Лиса и гончая -The Fox and the Hound

Лиса и гончая
Лисица и гончая.jpg
Плакат оригинального театрального релиза
Режиссер
Рассказ
На основе Лиса и собака
, Дэниел П. Манникс
Произведено
В главной роли
Под редакцией
Музыка Бадди Бейкер
Производственная
компания
Распространяется Распределение Буэна Виста
Дата выхода
Продолжительность
83 минут
Страна Соединенные Штаты
Язык английский
Бюджет 12 миллионов долларов
Театральная касса 63,5 млн. Долл. США

Лиса и гончая является 1981 американский анимационный дружище фильм драма производства Walt Disney Productions имотивам романа 1967 года того же самого имени по Мэнникс . Анимационный фильм Диснея двадцать четвёртых , фильм повествует о маловероятной дружбе между лисицей по имени Tod и борзой собакойимени Медь. Двое друзей изо всех сил пытаются сохранить свою дружбу, несмотря на возникающие у них инстинкты и окружающее социальное давление, требующее от них быть противниками, поскольку они враги по своей природе .

Режиссеры фильма - Тед Берман , Ричард Рич и Арт Стивенс , ознаменовав собой режиссерские дебюты Бермана и Рича. Его продюсировали Рон Миллер , Вольфганг Райтерман и Арт Стивенс. Ансамбль голос литые состоит из Микки Руни и Курт Рассел , как Tod и меди, соответственно, с Перл Бэйли , Джек Элбертсон , Сэнди Дункан , Жанетт Нолан , Пэт Баттрам , Джон Фидлер , Джон Макинтайр , Дик Бакалян , Поль Уинчелл , Кит Митчелл , и Кори Фельдман озвучивает других персонажей фильма. Митчелл и Фельдман, в частности, озвучили молодого Тода и молодого Коппера. Инструментальное музыкальное сопровождение к фильму был составлен и проведен Бадди Бейкер , с Джозеф Дубин выполнения оркестровки.

Walt Disney Productions впервые получила права на экранизацию романа Дэниела П. Манникса в 1967 году; однако фактическое развитие фильма начнется только весной 1977 года. «Лиса и собака» ознаменовали последнее участие оставшихся членов «Девяти стариков» Диснея , в том числе Фрэнка Томаса и Олли Джонстона . В конце концов, после ухода старых аниматоров фильм был передан новому поколению аниматоров. Таким образом, это был первый фильм для будущих режиссеров, включая Тима Бертона , Брэда Берда и Джона Лассетера . Во время производства выпуск фильма был отложен более чем на шесть месяцев после внезапного ухода Дона Блута и его команды аниматоров. Дальнейшие опасения были высказаны по поводу обработки сцены, в которой Чиф сбит поездом, которая была спорно изменена с его смерти на несмертельную травму, в результате которой он просто сломал ногу.

«Лисица и собака» была выпущена в кинотеатры 10 июля 1981 года компанией Buena Vista Distribution . Фильм имел финансовый успех, став 14-м самым кассовым фильмом года и заработав 39,9 миллиона долларов в США. Однако изначально он получил смешанные отзывы критиков, которые хвалили анимацию и озвучку фильма, но считали, что фильм недостаточно революционный. Однако со временем фильм стал известен как недооцененная классика и был номинирован на три награды, из которых получил одну. На момент выхода в прокат это был самый дорогой анимационный фильм, созданный на сегодняшний день, стоимостью 12 миллионов долларов. Он был повторно выпущен в кинотеатрах 25 марта 1988 года. Промежуточное продолжение, The Fox and the Hound 2 , было выпущено непосредственно на DVD 12 декабря 2006 года.

