Летние зубы -Summerteeth

Летние зубы
Вилко - Summerteeth.png
Студийный альбом по
Выпущенный 9 марта 1999 г.
Записано Август 1997 г. - ноябрь 1998 г.
Студия Студия звукозаписи Pedernales ( Спайсвуд, Техас )
Жанр Психоделический поп
Длина 60 : 04
Этикетка Реприза
Режиссер Wilco
Хронология Вилко
Русалка авеню
(1998)
Летние зубы
(1999)
Mermaid Avenue Vol. II
(2000)
Синглы от Summerteeth
  1. "Can't Stand It"
    Дата выхода: 5 апреля 1999 г.
  2. "Выстрел в руку"
    Дата выхода: 28 июня 1999 г.

Summerteeth (стилизованный под summerteeth ) - третий студийный альбом американской альтернативной рок- группы Wilco (стилизованный под Wilco ), выпущенный 9 марта 1999 года на Reprise Records . Лирика альбома находилась под сильным влиянием литературы 20-го века, а такжесемейных проблемпевца Джеффа Твиди . В отличие от предыдущих альбомов, Summerteeth был сильно перезаписан в студии с помощью Pro Tools . Твиди и Джей Беннетт написали большую часть альбома в студии, в отличие от предыдущих альбомов группы, которые часто записывались всей группой вживую с минимальными наложениями.

Альбом был встречен критиками множества изданий, включая AllMusic , Chicago Tribune и The Village Voice . Summerteeth продали около 200 000 копий - скромное количество по сравнению с продажами их предыдущего альбома Being There (1996). Wilco согласился сделать ремикс на "Can't Stand It" с Дэвидом Каном, чтобы угодить радиорынкам, но сингл не получил широкого распространения в эфире.

Предпосылки и производство

Wilco выпустила " Being There" в 1996 году, добившись более высокого уровня коммерческого успеха, чем его первый альбом " AM" , который был продан тиражом 300 000 копий (почти вдвое больше, чем его первая запись). После промо-тура в поддержку Being There Уилко начал записывать треки для третьего альбома. Первые записи Summerteeth проходили в ноябре 1997 года в музыкальной студии Вилли Нельсона в Спайсвуде , штат Техас . Ведущий вокалист Джефф Твиди был особенно эмоциональным во время сессий, потому что был расстроен тем, что не мог проводить время с женой и сыном из-за постоянного гастрольного графика. В результате записанные песни отражали интроспективный взгляд, на который также повлияла литература, которую Твиди читал в то время. Во время гастролей Твиди читал книги Генри Миллера , Уильяма Х. Гасса и Джона Фанте . По словам Твиди:

Я определенно хотел научиться лучше писать, и это происходило одновременно с попыткой лучше читать. Я писал в голове кучу всякой всячины и забывал. Я не думаю, что я когда-либо писал какие-то песни на « Being There» ... Чтобы бороться с этим, я начал писать слова на бумаге и сочинять мелодии для них. Записывая вещи и вкладывая больше слов в мою голову, я вкладывал больше слов в мой рот, когда я включал магнитофон, чтобы петь.

В ходе сессий был выпущен ряд песен, в том числе «I'm Always in Love», «She's a Jar» и вдохновленная Генри Миллером баллада об убийстве «Via Chicago». Отношения Твиди с его женой Сью Миллер стали источником вдохновения для нескольких песен, хотя она изображалась в основном в отрицательном смысле. Миллер неохотно был готов дать Твиди творческую лицензию на написание песен, но был обеспокоен такими текстами, как «она умоляет меня не бить ее» из «She's a Jar».

