Натараджа - Nataraja

Натараджа
Повелитель танца
Шива как властелин танца LACMA edit.jpg
Бронзовая скульптура Шивы , Властелина танца 10-го века династии Чола, в Художественном музее округа Лос-Анджелес
Принадлежность Шива
Символы Агни
Тексты Аншумадбхед агама Уттаракамика
агама

Натараджа ( тамильский : நடராஜர் ), ( санскрит : नटराज , латинизированныйNaṭarāja ), представляет собой изображение индуистского бога Шивы как божественного космического танцора. Его танец называется Тандавам или Наданта , в зависимости от контекста танца. Поза и работа описана во многих индуистских текстах , такие как Anshumadbhed агама и Uttarakamika агам , танец мурти признакам во всех основных индуистских храмах в шиваизме , и это хорошо известный скульптурный символ в Индии и широко используется как символ индийской культуры, в частности, как одна из лучших иллюстраций индуистского искусства .

Скульптура символизирует Шиву как владыку танцев и драматических искусств, ее стиль и пропорции соответствуют индуистским текстам об искусстве. Обычно он показывает Шиву, танцующую в одной из поз Натья Шастры , держащую в руках различные символы, которые меняются в зависимости от исторического периода и региона, топчущего демона, изображенного в виде карлика ( Апасмара или Муялака ), который символизирует духовное невежество.

Классическая форма изображения появляется в каменных рельефах , например, в пещерах Эллора и Бадами примерно в VI веке. Примерно в 10 веке он появился в Тамил Наду в своем зрелом и наиболее известном выражении в бронзе чола , разной высоты, обычно менее четырех футов, а некоторые более. Рельефы Натараджи встречаются в исторических местах во многих частях Юго-Восточной Азии, таких как Анкор-Ват , а также на Бали , Камбодже и в Центральной Азии.

Этимология

Бронза Чола , Тамил Наду , 10 или 11 век.

Слово Натараджа - это санскритский термин, от नट Nata, означающего «действие, драма, танец», и राज Raja, означающего «царь, господин»; его можно примерно перевести как « Повелитель танца» или « Король танца» . По словам Ананды Кумарасвами , это имя связано со славой Шивы как «Повелителя танцоров» или «Короля актеров».

Форма известна как Натараджа в Тамил Наду и как Нартешвара (также пишется Натешвар) или Нритиешвара в Северной Индии , где все три термина означают «Повелитель танца». Нартешвара происходит от слова Нритта, то же самое, что и Ната, что означает «действие, драма, танец», и Ишвара, что означает «господин». Натеша (IAST: Naṭeśa ) - это еще один альтернативный термин, эквивалентный Натараджа, найденный в скульптурах 1-го тысячелетия и археологических раскопках по всему Индийскому субконтиненту.

На тамильском языке он также известен как « Сабесан » ( тамильский : சபேசன் ), который разделяется как « Сабаил аадум эесан » ( тамильский : சபையில் ஆடும் ஈசன் ), что означает «Господь, танцующий на возвышении ». Эта форма присутствует в большинстве храмов Шивы и является главным божеством в храме Натараджи в Чидамбараме (Тиллай). Танец Шивы в Чидамбараме является мотивом для всех изображений Шивы как Натараджи.

Описание

Две наиболее распространенные формы танца Шивы - это лася (нежная форма танца), связанная с сотворением мира, и ананда- тандава (танец блаженства, энергичная форма танца), связанная с разрушением утомленных мировоззрений. - усталые взгляды и образ жизни. По сути, лася и тандава - это всего лишь два аспекта природы Шивы; ибо он разрушает, чтобы творить, разрушает, чтобы снова строить.

По словам Алисы Бонер, исторические произведения искусства Натараджи, найденные в разных частях Индии, имеют геометрические узоры и симметричные линии, особенно мандала саткона ( гексаграмма ), которая в индийской традиции означает взаимозависимость и слияние мужского и женского начал.

