Фестиваль американской музыки в Орегоне - Oregon Festival of American Music

Все звезды фестиваля Дика Хаймана выступают в концертном зале Jaqua Института Шедда на OFAM 2004.

Фестиваль американской музыки в Орегоне - это эклектичный тематический летний музыкальный фестиваль, который ежегодно проводится в Юджине, штат Орегон, с 1992 года. Организован Институтом искусств Джона Г. Шедда , OFAM (как его называют в местном масштабе): на протяжении всей своей истории исследовал американскую музыку во всех ее формах, но в последние годы сосредоточил свое внимание именно на Великом американском песеннике и родственных жанрах.

История организации

Фестиваль американской музыки в Орегоне был основан в 1991 году как двухдневный летний оркестровый фестиваль поп-музыки, посвященный чемпионату американской классической музыки. Музыкальным руководителем и дирижером выступает американский дирижер Марин Олсоп . В 1993 году фестиваль был признан труппой-резидентом Центра исполнительских искусств Халта . К 1995 году организация значительно расширила свое видение культурных услуг за пределы оркестрового репертуара, что привело к значительной переориентации фестиваля в сторону более эклектичной программы американской музыки, включая джаз, историческую популярность и разнообразные народные традиции наряду с продолжением приверженность американской музыкальной традиции. Под главным руководством давнего исполнительного директора Джеймса Ральфа, фестиваль проходил под художественным руководством разнообразной группы музыкальных директоров, включая каджунского мастера скрипки Майкла Дусета , американского дирижера Джеймса Пола и джазового пианиста и композитора Дика Хаймана . Под двойным руководством Хаймана и Пола с 1998 по 2006 год OFAM провело серию очень разнообразных и новаторских программ, которые были созданы Дусе и Полом в 1997 году и продолжались с Полом и Хайманом до 2001 года. В 2002 году фестиваль представил музыкальный театр своим продюсерский микс и сместил основное внимание на изучение и празднование американского песенника, оставив свою инициативу в области художественной музыки в руках других ежегодных концертных программ. С 2007 по 2014 год джазовый кларнетист Кен Пепловски служил музыкальным руководителем фестиваля, джазовый саксофонист Джесси Клонинджер служил в этой роли с 2015 по 2017 год и остается активным приглашенным директором вместе с трубачом Байроном Стриплингом , пианистом Тедом Розенталем и вибрафонистом Чаком Реддом , который является музыкальный руководитель Фестиваля 2019.

В 1996 году Фестиваль американской музыки в Орегоне расширил спектр культурных услуг, включив в него круглогодичную общественную музыкальную школу и круглогодичные концертные программы в различных музыкальных жанрах, объединенные в несколько серий концертов и фестивалей. В 2002 году компания переехала в первоначальное здание Первой баптистской церкви Юджина, добавив к своим услугам управление культурными и образовательными объектами. В 2004 году он официально изменил свое название на Институт искусств Джона Г. Шедда , зарезервировав «Орегонский фестиваль американской музыки» для своего флагманского августовского фестиваля.

История программирования

Тематическая модель программирования Фестиваля американской музыки в Орегоне подразделяется на 3 периода: Под музыкальным руководством Олсопа с 1992 по 1996 год фестиваль был в основном летним фестивалем поп-музыки симфонического оркестра. С 1997 по 2001 год Пол, Хайман и Ральф возглавляли творческую деятельность, которая включала баланс оркестровых, джазовых, исторических популярных и традиционных музыкальных жанров с регулярными заказами, которые часто включали балет. С 2002 года фестиваль уделяет особое внимание систематической ежегодной обработке Великого американского песенника , с уменьшением акцента на художественной музыке в пользу музыкального театра и концертов, в которых основное внимание уделяется различным трактовкам Песенника, начиная от музыкального театра и прямых вокальных интерпретаций. к стандартному джазу. Темы охватывают весь диапазон американского музыкального ландшафта:

  • 1992 Настоящая американская народная песня: Джордж Гершвин и американская классическая традиция
  • 1993 Гарлемская рапсодия: Джеймс П. Джонсон и Гарлемский ренессанс
  • 1994 На радиоволнах и серебряных экранах
  • 1995 Вышивка крестиком скрипачей: классическая игла, деревенская нить
  • Бродвейское попурри (1996) Broadway Medley
  • 1997 Луизиана Гамбо: От Gottschalk до Zydeco
  • 1998 Тряпки, джаз, блюз и буги-вуги
  • 1999 Как сладок звук: от Евангелия до свинга
  • 2000 Le Jazz Hot: американцы в Париже, 1919-1955
  • 2001 Loco-Motion: ритм и новый мир в эпоху машин
  • 2002 Преобразования Гершвина
  • 2003 Легко запомнить: великий американский песенник
  • 2004 Сказочные пятидесятые
  • 2005 Коул Портер Ночь и день ...
  • 2006 Ирвинг Берлина Америка
  • 2007 Ричард Роджерс: Самые сладкие звуки
  • 2008 Over The Rainbow: Музыка Америки в тяжелые времена, 1929-1945
  • 2009 Время после времени: великие моменты в истории американского песенника
  • 2010 Очистите свой Шекспир: литературная возня по сборнику песен
  • 2011 Too Marvelous For Words: Элла, Фрэнк и классическая американская песня
  • 2012 Le Jazz Hot: Америка в Городе Света, 1919–39
  • 2013 Ура, Голливуд! Песенник в кино, 1930–45
  • 2014 Сын Голливуда! Песенник еще в фильмах, 1939–55
  • 2015 Fine And Dandy: В эпоху джаза, 1921–34
  • GI Jive 2016: хорошее настроение из дома, 1939-1945
  • 2017 Самая сладкая мелодия:
  • 2018 В руках муз: дань уважения мастерам и наставникам песенников
  • 2019 Может быть, и свинг: размышления об эпохе свинга, 1928-46

внешние ссылки