Уильям Шекспир -William Shakespeare

Уильям Шекспир
Шекспир.jpg
Портрет Чандоса (находится в Национальной портретной галерее , Лондон)
Рожденный
крестился 26 апреля 1564 г.
Умер 23 апреля 1616 г. (52 года)
Стратфорд-на-Эйвоне, Англия
Место отдыха Церковь Святой Троицы, Стратфорд-на-Эйвоне
Занятие
  • Драматург
  • поэт
  • актер
Активные годы в. 1585–1613 гг.
Эра
Движение Английский ренессанс
Супруг(а)
( м.  1582 г. )
Дети
Родители
Подпись
Уильям Шекспир Signature.svg

Уильям Шекспир ( крещение 26 апреля 1564 г. - 23 апреля 1616 г.) был английским драматургом, поэтом и актером. Он считается величайшим англоязычным писателем и величайшим драматургом мира. Его часто называют национальным поэтом Англии и « Бардом Эйвона» (или просто «Бардом»). Его дошедшие до нас произведения, включая совместные работы , состоят из 39 пьес , 154 сонетов , трех длинных повествовательных поэм и нескольких других стихов, авторство некоторых из которых неизвестно. Его пьесы переведены на все основные живые языки и ставятся чаще, чем пьесы любого другого драматурга. Его работы продолжают изучать и переосмысливать.

Шекспир родился и вырос в Стратфорде-на-Эйвоне , Уорикшир . В 18 лет он женился на Энн Хэтэуэй , от которой у него было трое детей: Сюзанна и близнецы Хэмнет и Джудит . Где-то между 1585 и 1592 годами он начал успешную карьеру в Лондоне в качестве актера, писателя и совладельца игровой компании под названием «Люди лорда-камергера» , позже известной как «Люди короля» . В возрасте 49 лет (около 1613 г.) он, похоже, удалился в Стратфорд, где и умер три года спустя. Сохранилось немного записей о личной жизни Шекспира; это стимулировало множество спекуляций по таким вопросам, как его внешний вид , его сексуальность , его религиозные убеждения и были ли приписываемые ему произведения написаны другими .

Шекспир создал большинство своих известных произведений между 1589 и 1613 годами. Его ранние пьесы были в основном комедиями и историями и считаются одними из лучших произведений, созданных в этих жанрах. Затем он писал в основном трагедии до 1608 года, среди которых «Гамлет» , « Ромео и Джульетта» , «Отелло» , « Король Лир » и « Макбет », которые считаются одними из лучших произведений на английском языке. На последнем этапе своей жизни он писал трагикомедии (также известные как романсы ) и сотрудничал с другими драматургами.

Многие пьесы Шекспира были опубликованы изданиями разного качества и точности еще при его жизни. Однако в 1623 году два коллеги-актера и друзья Шекспира, Джон Хемингс и Генри Конделл , опубликовали более точный текст, известный как Первое фолио , посмертное собрание драматических произведений Шекспира, в которое вошли все его пьесы, кроме двух. Его предисловие было пророческим стихотворением Бена Джонсона , в котором Шекспир приветствовался теперь уже известным эпитетом: «не века, но на все времена».

Жизнь

Ранний период жизни

Шекспир был сыном Джона Шекспира , олдермена и успешного перчаточника (производителя перчаток) родом из Сниттерфилда в Уорикшире , и Мэри Арден , дочери богатой семьи землевладельцев . Он родился в Стратфорде-на-Эйвоне , где его крестили 26 апреля 1564 года. Дата его рождения неизвестна, но традиционно отмечается 23 апреля, в День Святого Георгия . Эта дата, которую можно проследить до Уильяма Олдиса и Джорджа Стивенса , оказалась привлекательной для биографов, потому что Шекспир умер в тот же день в 1616 году. Он был третьим из восьми детей и старшим выжившим сыном.

Хотя записей о посещаемости за тот период не сохранилось, большинство биографов согласны с тем, что Шекспир, вероятно, получил образование в Королевской Новой школе в Стратфорде, бесплатной школе, основанной в 1553 году, примерно в четверти мили (400 м) от его дома. В елизаветинскую эпоху средние школы различались по качеству, но учебные программы гимназий были во многом схожими: базовый латинский текст был стандартизирован королевским указом, и школа должна была обеспечить интенсивное обучение грамматике на основе латинских классических авторов.

В 18 лет Шекспир женился на 26-летней Энн Хэтэуэй . Консисторический суд Вустерской епархии выдал разрешение на брак 27 ноября 1582 года. На следующий день двое соседей Хэтэуэя внесли залог, гарантирующий, что браку не помешают никакие законные требования. Церемония, возможно, была организована в некоторой спешке, поскольку канцлер Вустера разрешил читать запреты на брак один раз вместо обычных трех раз, а через шесть месяцев после свадьбы Анна родила дочь Сюзанну , крещенную 26 мая 1583 года. Близнецы, сын Хэмнет и дочь Джудит последовали за ним почти через два года и были крещены 2 февраля 1585 года. Хэмнет умер по неизвестным причинам в возрасте 11 лет и был похоронен 11 августа 1596 года.

Герб Шекспира , как он изображен на черновике заявления о предоставлении герба Джону Шекспиру. В качестве каламбура на фамилию изображено копье.

