Ричард Гамильтон (художник) - Richard Hamilton (artist)

Ричард Гамильтон
Ричард Гамильтон Artist.jpg
Ричард Гамильтон, 1992
Родился ( 1922-02-24 )24 февраля 1922 г.
Пимлико , Лондон, Англия
Умер 13 сентября 2011 г. (2011-09-13)(89 лет)
Лондон, Англия
Образование Royal Academy
Slade School of Art
Университетский колледж, Лондон
Известен Коллаж , живопись , графика
Известная работа
Что же делает сегодняшние дома такими разными, такими привлекательными?
Движение Поп-арт

Ричард Уильям Гамильтон CH (24 февраля 1922 - 13 сентября 2011) был английским художником и коллажистом . Его выставка 1955 года « Человек, машина и движение» ( Галерея Хаттона , Ньюкасл-апон-Тайн ) и его коллаж 1956 года. Что же делает сегодняшние дома такими разными, такими привлекательными? , созданный для выставки « Это завтра независимой группы» в Лондоне, критики и историки считают одними из самых ранних произведений поп-арта . Основная ретроспектива его работ была в галерее Тейт Модерн до мая 2014 года.

Ранние годы

Гамильтон родился в Пимлико , Лондон, 24 февраля 1922 года. Несмотря на то, что он бросил школу без формальной квалификации, ему удалось устроиться подмастерьем на фирму по производству электрических компонентов, где он обнаружил способность к рисованию и начал рисовать по вечерам. классы в Школе искусств Сен-Мартен и в Вестминстерской школе искусств . В 1938 году он поступил в Королевскую академию художеств .

Проведя Вторую мировую войну, работая чертежником, он повторно поступил в школы Королевской академии, но в 1946 году был исключен из школы за то, что «не получил прибыли от обучения». Утрата студенческого статуса вынудила Гамильтона пройти национальную службу . После двух лет в Slade Школе искусств , Университетский колледж, Лондон , Гамильтон начал показывать свою работу в Институте современного искусства (ICA), где он также подготовил плакаты и листовки. С 1952 по 1966 год преподавал в Центральной художественно-дизайнерской школе .

1950–1960-е гг.

На ранние работы Гамильтона большое влияние оказал текст Д'Арси Вентворта Томпсона « О росте и форме » 1917 года . В 1951 году Гамильтон устроил выставку под названием « Рост и форма» в Институте современного искусства в Лондоне. Это новаторский вид инсталляционного искусства, в котором представлены научные модели, диаграммы и фотографии, представленные как единое произведение искусства. В 1952 году на первом заседании Независимой группы , состоявшемся в ICA, Гамильтон познакомился с оригинальной презентацией Эдуардо Паолоцци коллажей, созданных в конце 1940-х - начале 1950-х годов, которые теперь считаются первыми носителями поп-арта. Также в 1952 году он познакомился с записями Марселя Дюшана в « Зеленой коробке» через Роланда Пенроуза , с которым Гамильтон познакомился в ICA. В ICA Гамильтон отвечал за дизайн и установку ряда выставок, включая выставку о Джеймсе Джойсе и «Чудо и ужас человеческой головы», которую курировал Пенроуз. Также через Пенроуза Гамильтон познакомился с Виктором Пэсмором, который дал ему преподавательскую должность на факультете изящных искусств Даремского университета в Ньюкасл-апон-Тайн , который продлился до 1966 года. Среди студентов, которые Гамильтон обучал в Ньюкасле в этот период, были Рита Донах , Марк Ланкастер. , Тим Хед , основатель Roxy Music Брайан Ферри и визуальный соавтор Ферри Николас де Виль . Влияние Гамильтона можно найти в визуальном стиле и подходе Roxy Music. Он описал Ферри как «свое величайшее творение». Ферри ответил на комплимент, назвав его в 2010 году живым человеком, которым он больше всего восхищался, сказав, что «он сильно повлиял на мои взгляды на искусство и мир».