Скульптура символизирует Шиву как владыку танцев и драматических искусств, ее стиль и пропорции соответствуют индуистским текстам об искусстве. Это , как правило , показывает Шива танцует в одном из Натьяшастра поз, держа Агни (огнь) в левом заднем стороны, переднюю руку gajahasta (слон рука) или dandahasta (палка рука) мудра , передняя правая рука с обернутой змеей находится в абхайе (не бойтесь) мудре, указывая на текст сутры , а тыльной рукой держит музыкальный инструмент, обычно удукай ( тамильский : உடுக்கை ). Его тело, пальцы, лодыжки, шея, лицо, голова, мочки ушей и платье украшены символическими предметами, которые различаются в зависимости от исторического периода и региона. Он окружен огненным кольцом, стоит на пьедестале лотоса, поднимает левую ногу (или, в редких случаях, правую) и балансирует / топчет демона, изображенного в виде карлика ( Апасмара или Муялака ), который символизирует духовное невежество. Динамизм энергичного танца передают вьющиеся волосы, которые веером распускаются за его головой тонкими прядями. Детали в произведениях искусства Натараджи по-разному интерпретировались индийскими учеными с XII века из-за их символического значения и богословской сущности. Натараджа - хорошо известный скульптурный символ в Индии и широко используется как символ индийской культуры, в частности, как одна из лучших иллюстраций индуистского искусства .

Символизм

Этот символизм был интерпретирован в классических индийских текстах, таких как Унмай Вилаккам , Муммани Ковай , Тирукутту Даршана и Тируватавурар Пуранам , датируемых XII веком нашей эры ( империя Чола ) и позже, и включают:

  • Он танцует в круговой или циклически замкнутой арке пламени ( прабха-мандала ), которые символически представляют космический огонь, который в индуистской космологии создает все и поглощает все в циклическом существовании или цикле жизни. Огонь также олицетворяет зло, опасности, жар, тепло, свет и радости повседневной жизни. Огненная арка выходит из двух макар (мифических водных животных) на каждом конце.
  • Он выглядит спокойным, даже несмотря на непрерывную цепочку созидания и разрушения, поддерживающую вселенную и демонстрирующую высшее спокойствие Атмы .
  • Его ноги согнуты, что предполагает энергичный танец. Его длинные спутанные локоны показаны распущенными и разлетаются тонкими прядями во время танца, растекаются веером за его головой из-за необузданности и экстаза танца.
  • Справа от него, вплетаясь в одну из развевающихся прядей волос у лба, обычно изображена река Ганг, олицетворяемая как богиня из индуистской мифологии, где опасность могучей реки творчески связана со спокойной рекой для всех. возрождение жизни.
Деталь из бронзы Чола
  • На его головном уборе часто изображен человеческий череп (символ смертности), полумесяц и цветок, идентифицированный как энтеогенное растение Datura metel .
  • Четырехрукие фигуры являются наиболее типичными, но и десятирукие формы также встречаются из разных мест и периодов, например, из пещер Бадами и Анкор-Ват .
  • В верхней правой руке находится небольшой барабан в форме песочных часов, который на санскрите называется amaru . Для удержания барабана используется особый жест руки ( мудра ), называемый amaru-hasta (на санскрите « рука amaru»). Он символизирует ритм и время.
  • Верхняя левая рука содержит Агни или огонь, что означает силы созидания и разрушения. Противоположные концепции показывают противовес жизни.
  • Кобра разворачивается из его нижнего правого предплечья, а его ладонь показывает Абхая мудру (что означает бесстрашие на санскрите ), предлагая не бояться ближайшего зла, а также зла и невежества, окружающих преданного, когда он или она следует праведности дхармы .
  • Левая нижняя рука согнута вниз в запястье ладонью внутрь, мы также отмечаем, что эта рука пересекает грудь Нагараджи, скрывая его сердце из поля зрения. Он представляет собой тиродхану, что означает «окклюзия, сокрытие».
  • На лице изображены два глаза плюс приоткрытая треть на лбу, что символизирует триединство в шиваизме . Глаза представляют солнце, луну, а третий интерпретируется как внутренний глаз или символ знания ( гьяна ), побуждающий зрителя искать внутреннюю мудрость, самореализацию. Три глаза поочередно символизируют равновесие трех гун : саттвы, раджаса и тамаса .
  • Карлик, на котором танцует Натараджа, - это демон Апасмара пуруша ( Муялака , как его называют на тамильском языке ), который символизирует демоническое зло и невежество, над которым священный танец Шивы дает победу.
  • Слегка улыбающееся лицо Шивы представляет его спокойствие, несмотря на то, что он погружен в контрастирующие силы вселенной и его энергичный танец.
6-7 века Натараджа в пещере 1 пещерных храмов Бадами

