Нтозакэ Шэндж - Ntozake Shange

Нтозакэ Шэндж
Нтозакэ Шанге, Рид-лекция, Обед по проблемам женщин, Женский центр, ноябрь 1978 г. Crisco edit.jpg
Шэндж в 1978 году
Родился
Полетт Линда Уильямс

( 1948-10-18 )18 октября 1948 г.
Умер 27 октября 2018 г. (27.10.2018)(70 лет)
Образование Колледж Барнарда, Колумбийский университет ( BA )
Университет Южной Калифорнии ( MA )
Занятие
  • Драматург
  • автор
  • поэт
Известен для цветных девушек, которые задумались о самоубийстве / когда радуга кончилась
Родственники Саванна Шэндж (дочь)

Ифа Байеза (сестра) Биза Уильямс (сестра)

Пол Т. Уильямс младший (брат)
Веб-сайт официальныйntozakeshange .com

Нтозейк Шейндж ( / ˌ ɛ н т г ɑ K я ʃ ɑ ŋ ɡ / EN -toh- ZAH -kee SHAHNG -gay ; 18 октября 1948 - 27 октября 2018) американский драматург и поэт. Как черная феминистка , она во многих своих работах обращалась к вопросам, связанным с расой и властью черных . Она наиболее известна своей пьесой, удостоенной премии Оби , для цветных девушек, которые думали о самоубийстве / When the Rainbow Is Enuf.. Она также написала романы, в том числе « Сассафрасс», «Кипарис и индиго» (1982 г.), « Лилиан» (1994 г.) и Бетси Браун (1985 г.) об афроамериканской девушке, сбежавшей из дома. Среди наград и наград Шэнджа были стипендии от Фонда Гуггенхайма и Лилы Уоллес Ридерз Дайджест , Мемориальная премия Шелли от Поэтического общества Америки и приз Pushcart . В апреле 2016 года Колледж Барнарда объявил о приобретении архива Шэнджа. Шэндж жила в Бруклине , Нью-Йорк. У Шэнджа была одна дочь, Саванна Шэндж. Она была замужем дважды: за саксофониста Дэвида Мюррея и художника Макартура Биниона , отца Саванны, причем оба брака закончились разводом.

Ранние годы

Шэндж родилась Полетт Линда Уильямс в Трентоне, штат Нью-Джерси , в семье высшего среднего класса. Ее отец, Пол Т. Уильямс, был хирургом, а мать, Элоиза Уильямс, была педагогом и социальным работником-психиатром. Когда ей было восемь лет, семья Шэндж переехала в город Сент-Луис, разделенный по расовому признаку . В результате решения суда по делу Браун против Совета по образованию Шэндж была доставлена ​​в школу для белых, где она пережила расизм и расистские нападения.

Семья Шэндж сильно интересовалась искусством и поощряла ее художественное образование. Среди гостей в их доме были Диззи Гиллеспи , Майлз Дэвис , Чак Берри и УЭБ Дюбуа . С ранних лет Шэндж интересовался поэзией. Растя вместе со своей семьей в Трентоне, Шэндж посещала чтения стихов со своей младшей сестрой Вандой (теперь известной как драматург Ифа Байеза ). Эти чтения поэзии в первую очередь пробудили интерес к Шэнджу на Юге и понесли убытки, которые это принесло маленьким чернокожим детям, которые мигрировали на Север вместе со своими родителями. В 1956 году семья Шэндж переехала в Сент-Луис, штат Миссури, где Шэндж была отправлена ​​за несколько миль от дома в несегрегированную школу, которая позволила ей получить «одаренное» образование. Посещая эту несегрегированную школу, Шэндж столкнулась с явным расизмом и преследованием. Позже этот опыт сильно повлиял на ее работу.

Когда Шэндж было 13 лет, она вернулась в Лоуренс Тауншип, округ Мерсер, штат Нью-Джерси , где в 1966 году окончила Центральную среднюю школу Трентона . В 1966 году Шэндж поступил в Барнард-колледж (класс 1970 года) Колумбийского университета в Нью-Йорке. Во время ее пребывания в Барнарде Шэндж познакомилась с однокурсником Барнарда и потенциальным поэтом Тулани Дэвис . Позже два поэта продолжили сотрудничество над различными произведениями. Shange закончил с отличием в американских исследований , а затем получил степень магистра в той же области из Университета Южной Калифорнии в Лос - Анджелесе . Однако не все ее студенческие годы были приятными. Она вышла замуж в первый год обучения в колледже, но брак продлился недолго. Подавленная разлукой и с сильным чувством горечи и отчуждения, она попыталась покончить жизнь самоубийством. В 1971 году, смирившись со своей депрессией и отчуждением, Шэндж сменила имя. В зулу , Ntozake означает «та , которая приходит с ней свои вещи» и Shange средства « который ходит , как лев».