Гамильтон прочитал в 1959 году лекцию «Великолепный разноцветный, захватывающий кинематографический и стереофонический звук» - фразу, взятую из лирики Коула Портера из мюзикла « Шелковые чулки» 1957 года . В той лекции, которая сопровождалась поп-саундтреком и демонстрацией одной из первых камер Polaroid , Гамильтон деконструировал технологию кино, чтобы объяснить, как она помогла создать очарование Голливуда. Он развил эту тему в начале 1960-х, написав серию картин, вдохновленных кадрами из фильмов и рекламных роликов.

Сообщение в ICA также предоставило Гамильтону время для дальнейшего исследования Дюшана, в результате чего в 1960 году была опубликована типографская версия Зеленого ящика Дюшана, в которую вошли оригинальные заметки Дюшана по дизайну и созданию его знаменитой работы «Невеста раздетая голая». от ее холостяков, Even , также известного как The Large Glass . Выставка картин Гамильтона 1955 года в Ганноверской галерее была в некоторой степени данью уважения Дюшану. В том же году Гамильтон организовал выставку Man Machine Motion в галерее Hatton на факультете изящных искусств Университета Ньюкасла . Созданный так, чтобы больше походить на рекламный показ, чем на обычную художественную выставку, выставка предвосхитила вклад Гамильтона в выставку This Is Tomorrow в Лондоне в галерее Whitechapel в следующем году. Что же делает сегодняшние дома такими разными, такими привлекательными? был создан в 1956 году для каталога This Is Tomorrow , где он был воспроизведен в черно-белом цвете, а также использовался в плакатах к выставке. Коллаж изображает мускулистого мужчину, вызывающе держащего Тутси Попа, и женщину с большой обнаженной грудью в абажурной шляпе, окруженную эмблемами достатка 1950-х годов - от пылесоса до большой консервированной ветчины. Что же делает сегодняшние дома такими разными, такими привлекательными? широко признан одним из первых произведений поп-арта . Письменное определение того, что «поп» Гамильтон заложило в основу всего международного движения. Гамильтон дал определение поп-арта из письма Элисон и Питеру Смитсон от 16 января 1957 года: «Поп-арт - это популярный, преходящий, расходный материал, недорогой, массовый, молодой, остроумный, сексуальный, бесподобный, гламурный и большой. Бизнес », подчеркивая его повседневные, банальные ценности. Таким образом, он создал коллажи, включающие рекламу из массовых газет и журналов.

Успех This Is Tomorrow обеспечил Гамильтону дальнейшее преподавание, в частности, в Королевском колледже искусств с 1957 по 1961 год, где он продвигал Дэвида Хокни и Питера Блейка . В этот период Гамильтон также был очень активен в Кампании за ядерное разоружение и выпустил работу, пародирующую тогдашнего лидера Лейбористской партии Хью Гейтскелла за отказ от политики одностороннего ядерного разоружения. В начале 1960-х он получил грант от Художественного совета на исследование состояния дома Курта Швиттерса Мерцбау в Камбрии . В конце концов, исследование привело к тому, что Гамильтон организовал сохранение работы, переместив ее в Галерею Хаттона на факультете изящных искусств Университета Ньюкасла .

В своих работах Гамильтон часто использовал материалы общества потребления. Что же делает сегодняшние дома такими разными, такими привлекательными? (1956) использовали американские журналы, привезенные из США Джоном Макхейлом и Магдой Корделл . Гамильтон также использовал кусочки пластика непосредственно в своих коллажах. В « Пин-ап» (1961), смешанной работе, посвященной изучению женской обнаженной натуры, скульптурная пластика использовалась для груди обнаженной фигуры. Он (1959–1961) включил пластиковый голографический глаз, подаренный Гамильтону Гербертом Олем . Использование пластика создало серьезные проблемы для сохранения работ Гамильтона. Еще в 1964 году, когда « Пин-ап» и $ он были одолжены для персональной выставки работ Гамильтона в Ганноверской галерее в Лондоне, они оказались треснутыми, а пластик оторвался от опорных поверхностей. Гамильтон экспериментировал с материалами, включая фанеру, акриловое стекло и пластификаторы, и тесно сотрудничал с реставраторами, чтобы отремонтировать свои работы и разработать более совершенные методы включения и сохранения пластика в произведениях искусства.