После рождения близнецов Шекспир оставил мало исторических следов, пока в 1592 году он не был упомянут как часть сцены лондонского театра. Вестминстер датирует Михайлов день 1588 года и 9 октября 1589 года. Ученые называют годы между 1585 и 1592 годами «потерянными годами» Шекспира. Биографы, пытающиеся объяснить этот период, сообщили множество апокрифических историй. Николас Роу , первый биограф Шекспира, пересказал стратфордскую легенду о том, что Шекспир бежал из города в Лондон, чтобы избежать судебного преследования за браконьерство на оленей в поместье местного сквайра Томаса Люси . Также предполагается, что Шекспир отомстил Люси, написав о нем непристойную балладу. В другой истории 18-го века Шекспир начал свою театральную карьеру, присматривая за лошадьми театральных покровителей в Лондоне. Джон Обри сообщил, что Шекспир был учителем сельской школы. Некоторые ученые 20-го века предположили, что Шекспир, возможно, был нанят школьным учителем Александром Хогтоном из Ланкашира , землевладельцем-католиком, назвавшим в своем завещании некоего «Уильяма Шекшафта». Мало доказательств, подтверждающих такие истории, кроме слухов , собранных после его смерти, а Шакешафте было распространенным именем в районе Ланкашира.

Лондон и театральная карьера

Точно неизвестно, когда Шекспир начал писать, но современные намеки и записи представлений показывают, что несколько его пьес были на лондонской сцене к 1592 году. К тому времени он был достаточно известен в Лондоне, чтобы подвергнуться нападкам в печати со стороны драматурга Роберта Грина . в его книге «Крупы, достойные ума» :

... есть выскочка Ворона, украшенная нашими перьями, которая со своим тигриным сердцем, завернутым в шкуру Игрока , полагает, что он так же способен напыщенно произнести пустой стих, как и лучший из вас: и будучи абсолютным Johannes factotum , по его собственному тщеславию, это единственная шейк-сцена в стране.

Ученые расходятся во мнениях относительно точного значения слов Грина, но большинство согласны с тем, что Грин обвинял Шекспира в том, что он поднялся выше своего ранга, пытаясь соперничать с такими писателями с университетским образованием, как Кристофер Марлоу , Томас Нэш и сам Грин (так называемые « университетские умы »). "). Выделенная курсивом фраза, пародирующая строку «О, тигриное сердце, завернутое в женскую шкуру» из шекспировского « Генриха VI, часть 3 », вместе с каламбуром «Shake-scene» ясно указывает на Шекспира как на цель Грина. Как используется здесь, Йоханнес Фактотум («Мастер на все руки») относится к второсортному мастеру, работающему с чужими работами, а не к более распространенному «универсальному гению».

Атака Грина - самое раннее сохранившееся упоминание о работе Шекспира в театре. Биографы предполагают, что его карьера могла начаться в любое время с середины 1580-х до незадолго до замечаний Грина. После 1594 года пьесы Шекспира ставились только « Людями лорда-камергера» , труппой, принадлежавшей группе музыкантов, в том числе Шекспиру, которая вскоре стала ведущей театральной труппой в Лондоне. После смерти королевы Елизаветы в 1603 году компания получила королевский патент от нового короля Якова I и сменила название на King’s Men .

«Весь мир театр,
а все мужчины и женщины только актеры:
у них есть свои выходы и свои входы;
и один человек в свое время играет много ролей...»

- Как вам это понравится , действие II, сцена 7, 139–142.

В 1599 году товарищество членов труппы построило на южном берегу Темзы собственный театр , который они назвали « Глобус» . В 1608 году товарищество также приобрело крытый театр Блэкфрайарс . Сохранившиеся записи о покупках собственности и инвестициях Шекспира показывают, что его связь с компанией сделала его богатым человеком, и в 1597 году он купил второй по величине дом в Стратфорде, Нью-Плейс , а в 1605 году вложил в долю приходской десятины в Стратфорде.

Некоторые из пьес Шекспира были опубликованы в четвертых изданиях, начиная с 1594 года, а к 1598 году его имя стало коммерческим аргументом и начало появляться на титульных листах . Шекспир продолжал играть в своих и других пьесах после того, как стал драматургом. В издании « Произведения Бена Джонсона » 1616 года он упоминается в списках актеров фильмов « Каждый мужчина в своем юморе» (1598 г.) и « Сеянус - его падение» (1603 г.). Отсутствие его имени в списке актеров 1605 года для « Вольпоне » Джонсона рассматривается некоторыми учеными как признак того, что его актерская карьера близилась к концу. Однако в Первом фолио 1623 года Шекспир указан как один из «главных действующих лиц во всех этих пьесах», некоторые из которых были впервые поставлены после Вольпоне , хотя нельзя точно знать, какие роли он играл. В 1610 году Джон Дэвис из Херефорда писал, что «добрая воля» играет «царские» роли. В 1709 году Роу передал традицию, согласно которой Шекспир играл призрак отца Гамлета. Более поздние предания утверждают, что он также играл Адама в « Как вам это понравится » и Хора в « Генрихе V », хотя ученые сомневаются в источниках этой информации.

На протяжении всей своей карьеры Шекспир делил свое время между Лондоном и Стратфордом. В 1596 году, за год до того, как он купил Нью-плейс в качестве семейного дома в Стратфорде, Шекспир жил в приходе Святой Елены, Бишопсгейт , к северу от реки Темзы. Он переехал через реку в Саутварк к 1599 году, в том же году, когда его компания построила там театр «Глобус». К 1604 году он снова переехал к северу от реки, в район к северу от собора Святого Павла с множеством прекрасных домов. Там он снимал комнаты у французского гугенота по имени Кристофер Маунтджой, производителя женских париков и других головных уборов.

