Робин Уильямс -Robin Williams

Робин Уильямс
Премьера фильма «Счастливые ноги» Робина Уильямса.jpg
Уильямс в 2011 году
Родился
Робин МакЛорин Уильямс

( 1951-07-21 )21 июля 1951 г.
Умер 11 августа 2014 г. (2014-08-11)(63 года)
Образование
Занятие
  • Актер
  • комик
Активные годы 1976–2014 гг.
Работает
Спектакли
Супруг(а)
Дети 3, включая Зельду
Комедийная карьера
Середина
  • Вставать
  • фильм
  • телевидение
Жанры

Робин Маклаурин Уильямс (21 июля 1951 — 11 августа 2014) — американский актёр и комик. Известный своими импровизационными способностями и широким разнообразием персонажей, которых он создал под влиянием момента и изобразил в фильмах, драмах и комедиях, он считается одним из величайших комиков всех времен.

Уильямс начал выступать в стендап-комедиях в Сан-Франциско и Лос-Анджелесе в середине 1970-х и прославился, сыграв инопланетянина Морка в ситкоме ABC « Морк и Минди » (1978–1982). После своей первой главной роли в фильме « Попай » (1980) он снялся в нескольких критически и коммерчески успешных фильмах, в том числе «Мир глазами Гарпа» (1982), «Москва на Гудзоне» (1984), «Доброе утро, Вьетнам» (1987), «Мертвые поэты». Общество (1989), Пробуждения (1990), Король-рыбак (1991), Патч Адамс (1998), One Hour Photo (2002) и Величайший папа в мире (2009). Он также снялся в таких кассовых фильмах, как « Крюк » (1991), « Аладдин » (1992), « Миссис Даутфайр » (1993), « Джуманджи » (1995), «Птичья клетка » (1996), «Умница Уилл Хантинг» (1997) и « Ночь в музее». трилогия (2006–2014). Он был номинирован на четыре премии Американской киноакадемии , выиграв лучшую мужскую роль второго плана за Умницу Уилла Хантинга . Он также получил две премии «Эмми» , шесть премий « Золотой глобус» , две премии Гильдии киноактеров и пять премий «Грэмми» .

11 августа 2014 года в возрасте 63 лет Уильямс покончил жизнь самоубийством в своем доме в Парадайз-Кей, штат Калифорния . Его вскрытие показало невыявленную болезнь с тельцами Леви .

Ранние годы

Робин Маклаурин Уильямс родился в больнице Святого Луки в Чикаго, штат Иллинойс , 21 июля 1951 года. Его отец, Роберт Фицджеральд Уильямс, был старшим руководителем в подразделении Ford Lincoln - Mercury . Его мать, Лори МакЛорин, была бывшей моделью из Джексона, штат Миссисипи , чьим прадедом был сенатор и губернатор штата Миссисипи Ансельм Дж. МакЛорин . У Уильямса было два старших сводных брата: сводный брат по отцовской линии Роберт (также известный как Тодд) и сводный брат по материнской линии Маклаурин. В то время как его мать была практиком христианской науки , Уильямс вырос в епископальной вере своего отца . Во время телевизионного интервью Inside the Actors Studio в 2001 году Уильямс назвал свою мать важным ранним влиянием на его юмор, и он пытался рассмешить ее, чтобы привлечь внимание.

Уильямс посещал государственную начальную школу в Лейк-Форест в начальной школе Гортона и среднюю школу в средней школе Deer Path Junior High School . Он описал себя как тихого ребенка, который не преодолел свою застенчивость, пока не стал заниматься драматическим отделением средней школы. Друзья вспоминают его очень забавным. В конце 1963 года, когда Уильямсу было 12 лет, его отца перевели в Детройт. Семья жила в 40-комнатном фермерском доме на 20 акрах в пригороде Блумфилд-Хиллз , штат Мичиган, где он учился в частной Detroit Country Day School . Он преуспел в школе, где он был в школьной команде по борьбе и был избран президентом класса.

Поскольку оба его родителя работали, Уильямса частично воспитывала горничная, которая была его главной спутницей. Когда ему было 16 лет, его отец досрочно вышел на пенсию, и семья переехала в Тибурон, штат Калифорния . После их переезда Уильямс поступил в среднюю школу Редвуд в соседнем Ларкспуре . Во время его окончания в 1969 году одноклассники назвали его «Скорее всего, не преуспеет» и «Самым забавным». После окончания средней школы Уильямс поступил в Клермонтский мужской колледж в Клермонте, Калифорния , чтобы изучать политологию ; он бросил учебу, чтобы заняться актерским мастерством. Уильямс изучал театр в течение трех лет в College of Marin , общественном колледже в Кентфилде, Калифорния . По словам профессора драмы Колледжа Марин Джеймса Данна, глубина таланта молодого актера стала очевидной, когда он получил роль в мюзикле « Оливер! ». как Феджин . Уильямс часто импровизировал во время работы в драматической программе, доводя актеров до истерики. Данн позвонил своей жене после одной поздней репетиции, чтобы сказать ей, что Уильямс «будет чем-то особенным».

В 1973 году Уильямс получил полную стипендию в Джульярдской школе ( группа 6 , 1973–1976) в Нью-Йорке. Он был одним из 20 студентов, принятых в класс первокурсников, и он и Кристофер Рив были единственными двумя, принятыми Джоном Хаусманом на продвинутую программу в школе в том году. Уильям Хёрт и Мэнди Патинкин также были одноклассниками. По словам биографа Джин Дорсинвиль, Франклин Силз и Уильямс были соседями по комнате в Джульярде. Рив вспомнил свое первое впечатление об Уильямсе, когда они были новыми студентами Джульярда: «Он носил рубашки с галстуком и спортивные штаны и говорил со скоростью мили в минуту. Я никогда не видел столько энергии, заключенной в одном человеке. воздушный шар, который был надут и тут же выпущен. Я с трепетом наблюдал, как он буквально отлетал от стен классных комнат и коридоров. Сказать, что он был «включен», было бы большим преуменьшением».

