней жизни Будды . Главный герой, Сиддхатта Готама, является богатым принцем, пока он не встречает больных и бедных и не побуждается из сострадания отдать все свое имущество. Он отправляется в путешествие в поисках своей человечности и покоя и в процессе становится Буддой . Пьеса рассказывается с точки зрения Чанны, возницы принца. Спектакль начинается в конце путешествия, когда Чанна умоляет Готаму поесть и закончить пост.

Глухой утенок

Глухой утенок рассказывает историю глухого ребенка в слышащей семье. В шоу используются американский язык жестов и английский. Это была первая пьеса, которую написал Капил. Он был показан на выставке PlayLabs 2004 в Центре драматургов Миннеаполиса перед премьерой на Mixed Blood в сезоне 2006-2007 годов.

Цирк Калашиков

Цирк Калашикова - это 10-минутный спектакль, вдохновленный отцом Капила и рассказами, которые он ей рассказывал о трех прыгунах и одной собаке, которых он убил, работая водителем метро.

использованная литература

внешние ссылки