Сидни Нолан - Sidney Nolan

Сэр Сидней Нолан
Портрет Сиднея Нолана.jpg
Сидни Нолан, 1940-е, Альберт Такер
Родился
Сидней Роберт Нолан

( 1917-04-22 )22 апреля 1917 г.
Карлтон, Виктория , Австралия
Умер 28 ноября 1992 г. (1992-11-28)(75 лет)
Национальность Австралийский
Известен Рисование
Движение Сердитые пингвины
Покровитель (ы) Джон Рид , Сандей Рид

Сэр Сидни Нолан Роберт О.М. , AC , CBE ( / п л ə п / ; 22 апреля 1917 - 28 ноября 1992) был одним из ведущих художников Австралии 20 - го века. Работая в самых разных средах, его творчество является одним из самых разнообразных и плодотворных во всем современном искусстве . Он наиболее известен своей серией картин, посвященных легендам из истории Австралии , в первую очередь Неду Келли , бушрейнеру и преступнику . Стилизованное изображение брони Келли Ноланом стало иконой австралийского искусства .

биография

Ранние годы

Сидни Нолан родился в Карлтоне , в то время внутреннем рабочем пригороде Мельбурна , 22 апреля 1917 года. Он был старшим из четырех детей. Его родители, Сидни ( водитель трамвая ) и Дора, были австралийцами в пятом поколении ирландского происхождения. Позже Нолан переехал со своей семьей в пригород Сент-Килда . Он учился в Государственной школе Брайтон-Роуд, а затем в Технической школе Брайтона и бросил школу в возрасте 14 лет. Он поступил в Технический колледж Прарана (ныне часть Суинбернского университета ), факультет дизайна и ремесел, на курс, который он уже начал заочно. по переписке. С 1933 года, в возрасте 16 лет, он начал почти шесть лет работы в Fayrefield Hats, Abbotsford , производя рекламные и демонстрационные стенды с красками и красителями. С 1934 года он время от времени посещал вечерние занятия в Художественной школе Национальной галереи Виктории .

Годы в Хайде (1941–1947)

Хайде I, где Нолан написал большинство своих ранних работ Неда Келли.

Нолан был близким другом меценатов Джона и Сандей Рида , и считается одной из ведущих фигур так называемого « Круга Хайде », в который также входили Альберт Такер , Джой Хестер , Артур Бойд и Джон Персиваль . Бойд и Персеваль были членами творческой семьи Бойда , центром которой была «Открытая страна», Муррумбина .

В 1938 году он встретил и женился на своей первой жене, графическом дизайнере Элизабет Патерсон, от которой у него родилась дочь, но вскоре его брак распался из-за его все возрастающей связи с Ридс. Он присоединился к Angry Penguins в 1940-х, дезертировав из армии во время Второй мировой войны ; действительно, он был редактором журнала Angry Penguins и нарисовал обложку для издания Ern Malley, опубликованного в июне 1944 года. Нолан и Сандей Рид сочли, что стихи-розыгрыши Эрна Малли обладают сверхъестественной проницательностью, затрагивая их личные обстоятельства. Стихи Малли оставались для него реальным присутствием на протяжении всей его жизни. Он нарисовал и нарисовал буквально сотни работ на тему Мэлли и в 1975 году сказал, что это вдохновило его на создание своей первой серии работ Неда Келли: «Это заставило меня рискнуть поставить против австралийского куста совершенно странный объект».

Некоторое время он жил в доме Ридов, Хайде, недалеко от Мельбурна (ныне Музей современного искусства Хайде ). Здесь он нарисовал первую из своей знаменитой культовой серии «Нед Келли», как сообщается, при участии Сандей Рид. Нолан также имел открытый роман с Сандей Рид, но впоследствии женился на сестре Джона Рида, Синтии в 1948 году после того, как Сандей отказался оставить своего мужа. В течение нескольких лет он жил в тесном союзе с тростниками, а после женитьбы продолжал встречаться с ними и посещал Хайде по крайней мере один раз в течение их жизни. Годы, проведенные вместе, рассматривались как доминирующий фактор в их последующих жизнях.

В ноябре 1976 года Синтия Нолан покончила с собой, приняв передозировку снотворного в лондонском отеле. В 1978 году Нолан женился на Мэри, урожденной Бойд (1926–2016), младшей дочери в семье Бойд, ранее состоявшей в браке с Джоном Персивалем .

Карьера

Судебный процесс , проходящий в Национальной галерее Австралии , является одной из 27 картин, составляющихсериюНолана 1946–47 Неда Келли .