У Уильямса и Рива был урок диалектов, который преподавала Эдит Скиннер, которая, по словам Рива, была одним из ведущих учителей голоса и речи в мире; по словам Рива, Скиннер был сбит с толку Уильямсом и его способностью мгновенно играть с разными акцентами. Их основным учителем актерского мастерства был Майкл Кан , который был «в равной степени сбит с толку этим человеческим динамо». Уильямс уже имел репутацию забавного человека, но Кан раскритиковал его выходки как простую комедию. В более поздней постановке Уильямс заставил критиков замолчать своей хорошо принятой игрой в роли старика в « Ночи игуаны » Теннесси Уильямса . Рив писал: «Он просто был стариком. Я был поражен его работой и очень благодарен, что судьба свела нас вместе». Эти двое оставались близкими друзьями до смерти Рива в 2004 году. По словам сына Уильямса Зака, их дружба была похожа на «братьев от другой матери».

Летом 1974, 1975 и 1976 годов Уильямс работал официантом в The Trident в Саусалито, Калифорния . Он покинул Джульярд на первом курсе в 1976 году по предложению Хаусмана, который сказал, что Джульярд ничему больше не может его научить. Джеральд Фридман , еще один из его учителей в Джульярде, сказал, что Уильямс был «гением» и что консервативный и классический стиль обучения в школе ему не подходил; никто не удивился, что он ушел.

Карьера

Стенд-ап комедия

Уильямс на выставке United Service Organization (USO) 20 декабря 2007 г.

Уильямс начал выступать в жанре комедии в районе залива Сан-Франциско в 1976 году. Он дал свое первое выступление в комедийном клубе Holy City Zoo в Сан-Франциско , где он прошел путь от бара. В 1960-х Сан-Франциско был центром возрождения рок-музыки , хиппи , наркотиков и сексуальной революции , а в конце 1970-х Уильямс помог возглавить его «комедийный ренессанс», как пишет критик Джеральд Нахман . Уильямс говорит, что в тот период он узнал о «наркотиках и счастье», добавив, что видел, как «лучшие мозги моего времени превратились в грязь».

Уильямс переехал в Лос-Анджелес и продолжил выступать в различных клубах, в том числе в The Comedy Store . Там в 1977 году его увидел телепродюсер Джордж Шлаттер , который попросил его появиться в возрождении его шоу Laugh-In . Шоу вышло в эфир в конце 1977 года и стало его дебютным появлением на телевидении. В том же году Уильямс также выступил с шоу в LA Improv for Home Box Office . Хотя возрождение Laugh-In не удалось, оно привело Уильямса к его телевизионной карьере; он продолжал выступать в комедийных клубах, таких как Roxy , чтобы поддерживать свои импровизационные навыки. В Англии Уильямс выступала в The Fighting Cocks .

Благодаря успеху в сериале « Морк и Минди » Уильямс начал привлекать более широкую аудиторию своими стендап-комедиями, начиная с конца 1970-х и на протяжении 1980-х годов, включая три специальных комедийных сериала HBO : Off The Wall (1978), Вечер с Робином Уильямсом. (1983) и «Ночь в Метрополитене» (1986). Уильямс получил премию Грэмми за лучший комедийный альбом за запись своего живого выступления в 1979 году на Копакабане в Нью-Йорке , Reality  ... What a Concept .

Дэвид Леттерман , знавший Уильямса почти 40 лет, вспоминает, как впервые увидел его выступление в качестве нового комика в The Comedy Store в Голливуде, где Леттерман и другие комики уже выступали в жанре стендап. «Он пришел как ураган», - сказал Леттерман, который сказал, что затем подумал про себя: «Черт возьми, мой шанс в шоу-бизнесе уходит».

Уильямс на авиабазе Авиано (Италия) 22 декабря 2007 г.

Уильямс сказал, что отчасти из-за стресса от выступления в стойке он начал употреблять наркотики и алкоголь в начале своей карьеры. Он также сказал, что не пил и не принимал наркотики на сцене, но иногда выступал с похмелья после предыдущего дня. В период, когда он употреблял кокаин , он сказал, что это вызывало у него паранойю во время выступления на сцене.

Уильямс однажды описал жизнь стендап-комиков следующим образом:

Это жестокое поле, чувак. Они выгорают. Это берет свое. Плюс образ жизни — вечеринки, выпивка, наркотики. Если вы находитесь в дороге, это еще более жестоко. Вы должны вернуться вниз, чтобы расслабить свою задницу, а затем выступление поднимает вас обратно. Они вспыхивают, потому что это приходит и уходит. Внезапно они горячие, а потом кто-то еще горячий. Иногда они становятся очень горькими. Иногда они просто сдаются. Иногда у них происходит пробуждение, и они возвращаются снова. Иногда щелкают. Начинается давление. Вы становитесь одержимыми, а затем теряете тот фокус, который вам нужен.

Некоторые, такие как критик Винсент Кэнби , были обеспокоены тем, что его монологи были настолько интенсивными, что казалось, что в любую минуту его «творческий процесс может превратиться в полный крах». Его биограф, Эмили Герберт, описала его «напряженный, совершенно маниакальный стиль стендапа, [который иногда] не поддается анализу  … [выходя] за пределы энергичного, за пределы неистового  … [а иногда] опасного  … из-за того, что он сказал о собственном душевном состоянии творца».

Уильямс был уверен, что у него не закончатся идеи, поскольку постоянные изменения в мировых событиях будут обеспечивать его. Он также объяснил, что часто использовал свободные ассоциации идей во время импровизации, чтобы поддерживать интерес публики. Соревновательный характер шоу усложнил задачу. Например, некоторые комики заявили, что Уильямс украл их шутки, что Уильямс категорически отрицал. Дэвид Бреннер утверждает, что столкнулся с агентом Уильямса и угрожал телесными повреждениями, если услышит, как Уильямс произнесет еще одну из своих шуток. Вупи Голдберг защищала его, утверждая, что комикам трудно не использовать материалы другого комика повторно, и что это делается «постоянно». Позже он избегал ходить на выступления других комиков, чтобы избежать подобных обвинений.