участок

После того, как молодой рыжий лисенок осиротел, сова Биг Мама и ее друзья, зяблик Динки и дятел Бумер , договариваются о том, чтобы он был усыновлен любезным фермером Вдовой Твид, которая называет его Тодом. Тем временем ее сосед, охотник Амос Слэйд, приносит домой молодого щенка гончей по имени Медь и знакомит его со своим вождем охотничьих собак. Однажды Тод и Коппер встречаются и становятся лучшими друзьями, обещая вечную дружбу. Амос расстраивается из-за того, что Медь постоянно бродит поиграть, и ставит его на поводок. Играя с Медью за пределами бочки , Тод будит Шефа. Амос и Шеф преследуют Тода, пока их не останавливает Твид. После ссоры Амос угрожает убить Тода, если он снова вторгнется на его ферму. Наступает сезон охоты, и Амос на время уводит своих собак в пустыню. Тем временем Биг Мама, Динки и Бумер пытаются объяснить Тоду, что Медь станет его врагом. Однако Тод наивно настаивает, что они с Коппер навсегда останутся друзьями.

Следующей весной Тод и Коппер достигают совершеннолетия. Медь возвращается в качестве опытной охотничьей собаки, которая должна выслеживать лис. Ночью Тод пробирается к Меди. Их разговор будит Шефа, который предупреждает Амоса. Начинается погоня, и Медь ловит Тода, но отпускает Тода, отвлекая Амоса. Шеф ловит Тода, когда он пытается сбежать на железнодорожных путях , но приближающийся поезд встречает Шефа, в результате чего он падает в реку и ломает ногу. Разъяренные этим, Медь и Амос обвиняют Тода в аварии и клянутся отомстить. Понимая, что Тод больше не в безопасности с ней, Твид оставляет его в заповеднике . Проведя ужасную ночь в одиночестве в лесу, Биг Мама знакомит Тода с Викси, лисицей, которая помогает Тоду адаптироваться к жизни в лесу.

Тем временем Амос и Медь вторгаются в заповедник и охотятся на двух лисиц . Кульминация погони, когда Амос и Медь непреднамеренно провоцируют нападение большого медведя гризли . Амос спотыкается и попадает в одну из своих ловушек, уронив пистолет вне досягаемости. Медь борется с медведем, но разъяренное животное чуть не убивает его. Тод борется с медведем, пока они оба не падают с водопада . Когда Медь приближается к Тоду, лежащему в озере внизу, появляется Амос, готовый застрелить Тода. Медь становится перед Тодом, чтобы не дать Амосу выстрелить в него, отказываясь отодвигаться. Амос опускает пистолет и уходит с Медью. Перед тем, как расстаться, Тод и Коппер в последний раз улыбаются. Дома Твид ухаживает за Амосом, пока собаки отдыхают. Медь перед сном улыбается, вспоминая день, когда он впервые встретил Тода. На холме Викси присоединяется к Тоду, когда они смотрят на бывший дом Тода и Коппер.

Бросать

Производство

Разработка

В мае 1967 года, незадолго до того, как «Лисица и собака» выиграли премию Dutton Animal Book Award , стало известно, что Walt Disney Productions получила права на экранизацию романа. Весной 1977 года работа над проектом началась после того, как Вольфганг Райтерман прочитал оригинальный роман и решил, что из него получится хороший анимационный фильм, поскольку у одного из его сыновей когда-то была домашняя лиса. Первоначально название называлось «Лисица и гончие» , но создатели фильма отказались от множественного числа, поскольку история все больше и больше сосредотачивалась на двух главных героях. Райтерман был оригинальным режиссером фильма вместе с Артом Стивенсом в качестве сорежиссера. Борьба за власть между двумя режиссерами и сопродюсером Роном Миллером разгорелась в ключевых частях фильма, когда Миллер поддерживал молодого Стивенса. Миллер поручил Райтерману передать бразды правления младшему персоналу, но Райтерман сопротивлялся из-за недоверия к молодым аниматорам.