Нолан нарисовал широкий спектр личных интерпретаций исторических и легендарных фигур, в том числе исследователей Берка и Уиллса и EFraser . Со временем его картины с изображением миссис Фрейзер стали ассоциироваться с его растущим неприязнью к Сандей Риду. Тем не менее, когда они впервые нарисовали на условиях Ридов и отправили им фотографии работ на утверждение. Действительно, в том году он подарил Сандей Риду одну картину с острова Фрейзер в качестве рождественского подарка.

Пожалуй, самая известная его работа - это серия стилизованных описаний бушрейнджера Неда Келли в австралийском кустарнике . Нолан оставил знаменитую серию «27 Неда Келли» 1946–47 годов в «Хайде», когда он оставил ее в эмоционально заряженных обстоятельствах. Хотя однажды он написал Сандей Рид, чтобы попросить ее взять то, что она хочет, впоследствии он потребовал вернуть все свои работы. Сандей Рид вернула Нолану еще 284 картины и рисунка, но она отказалась отдать 25 оставшихся Келли, отчасти потому, что она считала эти работы фундаментальными для предлагаемого Музея современного искусства Хайде, а также, возможно, потому, что она сотрудничала с Ноланом в работе над проектом. картины. В конце концов, она отдала их в Национальную галерею Австралии в 1977 году, и это разрешило спор. Сериал Нолана о Неде Келли следует основному сюжету истории Келли. Однако Нолан не хотел, чтобы сериал был достоверным изображением этих событий. Скорее, эти эпизоды / сериалы стали местом размышлений художника на универсальные темы несправедливости, любви и предательства. Сага Келли также была для Нолана способом изобразить австралийский пейзаж по-новому, придавая истории смысл этому месту.

Хотя в этот период произошли Депрессия и Вторая мировая война, Нолан решил сосредоточиться на чем-то другом, а не на людях, борющихся в жизни. Нолан хотел создать и определить эпизоды австралийского национализма , пересказать историю героя . Герой, который теперь стал метафорой человечества - боец, жертва и герой - сопротивляющийся тирании со страстью к свободе. Нолан признал, что концептуальное изображение черного квадрата (шлем и доспехи Келли) было частью современного искусства со времен Первой мировой войны . Нолан просто поместил пару глаз в шлем Келли, что оживило его формальную форму. Как и в большинстве серий, стальная защита головы Келли доминирует в композиции. Нолан также сосредотачивается на австралийской глубинке и показывает разные пейзажи почти на каждой картине. Картины Нолана дают зрителям возможность познакомиться с историей Австралии, а также показывают другим людям, насколько прекрасна Австралия. Интенсивность цветов земли и куста вместе с общей гладкой текстурой помогает создать гармонию между легендой, символом и визуальным воздействием. Келли находится в центре картины, но цвета вокруг него помогают выделить его. Это очень упрощенная картина, но подчеркивает, что Нед Келли - австралийская икона.

В 1952 году Нолан задокументировал последствия засухи в глубинке Квинсленда. Его фотографии высохших животных послужили катализатором для его более поздних картин о засухе.

Нолан никогда не полагался на один стиль или технику, а скорее экспериментировал на протяжении всей своей жизни с множеством различных методов применения, а также разработал некоторые из своих собственных. Нолан был вдохновлен детским искусством и модернистской живописью начала 20 века. В это время многие молодые художники склонялись к абстракции , Нолан оставался приверженным фигуративному потенциалу живописи. Что касается истории искусства, Нолан заново открыл австралийский пейзаж (Австралию было непросто рисовать). Его любовь к литературе визуально очевидна в его работах. Другими ключевыми влияниями были художники- модернисты, такие как Поль Сезанн , Пабло Пикассо , Анри Матисс и Анри Руссо . На местном уровне приезд в Мельбурн русского художника Данилы Васильева с его простым и прямым искусством был значительным для Нолана.

В его сериале Келли является метафорой самого Нолана. Нолан, как и бушрейнджер, скрылся от закона. В июле 1944 года, столкнувшись с возможностью отправки в Папуа-Новую Гвинею на передовую, Нолан ушел без разрешения. Он принял псевдоним Робин Мюррей, имя, предложенное Сандей Ридом, чье ласковое прозвище для него было «Робин Редбрест». Поэтому, когда он создавал этот сериал, он считал себя непонятым героем / художником, как и главный герой Келли. «Нолан, как эта фигура Келли, также был героем, жертвой, человеком, который защищал себя от Австралии и который столкнулся с ней, победил ее, потерял ее… олицетворение двусмысленности».

