Линь Клэр -Ligne claire

Ив Шаланд : Le jeune Albert
( Брюссельский маршрут комиксов )

Ligne claire (по- французски «четкая линия», произносится  [liɲ klɛʁ] ; голландский : klare lijn ) - это стиль рисования, созданный и впервые использованный Эрже , бельгийским создателем «Приключений Тинтина» . В нем используются четкие сильные линии, иногда разной ширины, без штриховки , а также снижается контраст. Отбрасываемые тени часто подсвечиваются, а стиль часто отличается яркими цветами и комбинацией мультяшных персонажей на реалистичном фоне. Все эти элементы вместе могут привести к тому, что нарисованные таким образом комиксы станут плоскими. Название было придумано Йостом Сварте в 1977 году.

История

Эрже начал рисовать в гораздо более свободном и грубом стиле, который, вероятно, находился под влиянием американских художников комиксов конца 1920-х и 1930-х годов, таких как Глюяс Уильямс и Джордж Макманус . Однако точные линии, которые характеризуют большую часть его работ, прочно закрепились на ранних этапах (например, цветная версия «Голубого лотоса» (выпущенная в 1946 году) основана на оригинальной черно-белой газетной версии 1934–35 годов и не перерисована). На Ligne claire также оказал влияние японский стиль шинанга , один из аспектов японского движения, охватившего Европу после того, как Япония открылась европейскому влиянию в 1860-х годах.

Для Эрже стиль не ограничивался рисунками, но распространялся на рассказ: сюжет должен быть прямолинейным. Многие представители «брюссельской школы» начали использовать этот стиль, особенно Эдгар П. Джейкобс , Боб де Мур , Роджер Лелуп и Жак Мартин , многие из которых также работали в журнале Tintin .

Стиль ligne claire достиг наибольшей популярности в 1950-х годах, но его влияние начало ослабевать в 1960-х годах, и новое поколение художников комиксов сочло его старомодным. В конце 1970-х годов к нему возродился интерес, в основном благодаря голландским художникам, таким как Йост Сварте и Тео ван ден Богаард , которые прошли через голландскую андеграундную сцену комиксов, а также французскому художнику Жаку Тарди . Хенк Куиджперс также преуспел в применении этого стиля.

На протяжении 1980-х годов Ив Шаланд , Тед Бенуа , Серж Клерк и Флок возобновили стиль Ligne Claire во Франции. Это воплощение было очень стилистической и художественной вариацией, которую художники также использовали для иллюстрации постеров, обложек пластинок и т. Д. Сварт окрестил этот вариант «atoomstijl» («атомарный стиль»).

Современное использование ligne claire часто бывает ироничным или постмодернистским. Например, Ван ден Богаард использовал простой и ясный стиль, чтобы создать конфликт с аморальностью своих персонажей, в то время как Тарди использовал его в своей серии Adèle Blanc-Sec, чтобы создать ностальгическую атмосферу, которая затем безжалостно подрывается историей. Недавний серьезный художник четкой линии - голландец Питер ван Донген , создавший серию Rampokan о голландской колонизации Индонезии .

Ligne claire не ограничивается франко-бельгийскими комиксами . Он также был популярен среди итальянских художников, таких как Витторио Джардино , испанских художников, таких как Пако Рока и Франческ Капдевила Гисберт (« Макс »), британских художников, таких как Мартин Хэндфорд , Брайан Талбот и Гарен Юинг , норвежских художников, таких как Джейсон , американских художников. такие как Крис Уэр , Джеф Дэрроу , Джейсон Лютес и Джейсон Литтл , а также итальянско-австралийские художники, такие как Илья Мильштейн.

Известные книги / серии ligne claire

Hergé

Другие

Смотрите также

использованная литература

внешние ссылки