Томбо - Tombeau

Гробница (множественное число tombeaux ) является музыкальная композиция (ранее, в начале 16 - го века, стихотворение) в память о смерти знатного человека. Термин происходит от французского слова «могила» или «надгробная плита». Подавляющее большинство Tombeaux датируются 17 веком и были созданы для лютни или других щипковых струнных инструментов. Этот жанр постепенно вышел из употребления в течение 18 века, но вновь появился в начале 20 века.

История

«В инструментальной музыке tombeau означает музыкальную« надгробную плиту »(франц. Le tombeau = могила). Музыкальный жанр tombeau обычно связан с музыкой для лютни 17-18 веков. Из примерно 60+ сохранившихся произведений большинство являются предназначен для лютни или теорбо , 5 для гитары в стиле барокко , 7 для альта да гамба и 3 для клавесина . Самым ранним примером этого жанра, по-видимому, является Tombeau de Mezangeau (1638) французского лютниста Эннемона Готье ".

«Музыкальные предшественники - это мемориальные паваны, подобные сооружениям Энтони Холборна ( графиня Пембрукс Фунералл , 1599). Во Франции, где этот музыкальный жанр возник первым, сильное влияние литературных образцов, особенно мемориальных стихов, которые были популярны с 16-го по конец 20-го века. 17 века, возможно, был другим важным фактором ».

«Гробница преимущественно в двух формах, как медленно элегической аллеманда могилу в 4/4 или как Павана , три-дольный ренессанс танца уже давно устарели для эпохи tombeaux, но со всеми атрибутами в Аллеманда ( ср. Дени Готье , Tombeau pour M. Racquette ). Есть также несколько уникальных tombeaux, которые выглядят как gigue , потому что могила gigue во многих отношениях напоминает аллеманду ».

"В отличие от итальянского плача , в сортире не должны были использоваться выразительные элементы траура, к которым во Франции относились скептически. Тем не менее, использовались некоторые типичные звукоподражательные черты: повторяющиеся нотные мотивы, изображающие стук Смерти в дверь, восходящий или нисходящий. диатонические или хроматические гаммы, которые изображают страдания и трансцендентность души. Плач Фробергера по поводу смерти Фердинанда III или Медитация на Смерть Будущее были бы ярким примером такой формы. Некоторые томбо включают мотив четырех нисходящих нот, метафору для горе, данное Джоном Доуландом в его Lachrimae (1604). Эти жанры предлагали много подходящих выразительных характеристик: фигура суспиранов (приподнятый ритм из трех нот), пунктирные ритмы, особенно в повторяющихся нотах, и медленные гармонии в минорной ладе. чья гравитация усиливается из-за тенденции останавливаться на педалях. В более поздних примерах также используются хроматические прогрессии, связанные с l аменто бас. Несколько courante tombeaux используют те же ритмические особенности в тройном метре ».

«Разработанный парижскими лютнистами ( Дени Готье , Шарль Мутон , Жак Галло , Франсуа Дюфо ), жанр вскоре был захвачен клавесинистами ( Иоганн Якоб Фробергер , Луи Куперен , оба после смерти их друга Бланкроше в 1652 году), а затем получил распространение. в Центральную Европу ( Ян Антонин Лози , Сильвиус Леопольд Вайс ) ».

Жанр томбо пришел в упадок в конце 18 века. Он снова появился в 20-м веке в романе Мориса Равеля « Помещение Куперена» (1919). Другое двадцатое веко tombeaux включает Мануэль де Фалья «s Le Tombeau де Дебюсся для гитары соло, Артур Бенджамин » s Le Tombeau де Равель для кларнета и фортепиано, последнего движение PLI Selon PLI на Пьере Булеза и Гробницу для Майкла Коллинза (1987) пользователя Мона Лин Риз . Несомненно, между сорочкой и данью дань уважения - инструментальная песня в «Мемориам Бенджамина Бриттена » Арво Пярта и « Мортон Фельдман» (1987) Стивена Л. Моско . Роман Туровский-Савчук в 21 веке написал серию рваных шкатулок .

