Полиморфия -Polymorphia

Полиморфия
Музыка для струнного оркестра по Кшиштофа Пендерецкого
Кшиштоф Пендерецкий 20080706.jpg
Композитор в 2008 году.
Сочиненный 1961 г. ( 1961 )
Преданность Герман Моек
Выполнено 16 апреля 1962 г. ( 1962-04-16 )
Подсчет очков струнный оркестр

Polymorphia (Многие формы) - это композиция для 48 струнных инструментов (24 скрипки и по 8 альтов, виолончелей и басов), написанная польским композитором Кшиштофом Пендерецким в 1961 году. Пьеса была заказана Северо-немецким радио в Гамбурге . Премьера состоялась 16 апреля 1962 года радио-оркестром под управлением Анджея Марковского . «Полиморфия» посвящена Герману Моеку, первому редактору Пендерецкого на Западе.

В конце 1950-х и в начале 1960-х, в годы учебы, Пендерецкий искал новые звуковые и технические возможности инструментов, особенно для струнных , с помощью нетрадиционных средств артикуляции и своеобразной обработки высоты звука. При этом Пендерецкий отказался от традиционной системы обозначений и изобрел свои собственные графические обозначения , вдохновленные электроэнцефалограммами . Его более ранняя композиция « Плач жертвам Хиросимы» (1960) получила первый успех в этом жанре. Полиморфия была создана вскоре после этого в результате его продолжения с таким экспериментальным нововведением.

По-гречески поли означает «много», а морф - «форма» или «форма» (от греческого морф), поэтому полиморфия может пониматься как «множество форм или форм». Полиморфия буквально означает «одно и то же значение во многих разных формах». Под «формами» здесь подразумеваются не музыкальные формы, а звуковые эффекты. Биограф Пендерецкого Вольфрам Швингер связывает название « Полиморфия» с «широко развернутой шкалой звука ... обменом и одновременным проникновением звука и шума, контрастом и переплетением мягких и жестких звуков». Подобно « Плачу жертвам Хиросимы» , Пендерецки построил пьесу на основе звуковых событий. Вместо «мелодии» слышны плотные кластеры, микротоны и глиссанди. Диссонансная сонористическая пьеса заканчивается трезвучием до мажор.

Тембровая система Пендерецкого

Период композиционного выхода, в котором была написана « Полиморфия» Пендерецкого, известен как его сонористический период, в течение которого он использовал метод композиции, основанный на тембральной организации. Эта организация тембра была основана на простом объяснении, что процесс генерации акустической волны - это просто «столкновение двух физических тел, одно из которых является источником звука, а другое - телом, которое вибрирует от источника звука». Пендерецкий, скорее всего, получил свою тембровую организацию от обучения Мечислава Дробнера , польского акустика и органолога, который в 1958 году получил должность лектора в школе, где Пендерецкий недавно закончил учебу и работал ассистентом. В 1960 году была опубликована книга Дробнера « Инструментознание и акустика », в которой он назвал источник звука вибратором , а в более поздних публикациях назвал возбудителем тело, возбуждающее вибратор . Эта книга была важна, потому что она была одной из первых, в которых обсуждались методы и параметры тембральной организации. Хотя это не были новые идеи, вполне вероятно, что Пендерецкий использовал эту информацию от Дробнера для разработки своей собственной тембровой системы.

Поскольку Пендерецкий понимал тембр прежде всего как функцию материалов, тембровые категории в его соноризме основаны на наиболее распространенных материалах, используемых при сборке инструментов и аксессуаров традиционных симфонических оркестров: металл, дерево, кожа, войлок и волосы. Хотя любой из этих материалов может действовать и как вибратор, и как возбудитель, войлок и волосы являются наименее эффективными вибраторами из-за того, что они не будут слышны при вибрации. Это означает, что по крайней мере одно из двух звукоизлучающих тел должно быть выполнено из металла, дерева или кожи, называемых первичными материалами. В системе тембра Пендерецкого три основных материала могут (и действительно) взаимодействовать друг с другом, тогда как войлок и волосы могут взаимодействовать только с одним из основных материалов, а не сами с собой.

