Пол Муни - Paul Muni

Пол Муни
Пол Муни - Зола - 1936.jpg
Пол Муни в 1936 году
Родился
Фредерих Мешилем Майер Вайзенфройнд

( 1895-09-22 )22 сентября 1895 г.
Умер 25 августа 1967 г. (1967-08-25)(71 год)
Место отдыха Голливудское кладбище навсегда
Другие имена Муни Вайзенфройнд
Занятие Актер
Активные годы 1908–1962
Супруг (а)
Белла Финкель
( М.  1921)

Пол Муни (урожденный Фредерих Мешилем Майер Вайзенфройнд ; 22 сентября 1895–25 августа 1967) был австро-венгерским американским актером театра и кино, выросшим в Чикаго . Муни был пятикратным номинантом на премию Оскар с одной победой. Свою актерскую карьеру начал в идишском театре . В 1930-е годы он считался одним из самых престижных актеров студии Warner Bros. , и ему была предоставлена ​​редкая привилегия выбирать, какие роли он хочет.

Его актерские качества, обычно играя сильного персонажа, такого как главная роль в « Лицо со шрамом» (1932), были отчасти результатом его интенсивной подготовки к своим ролям, часто с погружением в изучение черт и манер настоящего персонажа. Он также обладал высокими навыками в использовании техники макияжа - таланту, которому он научился у своих родителей, которые также были актерами, и с ранних лет работы на сцене идишского театра в Чикаго. В 12 лет он сыграл сценическую роль 80-летнего мужчины; в одном из своих фильмов, семь Faces , он сыграл семь различных персонажей.

Он снял 22 фильма и получил премию Оскар за лучшую мужскую роль за роль в фильме 1936 года «История Луи Пастера» . Он также снялся во многих бродвейских пьесах и получил премию Тони за лучшую мужскую роль в пьесе за роль в постановке 1955 года « Наследие ветра» .

Ранняя жизнь и карьера

Его еврейское имя было Мешилем; его также звали Фредерих Майер Вайзенфройнд, он родился в еврейской семье в Лемберге , Галиция , которая на момент его рождения находилась в составе Австро-Венгерской империи . Его родителями были Салли и Филипп Вайзенфройнд. Он выучил идиш как свой первый язык. Когда ему было семь лет, он эмигрировал со своей семьей в Соединенные Штаты в 1902 году; они поселились в Чикаго .

Навыки макияжа Муни были использованы в «Истории Луи Пастера» .

В детстве он был известен как «Лунатик». Свою актерскую карьеру он начал в идишском театре в Чикаго вместе со своими родителями, которые оба были актерами. В подростковом возрасте он развил навыки создания макияжа, что позволило ему играть гораздо более старых персонажей. Историк кино Роберт Осборн отмечает, что навыки макияжа Муни были настолько творческими, что для большинства его ролей «он так полностью изменил свою внешность, что его окрестили« новым Лоном Чейни »». В своей первой сценической роли в возрасте 12 лет Муни исполнил роль 80-летнего мужчины.

Его быстро узнал Морис Шварц , который записал его в свой Художественный театр на идиш . Эдвард Г. Робинсон и Пол Муни приходились двоюродными братьями Чарльзу М. Фрицу, который был известным актером во время Великой депрессии .

В статье New York Times за 1925 год выступления Сэма Кастена и Муни в Народном театре были названы одними из самых ярких событий театрального сезона на идиш в том году, назвав их вторыми после Людвига Саца .

Муни начал действовать на Бродвее в 1926 году. Его первой ролью была роль пожилого еврея в пьесе « Мы, американцы» , написанной драматургами Максом Сигелем и Милтоном Гербертом Гроппером. Он впервые выступал на английском языке.

В 1921 году он женился на Белле Финкель (8 февраля 1898 - 1 октября 1971), актрисе идишского театра. Они оставались женатыми до смерти Муни в 1967 году.

Голливуд

В 1929 году Муни подписал контракт с Fox . Его имя было упрощено и переведено на английский язык, как Пол Муни (в молодости у него было прозвище «Лунатик»). Его актерские таланты были быстро признаны, и он получил номинацию на « Оскар » за свой первый фильм «Доблестный» (1929), хотя кассовые сборы у фильма были плохими. Его второй фильм, « Семь лиц» (также 1929), также потерпел финансовую неудачу. Недовольный предложенными ролями, он вернулся на Бродвей, где снялся в популярной пьесе « Советник по праву» .