Список tombeaux

Лютня и другие щипковые струнные инструменты

Виола да гамба

Клавесин

Рекомендации

дальнейшее чтение

  • Анон. "Ламенто". Brockhaus, Riemann Musiklexikon , второе издание (1995): 3: 9.
  • Анон. «Томбо». Brockhaus-Riemann Musiklexikon , второе издание (1995): 4: 247.
  • Биркнер, Гюнтер. «Томбо». Die Musik in Geschichte und Gegenwart (1986): 13: 477–78.
  • Булез, Пьер. Tombeau: Facsimilés de l'épure et de la première mise au net de la partition , отредактированный с комментарием Роберта Пенчиковски. Вена: универсальное издание, 2010. ISBN  978-3-7024-6861-3 .
  • Брене, М. "Les tombeaux en musique". RHCM 3 (1903), 568–75, 631–38.
  • Дарт, Р. Терстон. "Инструкция по игре на лютне мисс Мэри Беруэлл". Журнал Общества Галпина 11 (1958): 33–69.
  • Деперсен, Франсуаза. "Фигуры риторики и пьесы барочных инструментов: Образец Томбо в Париже на смерть месье Бланшерош де Фробергер". Musurgia: Analyze et pratique musicales 12, nos. 1–2 (2005): 35–47.
  • Goldberg, C. Stilisierung als kunstvermittelnder Prozess: die französischen Tombeau-Stücke im 17. Jahrhundert (Laaber: Laaber-Verlag, 1987)
  • Грин, Роберт А. «Франсуа Дюфо и происхождение Tombeau». Лютневое общество Америки Quarterly 39, no. 3 (сентябрь 2004 г.): 29–34.
  • Ланселотт, Розана. "Aspectos retóricos da música do século XVII: Um estudo do Tombeau de Mr. Blancrocher de Louis Couperin". В IX encontro anual da ANPPOM , под редакцией Марта Тупинамба де Ульхоа и Хосе Мария Невес, 323–26. Рио-де-Жанейро: Национальная ассоциация песков и Pós-Graduação em Música (ANPPOM), 1996.
  • Ледбеттер, Д. " Клавесин и лютня во Франции семнадцатого века " (дисс., Оксфордский университет, 1985).
  • МакКлари, Сьюзен. «Темпоральность и идеология: качества движения во французской музыке семнадцатого века». ECHO: Музыкальный журнал 2, вып. 2 (2000).
  • Меллерс, Уилфред. Франсуа Куперен и французская классическая традиция , новое переработанное издание. Лондон: Faber, 1950. ISBN  0571139833 .
  • Пенчиковски, Роберт Т. " Tombeau , extrait de Pli selon pli de Pierre Boulez". В « Pli selon pli de Pierre Boulez: Entretiens et études» под редакцией Филиппа Альбера, Винсента Барраса, Жан-Мари Бержера, Жозефа Г. Чеккони и Даниэля Галассо, 45–48. Женева: Contrechamps, 2003. ISBN  978-2-940068-23-4 .
  • Роллен, М. "Tombeau chez les luthistes Дени Готье, Жак Галло, Шарль Мутон". XVII века , №№ 21–22 (1954): 463–79.
  • Роллен, М. "Tombeaux de Robert de Visée". XVII век, № 34 (1957): 73–78.
  • Шнайдер, Матиас. 2002. "Die Fried- und Freudenreiche Hinfarth und die 'Franzosche Art': Zur deutschen Rezeption des Tombeau im 17. Jahrhundert". В Бахе, Любек и норддойче музыкальная традиция , под редакцией Вольфганга Зандбергера, 114–31. Кассель: Bärenreiter. ISBN  3-7618-1585-9 .
  • ван ден Боррен, Чарльз. "Esquisse d'une histoire des 'tombeaux' musicaux". Королевская академия Бельгии: бюллетень класса изящных искусств 43 (1961 г.); сокращено в SMw , 25 (1962), 56–67.
  • Вуд, К. «Оркестр и спектакль в музыкальной трагедии, 1673–1715: Oracle, sommeil и tempête». Труды Королевской музыкальной ассоциации 108 (1981–82): 25–46.
  • Вендрикс, П. "Tombeau en musique en France à l'époque baroque". RMFC , 25 (1987).

Внешние ссылки