Во время интервью Playboy в 1992 году Уильямса спросили, боялся ли он когда-нибудь потерять баланс между работой и жизнью. Он ответил: «Вот этот страх — если я почувствую, что становлюсь не просто скучным, а камнем, что я все еще не могу говорить, стрелять или говорить о вещах, если я начинаю волноваться или слишком боюсь сказать что-то  ... Если я перестану пытаться, я испугаюсь». Хотя он объяснил недавнее самоубийство писателя Ежи Косинского своим страхом потерять творческий потенциал и смекалку, Уильямс чувствовал, что может преодолеть эти риски. За это он поблагодарил своего отца за то, что он укрепил его уверенность в себе, сказав ему никогда не бояться говорить о важных для него вещах.

Стендап-работа Уильямса была постоянной нитью на протяжении всей его карьеры, о чем свидетельствует успех его персонального шоу (и последующего DVD) « Робин Уильямс: Живой на Бродвее» (2002). В 2004 году он занял 13 -е место в списке Comedy Central «100 величайших стендапов всех времен». После шестилетнего перерыва, в августе 2008 года, Уильямс объявил о новом туре по 26 городам под названием «Оружие самоуничтожения» . Тур начался в конце сентября 2009 года и завершился в Нью-Йорке 3 декабря, а 8 декабря 2009 года стал предметом специального выпуска HBO .

Телевидение

Морк и Минди

После возрождения Laugh-In и появления в актерском составе Шоу Ричарда Прайора на NBC Уильямс был выбран Гарри Маршаллом на роль инопланетянина Морка в эпизоде ​​​​1978 года телесериала « Счастливые дни » « Мой любимый оркан ». Уильямс, которого искали в качестве замены уходящего актера в последнюю минуту, произвел впечатление на продюсера своим причудливым чувством юмора, когда он сел ему на голову, когда его попросили сесть на прослушивание. В роли Морка Уильямс импровизировал большую часть своих диалогов и комедии, говоря высоким гнусавым голосом, и максимально использовал сценарий. Актеры и съемочная группа, а также руководители телеканалов были глубоко впечатлены его выступлением. Таким образом, руководители быстро приняли меры, чтобы заключить контракт с исполнителем всего через четыре дня, прежде чем конкуренты могли сделать свои собственные предложения.

Внешний вид Морка оказался настолько популярным среди зрителей, что это привело к появлению побочного телевизионного ситкома « Морк и Минди » , в котором снималась Пэм Доубер , и который транслировался с 1978 по 1982 год; Шоу было написано с учетом его крайних импровизаций в диалогах и поведении. Хотя он изобразил того же персонажа, что и в «Счастливых днях» , действие сериала происходило в настоящее время в Боулдере, штат Колорадо, а не в конце 1950-х годов в Милуоки . На пике своего развития Mork & Mindy еженедельно собирала шестьдесят миллионов зрителей, и им приписывают превращение Уильямса в «суперзвезду». Среди молодежи шоу было очень популярно, потому что, по словам критика Джеймса Поневозика , Уильямс стал «мужчиной и ребенком, жизнерадостным, с резиновым лицом, бесконечным потоком идей» .

Робин Уильямс (1979)

Морк стал популярным, его можно было увидеть на плакатах, книжках-раскрасках, коробках для завтрака и других товарах. Mork & Mindy имела такой успех в своем первом сезоне, что Уильямс появился на обложке журнала Time 12 марта 1979 года . Фотография на обложке, сделанная Майклом Дресслером в 1979 году, как говорят, «[запечатлела] его разные стороны: шутник, грабящий перед камерой, и милая, более задумчивая поза, которая появляется на маленьком телевизоре, который он держит в руках». Мэри Форджионе из Los Angeles Times . Эта фотография была установлена ​​в Национальной портретной галерее Смитсоновского института вскоре после его смерти, чтобы посетители могли отдать дань уважения. Уильямс также появился на обложке журнала Rolling Stone от 23 августа 1979 года , сфотографированный Ричардом Аведоном .

Более поздние выступления

Начиная с конца 1970-х и на протяжении 1980-х годов Уильямс начал привлекать более широкую аудиторию своими стендап-комедиями, в том числе тремя специальными комедийными сериалами HBO : Off the Wall (1978), An Evening with Robin Williams (1983) и A Night at. Метрополитен (1986). В 1986 году Уильямс был одним из организаторов 58-й церемонии вручения премии «Оскар» . Уильямс также был постоянным гостем на различных ток-шоу, включая The Tonight Show Starring Johnny Carson и Late Night with David Letterman , на которых он появлялся 50 раз.

Уильямс появился вместе с другим комиком Билли Кристалом в эпизодической роли без сценария в начале эпизода третьего сезона сериала « Друзья» . Его многочисленные появления на телевидении включали эпизод « Чья это линия?» , и он снялся в эпизоде ​​сериала « Закон и порядок: Особые жертвы» . В 2006 году Уильямс был неожиданным гостем на церемонии вручения наград Nickelodeon Kids' Choice Awards и появился в эпизоде ​​Extreme Makeover: Home Edition , который вышел в эфир 30 января. В 2010 году он появился в скетче с Робертом Де Ниро в программе Saturday Night Live . а в 2012 году он снялся в роли самого себя в двух сериалах FX , « Луи и Уилфред » . В мае 2013 года CBS запустила новый сериал «Безумцы» с Уильямсом в главной роли, но шоу было отменено после одного сезона.

фильм

Первая роль в кино, приписываемая Робину Уильямсу, - небольшая роль в малобюджетной комедии 1977 года « Смогу ли я это сделать ... Пока мне не понадобятся очки?». . Однако его первая главная роль - это главный герой в фильме « Попай » (1980), в котором Уильямс продемонстрировал актерское мастерство, ранее продемонстрированное в его телевизионных работах; соответственно, его игра не была связана с коммерческим разочарованием фильма. Он продолжал играть главную роль в фильме «Мир согласно Гарпу» (1982), в котором, по мнению Уильямса, «возможно, не хватало определенного безумия на экране, но в нем была отличная суть». Он продолжал играть другие меньшие роли в менее успешных фильмах, таких как «Выжившие» (1983) и «Райский клуб» (1986), хотя, по его словам, эти роли не помогли продвинуть его карьеру в кино.

