Сессионный музыкант - Session musician

Сессионный музыкант Хэл Блейн (на фото в 1995 году) широко известен как один из самых плодовитых барабанщиков в истории рок-н-ролла, «определенно сыграл на более успешных записях, чем любой барабанщик в эпоху рока».

Сессионные музыканты , студийные музыканты или бэк-музыканты - это музыканты, нанятые для выполнения сессий звукозаписи или живых выступлений. Термин sideman также используется в случае живых выступлений, таких как сопровождение записывающегося артиста в туре. Сессионные музыканты обычно не являются постоянными или официальными членами музыкального ансамбля или группы. Они работают за кулисами и редко добиваются личной славы в качестве солистов или руководителей групп . Тем не менее, лучшие сессионные музыканты хорошо известны в музыкальной индустрии , а некоторые стали общепризнанными, например, Wrecking Crew , Muscle Shoals Rhythm Section и The Funk Brothers, которые работали с Motown Records .

Многие сессионные музыканты специализируются на игре на обычных инструментах ритм-секции, таких как гитара , фортепиано , бас или ударные . Другие - специалисты, играющие на медных , деревянных и струнных инструментах . Многие сессионные музыканты играют на нескольких инструментах, что позволяет им играть в более широком диапазоне музыкальных ситуаций, жанров и стилей. Примеры «удвоения» включают контрабас и электробас , акустическую гитару и мандолину , фортепиано и аккордеон , саксофон и другие деревянные духовые инструменты.

Сессионные музыканты используются, когда музыкальные навыки необходимы на краткосрочной основе. Обычно музыканты сессии используются записи студии для обеспечения минусовки для других музыкантов для записи сессий и живых выступлений; запись музыки для рекламы , кино, телевидения и театра . В 2000-х термины «сессионный музыкант» и «студийный музыкант» были синонимами, хотя в прошлые десятилетия «студийный музыкант» означал музыканта, связанного с одной звукозаписывающей компанией , звукозаписывающей студией или развлекательным агентством .

Подходы

Сессионные музыканты могут играть в широком диапазоне жанров или специализироваться на определенном жанре (например, кантри или джазе ). Некоторые сессионные музыканты с бэкграундом классической музыки могут сосредоточиться на записях музыки к фильму . Даже в рамках конкретной жанровой специализации может быть еще больше специализированных подспециализаций. Например, суб-специализация исполнителей на трубачей сессии - «специалист высокого уровня».

График работы сессионных музыкантов часто зависит от условий, установленных союзами или ассоциациями музыкантов, поскольку эти организации обычно устанавливают правила для расписания выступлений (например, относительно продолжительности сессий и перерывов). Продолжительность работы может составлять всего один день в случае записи короткой демонстрационной песни или несколько недель, если записывается музыка к альбому или фильму.

Условия вознаграждения часто устанавливаются ассоциациями и союзами музыкантов. Некоторые музыканты могут получить минимальную ставку шкалы, установленную профсоюзом. Очень востребованные сессионные музыканты могут заработать намного больше. Ставки профсоюзов могут варьироваться в зависимости от того, идет ли речь о записи музыки или записи фильма / телевидения. Хотя расценки на фильмы / телепрограммы могут быть ниже, могут существовать также остаточные платежи, чтобы компенсировать им повторные показы, продажу DVD, использование потоковой передачи и т. Д.

Сессионным музыкантам часто приходится приносить свои собственные инструменты, например, гитару, бас, деревянные духовые или медные. Ожидается, что у студийных музыкантов будут инструменты профессионального уровня, находящиеся в хорошем состоянии. В некоторых случаях студия звукозаписи может предоставить более крупные или тяжелые инструменты, такие как рояль или орган Hammond и динамик Leslie . В некоторых случаях, а сессионные музыканты могут принести некоторые инструменты или музыкальные передачи и использовать их с более крупными инструментами, которые предусмотрены студиями, такие как синтезатор плеер, который может принести стойку синтезаторов модулей и подключить их к студии MIDI контроллера этапу пианино . Точно так же, если в студии есть набор хорошо известных басовых усилителей и кабинетов динамиков, басисту, возможно, придется принести только басы и блоки эффектов .