В 1962 году его первая жена Терри погибла в автокатастрофе. Отчасти чтобы оправиться от потери, в 1963 году Гамильтон впервые поехал в Соединенные Штаты для ретроспективы работ Марселя Дюшана в Художественном музее Пасадены , где, помимо встречи с другими ведущими поп-артистами, он подружился с Дюшан. В результате Гамильтон курировал первую британскую ретроспективу работ Дюшана, а его знакомство с «Зеленым ящиком» позволило Гамильтону создавать копии «Большого стекла» и других стеклянных работ, слишком хрупких для путешествий. Выставка была показана в галерее Тейт в 1966 году.

В 1968 году Гамильтон появился в фильме Брайана Де Пальмы под названием « Приветствия», где Гамильтон изобразил поп-артиста в образе «Взрыва». Фильм был Роберт Де Ниро первого кинофильма «s, и первый фильм в Соединенных Штатах , чтобы обжаловать оценку X .

Обложка Гамильтона для The Beatles (1968)

С середины 1960-х Гамильтон был представлен Робертом Фрейзером и даже выпустил серию гравюр « Swingeing London» , основанную на аресте Фрейзера вместе с Миком Джаггером за хранение наркотиков . Эта ассоциация с 1960 - х годов поп - музыки продолжается как Гамильтон подружился с Полом Маккартни в результате его изготовления дизайна обложки и плакат коллаж для Beatles " White Album .

В 1969 году Гамильтон снялся в документальном фильме режиссера Джеймса Скотта , в котором он обсуждал сериал « Swingeing London » и свою озабоченность средствами массовой информации посредством избранных своих работ.

1970-е – 2011 гг.

В 1970-е годы Ричард Гамильтон получил международное признание, и его работы были организованы рядом крупных выставок. Гамильтон нашел нового компаньона в лице художницы Риты Донах . Вместе они приступили к превращению Норт-Энд, фермы в сельской местности Оксфордшира , в дом и студии. «К 1970 году, всегда увлеченный новыми технологиями, Гамильтон перенаправлял достижения в области дизайна продукции в изобразительное искусство при поддержке xartcollection, Zurich, молодой компании, которая стала пионером в производстве мультипликаторов с целью донести искусство до более широкой аудитории». Гамильтон реализовал серию проектов, стирающих границы между художественным оформлением и дизайном продукта, включая картину, в которой использовался современный радиоприемник и корпус компьютера Dataindustrier AB . В течение 1980-х Гамильтон снова занялся промышленным дизайном и спроектировал два компьютерных экстерьера: компьютерный прототип OHIO (для шведской фирмы Isotron , 1984) и DIAB DS-101 (для Dataindustrier AB , 1986). Как часть телевизионного проекта, серия 1987 BBC Painting with Light Hamilton была представлена Quantel Paintbox и с тех пор использовал это или аналогичные устройства для создания и модификации своих работ.

С конца 1970-х годов деятельность Гамильтона была сосредоточена в основном на исследованиях процессов печати, часто в необычных и сложных комбинациях. В 1977–78 Гамильтон провел серию сотрудничества с художником Дитером Ротом, что также размыло определение художника как единственного автора их работ.

В 1992 году Би-би-си поручила Ричарду Гамильтону воссоздать свое знаменитое произведение искусства « Что именно делает современные дома такими разными, такими привлекательными?» но только на этот раз в отношении того, какой, по его мнению, была бы средняя семья в 1990-е годы. Вместо мужчины-культуриста он использовал бухгалтера, работающего за столом. Вместо женской иконы он использовал строителя женского тела мирового класса.