Его первый крупный прорыв произошел после его главной роли в фильме режиссера Барри Левинсона « Доброе утро, Вьетнам» (1987), которая принесла Уильямсу номинацию на премию Оскар за лучшую мужскую роль . Действие фильма происходит в 1965 году во время войны во Вьетнаме , а Уильямс играет роль Адриана Кронауэра , радиошокера , который развлекает войска комедией и сарказмом. Уильямсу разрешили сыграть роль без сценария, импровизируя большую часть своих реплик. Через микрофон он создавал голосовые образы людей, в том числе Уолтера Кронкайта , Гомера Пайла , Элвиса Пресли , мистера Эда и Ричарда Никсона . «Мы просто позволили камерам работать», - сказал продюсер Марк Джонсон, и Уильямс «удалось создать что-то новое для каждого дубля».

Драматические роли

Уильямс и Йола Чадерска-Хайек на 62-й церемонии вручения премии Оскар в 1990 году .

Многие из его последующих ролей были в комедиях с оттенком пафоса . Просматривая большую часть своей фильмографии, один писатель был «поражен широтой» и радикальным разнообразием большинства ролей, сыгранных Уильямсом. В 1989 году Уильямс сыграл учителя английского языка в частной школе в фильме «Общество мертвых поэтов» , в котором была финальная эмоциональная сцена, которая, по словам некоторых критиков, «вдохновила целое поколение» и стала частью поп-культуры. Точно так же его роль терапевта в фильме «Умница Уилл Хантинг» (1997) глубоко затронула даже некоторых настоящих терапевтов. В « Пробуждениях» (1990) Уильямс играет врача, созданного по образцу Оливера Сакса , написавшего книгу, на которой основан фильм. Позже Сакс сказал, что то, как работал разум актера, было «формой гения». В 1991 году он сыграл взрослого Питера Пэна в фильме « Крюк », хотя сказал, что для этой роли ему придется сбросить 25 фунтов. Терри Гиллиам , снявший Уильямса в двух своих фильмах, «Король-рыбак » (1991) и «Приключения барона Мюнхгаузена» (1988), сказал в 1992 году, что Уильямс обладал способностью «переходить от маниакального к безумному, к нежному и уязвимому  ... [У Уильямса был] самый уникальный ум на планете. Там нет никого, подобного ему».

Среди других драматических спектаклей Уильямса - « Москва на Гудзоне» (1984), « К чему приводят мечты» (1998) и « Двухсотлетний человек» (1999). В « Бессоннице » (2002) Уильямс изобразил убийцу, убегающего от лишенного сна полицейского детектива Лос-Анджелеса (которого играет Аль Пачино ) в сельской местности Аляски. Также в 2002 году в психологическом триллере One Hour Photo Уильямс изобразил эмоционально неуравновешенного специалиста по фотопроявке, который становится одержим семьей, для которой он долгое время проявлял фотографии. «Самый злой человек в Бруклине » был последним фильмом Уильямса, выпущенным при жизни. В фильме Уильямс сыграл Генри Альтманна, злого и ожесточенного человека, который пытается изменить свою жизнь после того, как ему сказали, что он неизлечимо болен .

Выступления Уильямса принесли ему различные награды, в том числе премию Оскар за лучшую мужскую роль второго плана за роль в фильме «Умница Уилл Хантинг» ; а также две предыдущие номинации на премию Оскар, за «Общество мертвых поэтов» и за проблемного бездомного в «Короле-рыбаке » соответственно. Среди актеров, которые помогали ему в его актерской карьере, он назвал Роберта Де Ниро, у которого он научился силе молчания и экономии диалогов при игре. У Дастина Хоффмана , с которым он снялся в « Крюке », он научился брать на себя совершенно разные типы персонажей и преобразовывать своих персонажей путем экстремальной подготовки. Майк Медавой , продюсер « Крюка », сказал его режиссеру Стивену Спилбергу , что он намеренно объединил Хоффмана и Уильямса для фильма, потому что знал, что они хотят работать вместе, и что Уильямс приветствовал возможность работы со Спилбергом. Вуди Аллен , снявший его и Билли Кристала в «Деконструкции Гарри » (1997), помог Уильямсу. Аллен знал, что Кристал и Уильямс часто работали вместе на сцене.

Голосовые роли

Хотя Уильямс озвучивал персонажей в нескольких анимационных фильмах, для него была написана его голосовая роль Джинна в анимационном мюзикле « Аладдин » (1992). Режиссеры фильма заявили, что пошли на риск, написав роль. Сначала Уильямс отказался от роли, поскольку это был фильм Диснея, и он не хотел, чтобы студия получала прибыль от продажи товаров, основанных на фильме. Он согласился на роль с определенными условиями: «Я делаю это в основном потому, что хочу быть частью этой анимационной традиции. Я хочу что-то для своих детей. Король, как в игрушках, так и в вещах». Уильямс импровизировал большую часть своего диалога, записав около 30 часов на пленку, и выдавал себя за десятки знаменитостей, включая Эда Салливана , Джека Николсона , Роберта Де Ниро, Граучо Маркса , Родни Дэнджерфилда , Уильяма Ф. Бакли-младшего , Питера Лорре , Арнольда Шварценеггера , и Арсенио Холл . Его роль в « Аладдине » стала одной из самых узнаваемых и любимых, а этот фильм стал самым кассовым в 1992 году; он получил множество наград, в том числе специальную премию «Золотой глобус» за вокальную работу в кино для Уильямса. Его игра проложила путь к другим анимационным фильмам, в которых участвовали актеры с большей звездной силой. В 2009 году он был назван легендой Диснея .

