Нэнси Сперо - Nancy Spero

Нэнси Сперо
Nancyspero.jpg
Нэнси Сперо в своей студии в Нью-Йорке, 1973 год.
Родился
Нэнси Сперо

( 1926-08-24 )24 августа 1926 г.
Умер 18 октября 2009 г. (2009-10-18)(83 года)
Нью-Йорк, Нью-Йорк
Национальность Американец
Образование Художественный институт Чикаго
Известен Живопись , эстамп , коллаж , феминистское искусство , движение феминистского искусства в США
Супруг (а) Леон Голуб

Нэнси Сперо (24 августа 1926 - 18 октября 2009) была американской художницей. Сперо родилась в Кливленде, штат Огайо , и большую часть жизни прожила в Нью-Йорке . Она вышла замуж и сотрудничала с художником Леоном Голубом . Как художница и активистка, Нэнси Сперо сделала карьеру на протяжении пятидесяти лет. Она известна своим постоянным участием в решении современных политических, социальных и культурных проблем. Сперо ведет хронику войн и апокалиптического насилия, а также излагает видения экстатического возрождения и праздничных циклов жизни. Ее сложная сеть коллективных и индивидуальных голосов послужила катализатором для создания ее образного лексикона, представляющего женщин от доисторических времен до наших дней в таких масштабных картинах и коллажах на бумаге, как Пытки женщин (1976), Заметки во времени о женщинах (1979). ) и Первый язык (1981). В 2010 году Notes in Time был посмертно реанимирован в виде цифрового свитка в онлайн-журнале Triple Canopy . Сперо провела ряд ретроспективных выставок в крупных музеях.

Ранние годы

Сперо родилась в Кливленде, штат Огайо, в 1926 году. Через год ее семья переехала в Чикаго , где она выросла. После окончания средней школы Нью-Трира она училась в Школе Художественного института Чикаго и окончила ее в 1949 году. Среди сверстников Сперо в Художественном институте был молодой солдат , вернувшийся со службы во время Второй мировой войны , Леон Голуб . Сперо и Голуб выставлялись в Художественном центре Гайд-парка в Чикаго в составе группы The Monster Roster . После окончания Художественного института в Чикаго, Сперо продолжил изучать живопись в Париже в Высшей школе изящных искусств и в Ателье Андре Лота , раннего художника- кубиста , учителя и критика. Вскоре после своего возвращения в Соединенные Штаты в 1950 году она вышла замуж за Леона Голуба, и оба художника поселились в Чикаго.

С 1956 по 1957 год Сперо и Голуб жили и сотрудничали в Италии, воспитывая троих сыновей. Сперо и Голуб были в равной степени привержены исследованию модернистского представления человеческой формы с ее повествованиями и искусствоведческими резонансами, даже когда абстрактный экспрессионизм становился доминирующей идиомой. Во Флоренции и Искье Сперо была заинтригована форматом, стилем и настроением этрусских и римских фресок и саркофагов, которые повлияли на ее более поздние работы. Обнаружив более разнообразную, инклюзивную и интернациональную атмосферу в Европе, чем в нью-йоркском мире искусства того времени, Сперо и ее семья переехали в Париж, где жили с 1959 по 1964 год. Третий сын Сперо родился в Париже, и художник получил высшее образование. персональные выставки в Париже в Galerie Breteau в 1962, 1964 и 1968 годах. В этот период Сперо нарисовал серию под названием « Черные картины», изображая такие темы, как матери и дети, любовники, проститутки и гибридные формы человека и животного. Этот сборник работ имеет для нее больше личное, чем политическое значение.

Спустя годы

Сперо и Голуб вернулись в Нью-Йорк в 1964 году, где пара осталась жить и работать. Вьетнамская война бушевала и Движение за гражданские права взрывалось. Под влиянием изображений войны, транслируемых по ночам по телевидению, а также беспорядков и насилия, очевидных на улицах, Сперо начала свою серию «Война» с 1966 по 1970 годы. Эти маленькие гуашь и чернила на бумаге, быстро выполненные на бумаге, олицетворяли непристойность и разрушение войны. Серия « Война» - одна из самых устойчивых и мощных работ в жанре исторической живописи, осуждающей войну и ее реальные и долговременные последствия.