Требование читать различные виды нотной записи, импровизировать и / или « играть на слух » зависит от типа сеанса записи и жанров исполняемой музыки. Ожидается, что классические музыканты и многие джазовые и популярные музыканты будут читать ноты и читать с листа . В джазе, роке и многих других жанрах популярной музыки от исполнителей можно ожидать, что они будут читать таблицы аккордов и импровизировать аккомпанемент и соло. В музыке кантри от исполнителей можно ожидать чтения диаграмм Нэшвиллской системы счисления и импровизации аккомпанемента и соло. Ожидается, что во многих стилях традиционной и народной музыки исполнители должны уметь играть на слух.

Сессионным музыкантам необходимо тонкое чувство стилей игры и идиом, используемых в разных жанрах. Например, саксофонист, который в основном играет джаз, должен знать стиль R&B, если его просят импровизировать соло в песне R&B. Точно так же басист, которого попросили импровизировать ходячую басовую линию в рокабилли- песне, должен знать стандартные линии и клише, используемые в этом жанре.

Независимо от стилей музыкальной сессии, которую играют музыканты, некоторые качества универсальны: пунктуальность в прибытии на сессию; ритмическая и интонационная точность; умение играть в хорошем ансамбле и отличное сочетание с другими исполнителями; готовность следовать указаниям руководителей групп , музыкальных директоров и музыкальных продюсеров ; и иметь хороший музыкальный вкус в отношении выбора музыкальных украшений и музыкальных фразировок .

История

1950–1960 годы

В течение 1950-х и 1960-х сессионные музыканты обычно были активны в локальных сценах записи, сосредоточенных в таких местах, как Лос-Анджелес , Нью-Йорк , Нэшвилл , Мемфис , Детройт и Muscle Shoals . На каждой местной сцене был свой кружок сессионных музыкантов из списка лучших , таких как The Nashville A-Team, которая играла на многочисленных кантри- и рок-хитах той эпохи, две группы музыкантов в Мемфисе, и Memphis Boys, и музыканты, которые поддерживал записи Stax / Volt и Funk Brothers в Детройте, которые играли на многих записях Motown .

В то время мульти-трековое оборудование, хотя и было обычным, было менее сложным, а инструментальные минусовки часто записывались «горячо» с ансамблем, игравшим вживую в студии. Музыканты должны были быть доступны «по вызову», когда продюсерам требовалась роль, чтобы заполнить временной интервал в последнюю минуту. В 1960-х годах Лос-Анджелес считался лучшим местом для звукозаписи в Соединенных Штатах - поэтому студии постоянно бронировались круглосуточно, а время сеанса было очень востребованным и дорогостоящим. Песни нужно было записывать быстро, за минимальное количество дублей. В этой среде у продюсеров и руководителей звукозаписи в Лос-Анджелесе было мало терпения из-за ненужных расходов или напрасной траты времени, и они зависели от услуг надежных резервных музыкантов, на которых можно было рассчитывать, что они будут записывать в различных стилях с минимальной практикой или затратами и создавать хиты. короткий заказ.

Студийная группа

Студии группа представляет собой музыкальный ансамбль , который находится в службе в студии звукозаписи с целью сопроводительной записи художников , которые клиенты студии. Использование студийных групп было более распространенным в 1960-х годах с такими группами, как Booker T. & MG's . Преимущество регулярной группы, подход, который олицетворяет южный соул , состоит в том, что у группы гораздо больше опыта совместной игры, что позволяет им лучше понимать ансамбль.

