Пьер Пюже - Pierre Puget

Пьер Пюже
Пьер-Пюже-Франсуа Пюже.jpg
Пьер Поль Пюже, его сын Франсуа Пюже
Родился ( 1620-10-16 )16 октября 1620 г.
Умер 2 декабря 1694 г. (1694-12-02)(74 года)
Марсель
Национальность французкий язык
Известен Скульптура, живопись, архитектура
Движение Стиль барокко

Пьер Поль Пюже (16 октября 1620 - 2 декабря 1694) был французским художником эпохи барокко , скульптором , архитектором и инженером . Его скульптура выражала эмоции, пафос и драматизм, отделяя ее от более классической и академической скульптуры стиля Людовика XIV .

биография

Пьер Поль Пюже родился 16 октября 1620 года в доме своего отца, каменщика, в рабочем районе Панье в Марселе . Поскольку два его старших брата были каменщиками, он получил образование резчика по дереву. Он начал свою карьеру в возрасте четырнадцати лет, вырезая сложные деревянные украшения галер, построенных на верфях Марселя. Он также проявил талант художника.

Италия

В 1640 году, в возрасте восемнадцати лет, взяв с собой инструменты, он отправился морем из Марселя в Ливорно, Италия, а затем во Флоренцию в поисках ателье, где он мог бы работать резчиком или художником. Он вырезал несколько декоративных панно во Флоренции, а затем, по хорошей рекомендации своего работодателя и по образцам своих картин, он отправился в Рим и представился художнику Пьетро да Кортоне , одному из первых мастеров стиля барокко . Он помог Де Кортоне в росписи роскошных потолков Палаццо Барберини в Риме и Палаццо Питти во Флоренции .

Марсель и Тулон

После трех лет работы с да Кортоной в Риме он вернулся в Марсель, принеся с собой декоративные вкусы итальянского барокко. В Ливорно он сделал рисунки богато орнаментированных украшений тосканских галер и военных кораблей в стиле барокко, а также рисунки воображаемых кораблей, нарисованных Кортоной для своих потолков. Он показал их Жану Арману де Май-Брезе , гранд-адмиралу французского флота, и получил заказ на разработку резного медальона для кормы нового французского военного корабля, названного в честь королевы Анны Австрийской .

Смерть гросс-адмирала в 1646 году положила конец его первой работе по оформлению военно-морского флота. Он начал писать, в основном религиозные произведения, в стиле Аннибале Карраччи и Рубенса . В 1649 году он также получил заказ на строительство нескольких общественных фонтанов для новых площадей в Тулоне . В 1652 году ему было поручено изготовить купели для марсельского собора. С 1662 по 1665 год он написал серию картин для Марсельского собора.

Он был признан художником, но все равно получил низкую зарплату; В 1653 году Братство Corpus Domini поручило ему написать две большие картины, Крещение Хлодвига и Крещение Константина (сейчас находится в Художественном музее Марселя), на общую сумму сто сорок ливров , очень небольшую сумму для время и объем работы. Он завершил еще одну религиозную картину, Salvator Mundi , в декабре 1655 года. Всего он написал пятьдесят шесть картин, из которых девятнадцать были задокументированы в 1868 году как все еще существующие. Тяжелая болезнь 1665 года и советы врачей заставили его полностью отказаться от живописи.

В 1650 году он жил в Тулоне и женился там. Он полностью обратил свое внимание на скульптуру. В 1655 году он получил свой первый крупный заказ на скульптурное украшение входа в ратушу Тулона; он создал крыльцо, поддерживаемое мускулистыми кариатидами , все еще существующее в новом муниципальном здании, обращенном к порту. Он использовал в качестве моделей двух мускулистых рабочих, которые разгружали корабли вдоль набережной перед зданием. Их лица и позы в скульптуре ярко выражали их борьбу с тяжестью на плечах. Работа была закончена в 1657 году. Ему было выплачено полторы тысячи ливров , к которым городские власти, довольные работой, добавили надбавку в двести ливров . Его работа получила широкое признание, были изготовлены и распространены терракотовые копии. Пьюджет превратился из скромно талантливого художника в знаменитого скульптора.