Активист и ранняя феминистка , Spero был членом Художественного рабочей коалиции (1968-69), художницы в революции (1969), и Специальный комитет женщин художников (1971) работа , которая переросли в кооперативную галерею первого женской , AIR Gallery (Artists in Residence) в Сохо , одним из основателей которой она была. Именно в этот период Сперо завершила свои «Картины Арто» (1969–70), обрела свой художественный «голос» и разработала свои фирменные свитки, Кодекс Арто (1971–1972), в которых она напрямую цитировала труды поэт и драматург Антонен Арто . Объединив текст и изображение, напечатанные на длинных свитках бумаги, приклеенных встык и прикрепленных к стенам AIR, Сперо нарушил формальную презентацию, выбор ценного материала и масштаб картин в рамах. Хотя ее коллажированные и раскрашенные свитки были гомеровскими как по объему, так и по глубине, художница избегала грандиозного как по содержанию, так и по стилю, полагаясь вместо этого на близость и непосредственность, одновременно раскрывая континуум шокирующих политических реалий, лежащих в основе устойчивых мифов. В интервью издателю Фонг Буи в интервью The Brooklyn Rail в 2008 году Сперо говорит о своей ранней идентификации с Арто : «Для меня произнесенные слова были частью тела, как будто то, что я пытался нарисовать, и мое собственное осознание боли. и гнев - вы можете назвать это разрушением себя - был неотъемлемой частью этой двойственности. Вещи разделяются прямо посередине, что меня очень интересовало в тот момент моей жизни ».

В 1974 году Сперо решил сосредоточиться на темах, касающихся женщин и их представительства в различных культурах. Ее « Пытки в Чили» (1974 г.) и длинный свиток « Пытки женщин» (1976 г., 20 дюймов x 125 футов) переплетают устные свидетельства с изображениями женщин на протяжении всей истории, связывая современную жестокость правительства латиноамериканских диктатур (из отчетов Amnesty International ) с историческими репрессиями против женщин. Сперо повторно представила ранее скрытые женские истории, культурную мифологию и литературные отсылки с ее выразительной фигурой. Редко выставляемая картина «Пытки женщин» была переведена в книжную форму в 2009 году.

Сперо проявил желание, чтобы женщины участвовали в разговоре об искусстве. Самая зрелая работа Сперо живет в духе peinture женского начала. Это когда женщина является субъектом так же, как и «художественное сознание». Открытые, наводящие на размышления композиции Сперо на безжалостные неудобные темы были изображены в драпировках и фризах. Это видно на картине «Вертолет, жертва, астронавт» , сделанной в 1968 году гуашью и тушью на бумаге. Сперо использует преступления и нападения на женщин всех эпох и культур, чтобы создать яркие и эмоциональные образы для своего искусства и текста. Политическое насилие, сексизм и опасные для жизни ситуации, с которыми сталкиваются женщины, - темы, которые она изучала на протяжении всей своей карьеры, но особенно в 1960-е и 1970-е годы. Эти интересы свидетельствуют об убеждении Сперо в том, что «личное и политическое неотличимы друг от друга». На Сперо оказали влияние Жан Дюбюффе , Антонен Арто , Симона де Бовуар ; и Элен Сиксус .

Разработав пиктографический язык телодвижений и движений, телесные иероглифы, Сперо реконструировал разнообразие представлений женщин от доисторических времен до наших дней. С 1976 по 1979 год она исследовала и работала над « Записками во времени о женщинах» , бумажным свитком размером 20 на 210 футов. Она разработала и расширила эту тему в «Первом языке» (1979–81, 20 дюймов на 190 футов), полностью отказавшись от текста в пользу нерегулярного ритма раскрашенных, отпечатанных вручную и коллажированных фигур, таким образом создавая свой «набор персонажей». " В 1983 году Сперо начала использовать в своих больших свитках фигуру женщины по имени Шила-на-гиг. Признание международного статуса Сперо как выдающейся фигуративной и феминистской художницы было отмечено в 1987 году ее передвижными ретроспективными выставками в Соединенных Штатах и ​​Соединенном Королевстве. К 1988 году она разработала свои первые настенные инсталляции. Для этих инсталляций Сперо расширила картинную плоскость свитков, разместив напечатанные изображения прямо на стенах музеев и общественных мест.

