Покахонтас (фильм, 1995) - Pocahontas (1995 film)

Покахонтас
Pocahontasposter.jpg
Афиша театрального релиза
Режиссер
Сценарий от
Рассказ
На основе Покахонтас
Произведено Джим Пентекост
В главной роли
Под редакцией Х. Ли Петерсон
Музыка Алан Менкен
Производственные
компании
Распространяется Снимки Буэна-Виста
Дата выхода
Продолжительность
81 мин.
Страна Соединенные Штаты
Язык английский
Бюджет 55 миллионов долларов
Театральная касса 346,1 млн. Долл. США

«Покахонтас» - американский анимационный музыкально- исторический драматический фильм 1995 года, основанный на жизни поухатанской женщины Покахонтас и прибытии английских колониальных поселенцев из компании « Вирджиния» . Фильм романтизирует встречу Покахонтас с Джоном Смитом и ее легендарное спасение его жизни. Фильм был произведен Walt Disney Feature Animation и выпущен Walt Disney Pictures 10 июня 1995 года. Это 33-й полнометражный анимационный фильм Диснея и шестой фильм, снятый и выпущенный в период, известный как Дисней Ренессанс .

Режиссеры фильма - Майк Гэбриел и Эрик Голдберг (его полнометражный режиссерский дебют). В ролях озвучивают Ирен Бедард и Мел Гибсон в роли Покахонтас и Смит соответственно , а другие голоса озвучивают Дэвид Огден Стиерс , Рассел Минс , Кристиан Бэйл , Билли Коннолли и Линда Хант . Музыка к фильму написана Аланом Менкеном , который также написал песни к фильму со Стивеном Шварцем .

После своего режиссерского дебюта в фильме «Спасатели внизу» (1990) Габриэль задумал фильм во время выходных в День Благодарения . Проект разрабатывался одновременно с фильмом «Король Лев» (1994) и привлек большинство ведущих аниматоров Диснея. Тем временем председатель студии Disney Джеффри Катценберг решил, что фильм должен быть серьезной романтической эпопеей в духе « Красавицы и чудовища» (1991), в надежде, что, как и Красавица , он также будет номинирован на премию Оскар за лучший фильм . Сценаристы Карл Биндер , Сюзанна Грант и Филип ЛаЗебник взяли на себя творческую вольность с историей, пытаясь сделать фильм приемлемым для зрителей.

Покахонтас получила неоднозначную реакцию от рецензентов, которые хвалили ее анимацию, озвучку и музыку, но критиковали ее историю из-за отсутствия акцента на тоне. Исторические неточности и расовый подтекст фильма вызвали поляризованные отклики. Покахонтас заработала в прокате более 346 миллионов долларов. Фильм получил две награды Американской киноакадемии за лучший музыкальный или комедийный саундтрек к Менкену и лучшую оригинальную песню за « Цвета ветра ». По мнению критиков, Покахонтас оказала влияние на последующие фильмы.

участок

В 1607 году « Сьюзан Констант» плывет из Лондона в Новый Свет , перевозя английских поселенцев из компании «Вирджиния». По пути Сьюзан Констант попадает в шторм в Северной Атлантике, и капитан Джон Смит , мечтающий о приключениях, спасает Томаса, молодого и неопытного товарища по команде, от утопления. По мере приближения к Новому Свету поселенцы, включая Джона, говорят о приключениях, поисках золота, борьбе с « индейцами » и, возможно, поселении на новой земле.

В племени Поухатан в Ценакоммаке , Вирджиния , Покахонтас , прекрасная дочь вождя Поухатана , опасается, что может быть выдана замуж за Кодум, храброго воина, которого она считает слишком серьезным для ее собственной свободолюбивой личности. Поухатан дарит Покахонтас ожерелье своей матери. Покахонтас вместе со своими друзьями, енотом Мико и колибри Флит, посещает Бабушку Уиллоу, духовное говорящее дерево ивы , и рассказывает о сне, включающем вращающуюся стрелу, и ее замешательство относительно того, каким должен быть ее жизненный путь. Затем бабушка Уиллоу предупреждает Покахонтас о прибытии англичанина.

Жадный лидер путешествия, губернатор Рэтклифф , который ищет золото как часть своего плана, чтобы принести ему богатство и статус, построил Джеймстаун на лесистой поляне и немедленно заставил членов экипажа копать золото. Джон отправляется исследовать пустыню и встречает Покахонтас. Они быстро сближаются, очаровываются мирами друг друга и в конечном итоге влюбляются, несмотря на приказ Поухатана держаться подальше от англичан после того, как Кодум и другие воины вступают с ними в бой. Тем временем Мико встречает Перси, домашнего мопса Рэтклиффа , и становится проклятием его существования. Когда Джон говорит Покахонтас, что он и его люди здесь, чтобы найти золото, она говорит ему, что золота нет. Покахонтас знакомит Джона с бабушкой Уиллоу и избегает других членов экипажа, Бена и Лона, ищущих его, но лучшая подруга Покахонтас, Накома, обнаруживает ее отношения с Джоном и предупреждает Кодума. Рэтклифф также узнает о встречах Джона с Покахонтас и сердито предостерегает Джона от пощады любых туземцев, которых он считает предательством .

Позже Джон и Покахонтас встречаются с бабушкой Уиллоу и планируют установить мир между колонистами и племенем. Джон и Покахонтас целуются, в то время как Кодум и Томас, посланные обеими сторонами шпионить друг за другом, наблюдают издалека. В ярости Кодум атакует и пытается убить Джона, но вмешивается Томас, стреляя и убивая Кодума, который натягивает ожерелье Покахонтас, когда тот падает, разрушая его. Джон приказывает Томасу уйти до прибытия соплеменников, схватить Джона и забрать тело Кодума. Разъяренный смертью Кодума, Поухатан обвиняет Покахонтас в том, что она покинула деревню, и объявляет войну англичанам, начиная с казни Джона на рассвете.

Ночью Томас благополучно достигает Джеймстауна и предупреждает английских поселенцев о захвате Джона. Затем Рэтклифф собирает своих людей для битвы, используя это как предлог, чтобы уничтожить племя и найти их несуществующее золото. В ту же ночь Поухатан также приказывает своим людям готовиться к битве. В отчаянии Покахонтас навещает бабушку Уиллоу, и Мико передает ей компас Джона. Покахонтас понимает, что стрелка компаса Джона - это та же вращающаяся стрела из ее сна, которая ведет к ее судьбе. Наступает утро, и Поухатан и его племя тащат Джона к утесу, выходящему на поляну, для казни. Тем временем Рэтклифф ведет вооруженных колонистов к утесу, чтобы сразиться с воинами Поухатана. Как только Поухатан собирается казнить Джона, Покахонтас вмешивается и, наконец, убеждает его прекратить борьбу между двумя группами и пощадить жизнь Джона. Обе стороны отступают, и Джон освобождается, но когда непоколебимый Рэтклифф приказывает своим людям атаковать, они отказываются. Из-за предательства Рэтклиффа он стреляет из мушкета в Поухатана, но Джон принимает на себя выстрел и получает ранение. Поселенцы нападают на Рэтклиффа и задерживают его за то, что он причинил боль их товарищу.