Спустя годы и смерть

Надгробие Шекспира в Стратфорде-на-Эйвоне

Роу был первым биографом, зафиксировавшим традицию, повторенную Джонсоном , о том, что Шекспир удалился в Стратфорд «за несколько лет до своей смерти». В 1608 году он все еще работал актером в Лондоне; в ответ на петицию пайщиков в 1635 году Катберт Бербедж заявил, что после покупки в 1608 году аренды театра Блэкфрайарс у Генри Эванса «Люди короля» «поместили туда мужчин-игроков», «которыми были Хемингс , Конделл , Шекспир и т. д. ". Однако, возможно, имеет значение тот факт, что бубонная чума свирепствовала в Лондоне на протяжении всего 1609 года. Лондонские общественные театры неоднократно закрывались во время длительных вспышек чумы (в общей сложности более 60 месяцев между маем 1603 года и февралем 1610 года), что означало, что часто никакой актерской работы. В то время увольнение с работы было редкостью. Шекспир продолжал посещать Лондон в 1611–1614 годах. В 1612 году он был вызван в качестве свидетеля в деле Беллотт против Маунтджоя , судебном деле о заключении брака дочери Маунтджоя, Мэри. В марте 1613 года он купил сторожку в бывшем монастыре Блэкфрайарс ; а с ноября 1614 года он несколько недель находился в Лондоне со своим зятем Джоном Холлом . После 1610 года Шекспир написал меньше пьес, и ни одна из них не приписывается ему после 1613 года. Его последние три пьесы были созданы в сотрудничестве, вероятно, с Джоном Флетчером , который сменил его на посту домашнего драматурга «Слуги короля». Он вышел на пенсию в 1613 году, прежде чем театр « Глобус» сгорел во время выступления Генриха VIII 29 июня.

Шекспир умер 23 апреля 1616 года в возрасте 52 лет. Он умер в течение месяца после подписания своего завещания, документа, который он начинает с описания себя как находящегося в «отличном здоровье». Ни один из сохранившихся современных источников не объясняет, как и почему он умер. Полвека спустя Джон Уорд , викарий Стратфорда, записал в своей записной книжке: «Шекспир, Дрейтон и Бен Джонсон весело встретились и, кажется, слишком много выпили, ибо Шекспир умер от перенесенной там лихорадки», а не невозможный сценарий, поскольку Шекспир знал Джонсона и Дрейтона . Из похвал коллег-писателей один относится к его относительно внезапной смерти: «Мы удивлялись, Шекспир, что ты ушел так рано / С мировой сцены в утомительную комнату могилы».

Церковь Святой Троицы в Стратфорде-на-Эйвоне , где был крещен и похоронен Шекспир.

У него остались жена и две дочери. Сюзанна вышла замуж за врача Джона Холла в 1607 году, а Джудит вышла замуж за винодела Томаса Куини за два месяца до смерти Шекспира. Шекспир подписал свою последнюю волю и завещание 25 марта 1616 года; На следующий день его новый зять Томас Куини был признан виновным в рождении внебрачного сына от Маргарет Уиллер, умершей во время родов. Церковный суд приказал Томасу совершить публичное покаяние, что вызвало бы большой позор и смущение для семьи Шекспира.

Шекспир завещал большую часть своего большого состояния своей старшей дочери Сюзанне при условии, что она передаст его в целости и сохранности «первому сыну своего тела». У Куини было трое детей, и все они умерли, не выйдя замуж. У Холлов был один ребенок, Элизабет, которая дважды выходила замуж, но умерла бездетной в 1670 году, положив конец прямой линии Шекспира. В завещании Шекспира почти не упоминается его жена Анна, которая, вероятно, автоматически имела право на одну треть его состояния. Однако он поставил перед собой задачу оставить ей «мою вторую лучшую кровать», завещание, которое вызвало много спекуляций. Некоторые ученые рассматривают завещание как оскорбление Анны, в то время как другие считают, что вторым лучшим ложем было бы супружеское ложе и, следовательно, оно имело большое значение.

Могила Шекспира рядом с могилами Анны Шекспир, его жены, и Томаса Нэша , мужа его внучки.

Шекспир был похоронен в алтаре церкви Святой Троицы через два дня после его смерти. Эпитафия, высеченная на каменной плите, покрывающей его могилу, включает проклятие против перемещения его костей, которого тщательно избегали при реставрации церкви в 2008 году:

Добрый друг, ради Иисуса, воздержись,
Чтобы копать землю, скрытую в земле.
Будь благословен твой мужчина, ты щадишь эти камни,
И пусть он двигает мои кости.

(Современное написание: Добрый друг, ради Иисуса воздержись, / Копать пыль, заключенную здесь. / Благословен человек, который пощадит эти камни, / И проклят тот, кто двигает мои кости. )

Незадолго до 1623 года в его память на северной стене был воздвигнут надгробный памятник с его половинчатым изображением в процессе письма. На табличке он сравнивается с Нестором , Сократом и Вергилием . В 1623 году, одновременно с изданием Первого фолио , была опубликована гравюра Дрёшаута .

Шекспир увековечен во многих статуях и мемориалах по всему миру, в том числе надгробных памятниках в Саутваркском соборе и в Уголке поэтов в Вестминстерском аббатстве .

Пьесы

Шествие персонажей из пьес Шекспира неизвестного художника XIX века

Большинство драматургов того периода обычно в какой-то момент сотрудничали с другими, как, по мнению критиков, и Шекспир, в основном в начале и в конце своей карьеры.

Первые записанные произведения Шекспира — « Ричард III » и три части « Генриха VI », написанные в начале 1590-х гг. во время моды на историческую драму . Однако пьесы Шекспира трудно точно датировать, и исследования текстов позволяют предположить, что « Тит Андроник », «Комедия ошибок» , «Укрощение строптивой » и «Два веронца» также могут относиться к раннему периоду творчества Шекспира. Его первые истории , основанные на издании 1587 года « Хроник Англии, Шотландии и Ирландии » Рафаэля Холиншеда , драматизируют разрушительные последствия слабого или коррумпированного правления и интерпретируются как оправдание происхождения династии Тюдоров . На ранние пьесы оказали влияние произведения других елизаветинских драматургов, особенно Томаса Кида и Кристофера Марлоу , традиции средневековой драматургии, пьесы Сенеки . «Комедия ошибок » также была основана на классических образцах, но источник «Укрощения строптивой » не найден, хотя она связана с отдельной одноименной пьесой и, возможно, заимствована из народной сказки. Подобно «Двум джентльменам из Вероны », в котором двое друзей, кажется, одобряют изнасилование, история Строптивой об укрощении независимого женского духа мужчиной иногда беспокоит современных критиков, режиссеров и зрителей.