Прежде чем альбом был завершен, Уилко решил сотрудничать с Билли Брэггом в альбоме, который стал Mermaid Avenue . После того, как сессии Mermaid Avenue были завершены, Вилко вместе с инженерами Дэйвом Трамфио и Майком Хаглером вошел в чикагскую Kingsize Soundlabs, чтобы закончить Summerteeth . Твиди и Беннетт хотели снова начать запись, экспериментируя с новым подходом к микшированию песен. В отличие от предыдущего материала, который был исполнен вживую в студии, пара сильно перезаписала многие песни с помощью Pro Tools. В результате взносы других членов были уменьшены. Чтобы дополнить «смелые, но удручающие» тексты, Твиди в большей степени полагался на продюсерские навыки мультиинструменталиста Джея Беннета , который играл на множестве инструментов, помимо своей обычной соло-гитары и клавишных, включая меллотрон , бубен и синтезаторы . Беннетт даже играл на бас-гитаре и барабанах, когда бас-гитариста Джона Стирратта и барабанщика Кена Кумера не было в студии. Кумер не был доволен сокращением роли в группе:

Фургоны кружили по кругу, и мы с Джоном чувствовали себя обделенными. Джефф и Джей подпитывали друг друга не только музыкально, но и другими пороками. Возникла связь, и это касалось не только музыки. Джефф не пошел на реабилитацию [от пристрастия к обезболивающим], но должен был, [sic], на мой взгляд. Джей принимал обезболивающие, антидепрессанты и был не в лучшей форме. Группа была другой. На самом деле группы не было, просто двое парней сходили с ума в студии.

После ряда кадровых изменений Reprise Records стремилась выпустить хит-сингл с альбома, чтобы увеличить продажи альбомов. Wilco согласились сделать это «один раз и только один раз» на том основании, что они хотели сотрудничать с лейблом, который предоставил им такую ​​свободу. Группа и руководители Reprise договорились переделать "Can't Stand It", чтобы сделать его более удобным для радио. В течение одного дня песня была преобразована в версию, появившуюся на Summerteeth , с вырезанием частей моста и добавлением колокольчиков. "Can't Stand It" не смогла перейти от альтернативы взрослому альбому к современным рок-радиостанциям.

Прием

Профессиональные рейтинги
Оценка по отзывам
Источник Рейтинг
Вся музыка 5/5 звезд
Хроники Остина 4.5 / 5 звезд
Entertainment Weekly А
Хранитель 5/5 звезд
Хьюстон Хроникл 4/5 звезд
Вилы 9,4 / 10
Q 4/5 звезд
Катящийся камень 3,5 / 5 звезд
Путеводитель по альбомам Rolling Stone 4/5 звезд
Вращаться 7/10

После выпуска Summerteeth достигла 78 места в Billboard 200 . Это был их первый альбом, попавший в топ-40 в Великобритании. К 2003 году было продано более 200 000 копий. Альбом занял восьмое место в рейтинге критиков Pazz & Jop за 1999 год, а Pitchfork поставил его на 31 место в списке лучших альбомов 1990-х годов.

Джейсон Анкени из AllMusic дал альбому пять звезд, высоко оценив его «пышные струнные аранжировки и великолепные гармонии». Анкени также сравнил музыку на альбоме с The Band в расцвете сил. Сценарист Pitchfork Нил Либерман похвалил, как Вилко «создавал [редактировал] альбом, столь же удивительно неоднозначный и красиво неопределенный, как сама жизнь», и как Беннетт «рисовал [редактировал] альбом в цветном стиле ». Роберт Кристгау дал альбому почетные две звезды, назвав его «старомодным музыкальным искусством, в котором отсутствует не педальная сталь, кого это волнует, но конкретность, которой избегает современный попкрафт». Chicago Tribune критик Greg Kot отстаивал альбом в своем обзоре , и причислил его лучший альбом года, назвав его «поп настолько великолепен , что противоречит запутанным студиям экспериментирования , которые привел его к жизни».

Отслеживание

Все песни написаны Джеем Беннеттом и Джеффом Твиди , если не указано иное.

