Луиза Шеруит - Louise Chéruit
Луиза Шеруит | |
|---|---|
Мадам Шеруит ,
картина Поля Хеллеу , 1898 г. | |
| Родившийся | 1866 г. |
| Умер | 1955 г. |
| Национальность | Французский |
| Занятие | Модельер |
| Подпись | |
 | |
Мадам Луиза Шеруи (1866-1955), урожденная Луиза Лемер, которую часто ошибочно называют мадам Мадлен Шеруй , была среди ведущих кутюрье своего поколения и одной из первых женщин, которые контролировали крупный французский дом моды . Ее салон работает в Вандомской в Париже под названием Chéruit ( французское произношение: [ʃeʁi] ) с 1906 по 1935 г. Chéruit лучше всего помнят сегодня как предмет целого ряда портретов Павла Сезара Элле , с которым она провела перед открытием ее дома высокой моды и за появление ее имени в двух знаменитых литературных произведениях: « Воспоминания о прошлом» Марселя Пруста (1910) и « Мерзкие тела» Эвелин Во (1930). Ее имя также часто ассоциируется с модной фотографией Эдварда Штайхена, чья любимая модель, Марион Морхаус , часто носила платья из дома Шеруи для журнала Vogue в 1920-х годах. Одно из изображений Steichen стало культовым: Морхаус в расшитом бисером черном платье Chéruit, впервые опубликованном в 1927 году.
Ранняя жизнь и карьера
Многие основные факты из жизни мадам Шеруи не ясны, хотя недавние исследования показывают, что ее имя не было «Мадлен», как утверждают многие традиционные модные ресурсы. По данным музея Карнавале , мадам «Мадлен» Шеруи (Луиза Лемэр) родилась 9 июня 1866 года. Журнал Vogue описал ее как «женщину Людовика XVI, потому что она обладает изысканностью, экстравагантным вкусом, утонченным шармом и искусством те французские дамы, которые весело прошли через дореволюционную эпоху ».
Луиза, мать которой была швеей, получила свое профессиональное образование в области шитья в конце 1880-х годов в компании Raudnitz & Cie, расположенной в самом сердце Парижа. Салон особенно понравился женщинам, которым нужны были ансамбли, источающие атмосферу юности и простоты, сделанные из лучших тканей. Талант мадам Шеруит, наряду с талантом ее сестры Мари Юэ , был таков, что они поднялись на руководящие должности в фирме. 28 августа 1895 года Луиза вышла замуж за Проспера Шеруи, который поддерживал ее творческие таланты и способствовал некоторым деловым аспектам ее ранней карьеры.
Мадам Шеруи помогла начать карьеру Поля Пуаре , одного из самых дальновидных дизайнеров начала двадцатого века, купив в 1898 году коллекцию из двенадцати его первых дизайнов. К 1900 году на этикетках, вшитых в одежду, созданную в Рауднице, было написано: Raudnitz & Cie, Huet & Chéruit Srs., 21, Place Vendôme, Paris - имена сестер выделены более заметным шрифтом. К 1905 году на этикетках фирмы было написано: Huet & Chéruit, Anc.ne Mon. Raudnitz & Cie («Huet and Chéruit, ранее мистер Раудниц и Ко»).
1906-1914 гг.
В следующем, 1906 году, модный дом, в котором работало более 100 сотрудников, стал ее собственным и был переименован в «Chéruit». Салон занимал престижный отель de Fontpertuis на Вандомской площади , построенный в 17 веке Пьером Булле . Луиза Черуи поручила архитектору расширить помещение для обслуживания растущей клиентуры. К 1910 г. Шеруи была одним из самых известных дизайнеров Парижа, за представлением ее последних коллекций внимательно следила пресса, ее изображения нарисовали ведущие художники, а ее имя упоминается вездесущим Марселем Прустом в его воспоминаниях о прошлом .
Как один из лидеров французского стиля, Шеруи и ее дом от кутюр переняли моду от прекрасной эпохи до эпохи джаза . В 1910 году один репортер восторженно написал: «Со вкусом, таким оригинальным, таким прекрасным и таким личным, мадам Шеруи поставила свой дом моды на первое место не только в Париже, но и во всем мире». В течение своей карьеры Шеруит усовершенствовала для своей аристократической клиентуры творческие излишества некоторых из своих современниц, предлагая мягкие, женственные, богато украшенные платья, которые помогли от кутюрной индустрии перейти от гламура высокой моды к реальности прет-а-порте .