Оберон, Титания и Пак танцуют с феями . Уильям Блейк , ок.  1786. Тейт Британия .

Ранние классические и итальянские комедии Шекспира, содержащие плотные двойные сюжеты и четкие комические последовательности, уступают место романтической атмосфере его самых известных комедий в середине 1590-х годов. «Сон в летнюю ночь» — это остроумная смесь романтики, волшебства фей и комических сцен из жизни бедняков. Следующая комедия Шекспира, столь же романтичная «Венецианский купец» , содержит образ мстительного еврейского ростовщика Шейлока , который отражает взгляды елизаветинской эпохи, но может показаться уничижительным для современной публики. Остроумие и игра слов в « Много шума из ничего », очаровательная сельская обстановка « Как вам это понравится » и живое веселье « Двенадцатой ночи» дополняют череду великих шекспировских комедий. После лирического « Ричарда II », написанного почти целиком в стихах, Шекспир ввел в истории конца 1590-х гг. « Генриха IV, части 1 и 2 » и « Генриха V » комедию в прозе . Его персонажи становятся более сложными и нежными, поскольку он ловко переключается между комическими и серьезными сценами, прозой и поэзией и достигает повествовательного разнообразия своего зрелого произведения. Этот период начинается и заканчивается двумя трагедиями: «Ромео и Джульетта» , знаменитой романтической трагедией о сексуально заряженном подростковом возрасте, любви и смерти; и Юлий Цезарь , основанный на переводе сэра Томаса Норта 1579 года « Параллельных жизней » Плутарха , который представил новый вид драмы. По словам шекспироведа Джеймса Шапиро , в « Юлии Цезаре » «различные направления политики, характера, внутреннего мира, современных событий, даже собственные размышления Шекспира об акте письма начали переплетаться друг с другом».

Гамлет, Горацио, Марцелл и призрак отца Гамлета . Генри Фузели , 1780–1785 гг. Кунстхаус Цюрих .

В начале 17 века Шекспир написал так называемые « проблемные пьесы » « Мера за меру » , « Троил и Крессида », «Все хорошо, что хорошо кончается» и ряд наиболее известных своих трагедий . Многие критики считают, что величайшие трагедии Шекспира представляют собой вершину его творчества. Главный герой одной из величайших трагедий Шекспира, Гамлет , вероятно, обсуждался больше, чем любой другой шекспировский персонаж, особенно из-за его знаменитого монолога , начинающегося словами « Быть ​​или не быть, вот в чем вопрос ». В отличие от Гамлета-интроверта, фатальным недостатком которого является нерешительность, герои последующих трагедий, Отелло и Король Лир, погибают из-за поспешных ошибок в суждениях. Сюжеты шекспировских трагедий часто завязаны на таких роковых ошибках или изъянах, которые переворачивают порядок и губят героя и тех, кого он любит. В «Отелло » злодей Яго разжигает сексуальную ревность Отелло до такой степени, что тот убивает невинную жену, которая любит его. В « Короле Лире » старый король совершает трагическую ошибку, отказываясь от своих полномочий, инициируя события, которые приводят к пыткам и ослеплению графа Глостера и убийству младшей дочери Лира Корделии. По словам критика Фрэнка Кермоуда, «пьеса ... не предлагает ни своим хорошим персонажам, ни публике никакого облегчения от ее жестокости». В « Макбете », самой короткой и самой сжатой из трагедий Шекспира, неконтролируемое честолюбие побуждает Макбета и его жену, леди Макбет , убить законного короля и узурпировать трон, пока их собственная вина не уничтожит их, в свою очередь. В этой пьесе Шекспир добавляет к трагической структуре сверхъестественный элемент. Его последние крупные трагедии, « Антоний, Клеопатра и Кориолан », содержат некоторые из лучших стихов Шекспира и были признаны его самыми успешными трагедиями поэтом и критиком Т. С. Элиотом .

В свой последний период Шекспир обратился к роману или трагикомедии и завершил еще три крупные пьесы: « Цимбелин », «Зимняя сказка » и «Буря », а также совместную работу « Перикл, принц Тира» . Менее мрачные, чем трагедии, эти четыре пьесы более серьезны по тону, чем комедии 1590-х годов, но они заканчиваются примирением и прощением потенциально трагических ошибок. Некоторые комментаторы видели в этом изменении настроения свидетельство более безмятежного взгляда Шекспира на жизнь, но это может быть просто отражением театральной моды того времени. Шекспир сотрудничал с Джоном Флетчером еще в двух сохранившихся пьесах, « Генрих VIII » и «Два благородных родственника » .

Спектакли

Неясно, для каких компаний Шекспир писал свои ранние пьесы. На титульном листе издания « Тит Андроник » 1594 года показано, что пьеса была поставлена ​​тремя разными труппами. После эпидемий чумы 1592–1593 годов пьесы Шекспира ставились его собственной труппой в «Театре и занавесе » в Шордиче , к северу от Темзы. Лондонцы стекались туда, чтобы увидеть первую часть « Генриха IV » , Леонард Диггес записал: «Пусть придет Фальстаф, Хэл, Пойнс, остальные ... и у вас вряд ли будет комната». Когда компания столкнулась с конфликтом со своим арендодателем, они снесли Театр и использовали бревна для строительства театра « Глобус» , первого театра, построенного актерами для актеров, на южном берегу Темзы в Саутварке . «Глобус» открылся осенью 1599 года, и одной из первых поставленных пьес был Юлий Цезарь . Большинство величайших пьес Шекспира после 1599 года были написаны для всего мира, в том числе «Гамлет» , «Отелло» и « Король Лир » .