Во-ле-Виконт и Генуя

Его репутация распространилась за пределы Прованса; он был приглашен в Париж и получил заказ от дворянина по имени Жирарден на создание двух статуй, одна из которых представляла Геркулеса, а другая - Землю и Януса , для замка в Нормандии. Он завершил их в Париже в июле 1660 года. Затем он получил еще более важное поручение от Николя Фуке , министра финансов короля, на создание скульптуры для нового сада Фуке в Во-ле-Виконте , включая статую Геркулеса, личного символа. Фуке. Эти статуи должны были быть сделаны из мрамора, который был очень дорогим и редко использовался в Париже в то время. Фуке отправил Пюже в Геную, в Италию, чтобы лично выбрать и привезти блоки из лучшего мрамора. Пока он готовился к путешествию, он получил несколько предложений по скульптурным проектам от Жана-Батиста Кольбера , секретаря кардинала Мазарини , премьер-министра. , но он отказался от них из-за своих обязательств перед Фуке. Кольбер не забыл об этом пренебрежении.

В 1660 году Фуке отправился в карьеры каррарского мрамора , где он выбрал мрамор, который хотел, выбрал генуэзского моряка в качестве модели и в Генуе изготовил статую, которая стала известна как Геракл Галльский . Однако 5 сентября 1661 года Фуке был арестован и заключен в тюрьму по обвинению Кольбера в том, что он хранил государственные средства для собственных нужд. Статуя, заказанная для сада Фуке, позже была отправлена ​​вместо этого в Шато де Со , более скромную резиденцию Кольбера. Сейчас он в Лувре.

Пьюджет решил остаться на время в Италии, совершив длительные поездки в Рим и Геную. Его главным покровителем в Италии был итальянский дворянин Франческо Мария Саули]. Его главными работами в этот период были две монументальные статуи для колонн церкви Санта-Мария-ди-Кариньяно , представляющие Святого Себастьяна и епископа Александра Паоли. Они были завершены в 1663 году и показали влияние Бернини. Он также сделал известную статую Непорочного зачатия для французского покровителя Эммануэля Бриньоля для часовни Альберго в Генуе. Генуэзский сенат предложил ему расписать зал заседаний совета, но он отказался и посвятил все свое внимание скульптуре.

Тулон и Марсель - военно-морская архитектура

Он вернулся во Францию ​​в 1669 году и разделил свое время между Тулоном и Марселем. Ему предложили должность начальника награды французских военных кораблей, но, прежде чем согласиться, он послал список своих требований Кольберу; среди прочего, он настаивал на том, чтобы его считали офицером, а не рабочим; и иметь окончательную власть над дизайнами над официальными художниками короля, художником Шарлем Лебреном и королевским скульптором Франсуа Жирардоном . Для Кольбера это было совершенно неприемлемо. Кольбер поручил Жирардону, а не Пьюже, украсить Royal Louis , новый главный военный корабль французского флота. Французскому флоту были нужны новые корабли, и Пьюже было поручено украсить десять новых военнослужащих, а также спроектировать элегантное новое здание для штаб-квартиры флота.

Пьюджет продолжал работать над другими скульптурными и художественными проектами в Тулоне. Он вылепил большую мраморную группу Богородицы с младенцем для церкви Лорга и создал монументальный деревянный стол для Тулонского собора . Кроме того, он спроектировал таунхаусы в Экс-ан-Провансе и несколько муниципальных зданий в Марселе, в том числе рыбный рынок (все еще действующий) и La Vieille Charité , первоначально дом для нищих и малоимущих, теперь культурный центр.

Взгляды Пьюджета на военно-морскую архитектуру вскоре вступили в противоречие с взглядами нового Комиссара фортификационных сооружений, шевалье де Клервилля. Клервиль изменил все планы Пьюджета, убрал украшения, которые считал ненужными, и отказался от элегантного нового здания штаб-квартиры. Пьюджет обратился к Кольберу, но Кольбер встал на сторону Клервилля. В конце 1669 года Пьюже взял отпуск и отправился с верфей в свое традиционное святилище, Геную, где он написал серию работ, в том числе «Богородицу» (1670), которая сейчас находится в оратории церкви Святого Филиппа де Нери. .