В 1912 г. Шеруи подписал контракт на сотрудничество с Люсьеном Фогелем для выпуска журнала мод La Gazette du Bon Ton . К проекту присоединились шесть других ведущих парижских дизайнеров - Жорж Дёйе , Жак Дусе , Жанна Пакен , Поль Пуаре , Редферн и House of Worth . Фогель нанял ведущих художников в стиле ар-деко, чтобы заполнить страницы журнала яркими иллюстрациями мод дизайнеров и эссе известных писателей. Журнал печатал изображения на тонкой бумаге с использованием дорогостоящей техники пошуара , что делало его поистине эксклюзивным местом для демонстрации последних разработок кутюрье. Мадам Шерую особенно нравился художественный стиль Пьера Бриссо , и он создал большинство иллюстраций к ее работам, которые появлялись на страницах La Gazette du Bon Ton .
Эстетика мадам Шеруит была традиционно женственной, включала мягкие ткани, пастельные тона и редкие вышивки, но она была новаторской в линиях и фасонах. В конце 1911 года она представила панье-платье, широкое по бедрам и сужающееся до щиколотки, которое напомнило французскую придворную моду 18 века. Изящные вечерние платья, возможно, были ее сильной стороной, но она также умела носить элегантную уличную одежду, и к 1914 году ее походные костюмы и вечерние платья стали предметом моды.
Мода Chéruit, 1912–1914 гг.
Вечернее платье, 1912 год.
Вечернее платье, 1912 год.
Городское платье, январь 1913 г.
Приемное платье, 1913 год.
Летнее платье, 1913 год.
Платье для пляжа, 1913 год.
Мать и дети, 1913 год.
Платье для вечеринки в саду, 1913 год.
Автомобильное пальто, 1913 год.
Летнее платье, 1914 год.
Полуденное платье, 1914 год.
Утреннее пальто, 1914 год
Первая мировая война и 1920-е годы
Когда разразилась Первая мировая война, большинство парижских домов моды закрылись или сократили производство, но Chéruit оставался полностью работоспособным. Однако в 1914 году после скандала с участием ее возлюбленного, австрийского дворянина и военного офицера, обвиненного в шпионаже, Черуит была вынуждена уединиться, что стало поразительным концом для ее огромной известности во французском обществе. Несмотря на слухи о том, что она сама виновна в шпионаже в пользу немцев и, если ее попытаются, может быть казнена, Шеруи продолжала оказывать непоколебимое, пусть и закулисное, влияние на художественное направление своей компании. В начале 1915 года дом Chéruit был приобретен его директорами Месдамом Вормсером и Буланже, которые, как заметил Vogue , сохранили салон «в его первоначальном виде», но при этом «внесли в него много оригинальности».
Помимо вечерних платьев, дом был известен шикарными халатами, мехами, нижним бельем, свадебными придаными и даже детской одеждой в районе . Очарованная эффектом света на ткани, Шеруи и ее дизайнеры работали с тафтой , ламе и марлей и следовали последним тенденциям в искусстве, например, вручную раскрашивали кубистские узоры на платьях, пальто и других предметах одежды. Эти яркие творения привлекли внимание таких звезд немого кино , как Жанна Игелс .
С переходом к более простой моде после войны, типичным примером которого являются такие дизайнеры, как Жан Пату и Коко Шанель . Мадам Вкус Черуит к богатству потерял привлекательность, и она вышла на пенсию в 1923 году. Но более десяти лет дом продолжал производить красивую, если не новаторскую, моду, включая стили хлопушек, которые определили эпоху джаза. В середине и конце 1920-х годов бренд особенно ассоциировался с фотографом Эдвардом Стейхеном и его заманчивыми изображениями для Vogue модели Марион Морхаус, одетой в черуит. Неизменная популярность дизайнерской фирмы нашла свое отражение в знаковых упоминаниях в бестселлере Эвелин Во 1930 года « Vile Bodies» . В 1935 году дизайнер Эльза Скиапарелли захватила 98-комнатный салон и мастерскую Chéruit.
По данным музея Карнавале, Шеруи умер в 1955 году.
Наследие
Платья от Chéruit можно найти в коллекциях крупных музеев, в том числе в Метрополитен-музее в Нью-Йорке. В 2008 году модный дом был восстановлен на прежнем месте, на Вандомской площади, 21 в Париже.