Реконструированный театр « Глобус» на южном берегу Темзы в Лондоне .

После того, как в 1603 году Слуги лорда-камергера были переименованы в Слуги короля , они вступили в особые отношения с новым королем Яковом . Хотя записи о выступлениях разрознены, «Люди короля» исполнили семь пьес Шекспира при дворе в период с 1 ноября 1604 года по 31 октября 1605 года, в том числе два спектакля «Венецианский купец» . После 1608 года они выступали в крытом театре Блэкфрайарс зимой и в Globe летом. Внутренняя обстановка в сочетании с якобинской модой на щедро поставленные маски позволили Шекспиру ввести более сложные сценические устройства. В «Цимбелине », например, Юпитер спускается «в громе и молнии, сидя на орле: он бросает удар молнии. Призраки падают на колени».

В труппу Шекспира входили знаменитые Ричард Бербедж , Уильям Кемп , Генри Конделл и Джон Хемингес . Бербедж играл ведущую роль в первых постановках многих шекспировских пьес, включая « Ричарда III » , «Гамлета» , «Отелло » и « Короля Лира » . Популярный комедийный актер Уилл Кемпе , среди прочих персонажей, сыграл слугу Питера в «Ромео и Джульетте» и Догберри в « Много шума из ничего ». Его заменил примерно в 1600 году Роберт Армин , сыгравший такие роли, как Пробный камень в « Как вам это понравится» и шут в « Короле Лире » . В 1613 году сэр Генри Уоттон записал, что Генрих VIII «был представлен со многими необычайными обстоятельствами пышности и церемоний». Однако 29 июня пушка подожгла крышу «Глобуса» и сожгла театр дотла, событие, которое с редкой точностью определяет дату шекспировской пьесы.

Текстовые источники

Титульный лист Первого фолио , 1623 г. Медная гравюра Шекспира работы Мартина Дрёшаута .

В 1623 году Джон Хемингс и Генри Конделл , два друга Шекспира из «Слуги короля», опубликовали « Первое фолио » — сборник пьес Шекспира. Он содержал 36 текстов, в том числе 18 напечатанных впервые. Многие пьесы уже появились в версиях кварто — хлипких книгах, сделанных из листов бумаги, сложенных вдвое, чтобы получились четыре листа. Нет никаких доказательств того, что Шекспир одобрял эти издания, которые в Первом фолио описываются как «украденные и тайные копии». Шекспир также не планировал и не ожидал, что его произведения вообще выживут в какой-либо форме; эти работы, вероятно, канули бы в лету, если бы не спонтанная идея его друзей после его смерти создать и опубликовать Первое фолио.

Альфред Поллард назвал некоторые из версий до 1623 года « плохими кварто » из-за их адаптированных, перефразированных или искаженных текстов, которые, возможно, местами были восстановлены по памяти. Там, где сохранилось несколько версий пьесы, каждая отличается от другой . Различия могут возникать из-за ошибок копирования или печати , из заметок актеров или зрителей или из собственных работ Шекспира . В некоторых случаях, например, в «Гамлете» , « Троиле и Крессиде» и «Отелло» , Шекспир мог переработать тексты между изданиями кварто и фолио. В случае с « Королем Лиром », однако, хотя большинство современных изданий действительно объединяют их, версия фолио 1623 года настолько отличается от кварто 1608 года, что Оксфордский Шекспир печатает их обе, утверждая, что их нельзя объединить без путаницы.

Стихи

В 1593 и 1594 годах, когда театры были закрыты из-за чумы , Шекспир опубликовал две повествовательные поэмы на сексуальные темы: « Венера и Адонис » и «Похищение Лукреции» . Он посвятил их Генри Риотесли, графу Саутгемптону . В романе « Венера и Адонис » невинный Адонис отвергает сексуальные домогательства Венеры ; в то время как в «Похищении Лукреции » добродетельная жена Лукреция насилуется похотливым Тарквинием . Под влиянием « Метаморфоз » Овидия стихи показывают вину и моральное замешательство, возникающие в результате неконтролируемой похоти. Оба оказались популярными и часто переиздавались при жизни Шекспира. Третье повествовательное стихотворение «Жалоба любовника» , в котором молодая женщина оплакивает свое соблазнение настойчивым ухажером, было напечатано в первом издании « Сонетов » в 1609 году. Сейчас большинство ученых признают, что Шекспир написал «Жалобу любовника» . Критики считают, что его прекрасные качества омрачены свинцовыми эффектами. Феникс и черепаха , напечатанные в романе Роберта Честера « Мученица любви» 1601 года , оплакивают смерть легендарного феникса и его возлюбленной, верной голубки-черепахи . В 1599 году два ранних наброска сонетов 138 и 144 появились в «Страстном пилигриме », опубликованном под именем Шекспира, но без его разрешения.

Сонеты

Титульный лист из издания 1609 года сонетов Шейка-Спирса

Опубликованные в 1609 году « Сонеты » стали последним из напечатанных недраматических произведений Шекспира. Ученые не уверены, когда был составлен каждый из 154 сонетов, но данные свидетельствуют о том, что Шекспир на протяжении всей своей карьеры писал сонеты для частных читателей. Еще до того, как два несанкционированных сонета появились в «Страстном пилигриме » в 1599 году, Фрэнсис Мерес в 1598 году упомянул «сомнительные сонеты» Шекспира среди своих личных друзей. Немногие аналитики считают, что опубликованный сборник следует намеченной Шекспиром последовательности. Похоже, он запланировал два контрастных сериала: один о неудержимой страсти к замужней женщине смуглой кожи («смуглая дама»), а другой о противоречивой любви к светловолосому юноше («светлый юноша»). Остается неясным, представляют ли эти фигуры реальных людей или авторское «я», обращающееся к ним, представляет самого Шекспира, хотя Вордсворт считал, что сонетами «Шекспир открыл свое сердце».