Когда он вернулся на верфи в июне 1670 года, он обнаружил, что ими командовал новый офицер, и что начатое им украшение кораблей было передано другим. Он также узнал, что по указанию Кольбера любая его работа должна быть одобрена на более высоком уровне Ле Бруном и старшими скульпторами в Париже. Он должен был разрабатывать только то, что ему велели конструировать. Кроме того, Кольбер представил новый аргумент; Британские корабли практически не имели скульптурных украшений и обычно побеждали в битвах. Поэтому французские корабли тоже должны быть без скульптуры.

Марсель, архитектура и городской дизайн

В 1672 году, больше не имея работы в Военно-морском арсенале, Пьюджет вернулся на свою родину, в Марсель. Его первым проектом была новая городская площадь и улица Кур Сен-Луи и улица Канабьер. Он черпал вдохновение из городского планирования и архитектуры Генуи и напоминал в небольшом масштабе более поздние городские проекты барона Османа и Наполеона III в Париже. Он также создал богато украшенную скульптурную доску с изображением берега герба короля, чтобы украсить фасад Hotel de Ville. Он спроектировал новый рыбный рынок, построенный в 1672 году, который до сих пор используется, и La Vieille Charité , начатый в 1679 году, первоначально дом для нищих и бедняков, а теперь культурный центр. Кроме того, он проектировал таунхаусы в Экс-ан-Провансе, в том числе отель d'Aiguilles (1675 г.), особняк в стиле барокко.

Версаль - Милон Кротонский

Пьюджет еще не вошел в эксклюзивную группу скульпторов, получавших королевские заказы на скульптуры для новых садов Версаля. У него все еще было несколько блоков прекрасного мрамора из Генуи. В 1671 году он послал Кольберу эскизы двух крупномасштабных статуй, Милона Кротонского (сейчас в Лувре) и барельефа Александра и Диогена (1685 год, сейчас в Лувре). . Кольбер не любил личность Пьюджета, но восхищался его мастерством; 13 мая 1672 года он предложил Пьюджету заказ на изготовление двух статуй. Пьюджет был занят своими задачами для города Марсель и не приступал к работе до 1672 года. Нетерпеливый Кольбер написал Пьюджету, требуя отчета о статуе и отмечая, что мрамор принадлежит не Пьюджету, а королевскому правительству. . Пуге яростно работал над Милоном. Однако в 1681 году, через шесть лет после отправки эскизов, статуя все еще не была закончена; окончательно он был завершен в августе 1682 года.

« Милон из Кротона» Пьюджета (1682) - монументальное произведение, высотой почти три метра, - одно из его самых драматических и выразительных произведений. Иллюстрируя рассказ Овидия , он изображает момент, когда Милон де Кротон, знаменитый воин, но теперь уже пожилой и слабый, подвергается нападению льва. Выражение его лица в момент когтей Милона искажено болью и полно пафоса. Эта работа понравилась Кольберу, была куплена королевским правительством и заняла видное место в Версальских садах. Тем временем Пьюджет начал работу над другой монументальной статуей Версаля - Андромеды .

Кольбер умер в следующем году и был заменен в качестве суперинтенданта королевских зданий Франсуа-Мишелем ле Телье, маркизом де Лувуа . Через месяц после смерти Кольбера Лувуа написал Пьюджету для отчета о других работах, которые делал Пьюджет, и спросил, сколько ему лет. Пьюджет ответил, что ему шестьдесят лет и что он с большим энтузиазмом работает над своей монументальной статуей Персея Андромеды (завершена в 1684 году, сейчас находится в Лувре) и барельефом « Александр и Диоген» (завершена в 1685 году, Лувр). «Я рос, создавая великие дела ...» - писал Пьюже Лувуа. «Мрамор дрожит передо мной, каким бы большим он ни был». Две работы были завершены, погружены на корабли в Тулоне и размещены в садах Версаля.