Карьера

В 1975 году Шэндж вернулась в Нью-Йорк, получив степень магистра американских исследований в 1973 году в Университете Южной Калифорнии в Лос-Анджелесе, штат Калифорния. Она признана одним из основателей кафе Nuyorican Poets Café . В этом году была поставлена ​​ее первая и самая известная пьеса - для цветных девушек, задумавших покончить жизнь самоубийством / когда радуга кончилась . Сначала произведенный Off-Broadway , игра вскоре переехал на Бродвее в Booth театре и получил несколько наград, в том числе Obie Award , Outer Critics Circle Award , и AUDELCO премии. Эта пьеса, ее самая известная работа, представляла собой хореопоэму из 20 частей - термин, придуманный Шэндж для описания ее новаторской драматической формы, сочетающей поэзию, танец, музыку и песню, - которая рассказывала о жизни цветных женщин в Соединенных Штатах. Поэма была преобразована в театральный спектакль, а в 1977 году была опубликована в виде книги. В 2010 году хореопоэма была адаптирована в фильм (« Для цветных девушек» , режиссер Тайлер Перри ). Впоследствии Шэндж написал и другие успешные пьесы, в том числе « Заклинание № 7» , хореопоэму 1979 года, в которой исследуется опыт Блэков, и адаптацию « Храбрости матери и ее дети» Бертольда Брехта (1980), получившую премию Оби.

В 1978 году Шэндж стала сотрудницей Женского института свободы прессы (WIFP). WIFP - американская некоммерческая издательская организация. Организация работает над расширением общения между женщинами и связью общественности с различными формами женских СМИ. Шэндж преподавала по программе творческого письма в Хьюстонском университете с 1984 по 1986 год. Находясь там, она писала экфрастический сборник стихов « Ридин луна в Техасе: картины со словами» и работала научным руководителем поэтессы и драматурга Энни Финч . В 2003 году Шэндж написал и руководил производством « Лавандовых ящериц» и «Сиреневые наземные мины: мечта Лейлы» , работая приглашенным художником в Университете Флориды в Гейнсвилле .

Стихи, эссе и рассказы Шэнджа были опубликованы в многочисленных журналах и антологиях, включая The Black Scholar , Yardbird , Ms. , Essence Magazine , The Chicago Tribune , VIBE , Daughters of Africa и « Женщины третьего мира» .

Связь с движением черных искусств

Движение черных искусств, также известное как БАМ, было описано как «эстетическая и духовная сестра концепции черной силы». Движение черных искусств - это подмножество движения за власть черных . Ларри Нил охарактеризовал движение черных искусств как «радикальное переустройство западной культурной эстетики». Ключевые концепции BAM были сосредоточены на «отдельном символизме, мифологии, критике и иконологии», а также на стремлении афроамериканцев к «самоопределению и национальности». БАМ состоял из актеров, актрис, хореографов, музыкантов, писателей, поэтов, фотографов и художников. Хотя мужчины-художники, такие как Амири Барака, в значительной степени доминировали в Движении черных искусств, среди известных женщин-писателей движения были Гвендолин Брукс , Никки Джованни , Роза Гай , Лоррейн Хэнсберри , Люсиль Клифтон и Соня Санчес . Хотя Шэндж описывается как «пост-чернокожая художница», ее работы были явно феминистскими, тогда как БАМ критиковали как женоненавистничество, а «сексизм широко и горячо обсуждался в публикациях и организациях движения». В соответствии с идеей о том, что искусство из БАМа было «радикальным переустройством западной культурной эстетики», сама Шэндж описала свой нетипичный стиль письма. Что касается своих пьес, она заявила: «У пьесы есть форма, которую нужно закончить. У пьесы есть органическая форма, но она может даже течь. И в ней не обязательно должна быть какая-то конечная кульминация. И развязки быть не должно ".