«Сравнить ли мне тебя с летним днем?
Ты прекраснее и сдержаннее...»

— Строки из сонета Шекспира 18 .

Издание 1609 года было посвящено «мистеру У.Х.», считавшемуся «единственным создателем» стихов. Неизвестно, было ли это написано самим Шекспиром или издателем Томасом Торпом , чьи инициалы стоят внизу страницы посвящения; также неизвестно, кем был мистер У. Х., несмотря на многочисленные теории, и санкционировал ли вообще Шекспир публикацию. Критики хвалят « Сонеты » как глубокое размышление о природе любви, сексуальной страсти, деторождения, смерти и времени.

Стиль

Первые пьесы Шекспира были написаны в общепринятом для того времени стиле. Он писал их стилизованным языком, который не всегда естественно вытекал из потребностей персонажей или драмы. Поэзия зависит от расширенных, иногда сложных метафор и тщеславия, а язык часто риторический - написанный для того, чтобы актеры скорее декламировали, чем говорили. Например, величественные речи в Тите Андронике , по мнению некоторых критиков, часто задерживают действие; а стих в «Двух джентльменах из Вероны » был описан как неестественный.

« Жалость » Уильяма Блейка , 1795, Тейт Британия , является иллюстрацией двух сравнений в « Макбете » :

«И сострадание, как нагое новорождённое дитя,
Шагающее по ветру, или небесные херувимы, верхом
на незрячих гонцах воздуха».

Однако вскоре Шекспир начал приспосабливать традиционные стили к своим целям. Вступительный монолог Ричарда III восходит к самопровозглашению порока в средневековой драме. В то же время яркое самосознание Ричарда предвкушает монологи зрелых пьес Шекспира. Ни одна отдельная пьеса не знаменует собой переход от традиционного к более свободному стилю. Шекспир сочетал их на протяжении всей своей карьеры, и « Ромео и Джульетта» , пожалуй, лучший пример смешения стилей. Ко времени « Ромео и Джульетты» , « Ричарда II » и «Сна в летнюю ночь» в середине 1590-х годов Шекспир начал писать более естественную поэзию. Он все больше настраивал свои метафоры и образы на нужды самой драмы.

Стандартной поэтической формой Шекспира был белый стих , составленный пятистопным ямбом . На практике это означало, что его стихи обычно были нерифмованными и состояли из десяти слогов в строке, произносимых с ударением на каждом втором слоге. Белый стих его ранних пьес сильно отличается от стиха его более поздних. Часто это красиво, но его предложения имеют тенденцию начинаться, останавливаться и заканчиваться в конце строк , что может привести к монотонности. Как только Шекспир освоил традиционный белый стих, он начал прерывать и варьировать его течение. Эта техника высвобождает новую силу и гибкость поэзии в таких пьесах, как « Юлий Цезарь » и «Гамлет» . Шекспир использует его, например, чтобы передать сумятицу в душе Гамлета:

Сэр, в моем сердце была какая-то борьба
, Что не давала мне спать. Мне казалось, что я лежу
Хуже, чем мятежники в бильбо. Опрометчиво --
И хвала бы за это опрометчивость -- дайте нам знать
Наша неосмотрительность иногда сослужит нам хорошую службу...

—  Гамлет , действие 5, сцена 2, 4–8

После Гамлета Шекспир еще больше разнообразил свой поэтический стиль, особенно в более эмоциональных отрывках поздних трагедий. Литературный критик А. С. Брэдли описал этот стиль как «более концентрированный, быстрый, разнообразный и по конструкции менее правильный, нередко искривленный или эллиптический». На последнем этапе своей карьеры Шекспир использовал множество приемов для достижения этих эффектов. К ним относятся бегущие строки , нерегулярные паузы и остановки, а также крайние различия в структуре и длине предложений. В « Макбете », например, язык мечется от одной несвязанной метафоры или сравнения к другой: «Была ли пьяна надежда/ Во что ты оделся?» (1.7.35–38); «...жалко, как нагого новорожденного младенца/ Шагающего порывом, или небесных херувимов, конных/ Над незрячими гонцами воздуха…» (1.7.21–25). Слушателю предлагается завершить смысл. Поздние романсы с их сдвигами во времени и неожиданными поворотами сюжета вдохновили последний поэтический стиль, в котором длинные и короткие предложения противопоставлены друг другу, предложения нагромождены, субъект и объект перевернуты, а слова опущены, создавая Эффект спонтанности.

Шекспир сочетал поэтический гений с практическим чувством театра. Как и все драматурги того времени, он инсценировал истории из таких источников, как Плутарх и Холиншед . Он изменил каждый сюжет, чтобы создать несколько центров интереса и показать зрителям как можно больше сторон повествования. Эта сила дизайна гарантирует, что пьеса Шекспира может пережить перевод, сокращение и широкое толкование без потери своей основной драмы. По мере того как мастерство Шекспира росло, он давал своим персонажам более ясные и разнообразные мотивы и характерные модели речи. Однако он сохранил аспекты своего прежнего стиля в более поздних пьесах. В поздних романах Шекспира он намеренно вернулся к более искусственному стилю, который подчеркивал иллюзию театра.

Оказывать влияние

Макбет консультируется с видением вооруженной головы . Генри Фузели , 1793–1794 гг. Библиотека Шекспира Фолгера , Вашингтон.