Обладая мощной творческой энергией и свирепой волей, Сперо продолжал разрабатывать весь спектр властных отношений. В 1987 году после ретроспективных выставок в Великобритании, США и Канаде художник создал изображения, которые прыгали с поверхности свитка на поверхность стены, изменяя репрезентативные формы женщин с течением времени и вступая в диалог с архитектурным пространством. Настенные росписи Сперо в Чикаго, Вене , Дрездене , Торонто и Дерри образуют поэтическую реконструкцию разнообразия представлений о женщинах от древнего до современного мира, подтверждая субъективность женского опыта.

Сперо однажды выразила свое искусство так: «Я всегда стремилась выразить напряжение в форме и значении, чтобы добиться правдивости. Я пришла к выводу, что мир искусства должен присоединиться к нам, женщинам-художникам, а не к нам. присоединяйтесь к нему. Когда женщины занимают руководящие должности и получают награды и признание, тогда, возможно, «мы» (женщины и мужчины) можем все вместе работать над миром искусства ».

Нэнси Сперо умерла от сердечной недостаточности на Манхэттене 18 октября 2009 года. Она похоронена на кладбище Грин-Вуд в Бруклине, Нью-Йорк .

У нее взяли интервью для фильма 2010 года ! Женская художественная революция .

Выставки

Ее работы выставлялись:

2018 г.

2017 г.

  • Maypole: Take No Prisoners (Галерея Лелонг, Нью-Йорк, США)

2016 г.

  • Список монстров: экзистенциалистское искусство в послевоенном Чикаго ( Чикагский университет , Чикаго, США)
  • Walk the Line: Drawing Thought in Contemporary Art (Bernal Espacio Galería, Мадрид, Испания)
  • Art From Elsewhere (Международное современное искусство из британских галерей Towner, Истборн, Великобритания)

2015 г.

  • Картина 2.0: Экспрессия в информационную эпоху ( Музей Брандхорст , Мюнхен, Германия)
  • Трио (Галерея Лелонг, Париж, Франция)
  • Любовный роман с графикой. От Альберса до Фостелла (Национальный музей в Кракове, Краков, Польша)
  • Женские работы: феминистское искусство из коллекции ( Художественный музей Смит-колледжа , Нортгемптон, Массачусетс, США)
  • Искусство из другого места (Институт современного искусства Мидлсбро, Мидлсбро, Великобритания)
  • Revue 25 (Christine König Galerie, Вена, Австрия)
  • Вспоминая войну во Вьетнаме (Художественный музей Уильяма Бентона, Сторрс, Коннектикут, США)
  • Нормальная любовь (Barbara Gross Galerie, Мюнхен, Германия)

2014 г.

  • Что есть, а что нет (Галерея Энтони Рейнольдса, Лондон, Великобритания)
  • Artevida (Política) (Музей современного искусства Рио-де-Жанейро, Рио-де-Жанейро, Бразилия)
  • Форма вещей (Галерея Джека Шейнмана, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США)
  • Цивилизация (Галерея Энтони Рейнольдса, Лондон, Великобритания)
  • Нарисуй мне овцу (Galerie Gabrielle Maubrie, Париж, Франция)
  • L'Heure Des Sorcières (Центр современного искусства Кемпера, Ле-Куартье, Кемпер, Франция)
  • Нэнси Сперо, The Body (Международный центр графических искусств (MGLC), Любляна, Словения)

2013

  • АМЕРИКАНА (Художественный музей Переса, Майами, Майами, Флорида, США)
  • Мачо, скажи это моему сердцу: Собрание Джули Олт (Artists Space, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США)
  • Etwas Eigenes. 25 Jahre Barbara Gross Galerie ( Галерея Барбары Гросс, Мюнхен, Германия)
  • 1813. Asedio, Incendio y Reconstrucción de San Sebastián (Музей Сан-Тельмо, Сан-Себастьян, Испания).
  • Sweet Home (Häusler Contemporary, Мюнхен, Германия)
  • Memphis Social (Апексарт, Нью-Йорк, Нью-Йорк)
  • Салон красоты 2013 (Galerie de France, Париж)
  • Феминистское искусство тогда и сейчас (Галерея Кэтрин Э. Нэш, Миннесотский университет, Миннеаполис, Миннесота, США)
  • Нэнси Сперо: На пути к освобождению (Университет Содружества Вирджинии, Галерея Андерсона, Ричмонд, Вирджиния, США)
  • Нэнси Сперо: Cri du Coeur (Художественный музей Вустера, Вустер, Массачусетс, США)
  • От жертвы к освобождению: Работы 1980-х и 1990-х годов (Галерея Лелонг, Нью-Йорк, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США)