Марсель и статуя Людовика XIV

В 1665 году он предложил еще более амбициозный заказ - спроектировать новую городскую площадь рядом с портом Марселя с монументальной конной статуей Людовика XIV, обращенной к гавани, в качестве центральной части. Подобные памятники были построены в Париже, на Вандомской площади и площади Победы . Пьюджет спроектировал как статую, так и архитектуру площади, которая на самом деле была овальной, окруженной величественной мраморной колоннадой, чтобы дополнить статую. Единственный вопрос был в деньгах; королевское правительство ожидало, что город Марсель профинансирует проект.

29 ноября 1687 года Пьюджет совершил одну из своих редких поездок в Версаль, чтобы лично продвигать проект перед королем. Король выразил свое восхищение проектом, как и его супруга, мадам де Ментенон; но будущий главный королевский архитектор Жюль Ардуэн-Мансар указал, что было бы более привлекательно и эффективно построить квадрат, а не овал, и более скромный проект. Сам Мансар спроектировал как Вандомскую площадь, так и площадь Победы, и его взгляды были приняты королем, к большому огорчению и гневу Пьюджета. Работа над проектом шла по новому плану. Мрамор был доставлен для статуи, и друзья Пьюджета в Генуе прислали великолепную лошадь в качестве модели. Пьюджет оставался непреклонным и заявил, что не будет делать статую, пока для нее не построят овальную городскую площадь. В Echevins или городской совет, решили , что они предпочли более простой и менее дорогой квадратный дизайн, но Пьюджет был непреклонен.

Пьюджет совершил еще одну поездку в Версаль, чтобы попытаться убедить короля принять его проект, но король отказался его видеть. Марсельские эчевины покинули Пьюже и выбрали другого и малоизвестного скульптора Клериона, а Пьюджет был исключен из проекта. В конце концов, ни квадрат, ни статуя не были построены; Начало войны с Голландией в 1688 году положило конец любым новым архитектурным проектам.

Последние две работы Пьюджета - это барельефы « Александр» и «Диоген» и «Марсельская чума» . Последняя работа, изображающая трагический, но героический момент в истории города, осталась незавершенной. После его смерти он был помещен в Зал Совета города Марселя, где он умер в 1694 году.

В 1882 году Адольф-Андре Порэ обнаружил утерянную статую Пьюже на территории замка в Бьевиль-Бевиль . Он вылепил большую мраморную группу Богородицы с младенцем для церкви Лорга и создал монументальный деревянный стол для Тулонского собора . Гидра Лерна изначально находилась в замке Водрей, а сейчас находится в Музее изящных искусств Руана .

Мон-Пюже , расположенный недалеко от Марселя, назван в его честь.

Смерть

Пьюджет умер в Марселе 2 декабря 1694 года в возрасте семидесяти четырех лет. Похоронен на кладбище церкви Обители. Церковь и кладбище исчезли, и нет маркера, показывающего, где захоронены его останки.

Скульптура

Картины

Примечания и цитаты

Библиография

  • Лагранж, Леон (1868). Пьер Пюже - Пейнтр - Скульптор - Décorateur de Vaisseaux (на французском языке). Париж: Дидье и Си. - включает каталог его работ
  • Гуси, Уве (2015). «Раздел барочной скульптуры». L'Art Baroque - Архитектура - Скульптура - Peinture (на французском). Кельн: HF Ulmann. ISBN 978-3-8480-0856-8.
  •  Эта статья включает текст из публикации, которая сейчас находится в общественном достоянииChisholm, Hugh, ed. (1911). « Пюже, Пьер ». Британская энциклопедия . 22 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета. п. 637.
  • См. Также Шарль Жину, « Анналы жизни П. Пюже» (Париж, 1894 г.); Филипп Окье, Пьер Пюже ... критический анализ биографии (Париж, 1903 г.).
  • Герберманн, Чарльз, изд. (1913). "Пьер Пюже"  . Католическая энциклопедия . Нью-Йорк: Компания Роберта Эпплтона.

Смотрите также

внешние ссылки

  • Пьер Пюже в американских публичных коллекциях, на сайте Французской переписи скульптуры.Отредактируйте это в Викиданных