В более ранней версии фильма Шеф должен был умереть, как и в романе. Однако сцена была изменена, чтобы Шеф выжил с гипсом на задней лапе. Аниматор Рон Клементс , который ненадолго перешел в отдел истории, возразил: «Шеф должен умереть. Картина не сработает, если он просто сломает ногу. У Меди нет мотивации ненавидеть лиса». Точно так же молодые члены команды рассказчиков умоляли Стивенса убить Шефа. Стивенс возразил: «Боже, мы никогда не убивали главного героя в диснеевских фильмах, и мы не начинаем сейчас!» Младшие члены экипажа довели проблему до высшего руководства, которое также поддержало Стивенса. В конечном итоге была сохранена тестовая анимация Олли Джонстона, в которой Шеф топает по дому с ногой в гипсе, и Рэнди Картрайт повторно анимировал сцену, в которой Коппер находит тело Шефа и заставил его оживить открывающиеся и закрывающиеся глаза Шефа, чтобы аудитория знала, что это не так. мертвых.

Еще одна драка вспыхнула, когда Райтерман, думая, что в фильме нет сильного второго акта, решил добавить музыкальную последовательность из двух парящих журавлей, озвученных Филом Харрисом и Чаро , которые спели глупую песню под названием «Скуби-Дуби Дуби Ду, Let Your Body Turn» to Goo "Тоду после того, как его сбросили в лесу. Чаро записала песню и голосовые треки, которые были раскадрованы, и были сняты контрольные кадры живых выступлений, на которых она была в потном розовом купальнике . Однако эта сцена сильно не понравилась сотрудникам студии, которые посчитали, что песня отвлекает от основного сюжета, и Стивенс заявил: «Мы не можем допустить эту сцену в фильме! Это совершенно неуместно!» Стивенс уведомил руководство студии, и после многих рассказов сцену удалили. Позже Райтерман вошел в офис Стивенса, резко упал в кресло и сказал: «Я не знаю, Арт, может быть, это медиум молодого человека». Позже он перешел к неразработанным проектам, таким как Catfish Bend, и погиб в автокатастрофе в 1985 году.

Анимация

Уход Дона Блата , а также нескольких других аниматоров привел к тому, что первоначальная дата выхода фильма на Рождество 1980 года была отложена более чем на шесть месяцев.

К концу 1978 года Фрэнк Томас , Олли Джонстон и Клифф Нордберг завершили анимацию. У Томаса были анимированные сцены Тода и Меди с использованием диалогов, написанных и записанных Ларри Клеммонсом с детьми-актерами. Этот проект станет последним фильмом с участием Девяти стариков Диснея, которые рано ушли на пенсию во время производства, а анимация была передана следующему поколению режиссеров и аниматоров, включая Джона Лассетера , Джона Маскера , Рона Клементса , Глена Кина. , Тим Бертон , Брэд Берд , Генри Селик , Крис Бак , Майк Гэбриэл и Марк Диндал - все они завершат анимацию и завершат производство фильма. Эти аниматоры прошли внутреннюю программу обучения анимации и сыграли важную роль в эпоху Возрождения Диснея 1980-х и 1990-х годов.

Однако переход от старой гвардии к новой привел к спорам о том, как обращаться с фильмом. У Рейтермана были свои идеи относительно дизайна и макетов, которые следует использовать, но новая команда поддержала Стивенса. Аниматор Дон Блат анимировал несколько сцен, в том числе вдову Твид, доящую свою корову Эбигейл, в то время как его команда работала над остальной частью сцены, и когда Твид стреляет в автомобиль Амоса Слейда. Тем не менее, Блут и новые аниматоры посчитали Райтермана слишком суровым и отстраненным, и в свой 42-й день рождения, 13 сентября 1979 года, Блат вместе с Гэри Голдманом и Джоном Померой вошел в офис Рона Миллера, и они подали заявление об отставке. . Вскоре после этого еще 13 аниматоров последовали их примеру и подали в отставку. Хотя Блут и его команда анимировали существенные сцены, они попросили не получать кредит на экран.

Поскольку этих аниматоров уже не было, Миллер приказал всем уволившимся аниматорам покинуть студию к полудню того же дня и позже перенес выпуск «Лисы и собаки» с Рождества 1980 года на лето 1981 года. Были наняты и продвинуты новые аниматоры. ряды. Чтобы компенсировать нехватку опыта у новых аниматоров, большая часть контроля качества будет зависеть от группы опытных аниматоров-помощников. Через четыре года после начала производства фильм был закончен с примерно 360 000 рисунков, 110 000 нарисованными кадрами и 1100 нарисованными фонами, составляющими готовый продукт. Всего над фильмом работали 180 человек, в том числе 24 аниматора.