Хотя он был вдохновлен Дробнером, тембровая система Пендерецкого идет еще на один шаг вперед, в котором «неважно, представлены ли металл, дерево и кожа вибратором или возбудителем, поскольку оба сталкивающихся тела имеют равный вес в качестве основных материалов. . » Это означает, что «если данное тело может быть источником звука, то есть если оно сделано из одного из трех материалов, способных выполнять эту функцию (m, w, l), то оно становится источником звука независимо от того, его бьют, трет или ощипывают, либо бьют, трет или отрывают ».

Хотя в тембровой системе Пендерецкого использовались материальные категории традиционного симфонического оркестра, ему пришлось внести радикальные изменения, чтобы добиться желаемых эффектов. Поскольку металл преобладает в типичных оркестрах (металлические струны, металлические ударные инструменты и т. Д.), Пендерецкому нужно было найти способы увеличить изображение дерева и кожи. Хотя так было и с другими работами, « Полиморфия» основана на противопоставлении металла и дерева. Поскольку пьеса написана исключительно для струнных инструментов, Пендерецки использовал различные методы для создания противоположных частей из металла и дерева.

Форма

Работа следует традиционным формальным рамкам ABA, каждый раздел занимает примерно три минуты. Пендерецкий очерчивает каждую часть системой контрастирующих тембров. Часть A пьесы от репетиции 1 до репетиции 32 характеризуется устойчивыми ( арко ) и часто микротональными группами тонов. Кроме того, эти меры основаны на материальной категории металла. Секция B начинается на репетиции 32 и переходит к репетиции 44. Эта секция контрастирует с техникой арко в секциях A. Он содержит такие ударные техники, как; battuto col legno (ударьте по струнам деревом смычка); постукивает con dita (пальцами) между перемычкой и хвостовиком; pizzicato и pizzicato con due dita (ощипанные двумя пальцами). Также с мер 38–43 происходит переход к категории материала дерево. Техники в этом разделе включают удары по струнам ладонью, удары по деке кончиками пальцев и удары по стойке смычком или стулу с гайкой (стойки и стулья в то время были деревянными). Меры 42–45 основаны на дереве и металле и сочетают в себе методы, описанные выше. Этот участок «опосредует» заметное противостояние металла и дерева. Секция A 'возвращается к типичному стилю арко, но включает изгиб между бриджем и хвостовиком и изгиб бриджа и хвостовика. Эта общая тембральная схема Polymorphia - металл-дерево-металл и помогает укрепить формальную структуру ABA. Наконец, пьеса завершается трезвучием до мажор, распределенным по оркестру. Это служит кодой, а также своего рода снятием напряжения, создаваемого микротонами и незнакомыми тембральными эффектами композиции. В интервью 1977 года журналу Composer Пендерецкий заявил, что аккорд до мажор был тем семенем, из которого выросла вся композиция. Адриан Томас интерпретирует утверждение Пендерецкого как «теоретически спорное, и действительно, предыдущие акценты на определенных классах высоты тона и рассеянных кластерах могут ретроспективно рассматриваться как предзнаменование такого вывода. Ценность триады до мажор заключается не в какой-либо предполагаемой гармонической последовательности, которая подтверждает традиционную процесс, но в его радикальном вызове тому, что Пендерецкий установил в качестве своих норм ».

Временная запись

Из-за природы тембровой системы Пендерецкому пришлось разработать систему обозначений, чтобы правильно передать свои намерения. Реструктурированы многие аспекты традиционных обозначений, например, традиционное использование мер. Вместо этого оценка делится на разделы, каждая из которых имеет длину в секундах. Продолжительность разделов варьируется от двух до 25 секунд, и каждому дается номер репетиции. В некоторых разделах работы временные процессы в сонористической системе становятся сложными, с множественными входами в несколько инструментальных частей. Чтобы прояснить его намерения, эти разделы разделены на секунды, а вертикальные линии в счете отмечают каждую секунду. В « Полиморфии» это происходит на репетициях 11–24, 33–37 и 57–59.

Обозначение шага

Пендерецкий использует жезл в обозначении своих сонорических партитур там, где необходима точка отсчета в отношении высоты звука. Как правило, в его сонористических произведениях точность звука имеет второстепенное значение. Например, его использование четверти тона не обязательно потому, что в его работе существует четверть тональная шкала, но они «используются просто для точного регулирования внутренней структуры кластера, то есть для придания кластерам желаемой плотности». Эта техника широко используется в обоих разделах А работы, в которых преобладают устойчивые группы высоты тона. Кроме того, с репетиции номер 11 через две с половиной секунды после репетиции 24 он использует нотный стан с начальной высотой звука, а затем линию, представляющую тесситуру материала, который должен быть исполнен, вместо того, чтобы использовать традиционные обозначения. Этот метод делает возможным правильное сообщение деталей этого очень сложного прохождения кластеров в Polymorphia .