Племя вылечило Джона, но он должен вернуться в Англию, чтобы его раны полностью зажили. Рэтклиффа также отправляют обратно в Англию, чтобы ему грозило наказание за свои преступления против поселения. Джон просит Покахонтас пойти с ним, но она решает остаться со своим племенем, чтобы помочь сохранить мир. Мико и Перси, теперь друзья, дарят Покахонтас ожерелье ее матери, полностью починенное. Джон уезжает без Покахонтас, но с благословения Поухатана вернуться в любое удобное для него время. Фильм заканчивается Покахонтас, стоящей на вершине утеса и смотрящей, как корабль с Джоном отправляется.

Голосовой состав

  • Ирен Бедард в роли Покахонтас , дочери вождя Поухатана. Она очень предприимчива, бросает вызов строгому запрету своего отца встречаться с английскими поселенцами и влюбляется в капитана Джона Смита. Глен Кин был руководителем аниматора Покахонтас.
  • Мел Гибсон в роли Джона Смита , любовный интерес Покахонтас. Он единственный поселенец в Джеймстауне, готовый подружиться с туземцами из-за его любви к Покахонтас и принятия других культур.
  • Хотя Гибсон обеспечивает большую часть пения Смита в фильме, Джесс Харнелл обеспечивает около 20% певческого голоса Смита в некоторых сценах.
  • Дэвид Огден Стирс в роли губернатора Рэтклиффа , жадного и высокомерного губернатора поселенцев, который возглавляет экспедицию в Вирджинию, чтобы найти золото и другие богатства, которые он хочет сохранить для себя.
    • Stiers также обеспечил голос Уиггинс, Ratcliffe в лакея . В отличие от Рэтклиффа, Виггинс мягкий и добросердечный, но он застрял на службе у ужасного человека.
  • Джон Кассир в роли Мико, домашнего енота Покахонтас, который дружелюбен к Джону Смиту и любит поесть.
  • Рассел Минс - вождь Поухатан , отец Покахонтас и вождь племени Поухатан.
  • Кристиан Бэйл в роли Томаса, верного друга Джона Смита.
  • Билли Коннолли в роли Бена и Джо Бейкер в роли Лона, двух поселенцев и друзей Джона Смита.
  • Линда Хант в роли бабушки Уиллоу, говорящей ивы, которая действует как проводник Покахонтас.
  • Дэнни Манн в роли Перси, высокомерного и вспыльчивого мопса губернатора Рэтклиффа .
  • Фрэнк Велкер в роли Флита, энергичной домашней колибри Покахонтас, которая предпочитает Кодум Джону Смиту, но в конце концов подружится с последним.
  • Мишель Сент-Джон в роли Накомы, лучшей подруги Покахонтас, которая более спокойна, в отличие от авантюрного духа Покахонтас.
  • Джеймс Апаумут Фолл в роли Кодума, сильного и храброго, но сурового и агрессивного воина поухатана, который вождь Поухатан хочет жениться на Покахонтас.
  • Гордон Тутузис в Kekata, то знахарь из Powhatan.
  • Джим Каммингс - поющий голос Кекаты.

Три актера фильма были задействованы в других проектах, связанных с Покахонтас. Гордон Тутусис сыграл вождя Похатана в « Покахонтас: Легенда» (1995). Кристиан Бэйл и Ирен Бедард будут изображать Джон Рольф и мать Покахонтас в, соответственно, в Терренсе Малик «s The New World (2005).

Производство

Разработка

После выхода на экраны фильма «Спасатели внизу» (1990) режиссер Майк Гэбриэл стремился сотрудничать с ветераном диснеевских сюжетов Джо Грантом в следующем проекте, который сильно отличался от приключенческого анимационного фильма. В апреле и мае 1991 года они впервые начали работать над адаптацией « Лебединого озера», при этом оба они написали наброски истории и создали концептуальные произведения искусства. Затем Габриэль и Грант представили свой план на утверждение, но он был негативно воспринят читателями сценария студии . Ранее, во время выходных в День Благодарения в 1990 году, Габриэль хотел снять анимационный мюзикл на американском Западе . На обеде в честь Дня Благодарения у родственника, просматривая многочисленные названия в их книжном шкафу, Габриэль, найдя книгу о ней, придумал адаптировать жизнь Покахонтас. После отмены « Лебединого озера» Габриэль вернулся к этой идее.

Вскоре после этого Габриэль представил свою идею на встрече «Шоу гонга», которую проводили Майкл Эйснер , Джеффри Катценберг , Питер Шнайдер и Рой Э. Дисней . Он написал название «Покахонтас Уолта Диснея» на изображении Тигровой Лили из « Питера Пэна» (1953), на обороте которого он записал короткую запись, в которой говорилось: « Индийская принцесса, разрывающаяся между желаниями своего отца уничтожить английских поселенцев и ее желание помочь им - девушка, оказавшаяся между ее отцом и ее народом, и ее любовь к врагу ". По совпадению, президент Feature Animation Питер Шнайдер разрабатывал анимационную версию пьесы Уильяма Шекспира « Ромео и Джульетта» и заметил некоторые сходства между его идеей и подачей Габриэля « Покахонтас» ; Шнайдер вспоминал: «Мы были особенно заинтересованы в изучении темы« Если мы не научимся жить друг с другом, мы уничтожим себя »». Идея Габриэля была быстро принята, став самым быстрым поворотом сюжета в истории студии Disney.

Джеффри Катценберг надеялся, что Покахонтас будет номинирована на премию Оскар за лучший фильм .

После того, как « Красавица и чудовище» (1991) была беспрецедентно номинирована на премию « Оскар» за лучший фильм на 64-й церемонии вручения награды «Оскар» , тогдашний председатель студии Джеффри Катценберг решил создать еще один анимационный романтический фильм в надежде добиться аналогичного результата. В то время как Аладдин (1992) и Король Лев (1994) считались слишком далекими от развития, Катценберг считал Покахонтас многообещающим кандидатом и, таким образом, подтолкнул героиню к тому, чтобы она стала старше, роман между ней и Смитом - более зрелым, и животные должны быть немыми. Глава отдела Том Сито заявил, что хотел бы включить «более широкие» шутки, но «начальство хотело, чтобы это было более обаятельным и нежным. Некоторые люди были настолько озабочены политкорректностью, что не хотели этого». будь кукушкой по этому поводу ".

