Руфино Тамайо - Rufino Tamayo

Руфино Тамайо
Руфино Тамайо.jpg
Руфино Тамайо с гитарой 1945,
фото Карла Ван Вехтена
Родился
Руфино дель Кармен Ареллянес Тамайо

( 1899-08-25 )25 августа 1899 г.
Умер 24 июня 1991 г. (1991-06-24)(91 год)
Мехико , Мексика
Национальность Мексиканский
Образование Мария Искьердо , Хосе Васконселос (Национальный археологический музей)
Известен Живопись и рисунок
Известная работа
Дети играют с огнем , лев и лошадь , животные , окно
Движение Модернизм
Супруг (а) Ольга Флорес
Избранный Заведующий отделом этнографических рисунков, Escuela Nacional de Artes Plasticas , Национальный автономный университет Мексики
Веб-сайт www.rufinotamayo.org.mx/wp

Руфино дель Кармен Ареллянес Тамайо (25 августа 1899 - 24 июня 1991) был мексиканским художником сапотекского происхождения, родился в Оахака-де-Хуарес , Мексика . Тамайо был активен в середине 20-го века в Мексике и Нью-Йорке, создавая образную абстракцию с сюрреалистическим влиянием.

Ранние годы

Тамайо родился в Оахаке, Мексика, в 1899 году в семье Мануэля Ареллянеса и Флорентины Тамайо. Его мать была швеей, а отец - сапожником. Его мать умерла от туберкулеза в 1911 году.

Наследие сапотеков Тамайо часто упоминается как раннее влияние.

После смерти матери он переехал в Мехико, чтобы жить к своей тете, где он проводил много времени, работая вместе с ней на фруктовых рынках города. Находясь там, он посвятил себя помощи своей семье в их небольшом бизнесе. Однако в 1917 году тетя Тамайо записала его в Escuela Nacional de Artes Plásticas в Сан-Карлос, чтобы он изучал искусство. Будучи студентом, он экспериментировал с кубизмом , импрессионизмом и фовизмом , а также с другими популярными художественными движениями того времени и находился под их влиянием , но с отчетливо мексиканской атмосферой. Хотя Тамайо в молодости учился рисованию в Академии художеств в Сан-Карлосе, он разочаровался и в конце концов решил учиться самостоятельно. Именно тогда он начал работать у Хосе Васконселоса в отделе этнографических рисунков (1921); Позже Васконселос назначил его главой отдела.

Карьера

Homenaje al Sol (дань уважения солнцу) Целью этой работы было почтить память кочевников и коренных жителей Северо-Востока, считавших солнце богом.

Руфино Тамайо, наряду с другими художниками-монументалистами, такими как Ривера, Ороско и Сикейрос, представлял двадцатый век на своей родине в Мексике. После мексиканской революции Тамайо посвятил себя созданию отличительной индивидуальности в своей работе. Он выразил то, что он представлял себе как традиционную Мексику, и сторонился открытого политического искусства таких современников, как Хосе Клементе Ороско , Диего Ривера , Освальдо Гуаясамин и Давид Альфаро Сикейрос . Он не соглашался с этими художниками-монументалистами в их убеждении, что революция необходима для будущего Мексики, но вместо этого считал, что революция нанесет вред Мексике. На своей картине « Niños Jugando con Fuego»Дети, играющие с огнем» , 1947) Тамайо изображает двух человек, обожженных созданным ими огнем, что является символом мексиканского народа, получившего ранения по своему собственному выбору и действиям. Тамайо заявил: «Мы находимся в опасной ситуации, и опасность состоит в том, что человек может быть поглощен и уничтожен тем, что он создал». По его мнению, некоторые охарактеризовали его как «предателя» политического дела. Тамайо почувствовал, что не может свободно выражать свое искусство; Поэтому в 1926 году он решил покинуть Мексику и переехать в Нью-Йорк . Перед отъездом Тамайо организовал персональную выставку своих работ в Мехико, где он был отмечен своей индивидуальностью. Художник вернулся в Мексику в 1929 году, чтобы провести еще одну персональную выставку, на этот раз получившую высокую оценку и освещение в СМИ.