2012 г.

  • Женский взгляд: женщины-художницы создают свой мир (Пенсильванская академия изящных искусств, Филадельфия, Пенсильвания, США)
  • Feminage: The Logic of Feminist Collage (The Cross Art Projects, Сидней, Австралия)
  • Die Frau in der Pop Art im Echo anderer Stilrichtungen (QuadrART Dornbirn, Дорнбирн, Австрия)
  • Twisted Sisters (Галерея DODGE, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США)
  • Неугомонный (Международная галерея Аделаиды 13, Художественный музей Анны и Гордона Самстаг , Аделаида, Австралия)
  • Духи интернационализма (MuHKA Museum voor Hedendaagse Kunst Antwerpen, Антверпен, Бельгия)

2011 г.

  • Body Gesture ( Галерея Элизабет Лич , Портленд, Орегон, США)
  • Neue Künstlerinnenräume (K21 Ständehaus, Дюссельдорф, Германия)
  • Леон Голуб, Нэнси Сперо (Галерея Пилар Серра, Мадрид, Испания)
  • Героини (Музей Тиссена Борнемисы, Мадрид, Испания)
  • Pictures of the Body (Пенсильванская академия изящных искусств, Филадельфия, Пенсильвания, США)
  • Новый инвентарь (Галерея Эндрю Рафача, Чикаго, Иллинойс, США)
  • Нэнси Сперо (Serpentine Gallery, Лондон, Великобритания)
  • Нэнси Сперо: Работы 1980-х (Галерея Барбары Гросс, Мюнхен, Германия)
  • Центр Жоржа Помпиду, Париж, Франция

2010 г.

  • Смещая взгляд ( Еврейский музей , Нью-Йорк, США)
  • l'Image et le Mot (Галерея Шанталь Бамбергер, Страсбург, Германия)
  • Love in Vein: Editions Fawbush Projects & Artists 2005-2010 (Галерея Геринга и Лопеса, Нью-Йорк, Нью-Йорк, ООН , Тейтс )
  • Право на протест (Музей на стыке, Иерусалим, Израиль)
  • Женщина в движении (Галерея Лелонг, Париж, Франция)
  • Нэнси Сперо (Национальный музей современного искусства, Париж)

2009 г.

  • Нэнси Сперо, женщина в роли главного героя (Museum der Moderne Salzburg Mönchsberg, Зальцбург, Австрия)
  • Нэнси Сперо, Un Coup de Dent ( Галерея Лелонг , Нью-Йорк, Нью-Йорк, США)
  • Нэнси Сперо. Disidanzas (Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (CAAC), Севилья, Испания)
  • Синий (Studio Stefania Miscetti, Рим, Италия)

2008 г.

  • Нэнси Сперо (Галерея Энтони Рейнольдса, Лондон, Великобритания)
  • Нэнси Сперо. Диссидансы (Национальный музей искусства королевы Софии, Мадрид, Испания)
  • Нэнси Сперо, Spero Speaks (школа для мальчиков де Аппель, Амстердам, Нидерланды)

2007 г.

  • Нэнси Сперо (Нормандия, Сотвиль-ле-Руан, Франция)
  • Нэнси Сперо (Галерея Лелонг, Париж, Франция)

2006 г.

  • Нэнси Сперо (Галерея Франко Соффиантино, Турин, Италия)

2005 г.

  • Луиза Буржуа, Кики Смит, Нэнси Сперо (Галерея Пилар Серра, Мадрид, Испания)
  • Нэнси Сперо (Crown Gallery, Брюссель, Бельгия)
  • Тату (Обертоны, Лос-Анджелес, Калифорния, США)
  • Навстречу будущему (Городской музей современного искусства Хиросимы, Хиросима, Япония)

2004 г.