Эрика Голдберга - после его вклада в Аладдина в качестве супервайзера-аниматора Джинна и когда все анимационные блоки для Короля Льва уже были заняты - попросили руководить Покахонтас вместе с Габриэлем, на что он согласился. Точно так же он изначально ожидал, что фильм будет более комедийным и мультяшным, как Аладдин , но Шнайдер сообщил ему, что фильм будет снят в духе, более похожем на фильм « Красавица и чудовище» ; продолжавшиеся в то время беспорядки в Лос-Анджелесе в 1992 году еще больше убедили Голдберга посвятить себя фильму из-за его расовой тематики. Однако вмешательство руководителей стало настолько большим, что Голдберг сам решил работать на Chuck Jones Productions под псевдонимом «Клод Рейнс» во время производства. В конечном итоге он достиг своего пика, когда Джо Грант нарисовал Перси с индийским пером, с помощью которого аниматоры пошли еще дальше, поместив испанский ерш на Мико. Один из руководителей воскликнул: «У животных нет ума переодеться! У них даже нет противоположных пальцев». Аниматоры сохранили свою концепцию фильма.

При Катценберге, Фрэнке Уэллсе и Майкле Эйснере студии Диснея начали работу по найму персонала Бродвея для управления анимационным персоналом Диснея в своих художественных фильмах, что привело таких продюсеров, как Эми Пелл к Аладдину и Сару Макартур и Томасу Шумахеру к Королю Льву. . До своего продюсерского дебюта в « Покахонтас» Джеймс Пентекост ранее работал постановщиком в нескольких бродвейских постановках, в том числе «Клетка о фольклоре» и « Преступления сердца» .

В июне 1992 года создатели фильма отправились в исследовательскую поездку в поселение Джеймстаун, где Пятидесятница впервые встретила Ширли «Голубь» Кусталоу-Макгоуэн и Дебби «Белый голубь» Кусталоу, оба потомки индейцев поухатан. Поездка также включала посещение индейской резервации Памунки и интервью с историками из Университета Старого Доминиона . После исследовательской поездки Кусталоу-Макгоуэн работала консультантом, трижды посещая студии Диснея, и в то время как Кусталоу-МакГоуэн предлагала свои услуги бесплатно, Дисней платил ей ежедневную консультацию в размере 500 долларов плюс расходы. В конце концов, когда выяснилось, что историческая точность не преследовалась в той степени, на которую она надеялась, МакГоуэн выразила свое чувство стыда, которое она испытывала в связи с ее работой над фильмом, сказав: «[она] пожелала [ее] имени не было ". Были привлечены дополнительные консультанты из числа коренных американцев для проверки подлинности одежды и хореографии военного танца . В том же месяце Катценберг провел встречу с сотрудниками Feature Animation, на которой он предсказал, что « Покахонтас» станет коммерческим хитом, а «Король Лев» - экспериментальным и менее вероятным. В результате большинство аниматоров Walt Disney Feature Animation решили вместо этого поработать над Покахонтас , полагая, что это будет более престижным и успешным из двух.

Пишу

В январе 1993 года к проекту присоединился Карл Биндер , имеющий опыт работы в качестве сценариста на телевидении в таких шоу, как « Панки Брюстер» , « Война миров» , « Пятница, 13-е: сериал» и « Лучшие полицейские» . Четыре месяца спустя к команде авторов присоединились Сюзанна Грант и Филип Лазебник . Сюзанна Грант была выбрана Диснеем в качестве сценариста фильма « Покахонтас» после того, как за год до этого выиграла стипендию Николла в области написания сценариев, присуждаемую Академией кинематографических искусств и наук, когда еще училась в киношколе. В качестве сценариста она была лишь одной из многих, кто вносил свой вклад в конкретное видение высшего руководства Disney и сотрудничал с консультантами из числа коренных американцев. Во время работы над фильмом Сюзанна Грант написала конкретный план истории, и ни одна сцена не была переписана менее тридцати пяти раз, пока она не почувствовала, что она идеальна.

Сюжетный руководитель Том Сито, который стал неофициальным историческим консультантом проекта, провел обширное исследование ранней колониальной эпохи и истории Джона Смита и Покахонтас и столкнулся с историческими неточностями историков. Зная, что на самом деле Покахонтас вышла замуж за Джона Рольфе , Габриэль объяснил, что, по его мнению, «история Покахонтас и Рольфе была слишком сложной и жестокой для юной аудитории», поэтому вместо этого они сосредоточились на встрече Покахонтас с Джоном Смитом. Создатели фильма обнаружили, что Покахонтас было около двенадцати лет, а Смит был «не очень симпатичным персонажем», в котором продюсер Джеймс Пентекост признался, что необходимо было получить драматическое разрешение. Аналогичным образом, при поиске подходящего возраста для Покахонтас, чтобы начать отношения со Смитом, Глен Кин объяснил: «У нас был выбор: быть исторически точными или социально ответственными, поэтому мы выбрали социально ответственную сторону», увеличив возраст Покахонтас с девочки до молодая женщина.

Том Сито был руководителем сюжета.

Одна из ранних идей Габриэля заключалась в том, чтобы мать Покахонтас воплотилась в некой звезде в небе, которая к концу фильма поможет Покахонтас найти свой путь к Смиту. Однако Король Лев одновременно нес аналогичную идею предков, давших мудрость и руководство главному герою, поэтому идея была отброшена. Майкл Эйснер настаивал на том, чтобы у Покахонтас была мать, сетуя на то, что «нас всегда раздражают из-за отсутствия матерей». Авторы возражали, что Поухатан был полигамным и образовывал династические союзы среди других соседних племен, оплодотворяя местную женщину и отдавая ребенка, поэтому считалось, что сама Покахонтас, вероятно, не так часто видела свою мать. «Что ж, - признал Эйснер, - я полагаю, это означает, что мы поджарены». В конце концов, дух ее матери превратился в кружащийся ветер, возникающий на протяжении всего фильма.