Пол Муни вскоре вернулся в Голливуд , чтобы сниматься в таких боронование до кода фильмов , как оригинальный шрамом и я скрывающихся от Chain Gang (оба 1932). За второй он был номинирован на «Оскар» за лучшую мужскую роль. Признание, которое получил Муни в результате этого выступления, настолько впечатлило Warner Bros., что они подписали с ним долгосрочный контракт, провозгласив его «величайшим актером экрана».

Я хотел увидеть Лицо со шрамом с 1974 года ... Фильм просто остановил меня. Все, что я хотел сделать, это подражать Полу Муни. Его игра вышла за рамки натурализма в другой вид самовыражения. То, что он сделал, было почти абстрактным. Это было почти воодушевляюще.

Аль Пачино

«Лицо со шрамом» , в то время входившее в цикл гангстерских фильмов , было написано Беном Хехтом и снято Говардом Хоуксом . Критик Ричард Корлисс отметил в 1974 году, что, хотя это был серьезный гангстерский фильм, ему также «удается как поздравить журналистику с ее важностью, так и отчитать ее за хитрость, подчеркнув соучастие газет в продвижении имиджа преступного мира».

В 1935 году Муни убедил Warner Bros. пойти на финансовый риск, выпустив историческую биографию «История Луи Пастера» . Это стало первой из многих биографических ролей Муни. Он снялся в роли ученого-крестоносца, который борется с насмешками в своей родной стране, чтобы доказать, что его медицинские теории спасут жизни. До этого фильма большинство историй Warner Bros. основывалось на текущих событиях и основных новостях, за заметным исключением более ранних биографических фильмов Джорджа Арлисса « Дизраэли» , « Александр Гамильтон» и « Вольтер» . Внезапный успех Пастера принес Уорнеру «золото в прокате», отмечает Осборн. Муни получил «Оскар» за свое исполнение (как и Арлисс за его исполнение в « Дизраэли» шестью годами ранее).

Он играл других исторических личностей, в том числе Эмиля Золя , «человека совести», в «Жизни Эмиля Золя» (1937), за которую он был номинирован на «Оскар». Фильм получил премию «Лучший фильм» и был интерпретирован как косвенная критика репрессий против нацистской Германии . Он также сыграл главную роль в « Хуаресе» (1939).

В 1937 году Муни сыграл китайского крестьянина с новой невестой в экранизации романа Перл Бак « Хорошая земля» . В роли его жены снималась Луиза Райнер ; за свою роль она получила премию Оскар. Фильм воссоздал революционный период в Китае и включал спецэффекты для нападения саранчи и свержения правительства. Поскольку Муни не был выходцем из Азии, когда продюсер Ирвинг Толберг предложил ему эту роль, он сказал: «Я примерно такой же китаец, как [президент] Герберт Гувер ».

Недовольный жизнью в Голливуде, Муни решил не продлевать контракт. В последующие годы он возвращался на экран лишь изредка, в таких ролях, как учитель Фредерика Шопена в «Песне, которую нужно помнить» (1945). В 1946 году он снялся в редком комическом спектакле « Ангел на моем плече» , сыграв гангстера, ранняя смерть которого побуждает дьявола (которого играет Клод Рейнс ) совершить проказ, вложив свою душу в тело судьи. Его новая личность превращает бывшего преступника в образцового гражданина.

Более поздняя карьера

Открытие Нью-Йорка фестиваля A Flag is Born (1946)

Затем Муни сосредоточил большую часть своей энергии на сценической работе, а иногда и на телевизионных ролях. В 1946 году он появился на Бродвее в романе Бена Хехта « Родился флаг» , призванном способствовать созданию еврейского государства в Израиле . Этот спектакль поставил Лютер Адлер, в нем снялся Марлон Брандо . Спустя годы, отвечая на вопрос, заданный ему Аланом Кингом, Брандо заявил, что Муни был величайшим актером, которого он когда-либо видел. 28 июля 1949 года в лондонском театре « Феникс» Муни выступил в роли Вилли Ломана в первой английской постановке « Смерть продавца » Артура Миллера . Он сменил Ли Дж. Кобба , сыгравшего главную роль в оригинальной бродвейской постановке. Обе постановки поставил Элиа Казан .

В 1952 году Муни отправился в Италию, чтобы сыграть главную роль в « Имбарко», антресоли режиссера Джозефа Лоузи , отчасти в знак солидарности и поддержки друзей из черного списка, живущих там в изгнании.

Несколько лет спустя, в 1955 и 1956 годах, Муни добился наибольшего сценического успеха в Соединенных Штатах в роли юриста-крестоносца Генри Драммонда (по мотивам Кларенса Дэрроу ) в фильме «Наследие ветра» , получив премию Тони за лучшую роль в исполнении ведущего актера. в игре . В конце августа 1955 года Муни был вынужден отказаться от спектакля из-за серьезного заболевания глаза, вызвавшего ухудшение его зрения. Позже его заменил актер Мелвин Дуглас .