В 1981 году Гамильтон начал работу над трилогией картин, основанных на конфликте в Северной Ирландии, после просмотра телевизионного документального фильма о протесте «Одеяло», организованном заключенными ИРА в тюрьме Лонг-Кеш , официально известной как «Лабиринт». Гражданин (1981–1983) показывает заключенного ИРА Хью Руни в образе Иисуса, с длинными распущенными волосами и бородой. Заключенные-республиканцы отказались носить тюремную форму, утверждая, что они политические заключенные. Сотрудники тюрьмы не разрешали «протестующим в одеялах» пользоваться туалетами, если они не носили тюремную форму. Заключенные-республиканцы отказались и вместо этого размазали экскременты по стенам своих камер. Гамильтон объяснил (в каталоге к своей выставке в галерее Тейт , 1992 г.), что он видел в образе «человека в одеяле» чрезвычайно действенное пиар-приспособление. Оно имело моральную убежденность религиозной иконы и убедительность рекламодателя. мечта рекламного мыла - все же это была настоящая реальность ». Субъект (1988-89) показывает Orangeman, член порядка , посвященный сохранению юнионизм в Северной Ирландии. Государство (1993) показывает британского солдата "пешим" патрулем на улице. Гражданин был показан в рамках совместной выставки с Донахом «Клеточный лабиринт» 1983 года.

С конца 1940-х годов Ричард Гамильтон был вовлечен в проект по созданию набора иллюстраций к « Улиссу» Джеймса Джойса . В 2002 году Британский музей организовал выставку иллюстраций Гамильтона к «Улиссу» Джеймса Джойса под названием « Imaging Ulysses» . Книга иллюстраций Гамильтона была издана одновременно с текстом Стивена Коппеля. В книге Гамильтон объяснил, что идея проиллюстрировать этот сложный экспериментальный роман пришла ему в голову, когда он служил на государственной службе в 1947 году. Его первые предварительные наброски были сделаны в Школе искусств Слейда , и он продолжал дорабатывать и переделывать. -работать изображения в течение следующих 50 лет. Гамильтон чувствовал, что его переработка иллюстраций во многих различных средствах массовой информации произвела визуальный эффект, аналогичный вербальным приемам Джойса. В Ulysses иллюстрация была впоследствии выставлена в Ирландском музее современного искусстваДублине ) и Музей Бойманс ван БёнингенРоттердаме ). Выставка в Британском музее совпала как с 80-летием публикации романа Джойса, так и с 80-летием Ричарда Гамильтона.

Гамильтон умер 13 сентября 2011 года в возрасте 89 лет. Его работа Le chef d'oeuvre inconnu - картина из трех частей , незаконченная на момент его смерти, состоит из трех больших струйных отпечатков, составленных из изображений Photoshop, чтобы визуализировать момент кризиса. в романе Бальзака « Неизвестный шедевр» .

Выставки

Первая выставка картин Гамильтона была показана в Ганноверской галерее в Лондоне в 1955 году. В 1993 году Гамильтон представлял Великобританию на Венецианской биеннале и был удостоен Золотого льва . Крупные ретроспективные выставки были организованы галереей Тейт , Лондон, 1970 и 1992 годы, Музеем Соломона Р. Гуггенхайма , Нью-Йорк, 1973, MACBA , Барселона, Музеем Людвига , Кельн, 2003, и Новой национальной галереей , Берлин, 1974. Некоторые из Групповые выставки, в которых участвовал Гамильтон, включают: Documenta 4, Кассель, 1968; Биеннале искусств Сан-Паулу , 1989; Documenta X, Кассель 1997; Биеннале в Кванджу , 2004 г .; и Шанхайская биеннале , 2006. В 2010 году галерея Serpentine представила выставку Гамильтона «Современные моральные вопросы», посвященную его политическим и протестным работам, которые ранее демонстрировались в 2008 году в Inverleith House , Королевском ботаническом саду в Эдинбурге. В сезоне 2001/2002 в Венской государственной опере Рихард Гамильтон разработал крупномасштабную картину (176 кв.м) «Retard en Fer - Delay in Iron» в рамках серии выставок «Защитный занавес», задуманной музеем в стадии разработки . Буквально за неделю до своей смерти художник работал с Национальным музеем Centro de Arte Reina Sofía в Мадриде, чтобы подготовить крупную музейную ретроспективу своего творчества, открытие которой было запланировано на 13 февраля 2014 года в лондонской галерее Тейт Модерн . , а затем отправимся в Мадрид, где он откроется 24 июня 2014 года.