В качестве злодея они выбрали Джона Рэтклиффа , чье изображение было основано на реальных английских капитанах, включая Джона Мартина , Кристофера Ньюпорта и Эдварда Марию Вингфилд . На самом деле Джона Смита презирал Уингфилд, но создатели фильма предпочли зловещее звучание «Рэтклиффа». Сценаристы продолжали адаптировать реальные события к фильму, такие как Покахонтас, предупреждающая Смита, что индейцы преследуют его, чтобы он мог сбежать посреди ночи, Поухатан приказывал захваченному Смиту сделать ожерелья из бус, чтобы унизить его, и Покахонтас была схвачена. Рэтклиффа вместо Сэмюэля Аргалла , хотя никто из них не работал с историей.

Сито упомянул, что Джо Грант внес большой вклад в создание фильма, поскольку он был создателем Redfeather, Meeko и Flit. Редфезер был мудрым индейцем, который должен был быть озвучен Джоном Кенди , а Перси, которого должен был озвучить Ричард Э. Грант , был изменен, чтобы стать немым. После смерти Джона Кэнди в марте 1994 года соавтор сценария Сюзанна Грант решила, что индейка не подходит для сценария, который она написала в соавторстве с Покахонтас , и более реалистичный подход предполагает пантомиму животных вместо разговоров. Джо Грант заявил, что Редфезер «обладал комическим потенциалом - он считал себя красивым, женским мужчиной. Когда мы решили, что он не может говорить, а, не имея рук, он не мог изображать ...».

Позже Джо Грант нарисует концептуальный набросок енота, заплетающего косы, в котором Глен Кин оживил и заявил, что режиссерам «понравилась эта идея, и они избавились от персонажа-индейки». Точно так же, по словам Сито, Мико были созданы, потому что они были «загадочными от природы, потому что у них маленькие руки и небольшая маска на лице, как у воров». Габриэль описал вдохновение для создания колибри Флита из-за того, что «колибри повсюду на моем заднем дворе, [и] я подумал:« Это отличное животное для анимации »». По словам режиссеров, избалованный питомец губернатора Рэтклиффа, Перси, был основан на истории как королевские власти того времени часто таскали с собой маленьких мопсов, куда бы они ни пошли.

В качестве духовного предка изначально предполагался мужской персонаж по имени Старик Ривер, и на роль был взят Грегори Пек . Позже Пек понял, что персонаж должен быть материнской фигурой, и неохотно отказался от роли. Задуманная как древо жизни , сезонные изменения которого будут формировать историю, Бабушка Уиллоу выросла из концептуального эскиза обрезанного дерева с веткой, указывающей на его кольца, нарисованные Джо Грантом, который будет служить рассказчиком, который «запомнит» назад к Покахонтас 300 лет назад ". Джо Грант продолжал протестовать против того, чтобы дерево было больше персонажем в истории, и ее персонаж расцвел в идею духовного советника Покахонтас по бабушке. Из-за того, что Катценберг возражает против того, чтобы в рассказе была бабушка Уиллоу, Джо Грант помогал своему коллеге-ветерану-художнику- историку Берни Маттинсону придумать такие каламбуры, как «Моя кора хуже, чем мой укус», «Корни всех проблем» и «Они». лаять не на то дерево ". Маттинсон неохотно добавил их в свою презентацию на следующее утро, и во время рассказа он воскликнул: «Всем понравилось! Внезапно:« О, я хочу, чтобы она пришла! » «Давайте сделаем ее часть больше!» "

Кастинг

Мел Гибсон озвучивал голоса Джона Смита.

В сентябре 1992 года Дисней начал подбирать актеров для Покахонтас, говоря агентурам по талантам, что они особенно заинтересованы в актерах из числа коренных американцев для этого проекта. На роль Покахонтас была нанята бродвейская актриса и певица Джуди Кун, которая озвучивала одноименного персонажа до того, как была выбрана Ирен Бедард . Кун объяснил: «Они сказали:« Вы будете вести диалог, если мы не найдем актрису из числа коренных американцев, чей певческий голос совпадет с вашим ». Меня бросили раньше Ирэн, так что все пошло вспять ». Сама Бедард снималась в фильме «Женщина Лакота: Осада Раненого Колена» (1994), где директор по кастингу сообщил ей, что они ищут кого-то, кто озвучит главную роль. По словам Бедарда, она села на поезд до Буффало, штат Нью-Йорк, где пришла в сарафане и соломенной шляпе и прочитала эту роль. Вернувшись на съемочную площадку « Женщины Лакота» , она узнала, что ее взяли на эту роль. Мишель Сент-Джон также пробовалась на роль Покахонтас, а после того, как Бедард получил роль, ей дали роль Накомы.

Мел Гибсон был выбран на роль английского поселенца Джона Смита из-за желания сделать «что-нибудь для моих детей». В отличие от предыдущих актеров озвучивания мультфильмов Диснея, Гибсон озвучивал своего персонажа, который актер назвал самой сложной частью своей роли.

Кристиан Бэйл пробовался на роль Томаса. Как он объяснил в интервью Disney Adventures , «режиссеры играли с Томасом, который был ирландцем и шотландцем, и он был моложе меня, поэтому мне приходилось повышать голос и расставлять разные акценты. Но чем больше мы это делали, тем больше он походил на я - старше и англичанин ". Ричард Уайт , голос Гастона в « Красавице и чудовище» , должен был озвучить Рэтклиффа, но команда опасалась, что он может звучать слишком похоже на Гастона, поэтому его заменил его партнер по фильму Дэвид Огден Стайерс , который также озвучивает тупоголового Рэтклиффа. помощник Виггинса.

Рассел Минс был выбран на роль вождя Поухатана, хотя первоначально он выразил недовольство сценарием, поскольку коренные американцы обращались друг к другу, используя имена собственные, а не традиционные «мой отец» или «мой друг». Канадский актер- абориген Гордон Тоутузис также сыграл племенного знахаря Кеката. На протяжении большей части постановки актеры исполняли свои диалоги в отдельных сессиях записи.

Дизайн и анимация

Этот портретный портрет Покахонтас, сделанный Симоном де Пассе, послужил одним из многих источников вдохновения для внешнего вида главного героя фильма.

Глен Кин, известный своей анимацией Ариэля в «Русалочке» (1989), сразу же был привлечен к рисованию титульной индийской принцессы. Следуя требованиям Джеффри Катценберга сделать главного персонажа «самой идеализированной и прекрасной женщиной из когда-либо созданных», Кин сначала искал вдохновения для своих изображений Покахонтас у Ширли «Голубка» Кусталоу-Макгоуэн и Деви Уайт Голубь, женщин, с которыми он встречался. во время исследовательской поездки в Вирджинию. Кин вспоминал встречу с женщинами:

Итак, я обернулся и увидел эту красивую индианку, подходящую; коренной американец. Она сказала: «Вы Глен Кин? Аниматор, который собирается снимать Покахонтас? Я сказал: «Ну да». А потом из-за другого дерева вышла другая женщина и сказала: «Ну, меня зовут Ширли Литтл Голубь, а это моя сестра Деви Белый Голубь, и мы произошли от Покахонтас». И пока они стояли там, я имею в виду, что я сфотографировал их обоих, и между их лицами в моей голове было лицо Покахонтас - я мог видеть ее.