В начале сентября 1955 года у Муни, которому тогда было 59 лет, была диагностирована опухоль левого глаза. Глаз был удален во время операции в больнице горы Синай в Нью-Йорке. Сообщалось, что его правый глаз в норме. В начале декабря 1955 года Муни вернулся к своей главной роли Генри Драммонда в « Наследии ветра» .

Его последняя роль в кино была роль стареющего доктора в фильме «Последний разгневанный человек» (1959), и он снова был номинирован на «Оскар». После этого Муни в основном ушел из актерской карьеры, чтобы справиться со зрением и другими проблемами со здоровьем. В 1962 году он в последний раз появился на телеэкране в роли гостя в драматическом сериале « Святые и грешники» .

Актерские приемы, репутация и наследие

Пол Муни в трейлере к фильму `` Лицо со шрамом ''

Муни был известен своей интенсивной подготовкой к своим ролям, особенно к биографиям. Готовясь к «Истории Луи Пастера» , Муни сказал: «Я прочитал почти все, что было в библиотеке, и все, что я мог достать, что касалось Пастера, Листера или его современников». То же самое он сделал при подготовке к своей роли Генри Драммонда, основанной на Кларенсе Дэрроу, в пьесе « Наследие ветра» . Он читал то, что мог найти, разговаривал с людьми, которые знали Дэрроу лично, и изучал физические манеры по его фотографиям. «Для Пола Муни актерская игра была не просто карьерой, а навязчивой идеей», - пишет The New York Times . Они отмечают, что, несмотря на его огромный успех как на Бродвее, так и в фильмах, «он отдавался каждой роли с чувством самоотдачи». Драматург Артур Миллер заметил, что Муни «преследовал страх неудачи».

Поскольку Муни родился в актерской семье, оба его родителя были профессиональными актерами, «он тщательно и основательно изучил свое ремесло». На сцене «шепот Муни может достигнуть последнего балкона любого театра», пишет Times . В нем было написано, что его стиль «вобрал в себя теплоту сцены идиш», на которой он дебютировал в возрасте 12 лет. Кроме того, его техника использования макияжа «была произведением искусства». В сочетании с актерской игрой, которая не следовала никакому «методу», он усовершенствовал свой контроль голоса и жестов до «уникального» стиля игры.

Историк кино Дэвид Шипман охарактеризовал Муни как «очень честного актера», отметив, что он тщательно готовился к своим ролям. Муни был широко признан эксцентричным, хотя и талантливым: он возражал против того, чтобы в его присутствии кто-либо носил красное, и его часто можно было увидеть в перерывах между сессиями, играющим на скрипке . С годами он становился все более зависимым от своей жены Беллы, и эта зависимость усиливалась, поскольку в последние годы его слабое зрение превратилось в слепоту. Муни был «непреклонен в вопросах вкуса и принципов», однажды отказавшись от контракта на съемку фильма на 800 000 долларов, потому что он был недоволен выбором студии ролей в кино.

Хотя Муни считался одним из лучших киноактеров 1930-х годов, некоторые кинокритики, такие как Дэвид Томсон и Эндрю Саррис , обвиняют его в переигрывании.

Немецкий режиссер Уильям Дитерле , снявший его в трех биографических фильмах, также часто обвинял его в переигрывании, несмотря на его уважение к актеру.

Личная жизнь

В своей личной жизни Муни считался «чрезвычайно застенчивым» и чувствовал себя неловко, когда его узнавали, когда он ходил по магазинам или обедал. Ему нравилось читать и гулять с женой в укромных уголках Центрального парка . Он всегда приходил в театр к 19:30, чтобы подготовиться к вечернему представлению. После ухода из актерского мастерства он жил в Калифорнии, в «суровой» обстановке, где он и его жена наслаждались уединением. В своей берлоге, которую он называл «Шангри-Ла», он проводил время за чтением книг и прослушиванием радио. Муни умер от сердечного приступа в Монтесито, Калифорния , в 1967 году, в возрасте 71 года. Он похоронен на кладбище Hollywood Forever в Голливуде.

Наследие и почести

У Муни четыре официальных номинации на премию Оскар за лучшую мужскую роль, победа за «Историю Луи Пастера» (1936) и получение официальных номинаций за « Я - беглец из цепной банды» (1932), «Жизнь Эмиля Золя» (1937) и «Последний». Злой человек (1959). Его номинация за фильм «Доблестный» (1929) неофициальная. Причина этого в том, что на 2-й церемонии вручения премии Оскар не были объявлены действующие кандидаты, были объявлены только победители за лучшую мужскую роль и актрисы, а на официальном сайте церемонии вручения премии Оскар указано: «Хотя это и не официальные номинации, дополнительные имена в каждой категории, согласно внутренние записи находились на рассмотрении различных коллегий судей ". Игра Муни в « Черной ярости» не была номинирована на «Оскар» (см. Примечание ниже фильмография).