Тамайо Траектос на открытии выставки в Музее Руфино Тамайо, Мехико, 2012 год.

Наследие Руфино Тамайо в истории искусства заключается в его творчестве оригинальных графических принтов, в которых он культивировал каждую технику. Графические работы Руфино Тамайо, созданные в период с 1925 по 1991 год, включают гравюры на дереве, литографии, офорты и гравюры " Mixografia ". С помощью мексиканского печатника и инженера Луиса Рембы компания Tamayo расширила технические и эстетические возможности графики, разработав новую среду, которую они назвали Mixografia. Эта техника представляет собой уникальный процесс художественной печати, позволяющий получать отпечатки с трехмерной текстурой. Он не только передал текстуру и объем дизайна Руфино Тамайо, но и предоставил художнику свободу использовать любую комбинацию твердых материалов при его создании. Руфино Тамайо был восхищен процессом Mixografia и создал около 80 оригинальных Mixograph. Одна из их самых известных миксографий называется Dos Personajes Atacados por Perros ( Два персонажа, атакованные собаками ).

В 1935 году Тамайо присоединился к Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios (LEAR). LEAR был организацией, в которой мексиканские художники могли выражать через живопись и писать свои ответы на революционную войну и правительственную политику, которая тогда проводилась в Мексике. Хотя Тамайо не был согласен с Сикейросом и Ороско, они были выбраны вместе с четырьмя другими, чтобы представить свое искусство на первом Конгрессе американских художников в Нью-Йорке. Поженившись, Руфино и Ольга планировали остаться в Нью-Йорке только на время мероприятия; однако они сделали Нью-Йорк своим постоянным домом на следующие полтора десятилетия.

В 1948 году первая крупная ретроспектива Тамайо прошла во Дворце изящных искусств в Мехико. Хотя его позиции оставались спорными, его популярность была высокой. Не устраивая продолжающихся политических разногласий, Тамайо и Ольга переехали в Париж в 1949 году, где они оставались в течение следующего десятилетия.

Тамайо также любил изображать женщин на своих картинах. Его ранние работы включали множество обнаженных фигур, и эта тема со временем исчезла в его более поздней карьере. Тем не менее, он часто рисовал свою жену Ольгу, показывая ее борьбу с помощью выбора цвета и мимики. Общие трудности художника и жены можно увидеть на портрете Руфино и Ольги , датируемом примерно 1934 годом, где пара кажется разбитой жизненными препятствиями.

Тамайо также рисовал фрески, некоторые из которых выставлены внутри оперного театра Palacio Nacional de Bellas Artes в Мехико , например Nacimiento de la nacionalidadРождение национальности» , 1952).

Влияния

Картина мексиканского художника Руфино Тамайо

На Тамайо оказали влияние многие художники. Мария Искьердо , мексиканский художник, с которой он жил какое-то время, научила Тамайо точности в выборе цвета. Он выбрал цвета, соответствующие его мексиканской среде. Он утверждал: «Мексиканцы - не гейская раса, а трагическая раса ...»

Другие влияния исходили от культурного наследия Тамайо. Можно сказать, что Тамайо был одним из немногих художников своей эпохи, которым нравились этнические различия Мексики. Он наслаждался слиянием испано- мексикано-индийской крови, что отражено в некоторых его произведениях искусства. В « Льве и лошади» (1942) Тамайо использовал доколумбовую керамику . Тамайо гордился своей мексиканской культурой, потому что эта культура питала его, и, путешествуя по другим странам, его любовь к Мексике усилилась.

Острое осознание Тамайо пренебрежительного отношения к мексиканским художникам оказало на него сильное влияние. Например, по словам Хосе Карлоса Рамиреса, «работы Тамайо не имели большого значения». Многие сомневались, что мексиканские художники действительно могут создавать искусство. При режиме Диаса художники мексиканского происхождения игнорировались обществом; Принято считать, что им не хватало навыков, чтобы превзойти художников европейского происхождения.