Другими вдохновителями были Натали Белкон , Наоми Кэмпбелл , Джейми Пиллоу, супермодель Кейт Мосс , Чармейн Крейг, Кристи Терлингтон , Дина Тейлор и актриса собственного голоса Ирен Бедард. В течение почти трех лет сама Тейлор провела четыре трехчасовых сеанса моделирования, во время которых ее снимали на видео, чтобы аниматоры могли рисовать ее позы с разных углов. Keane также посмотрел на 1620 изображения Покахонтаса из книги по истории, хотя он бы заявить описание «не совсем кандидат для людей ' s„Самый красивого“вопроса [так] я сделал несколько изменений , чтобы добавить азиатское чувство к ней лицо." Из-за сложности цветовых схем, форм и выражений в анимации над анимацией персонажа Покахонтас работали в общей сложности 55 аниматоров, в том числе Марк Хенн и Пре Романильос .

Проработав более четырнадцати лет в Sullivan-Bluth Studios , Джон Помрой , который, как известно, ушел в отставку вместе с Доном Блутом во время работы над «Лисом и собакой» (1981) в 1979 году, вернулся в Дисней и работал над фильмом. Помрой отметил, что изначально Джон Смит изображался ухоженным до того, как аниматоры фильма попробовали дизайн, в котором персонаж был «более неряшливым», с бородой и с кинжалами и ножами. Помрой был более удовлетворен дизайном персонажа, чем проще он становился. Кроме того, Помрой процитировал вдохновение для Джона Смита от Эррола Флинна и черты лица Гибсона.

Первоначально назначенный руководителем-аниматором в фильме «Король Лев» , Ник Раньери занимался дизайном персонажей и тестировал анимацию для Тимона , но перешел в Покахонтас, разочаровавшись в нерешительности режиссеров. Там ему было поручено оживить Redfeather, пока Джеффри Катценберг не приказал, чтобы животные были немыми. Обнаружив, что Красному Перьям трудно жестикулировать, ему снова было поручено оживить Мико, используя книгу о животных Little Golden Books, проиллюстрированную Алисой и Мартином Провенсенами в качестве справочника. Дункан Марджорибанкс использовал геометрические формы для создания Рэтклиффа. В ранних набросках персонажа у него было тело, похожее на грушу, но чтобы он выглядел более высокомерным, аниматор увеличил силу тяжести на его груди, чтобы он казался более напыщенным и физически опасным. Крис Бак работал аниматором Перси, Виггинса и бабушки Уиллоу. Для бабушки Уиллоу лицо традиционно анимировалось Баком, а капот и ствол дерева были анимированы в цифровом виде под руководством Стива Голдберга. При помощи аниматоров эффектов была использована программа 3D-моделирования, позволяющая индивидуально управлять корой и приводить лицо в соответствие с текстурой, сгенерированной компьютером. Следующие ведущие аниматоры также включали Энтони ДеРоса для Накомы, Майкл Седено для Кодоума, Кен Дункан для Томаса, Т. Даниэль Хофстедт для поселенцев Лона и Бена и Дэйв Пруиксма для Флита. Пока « Мулан» (1998) находилась на стадии подготовки к производству, 170 аниматоров и художников анимировали 18 минут в студии Disney-MGM .

Первоначально Габриэль попросил Майкла Джаймо создать концептуальные картины для фильма, поскольку они оба разделяли стиль деталей, основанных на форме, и второстепенных художественных деталей. Джаймо, сам бывший помощник аниматора, а затем преподаватель CalArts , принял предложение, в котором он проработал несколько месяцев на фрилансе. После того, как Голдберг стал содиректором фильма, два режиссера попросили Джаймо официально присоединиться к коллективу, в котором его повысили до должности арт-директора. Для Джаймо он полагался на насыщенный цвет, элегантный дизайн в менее чем реалистичном формате, вдохновленный «доисторическими карибскими темами и существами, заимствованными из мексиканского и африканского народного искусства ». Джаймо также черпал вдохновение для внешнего вида фильма в работах более ранних художников Диснея, таких как наброски рассказов Ричарда Келси из его невыпроданного фильма « Гайавата» , Эйвинда Эрла , работавшего над « Спящей красавицей» (1959), и Мэри Блэр .

Музыка

Алан Менкен написал музыку к фильму.

Говард Эшман и Алан Менкен планировали написать песни для этого фильма, как только они закончат работу над « Аладдином» , но Эшман умер в 1991 году. После смерти своего давнего сотрудника Менкен написал оставшиеся песни для Аладдина с Тимом Райсом в его доме в Лондоне. , который нью-йоркский композитор счел трудным. Когда работа над « Аладдином» была закончена, Менкен должен был написать песни для фильма с Райс. Кевин Баннерман, директор по развитию фильма, заявил, что Райс «всегда скитался по миру, и было трудно собрать его и Алана вместе ... И вот Стивен [Шварц], который написал музыку, которую мы все любили, и мы были большими поклонниками, и он жил в районе Нью-Йорка ». Дисней немедленно связался со Стивеном Шварцем , который после работы над фильмами « Работа , тряпки и дети рая» бросил театр и учился на курсах психологии в Нью-Йоркском университете ; его взяли на борт, чтобы написать тексты песен. Это было бы первым разом, когда Менкен сотрудничал без Эшмана для анимационного фильма Диснея. Менкен прокомментировал, что в их работе были моменты напряжения, потому что Шварц также был способен писать музыку, а Менкен имел опыт работы с текстами.

Из-за корпоративного интереса к фильму, окружающего его тему содействия взаимопониманию между различными группами, а также включения насилия и угроз большего конфликта, Шварц стал активно участвовать в повествовании историй. Баннерман подсчитал, что провел неделю с одним из сценаристов и помог выработать общие темы терпимости и сотрудничества. В июне 1992 года Шварц исследовал Джеймстаун, штат Вирджиния, где он впитал атмосферу и купил пленки с музыкой коренных американцев и английскими морскими лачугами , а также другой музыкой начала семнадцатого века, которая помогла вдохновить людей в фильме. Шварц смоделировал свои лирические произведения для людей других национальностей по образцу Оскара Хаммерштейна II и Шелдона Харника . « Цвета ветра » была первой песней, написанной для фильма. Габриэль, Голдберг и Пятидесятница настаивали на том, чтобы песня помогала определить «сердце и душу» фильма. Шварц начал "Colours" с нескольких черновых идей для текстов, вдохновленных письмом Сиэтла в Конгресс США . Затем Менкен написал мелодию, а Шварц слушал пианино и вносил свои предложения. Шварц добавлял тексты песен перед совместной сессией, где они совершенствовались.