В 2011 году в городской галерее Дублина The Hugh Lane была показана совместная ретроспективная выставка работ Гамильтона и Риты Донах под названием «Гражданские права и т. Д.». В том же году Институт искусств Миннеаполиса продемонстрировал работы Гамильтона в книге « Ричард Гамильтон: пионер поп-арта, 1922–2011» . Национальная галерея «s„Ричард Гамильтон: Позднемеловые завод“открыт в 2012 году большую ретроспективу в Tate Modern в 2014 году была«первая ретроспектива , чтобы охватить весь объем работ Гамильтона, от его ранней выставки дизайна 1950 - х годов в его последней картины 2011 года. [Эта] выставка исследует его отношение к дизайну, живописи, фотографии и телевидению, а также его участие и сотрудничество с другими художниками ».

Коллекции

В галерее Тейт есть обширная коллекция работ Гамильтона за всю его карьеру. В 1996 году Художественный музей Винтертура получил в подарок гравюры Гамильтона, что сделало музей крупнейшим хранилищем гравюр художника в мире.

Признание

Гамильтон был награжден премией Фонда Уильяма и Нома Копли в 1960 году; премия Джона Мура в области живописи , 1969; Международная премия Таленса, 1970 г .; Leone d'Oro за его выставку в Британском павильоне на Венецианской биеннале , 1993; приз Арнольда Боде на Documenta X, Кассель, 1997; и премию Макса Бекмана за живопись города Франкфурта, 2006 г. Он был удостоен звания члена Ордена почетных товарищей (CH) в 2000 г. Он был удостоен специальной награды от The Bogside Artists of Derry в Королевской Колледж искусств в 2010 году. В его честь названо здание Школы искусств Университета Оксфорд-Брукс.

Арт-рынок

Гамильтон был представлен галереей Роберта Фрейзера. Галерея Алана Кристи в Лондоне является дистрибьютором гравюр Гамильтона. Его аукционный рекорд в размере 440 000 фунтов стерлингов был установлен на аукционе Sotheby's в Лондоне в феврале 2006 года для Fashion Plate, Cosmetic Study X (1969). Для ретроспективы 2014 года в Национальном музее Centro de Arte Reina Sofía государственный музей застраховал 246 произведений искусства. Гамильтону за 115,6 миллиона евро (157 миллионов долларов) за ущерб или убытки, согласно приказу, опубликованному в качестве закона Министерства образования, культуры и спорта .

использованная литература

Библиография

  • Люси Р. Липпард, поп-арт , Лондон, Темза и Гудзон, 1985
  • Ричард Гамильтон, Сборник слов 1953-1982 , Нью-Йорк, Темза и Гудзон, 1983
  • Дэвид Роббинс (редактор), Независимая группа: послевоенная Британия и эстетика изобилия , MIT Press, 1990
  • Ричард Гамильтон (каталог выставки), Лондон, Галерея Тейт, 1992
  • Этьен Луллин, Ричард Гамильтон, Стивен Коппель (редакторы), Ричард Гамильтон: Печать и множественные копии 1939-2002 , Рихтер, 2004
  • Джон Ричардсон, Ричард Корк, Ричард Гамильтон, Гамильтон , Дикинсон, 2006
  • Хэл Фостер и Алекс Бэкон (редакторы), Ричард Гамильтон , Лондон, MIT Press, 2010
  • Фанни Сингер, Непорочное зачатие: цифровые отпечатки Ричарда Гамильтона , докторская диссертация Кембриджского университета, 2013 г.

внешние ссылки