За пределами Мексики

С 1937 по 1949 год Тамайо и его жена Ольга жили в Нью-Йорке, где он написал некоторые из своих самых запоминающихся работ. У него была первая выставка в Нью-Йорке в галерее Valentine. Тем самым он завоевал доверие и начал выставлять свои работы в галереях Кнедлер и Мальборо. Находясь в Нью-Йорке, Тамайо обучал Хелен Франкенталер в школе Далтона. Тамайо, находясь в Соединенных Штатах, посетил важные выставки, которые повлияли на его художественную механику. От Энгра до Пикассо и французских художественных выставок Тамайо познакомился с импрессионизмом , фовизмом и кубизмом . Кроме того, на выставке в Бруклине в 1928 году Тамайо познакомился с французским художником Анри Матиссом .

На выставке 1926 года 39 работ Тамайо были выставлены в галерее Weyhe в Нью-Йорке всего через месяц после его прибытия в Соединенные Штаты. Это резко контрастирует с несколькими показами, которые проводились в начале его карьеры в Мексике. Пребывание художника в Нью-Йорке резко повысило его узнаваемость не только в США, но и в Мексике и других странах.

Стиль

Nacimiento de nuestra nacionalidad работы Руфино Тамайо на первом этаже Palacio de Bellas Artes

Тамайо объяснил свой подход Полу Вестхейму следующим образом: «По мере того, как количество используемых нами цветов уменьшается, богатство возможностей увеличивается». Тамайо предпочитал использовать несколько цветов, а не много; он утверждал, что меньшее количество цветов в картине придает искусству большую силу и значение. Уникальный выбор цвета Тамайо очевиден в картине Tres personajes cantando (Три певца), 1981 год. В этой картине Тамайо использует чистые цвета, такие как красный и фиолетовый; его сдержанность в выборе цвета здесь подтверждает его веру в то, что меньшее количество цветов не только не ограничивает картину, но на самом деле расширяет возможности композиции. При этом Октавио Пас, автор книги « Руфино Тамайо» , утверждает: «Нам снова и снова говорят, что Тамайо - великий колорист; но следует добавить, что это богатство цвета - результат трезвости». Будучи чистым или, как объяснил Паз, трезвым в выборе цвета, картины Тамайо обогащались, а не обеднялись.

Если бы я мог одним словом выразить то, что отличает Тамайо от других художников, я бы сказал без малейшего колебания: Солнце. Ведь солнце есть на всех его картинах, видим мы это или нет.

Список произведений искусства

Вход в музей Руфино Тамайо в Мексике.
  • Без названия (1926)
  • Cabeza Mujer (1927)
  • Мужики с ребозо (1927)
  • Натюрморт с кукурузой (1928)
  • Naturaleza muerta con pie (1928)
  • Натюрморт (1928)
  • Интерьер с будильником, показывающим 16:47 на ночном столике (1928 г.)
  • Фрутеро и домино (1928)
  • Окно (1932)
  • Руфино и Ольга (1934)
  • Две купальщицы (1934)
  • Животные (1941)
  • Лев и лошадь (1942)
  • Женщина прядет (1943)
  • Дети, играющие с огнем (1947)
  • Nacimiento de nuestra nacionalidad (1952)
  • Мексика де Хой (1953)
  • El día y la noche (День и ночь) (1954)
  • Naturaleza muerta (1954)
  • Америка (1955)
  • Матримонио (1958)
  • Эль Перро ан ла Луна (Собака на Луне) (1973)
  • Арбузы (1977)
  • Tres personajes cantando (Три певца) (1981)
  • Hombre con flor (Человек с цветком) (1989)
  • Луна-и-Сол (Луна и Солнце) (1990)

Вернуться домой и в более поздние годы

Панорамная фотография входного пола в Museo Сумайи с Руфиной живописью.

В 1959 году Тамайо и его жена навсегда вернулись в Мексику, и Тамайо построил художественный музей в своем родном городе Оахака, Museo Rufino Tamayo . В 1972 году о Тамайо снялся документальный фильм Гэри Конклина « Руфино Тамайо: Источники его искусства » .