" Just Around the Riverbend ", также написанная Менкеном и Шварцем, была придумана женой Шварца Кэрол с идеей, что Покахонтас будет видеть повторяющийся сон, который подсказывает ей, что что-то приближается к ней, открывая путь для ее песни "I Want" . Песня почти не вошла в законченный фильм, когда руководители Disney сомневались, окажет ли ее песня такое влияние, которого они хотели в тот момент. Шварц, однако, заявил, что он и Менкен «очень сильно в это верили. Действительно, в какой-то момент мы написали другую песню для этого ролика, но мы с Аланом никогда не были так довольны второй песней, и в конечном итоге все в Disney пришли к такому мнению. тоже."

Создатели фильма запланировали песню для того момента, когда Покахонтас и Смит встретились на поляне, как раз перед тем, как Кодум нападает на своего соперника, а один из поселенцев, преследующих Смита, убивает Кодума. На тот момент было от трех до четырех песен, в том числе «In the Middle of the River», «First to Dance», которая была сочтена слишком глупой, поскольку она имела место до смерти Кодума, и «Powerful Magic», которая была еще одной. попытка счастливой песни. Песня о любви под названием « If I Never Knew You » была закончена аниматорами, но после пробного просмотра, когда молодежь не интересовалась ею, а подростки чувствовали головокружение во время ее воспроизведения, Менкен предложил удалить песню из фильм. Было, хотя мелодия осталась в оркестровом подчеркивании. Саундтрек к фильму был успешным, заняв первое место в чарте Billboard 200 за неделю с 22 июля 1995 года. Фильм получил тройной платиновый сертификат.

Выпускать

Маркетинг

Покахонтас играет в театре Эль-Капитан в Лос-Анджелесе, Калифорния.

Чтобы воспроизвести рекламный шум Короля Льва , в ноябре 1994 года был выпущен четырехминутный музыкальный номер «Цвета ветра», сопровождающий театрализованное переиздание Короля Льва . 3 февраля 1995 года Disney начала свою рекламную маркетинговую кампанию, начавшуюся в Сан-Диего , штат Калифорния , запустив общенациональный 18-недельный тур по торговым центрам, расположенным в двадцати пяти городах, где была создана выставка под названием Pocahontas Animation Discovery Adventure, чтобы помочь продвинуть выпускать. Там аниматор Диснея будет сопровождать покупателей во время презентационного тура, который включает проходной лабиринт с интерактивными лилиями, летающими птицами и огромной видеостеной, мастерскую студии, где посетители могут озвучить своего любимого анимационного персонажа, и область, где посетители могут управлять изображениями в электронном виде. Кроме того, они продемонстрируют методы анимации и обсудят дизайн и создание персонажа Покахонтас. Дальнейшие рекламные мероприятия включали распространение « Бургер Кинг» 55 миллионов игрушечных реплик персонажей фильма с детским питанием, « Payless Shoes» , продающую линию мокасин , и « Mattel», продающую куклу Покахонтас, похожую на Барби .

Закулисный документальный телевизионный специальный фильм под названием «Создание Покахонтас: легенда оживает», показанный на канале Диснея 20 июня 1995 года, в котором аниматоры, актеры озвучивания, съемочная группа и руководители студий дали интервью по поводу производства фильма. фильм. Специальное мероприятие вела актриса Ирен Бедард.

Премьера фильма состоялась 10 июня 1995 года в Центральном парке Нью-Йорка , после самой масштабной премьеры в истории , после чего последовало живое выступление Ванессы Уильямс . Официальные лица Disney оценили толпу в 100 000 человек. На премьере присутствовали тогдашний мэр Нью-Йорка Руди Джулиани , Кэролайн Кеннеди , Мэрайя Кэри и Майкл Эйснер.

Домашние СМИ

Впервые " Покахонтас" была объявлена ​​о выпуске 6 марта 1996 года, она была впервые выпущена на видеокассетах и лазерных дисках в Соединенных Штатах 28 февраля 1996 года в составе "Masterpiece Collection". Роскошное издание VHS включало фильм и документальный фильм о создании фильма, а также специальное издание книги «Искусство Покахонтас» и литографии, сертифицированные Диснеем. 13 ноября 1996 года издание CAV laserdisc Deluxe Edition содержало фильм, исторический документальный фильм о Покахонтас и «Создание Покахонтас» , а также добавленные раскадровки, дизайн персонажей, концепт-арт, грубую анимацию, рекламные и рекламные трейлеры, удаленные " If I Never Knew You "музыкальная последовательность и аудиокомментарии к четырем двусторонним дискам. К выпуску также прилагалось специальное издание книги « Искусство Покахонтас» . Первоначально Disney отправила в розничные магазины 17 миллионов копий видеокассет VHS, при этом за первые выходные было продано девять миллионов копий. К середине 1998 года операционная прибыль от продаж видеокассет по всему миру достигла 250 миллионов долларов .

В январе 2000 года Walt Disney Home Video выпустила Золотую классическую коллекцию Уолта Диснея, 6 июня 2000 года Покахонтас была переиздана на VHS и DVD . DVD содержал фильм с соотношением сторон 1,66: 1, усиленным объемным звуком 5.1 , и сопровождался специальными материалами, включая два музыкальных клипа, викторину, театральный трейлер и буклет с активным отдыхом "Fun with Nature". В 2005 году был сделан ремастеринг фильма для специального выпуска DVD с 2 дисками к 10-летнему юбилею, при этом в выпуске были представлены две версии фильма: новая расширенная версия фильма (с добавлением двух исполнений «If I Never Knew You») и оригинальная театральная версия.

21 августа 2012 года Walt Disney Studios Home Entertainment выпустила « Покахонтас» вместе с продолжением « Покахонтас II: Путешествие в новый мир» на диске Blu-ray в виде сборника из двух фильмов. «Покахонтас» снова была переиздана в 2016 году в виде комбинированного пакета Blu-ray, DVD и Digital HD, доступного исключительно через Disney Movie Club. На нем были представлены совершенно новые обложки и впервые была скачана цифровая копия фильма вместе с физическим релизом.