Из-за того, что Дисней нарушил соглашение с Уильямсом об использовании Джина в рекламе Аладдина , Уильямс отказался подписать контракт на продолжение видео «Возвращение Джафара» (1994), где Джина вместо этого озвучил Дэн Кастелланета . . Когда Джеффри Катценберг был заменен Джо Ротом на посту председателя Walt Disney Studios, Рот организовал публичные извинения перед Уильямсом. Уильямс, в свою очередь, повторит роль во втором сиквеле « Аладдин и король воров» (1996).

Уильямс продолжал озвучивать другие анимационные фильмы, в том числе FernGully: The Last Rainforest (1992), Robots (2005), франшизу фильма Happy Feet (2006–2011) и незарегистрированное вокальное исполнение в фильме «Все герои» (2006). Он также озвучил голографического персонажа доктора Ноу в игровом фильме « Искусственный интеллект ИИ » (2001). Он был голосом Хранителя времени , бывшего аттракциона на Всемирном курорте Уолта Диснея о роботе, путешествующем во времени, который встречает Жюля Верна и переносит его в будущее.

Более поздние фильмы

Спустя годы после фильмов Джанет Хиршенсон рассказала в интервью, что Уильямс выразил заинтересованность в том, чтобы изобразить Рубеуса Хагрида в сериале о Гарри Поттере , но был отклонен режиссером Крисом Колумбом из-за «указа только для британцев». В 2006 году он снялся в пяти фильмах, в том числе в политической сатире « Человек года » и в триллере «Ночной слушатель » о ведущем радиопередачи, который понимает, что ребенка, с которым он подружился, может не существовать. Четыре фильма с участием Уильямса были выпущены после его смерти в 2014 году: «Ночь в музее: Тайна гробницы », «Веселого рождества» , « Бульвар » и « Абсолютно все » .

Сценическая работа

Уильямс на Всемирном гала-вечере USO в Вашингтоне, округ Колумбия,  1 октября 2008 г.

Уильямс появился вместе со Стивом Мартином в Линкольн -центре во внебродвейской постановке « В ожидании Годо » в 1988 году . Дебют на Бродвее в спектакле Раджива Джозефа « Бенгальский тигр в Багдадском зоопарке », который открылся в Театре Ричарда Роджерса 31 марта 2011 года.

Интернет

Уильямс был ведущим ток-шоу для Audible , которое транслировалось в апреле 2000 года и было доступно только на веб-сайте Audible.

Дополнительные работы

Театр

Год Заголовок Роль Заметки
1988 г. В ожидании Годо Эстрагон Театр Линкольн-центра , Нью-Йорк
2011 Бенгальский тигр в Багдадском зоопарке Тигр Театр Ричарда Роджерса , Бродвей

Дискография

  • Реальность ... Что за концепция (Касабланка, 1979)
  • Пульсирующий питон любви (Касабланка, 1983)
  • Ночь в Метрополитене (Колумбия, 1986)
  • Живой 2002 г. (Колумбия, 2002 г.)
  • Оружие самоуничтожения (Sony Music, 2009)

Личная жизнь

Браки и дети

Уильямс женился на своей первой жене, Валери Веларди, в июне 1978 года, после отношений с комиком Илейн Буслер . Веларди и Уильямс познакомились в 1976 году, когда он работал барменом в таверне в Сан-Франциско. Их сын, Закари Пим «Зак» Уильямс, родился в 1983 году. Веларди и Уильямс развелись в 1988 году.

Хотя сообщалось, что Уильямс завязал роман с няней Захари, Маршей Гарсес , в 1986 году, Веларди заявил в документальном фильме 2018 года « Робин Уильямс: заходи в мой разум» , что отношения с Гарсесом начались после того, как они расстались. 30 апреля 1989 года Уильямс женился на Гарсес, которая была на шестом месяце беременности его ребенком. У них было двое детей, Зельда Рэй Уильямс (1989 г.р.) и Коди Алан Уильямс (1991 г.р.). В марте 2008 года Гарсес подала на развод с Уильямс, сославшись на непримиримые разногласия. Их развод был завершен в 2010 году.

Уильямс женился на своей третьей жене, графическом дизайнере Сьюзан Шнайдер, 22 октября 2011 года на острове Сент-Хелена, Калифорния . Они жили в своем доме в Си Клифф, Сан-Франциско , Калифорния.

Уильямс сказал: «Мои дети вызывают у меня большое чувство удивления. Просто чтобы увидеть, как они превращаются в этих необыкновенных людей».

Другие интересы

Уильямс на мировых дебатах BBC 27 февраля 2008 г.

В Нью-Йорке Уильямс был частью команды бегунов West Side YMCA и показал многообещающие результаты с 34:21 минутой в беге на 10 км в Центральном парке в 1975 году.

Его любимыми книгами была трилогия « Основание » Айзека Азимова , а любимой книгой в детстве была «Лев, колдунья и платяной шкаф », которую он позже поделился со своими детьми.

Уильямс был энтузиастом как настольных ролевых игр, так и видеоигр. Его дочь Зельда была названа в честь главного героя из любимой семейной серии видеоигр The Legend of Zelda , и он иногда выступал на выставках потребительских развлечений.

Уильямс был большим поклонником аниме и собирал фигурки. Его дочь описала его как «накопителя статуэток»; одной из его фигур был персонаж Дюнан Кнут из аниме-фильма Appleseed , фанатом которого он был. Ему также понравился фильм « Призрак невинности в доспехах », и он получил DVD-копию фильма « Агент паранойи » , подписанную его режиссером Сатоши Коном .

Он также стал преданным энтузиастом велоспорта , частично заменив наркотики. В конце концов, он собрал большую коллекцию велосипедов и стал поклонником профессионального шоссейного велоспорта , часто посещая гоночные соревнования, такие как Тур де Франс . В 2016 году его дети пожертвовали 87 его велосипедов в поддержку Фонда спортсменов с ограниченными возможностями и Фонда Кристофера и Даны Рив .

Религия

Уильямс вырос и иногда называл себя епископалом . В комедийном номере он описал свою деноминацию так: «У меня есть такое представление о чикагском протестантском, епископально-католическом свете: наполовину религия, наполовину вина». Он также назвал себя «почетным евреем», а в 2008 году, в день 60- летия независимости Израиля , он появился на Таймс-сквер вместе с несколькими другими знаменитостями, чтобы поздравить Израиль с днем ​​рождения.