Творчество Шекспира произвело неизгладимое впечатление на более поздний театр и литературу. В частности, он расширил драматический потенциал характеристики , сюжета, языка , жанра. Например, до «Ромео и Джульетты » романтика не рассматривалась как достойная тема для трагедии. Монологи использовались в основном для передачи информации о персонажах или событиях, но Шекспир использовал их для исследования сознания персонажей. Его творчество сильно повлияло на более позднюю поэзию. Поэты- романтики пытались возродить шекспировскую стихотворную драму, но без особого успеха. Критик Джордж Штайнер описал все английские стихотворные драмы от Кольриджа до Теннисона как «слабые вариации на шекспировские темы».

Шекспир оказал влияние на таких писателей, как Томас Харди , Уильям Фолкнер и Чарльз Диккенс . Монологи американского писателя Германа Мелвилла многим обязаны Шекспиру; его капитан Ахав в « Моби Дике » — классический трагический герой , вдохновленный королем Лиром . Ученые определили 20 000 музыкальных произведений, связанных с произведениями Шекспира. К ним относятся три оперы Джузеппе Верди , « Макбет », « Отелло » и «Фальстаф », критический статус которых сопоставим с рейтингом исходных пьес. Шекспир также вдохновлял многих художников, в том числе романтиков и прерафаэлитов . Швейцарский художник-романтик Генри Фюзели , друг Уильяма Блейка , даже перевел « Макбет » на немецкий язык. Психоаналитик Зигмунд Фрейд использовал шекспировскую психологию, в частности, Гамлета, для своих теорий человеческой природы.

Во времена Шекспира английская грамматика, правописание и произношение были менее стандартизированы, чем сейчас, и его использование языка помогло сформировать современный английский язык. Сэмюэл Джонсон цитировал его чаще, чем любого другого автора, в своем «Словаре английского языка » — первой серьезной работе такого рода. Такие выражения, как «затаив дыхание» ( Венецианский купец ) и «предрешенный вывод» ( Отелло ) нашли свое место в повседневной английской речи.

Влияние Шекспира простирается далеко за пределы его родной Англии и английского языка. Его прием в Германии был особенно значительным; уже в 18 веке Шекспир был широко переведен и популяризирован в Германии и постепенно стал «классиком немецкой Веймарской эпохи »; Кристоф Мартин Виланд был первым, кто произвел полные переводы пьес Шекспира на любой язык. Актер и театральный режиссер Саймон Кэллоу пишет: «Этот мастер, этот титан, этот гений, такой глубоко британский и такой легко универсальный, каждая отдельная культура — немецкая, итальянская, русская — была обязана откликнуться на шекспировский пример; по большей части, они восприняли это, а его самого с радостным энтузиазмом, как возможности языка и характера в действии, которые он прославлял освобожденных писателей по всему континенту. Некоторые из наиболее глубоко захватывающих произведений Шекспира были неанглийскими и неевропейскими. этот уникальный писатель: у него есть что-то для всех».

Согласно Книге рекордов Гиннеса , Шекспир остается самым продаваемым драматургом в мире: продажи его пьес и стихов превысили четыре миллиарда экземпляров за почти 400 лет после его смерти. Он также является третьим наиболее переводимым автором в истории .

Критическая репутация

«Он был не на век, а на все времена».

Бен Джонсон

Шекспир не был почитаем при жизни, но получил большое количество похвал. В 1598 году священнослужитель и писатель Фрэнсис Мерес выделил его из группы английских драматургов как «самого превосходного» как в комедии, так и в трагедии. Авторы пьес Парнаса в колледже Святого Иоанна в Кембридже ставили его в ряд с Чосером , Гауэром и Спенсером . В Первом фолио Бен Джонсон назвал Шекспира «душой века , аплодисментами, восторгом, чудом нашей сцены», хотя в другом месте он заметил, что «Шекспир хотел искусства» (не хватало мастерства).

Между Реставрацией монархии в 1660 году и концом 17 века в моде были классические идеи. В результате критики того времени в основном ставили Шекспира ниже Джона Флетчера и Бена Джонсона. Томас Раймер , например, осуждал Шекспира за смешение комического с трагическим. Тем не менее, поэт и критик Джон Драйден высоко оценил Шекспира, сказав о Джонсоне: «Я восхищаюсь им, но я люблю Шекспира». В течение нескольких десятилетий господствовала точка зрения Раймера; но в 18 веке критики начали отвечать Шекспиру на его собственных условиях и приветствовать то, что они называли его природным гением. Ряд научных изданий его работ, в частности Сэмюэля Джонсона в 1765 году и Эдмонда Мэлоуна в 1790 году, добавили его растущей репутации. К 1800 году он прочно закрепился как национальный поэт. В 18 и 19 веках его репутация распространилась и за границу. Среди тех, кто защищал его, были писатели Вольтер , Гёте , Стендаль и Виктор Гюго .

Украшенная гирляндами статуя Уильяма Шекспира в Линкольн-парке, Чикаго , типичная для многих, созданных в 19-м и начале 20-го веков.

В эпоху романтизма Шекспира восхвалял поэт и философ-литературовед Сэмюэль Тейлор Кольридж , а критик Август Вильгельм Шлегель переводил его пьесы в духе немецкого романтизма . В 19 веке критическое восхищение гением Шекспира часто граничило с лестью. «Этот король Шекспир, — писал эссеист Томас Карлайл в 1840 году, — разве он не сияет в коронованной власти над всеми нами, как самый благородный, самый нежный, но самый сильный из объединяющих знаков; нерушимый». Викторианцы ставили его пьесы как роскошные зрелища с большим размахом. Драматург и критик Джордж Бернард Шоу высмеивал культ поклонения Шекспиру как « варварство », утверждая, что новый натурализм пьес Ибсена сделал Шекспира устаревшим.