Кастинг

В начале производства уже были задействованы основные персонажи, такие как молодой Тод и Коппер, Биг Мама и Амос Слейд. Второстепенные персонажи были выбраны завсегдатаями озвучивания Диснея, включая Пэта Баттрама для Шефа, Пола Уинчелла для Boomer и Микки Руни , который только что закончил снимать «Дракона Пита» , для взрослого Тода. Жанетт Нолан была второй кандидатурой на роль вдовы Твид после того, как Хелен Хейз отказалась от роли. Последней ролью была взрослая Медь. Джеки Купер пробовался на эту роль, но покинул проект, когда потребовал больше денег, чем студия была готова заплатить. Во время съемок телевизионного фильма об Элвисе бывший детский актер Диснея Курт Рассел был выбран после чтения, которое произвело впечатление на создателей фильма, и завершил свой диалог за два сеанса записи.

Музыка

Лиса и гончая
Саундтрек альбом по
Различные исполнители
Выпущенный 1981 г.
Записано 1977–1981
Жанр Детская , Классическая
Этикетка Уолт Дисней
Хронология анимационных студий Уолта Диснея
Спасатели
(1977)
Лиса и гончая
(1981)
Черный котел
(1985)

Альбом саундтреков к фильму был выпущен в 1981 году лейблом Disneyland Records . Он содержит песни, написанные Стэном Фиделем, Джимом Стаффордом и Джеффри Патчем.

Песни

Оригинальные песни, исполненные в фильме, включают:

Нет. Заголовок Писатель (ы) Исполнитель (и) Длина
1. «Лучший из друзей» Стэн Фидель Перл Бейли  
2. "Нехватка образования" Джим Стаффорд Перл Бейли  
3. "Охотник" Джим Стаффорд Джек Альбертсон  
4. "Цени леди" Джим Стаффорд Перл Бейли  
5. «Прощай, может показаться навсегда» Джеффри Патч Жанетт Нолан и Хор  

Выпускать

Домашние СМИ

«Лисица и собака» была впервые выпущена на видеокассете 4 марта 1994 года как последняя запись в линейке фильмов «Классика Уолта Диснея» . 30 апреля 1995 г. на этот выпуск был наложен мораторий . 2 мая 2000 г. он был впервые выпущен на DVD-диске « Регион 1» как часть линейки Walt Disney Gold Classic Collection с одновременным переизданием видеокассет в качестве части. той же видеолинии в тот же день. В январе 2006 года на это издание был введен мораторий. Вскоре после этого 10 октября 2006 года был выпущен специальный выпуск DVD, посвященный 25-летию.

«Лиса и гончая» был выпущен на Blu-ray 9 августа 2011 года в ознаменование 30-летия фильма как часть комбинированного пакета Blu-ray / DVD с тремя дисками, который был объединен в коллекционное издание с двумя фильмами с участием Лисы и Hound 2 на одном диске Blu-ray, а также на отдельных DVD-версиях обоих фильмов. Благодаря новой цифровой реставрации, Blu-ray Transfer впервые представляет фильм в широкоэкранном формате 1,66: 1, а также поддерживает 5.1 DTS-HD Master Audio. «Лисица и гончая 2» представлена ​​в широкоэкранном формате 1,78: 1 и имеет то же звучание, что и в первом фильме. В тот же день было выпущено только DVD-издание Сборника из двух фильмов, снова включающее оба фильма на отдельных дисках.