Филантропия

В 1986 году Уильямс объединился с Вупи Голдберг и Билли Кристал, чтобы основать Comic Relief USA . Это ежегодное телевизионное пособие HBO, посвященное бездомным, собрало 80  миллионов долларов по состоянию на 2014 год. Боб Змуда , создатель Comic Relief, объясняет, что Уильямс чувствовал себя благословленным, потому что он происходил из богатой семьи, но хотел сделать что-то, чтобы помочь тем, кому повезло меньше. Уильямс выступала с благотворительными акциями в поддержку грамотности и прав женщин, а также участвовала в благотворительных мероприятиях для ветеранов. Он был постоянным участником USO , где побывал в 13 странах и выступил перед примерно 90 000 военнослужащих. После его смерти USO поблагодарил его «за все, что он сделал для мужчин и женщин наших вооруженных сил».

Уильямс и его вторая жена Марша основали благотворительную организацию под названием Windfall Foundation, чтобы собрать деньги для многих благотворительных организаций. В декабре 1999 года он спел на французском языке в музыкальном видео, вдохновленном BBC , в котором международные знаменитости исполняют кавер на сингл The Rolling Stones « It's Only Rock 'n Roll (But I Like It) » для благотворительной организации Children's Promise.

Уильямс на мероприятии по поддержке ВМС Бахрейна , 19 декабря 2003 г.

В ответ на землетрясение в Кентербери в 2010 году он пожертвовал все доходы от своего выступления « Оружие самоуничтожения в Крайстчерче » на восстановление новозеландского города. Половина выручки была передана Красному Кресту , а половина - в строительный фонд мэрии. Уильямс выступал с USO для войск США, дислоцированных в Ираке и Афганистане.

В течение нескольких лет Уильямс поддерживал Детскую исследовательскую больницу Св. Джуда .

Здоровье

Зависимость

В конце 1970-х и начале 1980-х Уильямс пристрастился к кокаину . Он был случайным другом Джона Белуши , и смерть комика « Субботним вечером в прямом эфире » в 1982 году от передозировки наркотиков , которая произошла на следующее утро после того, как они вместе повеселились, наряду с рождением его собственного сына Зака, побудили его бросить наркотики и алкоголь: «Это был тревожный звонок? О да, на огромном уровне. Большое жюри тоже помогло». Позже Уильямс сказал о смерти Белуши: «Это отрезвило меня до чертиков». Вскоре после смерти Белуши Уильямс начал заниматься спортом и ездить на велосипеде, чтобы облегчить депрессию ; по словам владельца магазина велосипедов Тони Тома, Уильямс сказал, что «езда на велосипеде спасла мне жизнь».

В 2003 году Уильямс снова начал пить во время работы над фильмом на Аляске . В 2006 году он зарегистрировался в реабилитационном центре для наркозависимых в Ньюберге, штат Орегон , заявив, что он алкоголик . Спустя годы Уильямс признал свою неспособность поддерживать трезвость , но сказал, что больше никогда не возвращался к употреблению кокаина, заявив в интервью 2010 года:

Нет. Кокаин — параноик и импотент, какая забава. Я ни капли не подумал, ох, давайте вернемся к этому. Бесполезные разговоры до полуночи, просыпаться на рассвете, чувствуя себя вампиром в дневное время. Нет.

В середине 2014 года Уильямс поступил в Центр лечения наркозависимости Фонда Хазелдена в Центр-Сити, штат Миннесота , для лечения от алкоголизма.

Позже проблемы со здоровьем

В марте 2009 года он был госпитализирован из-за проблем с сердцем. Он отложил свою индивидуальную поездку для операции по замене аортального клапана , восстановлению митрального клапана и коррекции нерегулярного сердцебиения . Операция была завершена 13 марта 2009 года в клинике Кливленда .

Его публицист Мара Буксбаум отметила, что перед смертью у него была тяжелая депрессия . Его жена, Сьюзен Шнайдер, сказала, что в период перед смертью Уильямс был трезв, но у него была диагностирована болезнь Паркинсона на ранней стадии , и это была информация, которую он «еще не был готов публиковать». Вскрытие показало, что у Уильямса были диффузные тельца Леви, которые были ошибочно диагностированы как болезнь Паркинсона. Возможно, это способствовало его депрессии.

В эссе, опубликованном в журнале Neurology через два года после его смерти, Шнайдер сообщил, что патология с тельцами Леви у Уильямса была описана несколькими врачами как одна из самых тяжелых патологий, которые они видели. Она описала ранние симптомы его болезни как начало в октябре 2013 года. Первоначальное состояние Уильямса включало внезапный и продолжительный всплеск страха и беспокойства , стресса и бессонницы , которые ухудшились по степени тяжести, включая потерю памяти , паранойю и бред . По словам Шнайдера, «Робин сходил с ума, и он знал об этом  ... Он продолжал говорить:« Я просто хочу перезагрузить свой мозг » » .

Смерть

Уильямс был найден мертвым в своем доме в Парадайз-Кей, Калифорния , 11 августа 2014 года. Окончательный отчет о вскрытии, опубликованный в ноябре 2014 года, пришел к выводу, что смерть Уильямса наступила в результате самоубийства в результате «удушья из-за повешения». Ни алкоголь, ни незаконные наркотики не были задействованы, а отпускаемые по рецепту лекарства, присутствующие в его организме, находились на терапевтическом уровне. В отчете также отмечается, что у Уильямса были депрессия и тревога. Исследование его мозговой ткани показало, что у Уильямса была «диффузная деменция с тельцами Леви». Описывая болезнь как «террориста в мозгу моего мужа», его вдова Сьюзан Шнайдер Уильямс сказала, что «как ни посмотри на это — присутствие телец Леви унесло его жизнь», имея в виду его предыдущий диагноз болезни Паркинсона. Она также сообщила, что за год до смерти Уильямс испытал внезапный и продолжительный всплеск страха и беспокойства, депрессии и бессонницы, которые усугубились до потери памяти, паранойи и бреда. Она отметила, что «у нас, как у культуры, нет словарного запаса, чтобы обсуждать болезни мозга так, как мы говорим о депрессии. Депрессия - это симптом LBD, и речь идет не о психологии - она ​​уходит корнями в неврологию. Его мозг разваливался». Медицинские эксперты изо всех сил пытались определить причину, и в конце концов диагностировали у него болезнь Паркинсона.