Графические символы

Пендерецкий передает многие из своих тембральных эффектов средствами гораздо более живописными, чем в традиционной западной музыкальной нотации. Эти эффекты и их система обозначений представляют собой ключевой элемент его стиля в этот первый композиционный период. По сути, это более продвинутая версия системы, использованной в « Плаче для жертв Хиросимы» , и она получила дальнейшее развитие в работе « Флуоресценции» 1962 года . Партитура включает страницу с объяснением 21 аббревиатуры и символа, которые он использует повсюду. Черный треугольник означает, что нужно играть «на самой высокой ноте инструмента (неопределенная высота звука)». Этот эффект проявляется на протяжении всей работы, и, как и в случае с эффектами четверти тона, упомянутыми выше, точная высота ноты не имеет решающего значения для композиции. Таким образом, Пендерецкий записывает его без нотоносца, помогая сделать его систему обозначений максимально визуально эффективной. Другой эффект предписывает исполнителю «постучать по столу луком или стулу пяткой». Здесь Пендерецкий превращает традиционно немузыкальные предметы в инструменты, которые входят в произведение. Эта техника используется в основном в секции B, где в текстуре преобладают ударные эффекты. Здесь требования системы тембра требуют, чтобы в композицию были введены новые средства звукоизвлечения.

На протяжении всей партитуры Пендерецки использует другие формы графических обозначений. Толстые черные линии обозначают группы тонов , как в басах на репетиции 6. Здесь каждому человеку дается сыграть ноту, так что все ноты гаммы звучат одновременно. На восьмой репетиции басов Пендерецкий использует символ, напоминающий длинную полосу пересекающихся звуковых волн, чтобы представить пассаж глиссандо. Здесь для каждого игрока указана начальная нота, но скорость глиссандо «на выбор». Инновационная система обозначений Пендерецкого позволяет эффективно передавать сонористическую систему.

Композиционный процесс

Рукописные наброски партитуры раскрывают понимание его композиционной процедуры. Эскиз к « Полиморфии» состоит из 33 страниц и отсортирован и пронумерован в обратном хронологическом порядке. Сначала появляется полный набросок партитуры, а затем наброски, «которые становятся все более фрагментарными и графически абстрактными». Более ранние эскизы представляют собой абстрактные графические рисунки, сделанные на основе слуховых концепций Пендерецкого. Исходя из этого, он сформулировал материал подачи и формальную структуру. Наконец, была применена сокращенная запись, которая могла быть переведена в целое музыкальное произведение. Эта партитура, как и другие партитуры в сонористическом стиле, оформлена в виде вырезок. Кроме того, эскизы визуально впечатляют благодаря использованию шариковых чернил красного, зеленого, синего и черного цветов. Также заслуживает внимания энцефалографическая нотация звука Пендерецкого во второй части A репетиций с 57 по 60. Здесь он основывает композицию на реальных электроэнцефалограммах , которые представляют собой мозговые волны. Они были записаны в Краковском медицинском центре, когда пациенты слушали запись его « Плач по жертвам Хиросимы» . Создаваемый музыкальный эффект - это звуковые массы непрерывных скользящих звуков.

В популярной культуре

Рок- музыкант Джонни Гринвуд сотрудничал с Пендерецки над альбомом Polymorphia, выпущенным 13 марта 2012 года и включающим сочинение Гринвуда под названием 48 Responses to Polymorphia .

Полиморфия используется в саундтреке к фильмам ужасов «Экзорцист » режиссера Уильяма Фридкина (1973) и «Сияние » режиссера Стэнли Кубрика (1980).