Прием

Критический прием

Современные обзоры

Винсент Кэнби из The New York Times заявил, что фильм «не открывает никаких новых возможностей», при этом описывая его как «симпатичный, безжалостно веселый, старомодный вид диснеевского мультфильма, наполненный веселыми песнями оптимистичного настроения. более липкий, чем Крейзи-Клей, и играемые животными более антропоморфными, чем иногда появляющиеся люди ». Он также отметил, что фильм «скорее изобилует причудливыми и простонародными диалогами. Он также обладает кульминацией, которая вполне может отпугнуть дневной свет от более мелких болванов в аудитории, хотя все заканчивается хорошо. Родители, которым не нравится их сопровождение. Тыки, чтобы посмотреть фильм, но обнаруживают, что они все равно должны, могут воодушевиться осознанием того, что продолжительность просмотра составляет 83 минуты. Это примерно столько, сколько вы можете получить в наши дни ». Шейла Бенсон из Los Angeles Times похвалила анимацию, но раскритиковала историю за слишком осторожную игру. Она признала, что сценаристы «защищали нас от важных вещей: от гнева, от боли, от потерь. Этой ложью, сделанной для нашего же блага, конечно, они также ограничивают возможный рост». Дэвид Ансен из Newsweek заявил, что «Взрослые могут вздрогнуть от некоторых сладких песен, но фильм не предназначен для взрослых».

Ричард Корлисс из Time похвалил фильм за умный рассказ о предрассудках . Он утверждал, что фильм показывает, что предвзятое отношение может отравить даже самые глубокие отношения, а горько-сладкий финал фильма является мощным и важным моральным посланием для зрителей. Роджер Эберт из Chicago Sun-Times также похвалил фильм, говоря , что «для всех своих знакомых качеств, это знаки кино что - то вроде отправной студии Диснея, и его движение в интересном направлении. Лиса и гончая является один из тех относительно редких мультфильмов Диснея, который содержит полезный урок для более молодой аудитории. Это не только милые животные, пугающие приключения и счастливый конец; это еще и довольно вдумчивая медитация о том, как общество определяет наше поведение ».

Ретроспективные обзоры

TV Guide дал фильму четыре звезды из пяти, заявив, что «Анимация здесь лучше, чем в среднем» (ветераны диснеевских аниматоров Вольфганг Райтерман и Арт Стивенс руководили талантами нового поколения художников, которые развивались в течение 10-летней программы в студии. ), хотя и не совсем соответствовал качеству Disney Studios в период его расцвета. Тем не менее, у этого фильма много «сердца», и он является прекрасным развлечением как для детей, так и для их родителей. Послушайте, какие голоса нравятся фаворитам ». Майкл Шейнфельд из Common Sense Media дал фильму оценку 4 из 5 звезд, заявив, что фильм «превращается в вдумчивый анализ дружбы и включает некоторые зрелые темы, особенно потери».

В мультипликационном руководстви фильма , Джерри Бек считается фильмом «средним», хотя он хвалит речевую работу Перл Бейли , как Big Mama, и крайнюю преданность к деталям , проявленную аниматор Глен Кина в обработке драки между медью, Tod, и медведь. В своей книге Дисней Films , Малтин также отмечает , что сцена борьбы между медью, Тод и медведь получил большую похвалу в мире анимации. Тем не менее, Малтин чувствовал, что фильм слишком полагается на «формулу привлекательности, формулу комедийного рельефа и даже формулировку характеристик». В целом, он считал фильм «очаровательным», заявив, что он «теплый и полон красивых персонажей» и что он «временами приближается к старой магии Диснея». Крейг Батлер из All Movie Guide заявил, что фильм был «теплым и забавным, хотя и немного скучным, входом в анимационный канон Диснея». Он также назвал это «обычным и в целом предсказуемым» с проблемами в кардиостимуляции. Тем не менее, он похвалил кульминацию и анимацию фильма, а также финал. Его последнее замечание заключается в том, что «два режиссера, Ричард Рич и Тед Берман, в следующий раз будут руководить « Черным котлом » , менее успешным, но более амбициозным проектом».