Хотя в творчестве Шэнджа произошла «радикальная перестройка западной культурной эстетики» с ее орфографией, структурой и стилем, Барака - одна из ведущих мужских фигур движения - отвергает ее как пост-чернокожего художника. Что касается Шэнджа как части черной эстетики и как художника пост-чернокожего, он утверждал, что «у нескольких писательниц, среди которых были Мишель Уоллес [так в оригинале] и Нтозаке Шэндж, как [Измаил] Рид , был свой собственный« Голливуд ». эстетика, одна из «капитуляции» и «мусора». Что касается эстетики чернокожих, Шэндж описал разные стили письма для разных частей страны. Она заявила: «Нет калифорнийского стиля, но есть определенные чувства и определенная свобода, которые отличают этих писателей от тех, кто работает в группе штатива Чикаго-Сент-Луис-Детройт ... так что шовинизм, который вы можете найти, исключительный. , в этом треугольнике в Калифорнии не так уж много ". Шэндж отделила свое творчество от черной эстетики движения чернокожих искусств, создав «до некоторой степени» «особую эстетику» для чернокожих женщин. Она утверждала, что «ту же риторику, которая используется для установления Черной эстетики, мы должны использовать ее для установления женской эстетики, которая означает, что те части реальности, которые принадлежат нам, те вещи в наших телах, циклы нашей жизни, которые веками игнорировались всеми кастами и классами нашего народа, с этим нужно разобраться сейчас ".

Смерть

Шэндж умерла во сне 27 октября 2018 года в возрасте 70 лет в доме престарелых в Боуи, штат Мэриленд . Она была больна, перенесла серию инсультов в 2004 году, но она «в последнее время поправлялась, создавая новые работы, давая показания и чествуясь за свою работу». Ее сестра Ифа Байеза (с которой она стала соавтором романа 2010 года « Поют, плачут» ) сказала: «Это огромная потеря для мира. сама через слова моей сестры ".

Награды

Номинации

Работает

Пьесы

  • для цветных девушек, которые задумались о самоубийстве / когда радуга закончилась (1975). Номинирован на премию « Тони» , « Грэмми» и « Эмми» ; впервые опубликовано в 1976 г .; обновил 2010 с новым разделом «Позитив» (Скрибнер).
  • Фотография: «Влюбленные в движении» (1977). Спектакль Off-Broadway в Общественном театре .
  • Где Миссисипи встречает Амазонку (1977).
  • Фотография: Исследование жестокости (1977).
  • Пейзажи в стиле буги-вуги (1979). Сначала произведен в Мастерской писателей Фрэнка Сильвера в Нью-Йорке, затем на Бродвее в Симфоническом космическом театре.
  • Заклинание № 7 (письменное заклинание № 7 ) или заклинание № 7: Geechee jibaro Quik magic trance manual для людей третьего мира, подвергшихся технологическому стрессу (1979). Произведено Off-Broadway в Джозеф Папп «s Нью - Йорк Шекспировский фестиваль общественного театра.
  • Черно-белые двумерные плоскости (1979).
  • Мать Мужество и ее дети (1980). Спектакль поставлен вне Бродвея в Общественном театре. Лауреат премии Оби 1981 года.
  • Трое на полнолуние (1982).
  • Бокас (1982). Впервые выпущен на форуме Mark Taper Forum в Лос-Анджелесе.
  • От бамии до зелени / Другая история любви (1983).
  • Три вида на гору Фудзи (1987). Впервые поставлен в Сан-Франциско в Театре Лоррейн Хэнсберри; первая нью-йоркская постановка театра New Dramatists .
  • Папа говорит (1989).
  • Побелка (1994).

Поэзия

  • Мелисса и Смит (1976).
  • Стихийные бедствия и другие праздники (1977)
  • Края подгузников (1978)
  • География дочери (1983)
  • От бамии до зелени (1984)
  • Ridin 'the Moon in Texas: Word Painting (St. Martin's Press, 1987).
  • Требования Пространства Любви (продолжающаяся сага) (St. Martin's Press, 1987)
  • Фотография: «Влюбленные в движении: драма» (С.Франч, 1977)
  • Некоторые мужчины (1981)
  • Три пьесы (издательство St. Martin's Press, 1992)
  • Я живу в музыке (1994)
  • Сладкое дыхание жизни: поэтический рассказ афроамериканской семьи (Atria Books, 2004). Фотография Kamoinge Inc.
  • «Энуф»
  • "Без непосредственной причины"
  • "ты такой дурак"
  • "People of Watts" (впервые опубликовано в журнале VIBE в ноябре 1993 г. )
  • «Ритмы крови»
  • «Поэт-герой»
  • Дикая красота (Atria Books, 2017)

Романы

Детские книги

  • Коретта Скотт (2009)
  • Эллингтон не был улицей (2003)
  • Плавайте, как бабочка: Мухаммед Али , человек, который мог плавать, как бабочка, и жалить, как пчела (2002)
  • Папа говорит (2003)
  • Побелка (1997)

Очерки и научная литература

использованная литература

дальнейшее чтение

внешние ссылки