Культурные ссылки

Ссылаясь на свое детство во время Великой депрессии, Ястребиный глаз Пирс в эпизоде ​​«Соколиный глаз» телесериала M * A * S * H ​​* сказал: «Вы знали, где вы находитесь в те дни. Франклин Рузвельт всегда был президентом, Джо Луис всегда был чемпионом, и Пол Муни играл всех ".

Муни и Джордж Рафт появились как персонажи в пятом сезоне « Империи дощатых настилов» , встретившись с Аль Капоне, чтобы обсудить фильм « Лицо со шрамом» .

Фильмография

Год Заголовок Роль Примечания
1929 г. Доблестный Джеймс Дайк Назначенный - Премия Оскар за лучшую мужскую роль
1929 г. Семь лиц Папа Чибу / Дьяблеро / Вилли Смит /
Франц Шуберт / Дон Хуан / Джо Ганс / Наполеон
Потерянный фильм
1932 г. Лицо со шрамом Антонио «Тони» Камонте
1932 г. Я беглец из цепной банды Джеймс Аллен Назначенный - Премия Оскар за лучшую мужскую роль
1933 г. Мир меняется Орин Нордхольм мл.
1934 г. Привет, Нелли! Брэд Брэдшоу
1935 г. Пограничный город Джонни Рамирес
1935 г. Черная ярость Джо Радек
1935 г. Доктор сократ Доктор Ли Кардуэлл по прозвищу «Доктор Сократ»
1936 г. История Луи Пастера Луи Пастер Премия Оскар за лучшую мужскую роль
Кубок Вольпи за лучшую мужскую роль
1937 г. Хорошая Земля Ван Лунг Выпущено в тонах сепии
1937 г. Женщина, которую я люблю Лейтенант Клод Мори
1937 г. Жизнь Эмиля Золя Эмиль Золя Номинация на премию Круга кинокритиков Нью-Йорка за лучшую мужскую роль
- Премия Американской киноакадемии за лучшую мужскую роль
1939 г. Хуарес Бенито Хуарес
1939 г. Мы не одни Д-р Дэвид Ньюком
1941 г. Гудзонов залив Pierre-Esprit Radisson
1942 г. Удар коммандос на рассвете Эрик Торесен
1943 г. Столовая у двери сцены Сам
1945 г. Песня для запоминания Проф. Джозеф Эльснер Снято в цветном стиле
1945 г. Контр-атака Алексей Кульков
1946 г. Ангел на моем плече Эдди Кагл / судья Фредрик Паркер
1952 г. Имбарко антресоль Незнакомец с ружьем называется Stranger on the Prowl в США
1959 г. Последний разгневанный человек Доктор Самуэль «Сэм» Абельман Премия кинофестиваля в Мар-дель-Плата
номинирована за лучшую мужскую роль - Номинация на премию Оскар за лучшую мужскую роль
- Премия Нью-Йоркского общества кинокритиков за лучшую мужскую роль

Выступления на радио

Год Программа Эпизод / Источник
1936 г. Люкс Радио Театр История Луи Пастера

Люкс Радио Театр. «Жизнь Эмиля Золя». 8 мая 1939 года Кальвалькада из Америки. «Эдвин Бут». 31 марта 1941 г. "Свободная компания". «Чудо Дуная». 27 апреля 1941 года Кальвалькада из Америки. «Боливар, освободитель». 6 октября 1941 года Кальвалькада Америки. «Орлиное гнездо». 28 декабря 1942 года Зал славы радио. «Никакая необычная глина». 30 апреля 1944 года Саспенс-театр. «В поисках Анри Леферва». 6 июля 1944 г. Пьесы Арка Оллера. «Живая книга». 11 октября 1945 года. Театральная премия "Оскар". 13 апреля 1946 г. Вечный свет. «И это сбылось». 7 декабря 1947 года Первая студия. «Удивительный доктор Клиттерхаус». 20 января 1948 года Кальвалькада, Америка. «Предупреждение доктора Померанца». 16 февраля 1948 года Кальвалькада из Америки. «Ключ к саду». 8 ноября 1948 г. Биография в звуке. «Кларенс Дэрроу». 13 сентября 1956 г.

Примечания

Смотрите также

использованная литература

дальнейшее чтение

внешние ссылки