  • Нэнси Сперо (Галерея Лелонг, Париж, Франция)

2003 г.

  • Нэнси Сперо (Галерея Лелонг, Нью-Йорк, США)

2002 г.

  • Нэнси Сперо, Непрерывное настоящее (Kunsthalle zu Kiel, Киль, Германия)
  • Галерея Лелонг, Нью-Йорк, США

2001 г.

  • l'Image Parlée, The Spoken Image (Университет Квебека в Монреале, Монреаль, Квебек)
  • Нэнси Сперо (Barbara Gross Galerie, Мюнхен, Германия)
  • Шила Ли Рамапо (Художественные галереи колледжа Рамапо, Махва, Нью-Джерси, США)

2000 г.

  • Музей современного искусства, Нью-Йорк, США

1998 г.

  • Галерея Тейт, Лондон, Великобритания
  • Museo Jacobo Borges, Carcass, Венесуэла

1997 г.

  • Нэнси Сперо: Коллажи (Галерея Роны Хоффман, Чикаго, Иллинойс, США)

1994 г.

  • Нэнси Сперо (Мальмё Констхалл, Мальмё, Швеция)
  • Институт современного искусства, Бостон, США
  • Лист Центр визуальных искусств, Массачусетский технологический институт, Кембридж, США

1993 г.

  • Национальная галерея, Оттава, Канада

1992 г.

  • Музей современного искусства, Нью-Йорк, США

1991 г.

  • Богиня неба, египетский акробат (Studio Stefania Miscetti, Рим, Италия)
  • Нэнси Сперо (Barbara Gross Galerie, Мюнхен, Германия)

1990 г.

  • Нэнси Сперо (Bonner Kunstverein, Бонн, Германия)
  • Нэнси Сперо, фотографии с 1958 по 1990 год (Der Ort internationaler Gegenwartskunst в Берлине, Берлине, Германия)
  • Нэнси Сперо, To Soar II , 1 марта - 20 мая 1990 г. (Художественный музей Смит-колледжа, Нортгемптон, Массачусетс)

1988 г.

  • Нэнси Сперо (Музей современного искусства, Лос-Анджелес, США)

1987 г.

  • Нэнси Сперо: Работает с 1950 года (Музей Эверсона, Сиракузы, Нью-Йорк)

1984

  • Нэнси Сперо, Черные картины (Общество Возрождения, Чикагский университет, Чикаго, США)
  • Нэнси Сперо, МАТРИЦА 72 (Калифорнийский университет, Художественный музей Беркли и Тихоокеанский киноархив)

Почести

2006 г.

2005 г.

2003 г.

1995 г.

1995 г.

Появления в СМИ

  • Сперо в роли себя, Нэнси Сперо: становление артисткой 2008
  • Сперо в роли самой себя, Нэнси Сперо: Сотрудничество , 2012
  • Сперо в роли самой себя, Нэнси Сперо: Бумажное зеркало , 2019