Ассоциация деменции с тельцами Леви (LBDA) разъяснила различие между термином, используемым в отчете о вскрытии, «диффузная деменция с тельцами Леви», который чаще называют «диффузным заболеванием с тельцами Леви» и относится к основному болезненному процессу, и общим термином « Деменция с тельцами Леви », которая включает как деменцию при болезни Паркинсона (БП), так и деменцию с тельцами Леви (ДТЛ). По словам представителя LBDA Денниса Диксона, «отчет подтверждает, что он испытывал депрессию, тревогу и паранойю, которые могут возникать либо при болезни Паркинсона, либо при деменции с тельцами Леви  … DLB, тельца Леви широко распространены по всему мозгу, как это было в случае с Робином Уильямсом». Ян Г. Маккейт , профессор и исследователь слабоумия с тельцами Леви, прокомментировал, что симптомы Уильямса и результаты вскрытия были объяснены DLB.

Тело Уильямса было кремировано в часовне Монте на холмах в Сан-Ансельмо , а его прах развеян над заливом Сан-Франциско 21 августа 2014 года.

Последствия и дань уважения

Фанатская дань уважения Уильямсу в доме Сан-Франциско Пасифик-Хайтс , использованном для миссис Даутфайр (август 2014 г.)

Смерть Уильямса мгновенно стала мировой новостью. Мир развлечений, друзья и фанаты отреагировали на его смерть через социальные и другие СМИ. Шнайдер сказал: «Я потеряла мужа и лучшего друга, в то время как мир потерял одного из своих самых любимых художников и прекрасных людей. Я совершенно убит горем». Его дочь Зельда Уильямс отреагировала на его смерть, сказав, что «мир навсегда стал немного темнее, менее красочным и менее полным смеха в его отсутствие».

Президент Барак Обама опубликовал заявление после смерти Уильямса:

Робин Уильямс был летчиком, врачом, джинном, няней, президентом, профессором, чудаком Питером Пэном и всем, что между ними... Он пришел в нашу жизнь как инопланетянин, но в итоге он коснулся каждого элемента человеческий дух. Он заставил нас смеяться. Он заставил нас плакать. Он безвозмездно и щедро отдавал свой неизмеримый талант тем, кто в нем больше всего нуждался — от наших солдат, дислоцированных за границей, до маргиналов на наших улицах.

Уильямс должен был стать специальным гостем «Шантаж» в последний вечер десятидневных сценических шоу Монти Пайтона в Лондоне за месяц до его смерти — с одним из его друзей, Эриком Айдлом из Монти Пайтона, — но был отменен, заявив, что он «страдает» . от тяжелой депрессии» в то время. Когда шоу было выпущено на видео, оно было посвящено Уильямсу.

В штаб-квартире ООН 12 августа 2014 года Робина Уильямса чествовали во время открытия Международного дня молодежи . В присутствии Генерального секретаря ООН Пан Ги Муна помощник Генерального секретаря Томас Гасс воздал должное Уильямсу, встав на кафедру Палаты ЭКОСОС и процитировав строки Китинга из фильма 1989 года « Общество мертвых поэтов» : «Осмельтесь взглянуть на вещи по-другому». путь!" Несколько фанатов также отдали дань уважения Уильямсу в социальных сетях , опубликовав фото- и видеореконструкции сцены «О, капитан! Мой капитан!» Общества мертвых поэтов .

Вскоре после его смерти Disney Channel , Disney XD и Disney Junior транслировали оригинальный « Аладдин » без рекламы в течение недели, со специальным рисунком джинна в конце каждого эфира перед титрами. В честь его театральной работы огни Бродвея были затемнены вечером 14 августа 2014 года. Той ночью актеры мюзикла « Аладдин » почтили Уильямса тем, что зрители присоединились к ним в исполнении песни « Friend Like Me » . , номинированная на «Оскар» песня, первоначально спетая Уильямсом в фильме 1992 года « Аладдин » .

Театр Лос-Анджелеса чествует Уильямс на своем шатре

Поклонники Уильямса создали импровизированные памятники у его звезды на Голливудской аллее славы и в местах его карьеры на телевидении и в кино, таких как скамейка в Бостонском общественном саду , показанная в фильме « Умница Уилл Хантинг» ; Пасифик - Хайтс, Сан-Франциско , дом миссис Даутфайр ; вывеска Parrish Shoes в Кине, штат Нью-Гэмпшир , где снимались части Джуманджи ; и Боулдер, штат Колорадо , дом, используемый для Mork & Mindy .

Во время 66-й церемонии вручения премии «Эмми» 25 августа 2014 года близкий друг и коллега-комик Билли Кристал воздал должное Уильямсу, назвав его «самой яркой звездой в нашей комедийной галактике». После этого были показаны некоторые из лучших комедийных моментов Уильямса, в том числе его первое появление на «Вечернем шоу» , свидетельствующее о его великой жизни, заставляющей людей смеяться. Ведущие ток-шоу, включая Дэвида Леттермана , Конана О'Брайена , Сета Мейерса , Джимми Киммела и Джимми Фэллона , воздали должное Уильямсу в своих шоу.

9 сентября 2014 г. на канале PBS был показан часовой специальный выпуск, посвященный его карьере, а 27 сентября 2014 г. десятки ведущих звезд и знаменитостей отпраздновали в Сан-Франциско его жизнь и карьеру.

Британская хэви-метал группа Iron Maiden посвятила Уильямсу песню под названием «Tears of a Clown» из своего альбома 2015 года The Book of Souls . В песне рассказывается о его депрессии и самоубийстве, а также о том, как он пытался скрыть свое состояние от общественности.