Прием

Театральная касса

Timed с Покахонтас 400 дня рождения ", Покахонтас был ограниченный выпуск в Северной Америке 16 июня 1995 года, играя в только шесть отдельных театрах. Фильм собрал 2,7 миллиона долларов за первые выходные, заняв восьмое место в рейтинге кассовых сборов. Он побил рекорд, установленный «Королем-львом» в прошлом году по самым прибыльным выходным на открытии менее чем на 50 экранах, и этот рекорд еще не был побит. Широкий релиз состоялся 23 июня 1995 года на 2596 экранах. Первоначально студия ожидала, что Покахонтас заработает 30,5 миллиона долларов, заняв первое место и обойдя предыдущего чемпиона по кассовым сборам Бэтмена Навсегда (1995). Позже эта цифра была пересмотрена до 28,8 миллиона долларов, и Покахонтас уступила второе место после Бэтмена навсегда . По окончательным оценкам, Покахонтас заняла первое место с доходом в 29,5 миллиона долларов в первые выходные, а Batman Forever занял второе место с 29,2 миллиона долларов.

К январю 1996 года фильм собрал в США 141,5 миллиона долларов, став четвертым по прибылям фильмом в Северной Америке в 1995 году после « Аполлона-13» , «Истории игрушек» и « Бэтмена навсегда» . За границей фильм должен был принести 225 миллионов долларов, хотя сборы за рубежом в конечном итоге составили 204,5 миллиона долларов. В совокупности Покахонтас собрала в мировом прокате 346,1 миллиона долларов. Хотя в то время это считалось коммерческим разочарованием по сравнению с «Королем льва» , в январе 1996 года тогдашний генеральный директор Disney Майкл Эйснер на ежегодном собрании акционеров заявил, что « Покахонтас уверенно движется к тому, чтобы стать одним из наших лидеров». самый успешный фильм всех времен. Он сравнялся по кассовым сборам " Красавица и чудовище " внутри страны, а теперь штурмом покорил Европу и хорошо играет во всех странах, где его показывают. Продажи товаров Покахонтас были феноменальными. . "

Критический ответ

Роджер Эберт считал, что Покахонтас уступает предыдущим фильмам Диснея эпохи Возрождения .

Покахонтас получила в целом неоднозначные отзывы кинокритиков. Веб-сайт агрегирования обзоров Rotten Tomatoes сообщает, что 55% критиков дали фильму положительную рецензию на основе 56 рецензий со средней оценкой 6/10. Согласно единодушному мнению сайта, « Покахонтас имеет в виду хорошее, и у нее бывают моменты поразительной красоты, но это в значительной степени мягкое, скучное усилие, с неровным сюжетом и, к сожалению, отсутствием веселья». Metacritic , который присваивает нормализованный рейтинг из 100 лучших обзоров основных критиков, рассчитал 58 баллов на основе 23 отзывов, что означает «смешанные или средние отзывы». Аудитория, опрошенная CinemaScore, поставила фильму среднюю оценку «A-» по шкале от A + до F.

Роджер Эберт , писавший для Chicago Sun-Times , дал фильму 3 звезды из 4, написав, что фильм был «самым красивым из современных мультфильмов Диснея и одним из самых продуманных», хотя он более критически относился к истории. и изображение злодея, в конечном итоге резюмируя, что «в списке, включающем Русалку, Красавицу, Аладдина и Короля Льва, я бы поставил его пятым. У него много добрых намерений, но серьезная нехватка негодяев». В телепрограмме « Сискель и Эберт» Эберт повторил то же самое, в то время как его партнер Джин Сискель больше хвалил фильм. Оба критика поставили фильму «Недурно». В своем печатном обзоре для Chicago Tribune Сискел присвоил фильму 3½ звезды из 4, отметив, что фильм является «удивительно серьезным, продуманным и красиво нарисованным диснеевским анимационным фильмом об американском праве эксплуатации и расизма по рождению». Он похвалил его за «посылку детям ярких образов об угрозах естественному порядку», за восстановление «определенного величия индийской культуры» и за «мужество, ведущее к концу жизни».

Написание фильма и отсутствие юмора получили неоднозначные отзывы. Оуэн Глейберман из Entertainment Weekly заявил: «С тревогой я понимаю, что практически все в фильме - каждый персонаж, каждый поворот сюжета, каждая песня - столь же универсальны, как и двое любителей гигиены. Как сказочное кондитерское изделие, своего рода Вестсайд. История в Джеймстауне, Покахонтас , приятно смотреть, и она, вероятно, понравится очень маленьким детям, но это первый из мультфильмов Диснея новой эры, который кажется менее чем анимированным ». Питер Трэверс из Rolling Stone сетовал на то, что не было «забавных, быстро говорящих животных - енот Мико и колибри Флит молчат Покахонтас и заставляют вас скучать по словесному веселью, которое остроумный сурикат Натана Лейна принес Королю Льву . " Дессон Хоу , рецензирующий для The Washington Post , также раскритиковал письмо как переработку «элементов от Белоснежки до Короля Льва» с столкновением отца и ребенка, святой чистотой героини, которая преображает весь народ, запретной любовью, консультациями с оракулом. / шаман (в данном случае дух дерева, озвученный Линдой Хант) и обычная интермедия с забавными пушистыми животными ». Назвав сценарий «самым слабым элементом фильма», Джанет Маслин из «Нью-Йорк Таймс» резюмировала, что «Великолепно красочная, умно задуманная и приведенная в движение с обычной энергией Диснея, Покахонтас - еще один знаковый подвиг анимации. Она делает все, что нужно детям. фильм должен делать разве что посылать маленьких зрителей домой напевать его заглавную песню ".

По словам вождя Роя Бешеного Коня из Нации Поухатан Ренапе , фильм «искажает историю до неузнаваемости» и «увековечивает нечестный и корыстный миф за счет Нации Поухатанов». Рой утверждает, что Дисней отказался от предложений племени помочь создать более культурно и исторически точный фильм. В Los Angeles Times Анджела Алисс сказала, что Покахонтас и другие изображения индийской принцессы редко показывают, что у нее есть что-то более важное в ее жизни, чем ее отношения с мужчинами. Профессор и директор по исследованиям коренных народов Корнел Пьюарди утверждает, что фильм представляет разрушительные стереотипы в отношении коренных американцев. Пьюарди считает, что представление персонажей коренных народов, таких как бабушка Уиллоу, Мико и Флит, в виде животных, имеет маргинализирующий эффект. Антрополог Киёми Куцудзава также заметил, что в фильме Кодоум и Джон Смит борются за привязанность Покахонтас. Куцудзава рассматривал победу Смита над Кодоумом на этой арене как символ господства Западной Европы над Америкой и господства белого человека над цветными людьми.