Музей современного искусства Тамайо ( Museo Tamayo de Arte Contemporáneo ), расположенный на бульваре Пасео-де-ла-Реформа в Мехико, где он пересекает парк Чапультепек , был открыт в 1981 году как хранилище коллекций, которые Руфино Тамайо и его жена приобрели при жизни, и в конечном итоге передан народу.

Свою последнюю картину Тамайо написал в 1990 году, в возрасте 90 лет, « Луна-и-Сол» (Луна и Солнце).

Работы Тамайо выставлялись в музеях по всему миру, включая Музей Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке , Коллекцию Филлипса в Вашингтоне , Художественный музей Кливленда в Кливленде, Огайо , Художественный музей Неаполя в Неаполе, Флорида , Оклахома. Городской музей искусств в Оклахома-Сити, штат Оклахома, и Национальный музей Centro de Arte Reina Sofia в Мадриде , Испания .

Смерть

12 июня 1991 года Тамайо был госпитализирован в Национальный институт медицинских наук и питания Мехико по поводу дыхательной и сердечной недостаточности. Он перенес сердечный приступ и умер 24 июня 1991 года. Перед смертью Тамайо он продолжал создавать произведения искусства в последние годы своей жизни. На том этапе жизни он был очень продуктивным. Чтобы показать, насколько благодарны люди к его искусству, после его смерти было организовано несколько важных выставок и публикаций.

Кража и возвращение

Картина Тамайо « Tres Personajes » 1970 года была куплена человеком из Хьюстона в качестве подарка своей жене в 1977 году, а затем украдена из их шкафчика в 1987 году во время переезда. В 2003 году Элизабет Гибсон нашла картину в мусорном ведре на тротуаре в Нью-Йорке. Хотя она мало знала о современном искусстве , Гибсон чувствовала, что картина «обладает силой», и приняла ее, не зная ее происхождения или рыночной стоимости. Она провела четыре года, пытаясь узнать об этой работе, в конце концов узнав на веб-сайте PBS, что она была показана в эпизоде Antiques Roadshow . Увидев сегмент «Пропавшие шедевры» о Тресе Персонаже , Гибсон и бывший владелец договорились продать картину на аукционе Sotheby's . В ноябре 2007 года Гибсон получил вознаграждение в размере 15 000 долларов плюс часть аукционной цены продажи 1 049 000 долларов.

Признания

Выставки и ретроспективы

Тамайо: Годы Нью-Йорка , Смитсоновский музей американского искусства, 2017–2018 гг.

Смотрите также

Цитаты

Общие ссылки

  • Адес, Рассвет. Искусство в Латинской Америке: современная эпоха 1820–1980 . Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета, 2006. ISBN  978-0-300-04561-1 .
  • Матеос, Хосе Корредор. Тамайо . Нью-Йорк: Риццоли, 1987. ISBN  978-0-8478-0855-7 .
  • Салливан, Эдвард Дж . Язык объектов в искусстве Америки . Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета, 2007. ISBN  978-0-300-11106-4 .

дальнейшее чтение

  • Конде, Тереза ​​дель; Тамайо, Руфино (2000). Тамайо . Бостон: Маленький, Браун. ISBN 0-8212-2651-7.
  • Дюпон, Диана С., изд. Тамайо: новый взгляд на современную икону . Санта-Барбара: Художественный музей Санта-Барбары 2007.
  • DuPont, Diana C .; Мэри К. Коффи; Руфино Тамайо; Музей Руфино Тамайо; Художественный музей Санта-Барбары; Художественный музей Майами (2006). Тамайо, новая интерпретация современной иконы . Санта-Барбара, Калифорния, совместно с редакцией Turner de México: Музей искусств Санта-Барбары. ISBN 84-7506-745-Х.CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )
  • Руфино Тамайо: 70 лет назад . 2 тт. Мехико: MPBA / Museo Tamayo 1987.

внешние ссылки

Предшественник
Эдуардо Гарсиа Майнез
Почетная медаль Белисарио Домингеса
1988
Преемник
Рауль Кастеллано Хименес