Модернистская революция в искусстве начала 20-го века не только не отбросила Шекспира, но и охотно поставила его работы на службу авангарду . Экспрессионисты в Германии и футуристы в Москве ставили его пьесы. Марксистский драматург и режиссер Бертольт Брехт придумал эпический театр под влиянием Шекспира. Поэт и критик Т. С. Элиот возражал против Шоу, что «примитивность» Шекспира на самом деле сделала его действительно современным. Элиот вместе с Г. Уилсоном Найтом и школой новой критики возглавил движение к более внимательному прочтению образов Шекспира. В 1950-е годы волна новых критических подходов пришла на смену модернизму и проложила путь постмодернистским исследованиям Шекспира. К 1980-м годам исследования Шекспира были открыты для таких движений, как структурализм , феминизм, новый историзм , афроамериканские исследования и квир-исследования . Сравнивая достижения Шекспира с достижениями ведущих деятелей философии и теологии, Гарольд Блум писал: «Шекспир был больше, чем Платон и святой Августин . Он окружает нас, потому что мы видим его фундаментальные представления».

Работает

Классификация пьес

Пьесы Уильяма Шекспира . Сэр Джон Гилберт , 1849 г.

Работы Шекспира включают 36 пьес, напечатанных в Первом фолио 1623 года, перечисленных в соответствии с их классификацией фолио как комедии , истории и трагедии . Две пьесы, не вошедшие в Первое фолио, «Два знатных родственника» и « Перикл, принц Тирский », теперь признаны частью канона, и сегодняшние ученые согласны с тем, что Шекспир внес большой вклад в написание обеих. В Первый фолио не вошли шекспировские поэмы.

В конце 19 века Эдвард Дауден классифицировал четыре поздних комедии как романы , и хотя многие ученые предпочитают называть их трагикомедиями , термин Даудена часто используется. В 1896 году Фредерик С. Боас ввел термин « проблемные пьесы » для описания четырех пьес: «Все хорошо, что хорошо кончается» , «Мера за меру », « Троил и Крессида » и «Гамлет» . «Драмы, необычные по теме и характеру, нельзя строго называть комедиями или трагедиями», - писал он. «Поэтому мы можем позаимствовать удобную фразу из современного театра и классифицировать их вместе как проблемные пьесы Шекспира». Этот термин, который широко обсуждался и иногда применялся к другим пьесам, по-прежнему используется, хотя «Гамлет» окончательно классифицируется как трагедия.

Спекуляция

Авторство

Примерно через 230 лет после смерти Шекспира стали высказываться сомнения в авторстве приписываемых ему произведений. Предлагаемые альтернативные кандидаты включают Фрэнсиса Бэкона , Кристофера Марлоу и Эдварда де Вера, 17-го графа Оксфорда . Также было предложено несколько «теорий групп». Лишь небольшое меньшинство ученых считает, что есть основания сомневаться в традиционной атрибуции, но интерес к этому предмету, особенно к оксфордской теории авторства Шекспира , сохраняется и в 21 веке.

Религия

Шекспир соответствовал официальной государственной религии, но его частные взгляды на религию были предметом споров. В завещании Шекспира используется протестантская формула, и он был подтвержденным членом англиканской церкви , где он был женат, его дети были крещены и где он похоронен. Некоторые ученые утверждают, что члены семьи Шекспира были католиками в то время, когда исповедование католицизма в Англии было противозаконным. Мать Шекспира, Мэри Арден , несомненно, происходила из благочестивой католической семьи. Самым веским доказательством может быть католическое заявление о вере, подписанное его отцом, Джоном Шекспиром , найденное в 1757 году в стропилах его бывшего дома на Хенли-стрит. Однако документ сейчас утерян, и ученые расходятся во мнениях относительно его подлинности. В 1591 году власти сообщили, что Джон Шекспир пропустил церковь «из-за боязни судебного разбирательства по долгам», что является обычным католическим оправданием. В 1606 году имя дочери Уильяма Сюзанны появляется в списке тех, кто не смог присутствовать на пасхальном причастии в Стратфорде. Другие авторы утверждают, что доказательств религиозных убеждений Шекспира недостаточно. Ученые находят доказательства как за, так и против католицизма, протестантизма Шекспира или отсутствия веры в его пьесы, но правду может быть невозможно доказать.

Сексуальность

Известно немного подробностей о сексуальности Шекспира. В 18 лет он женился на 26-летней Энн Хэтэуэй , которая была беременна. Сусанна, первая из их троих детей, родилась шесть месяцев спустя, 26 мая 1583 года. На протяжении веков некоторые читатели утверждали, что сонеты Шекспира автобиографичны, и указывают на них как на свидетельство его любви к молодому человеку. Другие читают те же отрывки как выражение сильной дружбы, а не романтической любви. 26 сонетов так называемой «Темной леди» , адресованных замужней женщине, рассматриваются как свидетельство гетеросексуальных связей.

портретная живопись

Не сохранилось письменного описания внешности Шекспира того времени, и нет свидетельств того, что он когда-либо заказывал портрет, поэтому гравюра Друшаута , которую Бен Джонсон одобрил как хорошее подобие, и его памятник в Стратфорде , пожалуй, являются лучшим свидетельством его внешности. С 18 века стремление к подлинным портретам Шекспира подпитывало утверждения о том, что на различных сохранившихся картинах изображен Шекспир. Этот спрос также привел к созданию нескольких поддельных портретов, а также к неправильной атрибуции, перерисовке и перемаркировке портретов других людей.

Смотрите также

Примечания и ссылки

Примечания

Рекомендации

Источники

Внешние ссылки

Прослушать эту статью ( 48 минут )
Разговорный значок Википедии
Этот аудиофайл был создан на основе редакции этой статьи от 11 апреля 2008 г. и не отражает последующих правок. ( 2008-04-11 )
Цифровые издания
Выставки
Наследие и критика
Другие ссылки