Серия Нолана с Недом Келли - одна из величайших последовательностей австралийских картин 20-го века. Его упрощенное изображение Келли в доспехах стало культовым австралийским изображением. В 1949 году, когда серия была выставлена ​​в Национальном музее современного искусства в Париже , директор музея Жан Кассу назвал работы «выдающимся вкладом в современное искусство» и что Нолан «творит в нас чудо рождения чего-то нового». . Работы из второй серии Келли Нолана (примерно середина 1950-х) были приобретены крупными международными галереями, включая Музей современного искусства в Нью-Йорке и Тейт Модерн в Лондоне. Английский критик Роберт Мелвилл писал в 1963 году, что Келли Нолана принадлежит «компании персонажей двадцатого века, в которую входят минотавр Пикассо , манекены Кирико , люди-птицы Эрнста , папы Бэкона и ходячие люди Джакометти ».

Картины пейзажей Димбулы Сиднея Нолана, который находился в этом районе во время службы в армии во время Второй мировой войны, можно найти в Национальной галерее Виктории .

Могила Сиднея Нолана на кладбище Хайгейт

В 1951 году Нолан переехал в Лондон, Англия. Он путешествовал по Европе, в 1956 году провел год, работая в Греции по темам, основанным на греческой мифологии . В Париже он два года изучал гравюру и литографию у С.В. Хейтера в Studio 17. Он подружился с поэтом Робертом Лоуэллом и подготовил иллюстрации к некоторым его книгам. Нолан был плодовитым иллюстратором обложек книг, его изображения украшали суперобложки более 70 публикаций. В этот период с июня по июль 1957 года в галерее Уайтчепел прошла первая в Лондоне персональная выставка Нолана .

В 1965 году Нолан завершил большую фреску (20 м на 3,6 м), изображающую частокол Эврика 1854 года , выполненную в виде эмалированных украшений на 1,5 тоннах толстой меди. Для создания панорамной сцены Нолан использовал технику рисования «пальцами и пальцами» австралийских песчаных художников . По заказу экономиста Х.К. Кумбса фреска находится у входа в мельбурнский офис Резервного банка Австралии на Коллинз-стрит .

В период 1968–1970 годов Нолан приступил к созданию монументальной фрески под названием « Райский сад» . Этот проект состоял из 1320 цветочных узоров, разделенных на три части, которые были созданы с помощью мелка и красок. Цель подразделов заключалась в том, чтобы показать жизненные циклы растений, начиная с первобытных растений, выходящих из грязи, переходя к их полному всплеску цвета весной, и завершая жизненный цикл, когда увядающие растения возвращаются на землю.

В Англии Нолан посетил Альдебургский фестиваль и, оказавшись под влиянием организатора и композитора Бенджамина Бриттена , показал картины на фестивалях. Он продолжал много путешествовать по Европе, Африке, Китаю, Австралии и даже Антарктиде .

Смерть

Нолан умер в Лондоне 28 ноября 1992 года в возрасте 75 лет, у него остались жена и двое детей. Он был похоронен в восточной части Хайгейтского кладбища в Лондоне.

Работа

Музей Старого и Новое искусство в Хобарте , Тасмания была построена для размещения Нолана Змея (1970-72), гигантская Радужной Змея фрески , выполненную из 1620 отдельных картин.

Сценические проекты

На протяжении всей жизни Нолан работал с театром в 1939 году, когда ему было поручено создать декор для исправленной версии Icare французского балетмейстера Сержа Лифаря . Лифарь, тогда находившийся на гастролях в Австралии с Original Ballet Russe , предложил Нолану эту работу после случайной встречи с его абстрактной работой. Премьера Icare состоялась 16 февраля 1940 года в Королевском театре в Сиднее.

В 1964 году Роберт Хелпманн нанял Нолана для создания декораций и костюмов для своего балета «Дисплей» . Расположенный на пикнике в кустах, произведение связывает брачные ритуалы лирохвоста с мужской позой австралийских самцов. Нолан создал серию зелено-синих марлевых панелей, чтобы пробудить отфильтрованный лесной свет. Один современный критик заметил, что декор Нолана «не просто воссоздает место обитания лирохвоста. Это глубокий, богатый таинственный мрак солнечного света, освещенный австралийским тропическим лесом, с колоннами его призрачно-белых десен, поднимающихся из его глубины».

Почести и награды

В 1963 году Нолан был назначен CBE. В 1981 году Нолан был назначен рыцарем-холостяком за заслуги перед искусством, несмотря на его дезертирство. В 1983 году он получил Орден «За заслуги» . В 1983 году Нолан поселился в Херефордшире . Фонд Сиднея Нолана под председательством лорда Липси был основан в 1985 году для поддержки художников и музыкантов и предоставления выставочных площадей для работ Нолана и других в The Rodd , к северу от Кингтона, Херефордшир .