Библиография

  • Биландер, Синди. «Избранная библиография книг и статей об авангардной композиции Пендерецкого». Исследования в Penderecki 1 (2003): 337–360
  • Хлопицкая, Регина. «Стилистические фразы в творчестве Кшиштофа Пендерецкого». Исследования у Пендерецкого 1 (1998): 51–64.
  • Хлопицка, Регина «Внемузыкальные вдохновения в ранних произведениях Кшиштофа Пендерецкого». Исследования у Пендерецкого 2 (2003): 257–271.
  • Мирка, Данута. Сонористический структурализм Кшиштофа Пендерецкого . Катовице: Музыкальная академия в Катовице, 1997. Мирка, Данута. «Разрубить гордиев узел: тембровая система Кшиштофа Пендерецкого». Журнал теории музыки 45, вып. 2 (осень 2001 г.): 435–456.
  • Монастра, Пегги. «Полиморфия и флуоресценция Кшиштофа Пендерецкого» История музыки из первоисточников: Путеводитель по архивам Молденхауэра , изд. Джон Ньюсом и Альфред Манн. Вашингтон: Библиотека Конгресса, 2000.
  • Пендерецкий, Кшиштоф. Полиморфия , 1962. Целле, Герман Моек, Верлаг, 1963.
  • Пендерецкий, Кшиштоф. Полиморфия . Краковская филармония, дирижер Хенрик Чиж. [Польша]: Muza: PNCD 017, 1989. Компакт-диск.
  • Робинсон, Рэй. «Музыкальное паломничество Пендерецкого». Исследования у Пендерецкого 1 (1998): 33–50.
  • Робинсон, Рэй. «Эволюция оркестра Пендерецкого от безумия к флуоресценции ». Исследования у Пендерецкого 2 (2003): 249–256.
  • Швингер, Вольфрам. «Изменения за четыре десятилетия: стилистические пути Кшиштофа Пендерецкого». Исследования у Пендерецкого 1 (1998): 65–82
  • Швингер, Вольфрам. «Кшиштоф Пендерецкий: его жизнь и творчество». Перевод Уильяма Манна. Лондон: Schott, 1989 ISBN  0-946535-11-6
  • Томас, Адриан. Польская музыка со времен Шимановского. Нью-Йорк: Издательство Кембриджского университета, 2005: 179
  • Томашевский, Мечислав. «Диалоги и игры Пендерецкого со временем и местом на Земле». Исследования у Пендерецкого 1 (1998): 13–32

Дискография

  • Берлинская филармония под управлением Герберта фон Караяна. Концерт Бранденбургезе n. 4 / Иоганн Себастьян Бах. Sinfonia n. 3: Eroica / Людвиг ван Бетховен. Полиморфия за 48 струн и артефактов / Кшиштоф Пендерецкий . [Милан]: Фойе 1-CF 2038, 1990. Компакт-диск.
  • Краковская филармония, дирижер Хенрик Чиж. Dies irae ; Полиморфия ; De natura sonoris . [Голландия]: Philips 839 701 LY, 1967. LP 33 1 ⁄ 3 об / мин.
  • Orkiestra Symfoniczna Panstwowej Filharmonii в Кракове, дирижер Анджей Марковски. Warszawska jesien - 1963 Automne de Varsovie. Kronika dzwiekowa Nr. 4 . [Варшава]: Muza W-87 — W-876, 1963. LP 33 1 ⁄ 3 об / мин.
  • Различные ансамбли и исполнители. Экзорцист . [Бербанк, Калифорния]: Warner Home Video 16177-00-CD, 1998. Компакт-диск.
  • Различные ансамбли и исполнители. Бесстрашный: Музыка из оригинального саундтрека . [Нью-Йорк]: Elektra Nonesuch 79334-2, 1993. Компакт-диск.
  • Разные исполнители. Вечный Пендерецкий . [Гонконг]: Naxos 8.572134, 2008. Компакт-диск.
  • Разные исполнители. Страсти святого Луки ; Threnody ; Полиморфия ; Струнный квартет ; Псалмы Давида ; Измерения времени и тишины . [Польша]: Polskie Nagrania Muza PNCD017, 1989. 2 Компакт-диски.
  • Разные солисты и ансамбли. Die Neue Musik и их neuesten Entwicklungen . [Кельн]:

Опус Musicum ОМ 116-118, 1975. 3 диски, 33 1 / 3 оборотов в минуту стерео.

  • Варшавский национальный филармонический оркестр под управлением Антони Вит. Te Deum . [Гонконг]: Naxos 8.557980, 2007. Компакт-диск.
  • Оркестр Ауксо. Пендерецкий: «Плач по жертвам Хиросимы»; Polymorphia / Greenwood: приемник Popcorn Superhet; 48 ответов . [Нью-Йорк]: Nonesuch B00722ZH5W, 2012. Компакт-диск.

Смотрите также

Рекомендации

Внешние ссылки