Роб Хьюманик из журнала Slant Magazine дал фильму 3½ звезды из пяти, отметив, что это была точка перехода между оставшимися оригинальными аниматорами со времен Белоснежки и семи гномов к новому поколению, заявив, что «в результатах собраны лучшие качества обеих групп. . " и что «Результат - это результат как усвоенной, уверенной выдержки, так и триумфальной решимости первокурсника, недалеко (по стилю или качеству) от других работ, имеющих статус эталонного теста, таких как вышеупомянутые« Белоснежка » или« История игрушек Pixar » . Р.Л. Шаффер из IGN написал довольно неоднозначную рецензию, заявив, что фильм «не так впечатляет, как ранние работы Диснея или их картины конца 80-х / начала 90-х». Джеймс Кендрик из Q Network Film Desk заявил, что фильм «не является одним из лучших достижений студии, но, тем не менее, он остается захватывающим продуктом эпохи потрясений, а также значимым заявлением о природе предрассудков». Питер Канавенс из Groucho Reviews заявил, что фильм «сладкий, но немного скучный», ничего подобного: «В целом картина добродушная и красочная, с концом, который несет в себе приятную двусмысленность о борьбе природы и воспитания. " Джон Дж. Пуччио из Movie Metropolis заявил, что фильм «очень милый и, без сомнения, доставит удовольствие детям, но мне он показался довольно медленным и утомительным».

Обзор агрегатор веб - сайт Rotten Tomatoes сообщил , что фильм получил 70% рейтинг одобрения со средней оценкой 6,48 / 10 на основе 27 обзоров. Согласно единодушному мнению веб-сайта, « Лиса и гончая - это приятное, очаровательное, непритязательное усилие, которому удается выйти за рамки своего тонкого, предсказуемого сюжета». Metacritic дал фильму 65 баллов на основе 15 обзоров, что указывает на «в целом положительные отзывы».

Театральная касса

В своем первоначальном выпуске «Лис и собака» собрали 39,9 миллиона долларов внутренних доходов, что на тот момент было самым высоким показателем для анимационного фильма с момента его первого выпуска. Стоимость аренды у дистрибьюторов составила 14,2 миллиона долларов, в то время как международная аренда составила 43 миллиона долларов. Фильм был переиздан в кинотеатрах 25 марта 1988 года, собрав 23,5 миллиона долларов. «Лисица и собака» заработала 63,5 миллиона долларов за свой первоначальный выпуск и переиздание.

Похвалы

В 1982 году фильм был удостоен премии «Золотой экран» (нем. Goldene Leinwand ). В том же году он также был номинирован на премию « Молодой художник» и премию « Сатурн» как лучший фильм в жанре фэнтези.

Год Церемония Награда Результат
1982 г. 9-я награда Saturn Awards Лучший фэнтези-фильм Назначен
1982 Golden Screen Awards Победил
5-я молодежная премия в кино Лучший фильм - фэнтези или комедия - для всей семьи Назначен

Комические адаптации

Помимо адаптации самого фильма, комиксы с персонажами также появлялись в рассказах, не связанных с фильмом. Примеры включают «Заблудший олененок» , в котором Медь использует свое обоняние, чтобы помочь Тоду найти сбившегося с пути олененка; «Погоня» , в которой Медь должна охранять вождя лунатиков ; и « Пернатые друзья» , в которых птицы Динки и Бумер должны пойти на все, чтобы спасти одну из кур Вдовы Твид от волка .

Комическая адаптация фильма, нарисованная Ричардом Муром, была опубликована в газетах как часть Disney's Treasury of Classic Tales . Затем последовал комикс «Лисица и гончая» с новыми приключениями персонажей. С 1981 по 2007 год несколько историй из комиксов Диснея « Лисица и гончая» выпускались в Италии, Нидерландах, Бразилии, Франции и США.

Следовать за

Промежуточное продолжение, The Fox and the Hound 2 , было выпущено прямо на DVD 12 декабря 2006 года. Продолжение происходит во время юности Тода и Коппера, до событий второй половины первого. фильм. Сюжетная линия продолжения включает в себя искушение Меди присоединиться к группе поющих бездомных собак под названием «Поющие бездомные », тем самым угрожая его дружбе с Тодом. Продолжение было подвергнуто критике, и критики назвали его бледной имитацией его предшественника.

Примечания

использованная литература

Библиография

внешние ссылки