Он стал кавалером Ордена Австралии (АК) в 1988 году, отказавшись стать офицером в 1975 году. В 1975 году сэр Джон Керр, тогдашний генерал-губернатор, написал тогдашнему личному секретарю королевы сэру Мартину Чартерису на имя сообщить ему о решении Нолана отказаться. Керр указал в своем письме, что, по его мнению, Нолану следовало предложить звание компаньона, и что он намеревался передать свое мнение сэру Гарфилду Барвику, инаугурационному председателю Совета Ордена Австралии, но что Барвик уже послал Нолану письмо с вопросом, откажется ли Барвик от чести АО. Керр предположил Чартерису, что, будучи назначенным CBE в 1960-х годах, сделавшись AO, «... возможно, не показалось ему большим достижением».

Он также был избран почетным членом Американской академии искусств и литературы и членом Королевской академии искусств .

Наследие

Деталь трехмерного фриза у основания жилого дома Нолана в Доклендс , Мельбурн, вдохновленный абстрактным изображением шлема Неда Келли и австралийского пейзажа Ноланом.

Во время сегмента оловянной симфонии на церемонии открытия летних Олимпийских игр 2000 года множество исполнителей облачились в стилизованные костюмы, основанные на характерных образах Нолана с Недом Келли, а картина из оригинальной серии Нолана 1946-47 годов Неда Келли была показана на гигантском экране на стадионе.

В 2010 году « Первоклассный стрелок» (1946) стала самой дорогой австралийской картиной из когда-либо проданных. Эта картина, получившая название «пропавший Нолан», была единственной в первой серии из 27 картин Нолана, которых не было в коллекции Национальной галереи Австралии. Его приобрела Художественная галерея Нового Южного Уэльса за 5,4 миллиона долларов.

На кинематографию австралийского фильма « Прогулка» английского режиссера Николаса Роуга (1971 г.) сильное влияние оказал Нолан. Галлюцинация маленького мальчика о всадниках на верблюдах в пустыне была прямой отсылкой к картинам Берка и Уиллса Нолана.

Две картины Нолана, «Заброшенная шахта» (1948) и Нед Келли (1955), были включены в книгу Quintessence Editions Ltd. 2007 года « 1001 картина, которую вы должны увидеть, прежде чем умереть» .

Роман Мельбурнского писателя Стивена Кэрролла « Дух прогресса» 2011 года вдохновлен книгой Нолана « Женщина и палатка» (1946), основанной на эксцентричной двоюродной бабушке Кэрролла. Молодой художник в романе Сэм основан на Нолане. Отношения Нолана с Сандей Рид легли в основу романа Алекса Миллера « Осенний ленинг» 2011 года .

Нолан станет героем предстоящего фильма « Когда мы были современными» режиссера Филиппа Мора с Клейтоном Уотсоном в главной роли . По состоянию на июль 2014 года этот фильм не снимался. Премьера фильма Моры « Абсолютно современный» состоялась в 2013 году. Основанный на Хайде 1940-х годов, он рассказывает о модернизме, женской музе и роли сексуальности в искусстве.

Пьеса Дэвида Рейни 2014 года «The Ménage at Soria Moria» - это вымышленная пьеса, исследующая отношения между Ноланом и Ридс - как бурные дни в Хайде в 1940-х годах, так и менее известное вырождение в течение следующих 35 лет.

О Нолане снято несколько документальных фильмов. «Эта мечта, крутящаяся вещь» была заказана ABCTV в качестве сопутствующего фильма к ретроспективной выставке Нолана 1967 года в Художественной галерее Нового Южного Уэльса . Он был написан по сценарию австралийского писателя Джорджа Джонстона . Келли Кантри (1972), режиссер Стюарт Купер с комментариями Орсона Уэллса , исследует австралийский пейзаж и фольклор через образы Нолана. Стихи и рисунки Нолана « Райский сад» рассматриваются в одноименном фильме британского режиссера Джонатана Гили 1974 года. Документальный фильм 2009 года режиссера Кэтрин Хантер , « Маска и память» описывает ход личной жизни Нолана, включая его сложные отношения с Ридс в Хайде. Рассказанный Джуди Дэвис , фильм заключает, что три главных женщины в жизни Нолана, Сандей Рид, Синтия Нолан и Мэри Нолан, сыграли более значительную роль в развитии его искусства, чем это часто обсуждается.

Среди австралийских художников поместье Нолана было признано третьим по величине в Австралии в 2013 году после владений Бретта Уайтли и Рассела Дрисдейла .

Смотрите также

использованная литература

Библиография

внешние ссылки