Падма Каймал ставит под сомнение некоторые из этих интерпретаций, ссылаясь на текст 10-го века и иконы Натараджи, предполагая, что статуя Натараджи могла символизировать разные вещи для разных людей или в разных контекстах, например, как Шива был повелителем кремации или как эмблема Династия Чола. Напротив, Шарада Сринивасан подвергает сомнению связь с Чолой и представил археологические доказательства, предполагающие, что бронза Натараджи и произведения искусства танцующего Шивы в Южной Индии были нововведением Паллавы , восходящим к 7-9 векам, и их символизм должен быть отодвинут назад несколько веков.

Имея в виду

Натараджа во дворце Танджавур

Танец Шивы можно объяснить так:

  • Во-первых, он рассматривается как образ его ритмической или музыкальной игры, являющейся источником всех движений во вселенной. Это представлено круглой или эллиптической рамкой, окружающей Шиву.
  • Во-вторых, цель его танца - освободить души всех людей от сетей иллюзий.
  • Наконец, место танца, Чидамбарам , которое изображается как центр вселенной, на самом деле находится в сердце.

Натараджа, как утверждает Джеймс Лохтефельд, символизирует «связь между религией и искусствами» и представляет Шиву как владыку танца, охватывающего все «творение, разрушение и все, что между ними». Иконография Натараджи включает в себя контрастирующие элементы, бесстрашное празднование радостей танца в окружении огня, нетронутого силами невежества и зла, что означает духовность, превосходящую всякую двойственность . Кроме того, согласно Кэрол и Паскуале, божество не только рассказывает о вечных циклах жизни ( Джива ) от разрушения до возрождения , но и человеческое существо должно побеждать духовное невежество и трепет в самореализации .

В гимне Маниккавасагар «ы Thiruvasagam , он свидетельствует о том, что в Nataraja Temple, Чидамбарам был, по предварительной Chola периода, абстрактный или„космическая“символика связана с пятью элементов (Панча Bhoota) , включая эфир. Натараджа - это значимая визуальная интерпретация Брахмана и танцевальная поза Шивы. Детали в произведениях искусства Натараджи привлекли комментарии и вторичную литературу, такую ​​как стихи, подробно описывающие ее богословское значение. Это одна из широко изученных и выдающихся иллюстраций индуистского искусства средневековой эпохи.

Шринивасан отмечает, что Натараджа описывается как Сатчитананда или «Бытие, Сознание и Блаженство» в тексте Шайва-сиддханты « Кунчитангрим Бхадже» , напоминающем доктрину Адвайты, или «абстрактный монизм» Ади Шанкары , «который удерживает индивидуальное Я ( Дживатман ) и супрем. «Я» ( Параматма ) быть единым, «в то время как« более ранний гимн Натарадже Маниккавачакара отождествляет его с единым верховным сознанием, используя тамильское слово Or Unarve , а не санскритский чит ». Это может указывать на «осмос» идей в средневековой Индии.

История

Каменные рельефы, изображающие классическую форму Натараджи, можно найти в многочисленных пещерных храмах Индии, таких как пещеры Эллора (Махараштра), пещеры Элефанта и пещеры Бадами (Карнатака) примерно в VI веке. Одно из самых ранних известных произведений искусства Натараджи было найдено на археологическом участке в деревне Асанапат в Одише , где есть надпись, и датируется примерно 6 веком нашей эры. Надпись Асанапат также упоминает храм Шивы в царстве Шайвачарьев.