Туннель, окрашенный радугой, на шоссе 101 к северу от моста Золотые Ворота был официально назван « Туннелем Робина Уильямса » 29 февраля 2016 года.

В 2017 году Шарон Медоу в парке Золотые Ворота в Сан-Франциско , где ежегодно проводится День комедии, была переименована в Робин Уильямс Медоу.

В 2018 году HBO снял документальный фильм о его жизни и карьере. Фильм Марины Зенович « Робин Уильямс: загляни в мои мысли » также был показан на кинофестивале « Сандэнс» . В том же году на Маркет-стрит в Сан-Франциско была создана фреска с изображением Робина Уильямса . Работа над книжной биографией была начата писателем New York Times Дэвидом Ицкоффом в 2014 году и опубликована в 2018 году под названием просто Робин .

В августе 2020 года компания Vertical Entertainment выпустила трейлер нового документального фильма «Желание Робина» , в котором рассказывается о битве Уильямса с деменцией с тельцами Леви. Фильм режиссера Тайлора Норвуда был выпущен в цифровом формате 1 сентября 2020 года.

В специальном выпуске Netflix , выпущенном в мае 2022 года, The Hall: Honoring the Greats of Stand-Up включил Уильямса в Национальный центр комедии в Джеймстауне, штат Нью-Йорк .

Влияния

Уильямс считал, что комики, включая Джонатана Уинтерса , Питера Селлерса , Николса и Мэя и Ленни Брюса , оказали влияние, восхищаясь их способностью привлекать более интеллектуальную аудиторию с более высоким уровнем остроумия. Ему также нравился Джей Лено за его быстроту импровизированных комедийных номеров и Сид Цезарь , чьи действия он считал «драгоценными».

Джонатан Уинтерс был его «кумиром» в молодости; Восьмилетний Уильямс впервые увидел его по телевидению и на протяжении всей своей карьеры отдавал ему дань уважения в интервью. Уильямс был вдохновлен изобретательностью Уинтерса, понимая, по его словам, «что все возможно, что все забавно  ... Он дал мне идею, что это может быть свободная форма, что вы можете довольно легко входить и выходить из вещей. ."

Во время интервью в Лондоне в 2002 году Уильямс сказал Майклу Паркинсону , что Питер Селлерс оказал большое влияние, особенно его роли с несколькими персонажами в « Докторе Стрейнджлав » , заявив: «Лучше и быть не может». Британские комедийные актеры Дадли Мур и Питер Кук также оказали на него влияние, сказал он Паркинсону.

На Уильямса также повлияла бесстрашная способность Ричарда Прайора говорить о своей личной жизни на сцене, в том числе о том, как он употребляет наркотики и алкоголь, и Уильямс добавлял такие темы во время своих выступлений. Он сказал Паркинсону, что поднятие таких личных вопросов в форме комедии было «дешевле, чем терапия» и дало ему возможность высвободить сдерживаемую энергию и эмоции.

Наследие

Вы не можете посмотреть на любой современный комикс и сказать: «Это потомок Робина Уильямса», потому что невозможно быть грабежом Робина Уильямса.  ... Он поднял планку того, что можно делать, и заставил огромное количество нас захотеть стать комиками.

Джадд Апатоу

Хотя сначала Уильямс был признан стендап-комиком и телезвездой, позже он стал известен благодаря своим существенным ролям в кино и серьезным драмам. Многие представители индустрии развлечений и публика считали его «национальным достоянием».

Его сценическая энергия и импровизационное мастерство стали образцом для нового поколения стендап-комиков. Многие комики ценили то, как он прорабатывал сугубо личные проблемы в своих комедийных выступлениях, особенно его честность в отношении наркотической и алкогольной зависимости, а также депрессии. По словам медиа-ученого Дерека А. Беррилла, из-за открытости, с которой Уильямс говорил о своей жизни, «вероятно, самый важный вклад, который он внес в поп-культуру во многих различных средствах массовой информации, был в роли Робина Уильямса».

Гравюры Уильямса в Китайском театре Граумана

Уильямс создал фирменный комедийный образ свободной формы, настолько широко и уникально известный, что новые комики, такие как Джим Керри , выдавали себя за него, прокладывая путь для растущей комедийной сцены, которая развивалась в Сан-Франциско. Юные комики чувствовали себя более раскрепощенно на сцене, видя его спонтанно разнообразный диапазон: «то в образе яркого, озорного ребенка, то в образе мудрого философа или пришельца из космоса». По словам Джадда Апатоу , стремительный импровизационный стиль эклектичного исполнителя был источником вдохновения и влиянием для других комиков, но его талант был настолько необычным, что никто другой не мог попытаться его скопировать.

Его выступления в кино часто оказывали влияние на других актеров как в киноиндустрии, так и за ее пределами. Режиссер Крис Коламбус , снявший Уильямса в « Миссис Даутфайр », говорит, что наблюдать за его работой «было волшебной и особой привилегией. Его выступления были непохожи ни на что, что кто-либо из нас когда-либо видел, они исходили из какого-то духовного и потустороннего места». Просматривая большую часть его фильмографии, Алисса Розенберг в The Washington Post была «поражена широтой» и радикальным разнообразием большинства его ролей, написав, что «Уильямс помог нам повзрослеть».

Выступления и награды

На протяжении всей своей карьеры Уильямс получил множество наград, в том числе премию Оскар за лучшую мужскую роль второго плана за роль в фильме «Умница Уилл Хантинг» (1997). Он также получил шесть премий «Золотой глобус» , в том числе за лучшую мужскую роль в мюзикле или комедии за роли в фильмах «Доброе утро, Вьетнам» (1987), «Король-рыбак » (1991) и « Миссис Даутфайр » (1993), а также Специальную премию «Золотой глобус» . за вокальную работу в кино за роль Джинна в « Аладдине » (1992) и премию Сесила Б. Демилля в 2005 году. Он также получил две премии «Эмми» , две премии Гильдии киноактеров и пять премий Грэмми .

использованная литература

Сноски

Источники

дальнейшее чтение

внешние ссылки