И наоборот, индейский активист Рассел Минс, который изображает вождя Поухатана в фильме, похвалил расовый подтекст фильма, заявив, что « Покахонтас - первый раз, когда евроцентрическое мужское общество признало свой исторический обман», и фильм делает «потрясающее признание», что целью европейской колонизации Америки было «убийство индейцев, изнасилование и грабеж земли». Минс также сказал, что этот фильм отмечен как «впервые, кроме« Северной экспозиции » , когда на индейской женщине было изображено человеческое лицо», означая , что « Покахонтас » стал лучшим художественным фильмом об американских индейцах, который получился в Голливуде ». Софи Гилберт из The Atlantic согласилась, заявив, что повествование фильма «имеет прогрессивное отношение к интерпретации истории», изображая поселенцев как «грабителей, ищущих несуществующее золото, которые намеревались убить« языческих дикарей », с которыми они столкнулись в процесс », хотя она критиковала изображение Покахонтас как стереотипное .

Похвалы

Церемония Получатель Категория Результат Ссылка (ы)
Награды Академии Алан Менкен (композитор), Стивен Шварц (автор текста) Лучший оригинальный саундтрек к комедии или мюзиклу Победил
« Цвета ветра »
( Алан Менкен , композитор; Стивен Шварц , автор текстов )
Лучшая оригинальная песня Победил
Энни Награды Лучший анимационный фильм Победил
Ник Раньери (ведущий аниматор "Meeko") Индивидуальные достижения в анимации Победил
Крис Бак (ведущий аниматор фильма «Бабушка Уиллоу») Назначен
Дэвид Пруиксма ( ведущий аниматор фильма «Флит») Назначен
Алан Менкен (композитор)
Стивен Шварц (автор текста)
Лучшее индивидуальное достижение в области музыки в области анимации Победил
Майкл Джамо (арт-директор) Лучшее индивидуальное достижение за продакшн в анимационном дизайне Победил
Расул Азадани (Художественный руководитель верстки ) Назначен
Награды Artios Брайан Чаванн
Рут Ламберт
Выдающиеся достижения в кастинге анимированного закадрового голоса Победил
Награды экологических СМИ Лучший полнометражный фильм Победил
Золотой глобус « Цвета ветра » Лучшая оригинальная песня Победил
Алан Менкен (композитор) Лучшая оригинальная музыка Назначен
Награды Golden Reel Awards Лучший звуковой монтаж - музыкальная анимация Победил
премия Грэмми « Цвета ветра » Лучшая песня, написанная для кино, телевидения или других визуальных средств массовой информации Победил
«Цвета ветра»
( Ванесса Уильямс , исполнительница )
Лучшее женское вокальное поп-исполнение Назначен

Историческая достоверность

Настоящее имя Покахонтас было Матоака. «Покахонтас» было всего лишь прозвищем, и его можно по-разному переводить как «маленький развратник», «игривый», «маленький засранец» или «непослушный». Смит было 28 лет, когда компания прибыла в 1607 году, в то время как Покахонтас было 10 или 11 лет, в отличие от ее изображения молодой взрослой в фильме.

Смит изображен любезным человеком; в действительности, его товарищи-колонисты описывали его как сурового и очень авторитарного человека.

Исторически нет никаких свидетельств возникновения романтических отношений между Покахонтас и Джоном Смитом. Спорный вопрос, спасла ли Покахонтас жизнь Смита. Группа колонистов во главе с Сэмюэлем Аргаллом захватила Покахонтас через три года после отъезда Джона Смита в Англию; она обратилась в христианство в Хенрикусе, а позже вышла замуж за Джона Рольфа, который был известен тем, что ввел табак в качестве товарной культуры.

Настоящий губернатор Рэтклифф вместе с 14 другими колонистами умерли, когда их пригласили на собрание с племенем Поухатан. Поухатаны обещали голодающим колонистам получить кукурузу, но колонисты попали в засаду . Рэтклифф был привязан к столбу перед огнем. Женщины снимали кожу со всего его тела с помощью раковин мидий и бросали куски в огонь, пока он смотрел. В последнюю очередь с его лица сняли шкуру и в конце концов сожгли на костре.

Эберт раскритиковал отклонения фильма от истории, написав: «Проведя одну из самых интересных жизней, которые только можно представить, Покахонтас служит здесь скорее как упрощенный символ». Софи Гилберт из The Atlantic написала, что «фильм мог сфальсифицировать некоторые факты», но это позволило ему рассказать «захватывающую романтическую историю».

Аниматор Том Сито защищал отношение фильма к истории, заявив, что «вопреки популярному вердикту о том, что мы проигнорировали историю в фильме, мы изо всех сил старались быть исторически правильными и точно передать культуру вирджинских алгонкинов ».

Наследие

Видеоигра под названием «Покахонтас Диснея», основанная на фильме, была выпущена на Sega Genesis / Mega Drive в 1996 году. За фильмом последовал прямой сиквел под названием « Покахонтас II: Путешествие в новый мир» , выпущенный 25 августа. 1998. Бедард и Кун исполнили свои роли говорящего и поющего голоса Покахонтас, соответственно, в то время как Джона Смита озвучивал брат Мела Донал Гибсон , а также звезда Титаника Билли Зейн в роли Джона Рольфа. Покахонтас, наряду с другими принцессами Диснея, ненадолго появилась в фильме « Ральф ломает Интернет» (2018), где Бедард вернулся к роли.

Критики также обсуждали влияние Покахонтас на другие фильмы. Софи Гилберт из The Atlantic утверждает, что сильный и храбрый главный персонаж Покахонтас повлиял на изображение последующих героинь мультфильмов Диснея, в частности Мулан , Рапунцель , Мериды и Эльзы . Точно так же, Грани «s Tasha Робинсон писал , что Моана (2016)„опирается на“ Покахонтас в его изображении женщины подстегивали ее культуры. Согласно HuffPost , « Аватар» Джеймса Кэмерона (2009) является «грабежом» Покахонтас . Продюсер « Аватара » Джон Ландау сказал, что « Аватар» сродни Покахонтас с пришельцами На'ви, занявшими место коренных американцев. Кэмерон сказал, что впервые задумал « Аватар» в 1960-х, задолго до выхода « Покахонтас» , но он также сказал, что « Аватар» действительно отсылает к истории Покахонтас, исторической личности. Кирстен Акуна из Business Insider написала, что, хотя « Аватар» может быть основан на собственных идеях Кэмерона, тем не менее, он черпает вдохновение из таких анимационных фильмов, как « Покахонтас» и « Ферн-Галли: Последний тропический лес» (1992).

использованная литература

Библиография

внешние ссылки