  1. «Не могу выдержать» - 3:46
  2. «Она баночка» - 4:43
  3. «Выстрел в руку» (Беннетт, Джон Стирратт , Твиди) - 4:19
  4. «Мы просто друзья» (Беннетт, Стирратт, Твиди) - 2:44
  5. «Я всегда влюблен» - 3:41
  6. «Nothing'severgonnastandinmyway (Again)» (Беннетт, Штирратт, Твиди) - 3:20
  7. «Люкс Пихолден» - 3:26
  8. «Как бороться с одиночеством» - 3:53
  9. «Виа Чикаго» (Твиди) - 5:33
  10. «ЭЛТ» - 3:46
  11. «Моя любимая» - 3:38
  12. «Когда просыпаешься, чувствуя себя старым» (Твиди) - 3:56
  13. «Летние зубы» - 3:21
  14. «В будущем веке» - 2:57
Скрытые треки
  1. 23 секунды тишины (тишины) - 0:23
  2. «Сахарная вата» - 2:57
  3. «Выстрел в руку» (версия ремикса) (Беннетт, Стирратт, Твиди) - 3:54
Канадский промо-бонус-диск
И сумма не
  1. "Я должен быть высоким"
  2. "Возьмите изменение"
  3. "Со стороны пассажира"
  4. «Понедельник» (Демо-версия)
  5. «Я тебя достал (в конце века)»
  6. «Отель Аризона»
  7. "Outtasite (Outta Mind)" (Live)
  8. "Чужая песня"
  9. "Red Eyed and Blue" (Live)
  10. "Коробка с письмами" (Live)
  11. "Почему ты хочешь" (в прямом эфире)
  12. "Забудьте о цветах" (Live)
  13. "Одинокая 1"
  14. "Затонувшее сокровище" (Live)
  15. "У моего окна грустно и одиноко"
  16. «Взрыв Фонда»

Персонал

  • Джефф Твиди - вокал (1–14), электрогитара (1, 9), бэк-вокал (1, 2, 10, 11), акустическая гитара (2, 3, 6–9, 11–14), губная гармошка (2) , 12-струнная гитара (3), синтезаторы (3, 9), баритонная гитара (5), хлопки (6), бас-гитара (7), бубен (7), игрушечная арфа (12), смычковая гитара и тремоло-гитара (14). )
  • Джей Беннетт - фортепиано (1, 3–9, 11, 13, 14), клавишные (1–3, 5–8, 10–13), колокольчики (1, 13), перкуссия (1), бэк-вокал (1, 2, 4–8, 10–14), электрогитара (2, 10, 11, 13), бубен (2, 6, 7, 9-11), сталь (3, 13), синтезаторы (3, 7, 10), барабаны (3, 5, 17), Фарфиса (4), бас-барабан (4), бас-гитара (5), баритон-гитара (6, 11), электронная смычковая гитара (6, 11), хлопки (6) , 11), банджо (7, 9), орган (9, 14), Moog (9), слайд-бас (11), типл (12)
  • Джон Стирратт - бас-гитара (1–3, 6–14), бэк-вокал (4–8, 11–13), фортепиано (5)
  • Кен Кумер - ударные (1, 2, 5–14), литавры (3)
  • Лерой Бах - фортепиано (12)
  • Дэйв Кроуфорд - труба (7)
  • Марк Гринберг - вибрафон (11)
  • Дэвид Кэмпбелл - Аранжировки для струнных (1)
  • Митч Истер, Крис Грейнджер, Ларри Гринхилл, Майк Хаглер, Расс Лонг, Дэвид Трумфио - инженеры
  • Дэвид Кан , Джим Скотт - сведение
  • Майк Скотелла - помощник по микшированию
  • Стив Чади - помощник инженера
  • Лоуренс Азеррад - произведения искусства, графический дизайн

Диаграммы

График производительности для Summerteeth
Диаграмма (1999) Пиковая
позиция
Австралийские альбомы ( ARIA ) 62
Норвежские альбомы ( VG-список ) 5
Шведские альбомы ( Sverigetopplistan ) 51
Альбомы Великобритании ( OCC ) 38
Билборд США 200 78

Появление в СМИ

«Как бороться с одиночеством» можно услышать в конце эпизода « Что-то старое » из сериала « Как я встретил вашу маму», он был включен в саундтрек к фильму « Прерванная девушка» (1999), а также в конце « Вы должны помнить об этом». "эпизод Дома (Сезон 7 эпизод 12).

«Моя дорогая» была включена в сезон 1 , эпизод 4 «Охотники на оленей» сериала « Девочки Гилмор » (2000).

"Summerteeth" упоминается как второстепенный сюжетный элемент в романе Джо Несбо " Призрак" (2012).

«Она - банка» была показана в фильме « Премия Дарвина» (2006).

Примечания

использованная литература

внешние ссылки