Литературные свидетельства показывают, что бронзовое изображение ананда- тандава Шивы впервые появилось в период Паллавы между 7-м и серединой 9-го веков нашей эры. Натараджа поклонялись в Чидамбараме в течение периода Паллавов с основной философской концепции космических циклов создания и разрушения, которые также найдены в Тамил Санкт - Маниккавасагар «ы Thiruvasagam .

В результате археологических открытий была обнаружена статуя из красного песчаника Натараджа, датируемая 9-10 веками из Удджайна , Мадхья-Прадеш , которая сейчас хранится в Археологическом музее Гвалиора. Точно так же произведения искусства Натараджи были найдены на археологических раскопках в Гималайском регионе, таких как Кашмир , хотя и в несколько иной танцевальной позе и иконографии, например, только с двумя руками или с восемью руками.

Примерно в 10 веке он появился в Тамил Наду в своем зрелом и наиболее известном выражении в бронзе чола , разной высоты, обычно менее четырех футов, а некоторые более. Рельефы Натараджи встречаются в исторических местах во многих частях Юго-Восточной Азии, таких как Анкор-Ват , а также на Бали , Камбодже и в Центральной Азии. Самые старые отдельно стоящие каменные скульптуры Натараджи были построены царицей Чола Сембияном Махадеви . Натараджа приобрела особое значение и стала символом королевской власти в Тамил Наду . Танцующий Шива стал частью шествий эпохи Чола и религиозных фестивалей, практика, которая продолжалась после этого.

Изображение было информировано о космических или метафизических коннотациях, также утверждается на основе свидетельств гимнов тамильских святых.

В средневековых произведениях искусства и текстах о танцующем Шиве, найденных в Непале , Ассаме и Бенгалии , он иногда изображается танцующим на своей вахане ( колеснице животных) Нанди , быке; кроме того, он известен в регионе как Нартешвара . Произведения искусства Натараджи также были обнаружены в Гуджарате , Керале и Андхра-Прадеше .

В современной индуистской культуре Бали в Индонезии Сива (Шива) Натараджа - бог, создавший танец. Сива и его танец как Натараджа также прославились в искусстве Явы, Индонезии, когда там процветал индуизм, а в Камбодже его называли Нриттесварой .

ЦЕРН

Современная статуя, подаренная Индией в ЦЕРНе в Женеве , Швейцария.

В 2004 году в CERN , Европейском центре исследований в области физики элементарных частиц в Женеве, была открыта двухметровая статуя танцующего Шивы . Статуя, символизирующая космический танец Шивы созидания и разрушения, была подарена ЦЕРНу индийским правительством в ознаменование долгой связи исследовательского центра с Индией. Специальная доска рядом со статуей Шивы объясняет метафору космического танца Шивы цитатами физика Фритьофа Капры :

Сотни лет назад индийские художники создали визуальные образы танцующих Шив в красивой серии бронзовых изделий. В наше время физики использовали самые передовые технологии для изображения узоров космического танца. Таким образом, метафора космического танца объединяет древнюю мифологию, религиозное искусство и современную физику.

Хотя в западной литературе они называются «бронзой Натараджи», произведения искусства Чола Натараджа в основном выполнены из меди, а некоторые из них - из латуни, обычно отлитой методом cire-perdue ( литье по выплавляемым моделям ).

Натараджа празднуется в 108 позах Бхаратанатьям с санскритскими надписями из Натья Шастры в храме Натараджа в Чидамбараме , Тамил Наду , Индия.

По словам Ян Кроуфорд , профессор планетарных наук в Университете Лондона , космический танец Шивы как Натараджи представляет физику элементарных частиц , энтропию и растворение вселенной.

Галерея

В танцах и йоге

В современных йогах , как упражнения , Natarajasana является позой напоминающей Натараджа и назван в его честь в 20 - м века. Похожая поза встречается в классической форме индийского танца Бхаратанатьям .

использованная литература

Примечания

дальнейшее чтение

внешние ссылки