Смотрите также

использованная литература

Источники

  • Аркестейн, Роэль, Кодекс Сперо. Нэнси Сперо Избранные сочинения и интервью 1950-2008 гг . Публикации рома, 2008. ISBN  978-90-77459-28-7
  • Берд, изд. Джона, Потусторонние миры: Искусство Нэнси Сперо и Кики Смит (Лондон: Reaktion Books, Ltd., 2003)
  • Берд, Джон, Джо Анна Исаак и Сильвер Лотрингер, Нэнси Сперо (Лондон: Phaidon Press Limited, 1996)
  • Берд, Джон и Лиза Тикнер , Нэнси Сперо , выставка. Кот. (Лондон: Институт современного искусства , 1987).
  • Бреетта, Женевьева, Сперо, Парижские черные картины , 2007 ( ISBN  978-2-86882-081-5 )
  • Бухло, Бенджамин, "Другие традиции Сперо", в: Внутри видимого , под редакцией Кэтрин де Зегер , MIT Press, 1996
  • Фриззелл, Дебора, «Война Нэнси Сперо: пленных не брать» , Cultural Politics v. 5, no. 1 (март 2009 г.)
  • Фриззелл, Дебора, "Вторжения в музей Нэнси Сперо: Изида на пороге" , Журнал женского искусства, т. 27, № 2 (осень / зима 2006 г.)
  • Фриззелл, Дебора, «Установки Нэнси Сперо и институциональные вторжения, 1987–2001 годы; диалоги внутри музея и в других местах» (докторская диссертация, Центр для аспирантов CUNY, 2004)
  • Фризелл, Дебора и Сюзанна Альтманн, Нэнси Сперо: Непрерывное настоящее , выставка. Кот. (Киль, Германия: Kunsthalle zu Kiel и Кильский университет, 2002 г.)
  • Харрис, Сьюзен, Нэнси Сперо , выставка. Кот. (Мальме: Мальмё Констхолл, 1994)
  • Харрис, Сьюзан, Нэнси Сперо: Взвешивание сердца против пера истины (Испания: Сантьяго-де-Компостела, Centro Galego de Arte Contemporanea, 2005)
  • Хартни, Элеонора; Познер, Хелайн; Принсентал, Нэнси; Скотт, Сью (2013). После революции: женщины, изменившие современное искусство . Престел Паблишинг Лтд. С. 54–83. ISBN 978-3-7913-4755-4.
  • Страница еврейского женского архива Нэнси Сперо
  • Джулиан, редактор Линды, Нэнси Сперо, 1993 Emrys Journal , выставка. Кот. (Гринвилл, Южная Каролина: Художественный музей округа Гринвилл, 1993)
  • Лион, Кристофер, Нэнси Сперо: Работа (Мюнхен и Нью-Йорк: Престел, 2010) ISBN  978-3-7913-4416-4
  • Макгрегор, Элизабет А. и Катрин де Зегер, Нэнси Сперо , выставка. кат., (Бирмингем, Великобритания: Ikon Gallery, 1998)
  • Нахас, изд. Доминика, Нэнси Сперо: Работы с 1950 г. , выставка. Кот. (Сиракузы, Нью-Йорк: Художественный музей Эверсона , 1987)
  • PBS, биография, интервью, эссе, изображения и видеоклипы из серии PBS Искусство: 21 - Искусство в двадцать первом веке - сезон 4 (2007)
  • Пурдом, Джуди, «Нэнси Сперо и женщина в исполнении», во Флоренции, П. и Фостер, Н. (ред.), « Дифференциальная эстетика» , Ashgate, 2000. ISBN  0-7546-1493-X
  • Стайлз, Кристина и Питер Зельц, редакторы, Нэнси Сперо. «Женщина как главный герой: интервью с Жанной Сигель», в Теории и документы современного искусства , Беркли: University of California Press, 1996, стр. 244–246. ISBN  0-520-20253-8
  • Сторр, Роберт и Леон Голуб, Серия войны (1966-1970) , 2003 ( ISBN  88-8158-457-3 )
  • Уокер, Джоанна С., «Нэнси Сперо 1926–2009», Art Monthly , № 332 (9–10 декабря - янв.)
  • Уокер, Джоанна С., «Встреча с Нэнси Сперо», n. Paradoxa , Vol. 24 (июль 2009 г.)
  • Уокер, Джоанна С., «Тело присутствует, даже если оно замаскировано: прослеживание следа в художественных работах Нэнси Сперо и Аны Мендьеты», Tate Papers , выпуск 11 (весна 2009 г.). См. Https://web.archive.org/web/20110109200439/http://www.tate.org.uk/research/tateresearch/tatepapers/09spring/joanna-walker.shtm
  • Уокер, Джоанна С., Обзор ретроспективы Нэнси Сперо на MACBA, Art Monthly , нет. 320 (октябрь 2008 г.)
  • Уокер, Джоанна С., «Нэнси Сперо: встреча в трех частях. Перформанс, поэзия и танец» (докторская диссертация, Университетский колледж Лондона, 2008 г.)
  • Weskott, Hanne, Nancy Spero in der Glyptothek, Arbeiten auf Papier, 1981–1991 , выставка. Кот. ( Мюнхен : Glyptothek am Koenigsplatz Muenchen, 1991)

внешние ссылки