Известные группы

Студийные музыканты, которые записывались в эпоху звука в Нэшвилле . Их вклад начался в 1950-х годах с таких художников, как Элвис Пресли . В состав оригинальной A-Team входят басист Боб Мур ; гитаристы Грэди Мартин , Хэнк Гарланд , Рэй Эдентон и Гарольд Брэдли ; барабанщик Бадди Харман ; пианисты Флойд Крамер и Харгус «Свинья» Роббинс ; скрипач Томми Джексон ; стальной гитарист Пит Дрейк ; гармонист Чарли Маккой ; саксофонист Boots Randolph ; вокальные группы The Jordanaires и The Anita Kerr Singers . Крамер, Маккой и Рэндольф, вместе с более поздним A-Teamer и продюсером Четом Аткинсом , позже выступили в составе группы « Миллион долларов» Хи Хоу в 1980-х годах.
Домашняя группа Stax Records в Мемфисе в 1960-х и 1970-х годах играла за Отисом Реддингом , Эдди Флойдом , Сэмом и Дэйвом , Исааком Хейсом , The Staple Singers и другими. Гитарист MG Стив Кроппер был соавтором многих хитов Реддинга, а MG самостоятельно выпустили альбомы и хит-синглы, такие как " Green Onions ", будучи домашней группой Stax.
  • Wrecking Crew (Лос-Анджелес, 1960–1970-е годы)
Продуктивные, солидные студийные музыканты из Лос-Анджелеса. Они записали много песен и альбомов с 1960-х годов. The Ron Hicklin Singers (также называемые Charles Fox Singers) были вокальной сессионной группой, тесно связанной с Wrecking Crew, и выступали в качестве бэк-вокалистов на многих записях Crew.
Сессионные музыканты, которые поддержали множество записей Motown Records с конца 1950-х до начала 1970-х годов, а также несколько записей, не принадлежащих Motown, в частности, на песню Джеки Уилсона « (Your Love Keeps Lifting Me) Higher and Higher ».
Певица и автор песен из Лос-Анджелеса, связанные с ночным клубом Troubadour и Лорел каньоном в конце 1960-х - середине 1970-х годов, поддерживались музыкантами Рассом Канкелем , Дэнни Кортчмаром , Лиландом Скларом и Крейгом Дёрге . Эта сессионная комбинация, получившая прозвище «Раздел» или «Мафия», поддержала многих музыкантов, в том числе: Кэрол Кинг , Джеймса Тейлора , Джексона Брауна , Уоррена Зевона , Криса Кристофферсона и Дэвида Кросби .
Группа, в которую вошли Барри Беккет , Роджер Хокинс , Дэвид Худ и Джимми Джонсон , также известная как Swampers, стала известна благодаря "Muscle Shoals Sound". Во многих записях, сделанных в районе Мемфиса , в том числе в Muscle Shoals, штат Алабама , в аранжировках использовались Memphis Horns .
  • MFSB (Филадельфия, 1970-е)
MFSB («Мать, отец, сестра, брат») - группа музыкантов из студии соул-музыки, базирующаяся в Филадельфии на студии Sigma Sound Studios ; Позже они стали известной инструментальной группой, и их самым известным хитом стал " TSOP (Звук Филадельфии) ", более известный как тема из Soul Train .
Вокальная группа, созданная мужем и женой Аль Хамом и Мэри Мэйо (последняя также была участницей группы), исполняла обязанности вокала для Mayoham Music . Группа наиболее известна своими джинглами и телевизионными новостями. « Я бы хотел научить мир петь (в идеальной гармонии) », изначально сочиненный как джингл для Coca-Cola , стал неожиданным хитом и стал источником названия для записи группы, поскольку в рекламе Coca-Cola были представлены певцы. склон холма. У New Seekers был бы еще больший хит с той же песней. Их самые известная новость тема была « Move Ближе к Вашему Миру », связанному с столицами Communications » Новости Action форматом местных новостей.
Проектная группа, состоящая из стажеров, отобранных развлекательной компанией SM Entertainment , активна с 2013 по 2018 год. Стажеры, отобранные для группы, продвигаемые в рамках проектной деятельности, записывали и каверы песен артистов лейбла с 2013 по 2017 год и иногда выступали в SM Town концерты в период 2013-2015 гг. Большинство участников группы в конечном итоге дебютировали и стали участниками K-pop групп Red Velvet , NCT и его подразделений , а также Aespa .

Смотрите также

использованная литература