Нам Джун Пайк - Nam June Paik

Пайк Нам Джун
Портрет Нам Джун Пайк - Лим Ён-kyun-1981.jpg
Нам Джун Пайк в Нью-Йорке, 1983. Фото Лим Ён Кьюн.
Родился ( 1932-07-20 )20 июля 1932 г.
Умер 29 января 2006 г. (2006-01-29)(73 года)
Национальность корейский язык
Образование Токийский университет ,
Мюнхенский университет Людвига-Максимилиана
Известен Видеоарт , перформанс , инсталляция
Движение Fluxus
Супруг (а)
( М.  1977)
Родственники Джину (внук)
Кен Пайк Хакута (племянник)
Награды Лента ордена "За заслуги перед культурой" Республики Корея Кым-гван I степени.PNG Орден культурных заслуг Кымгван (2007 г.)
Корейское имя
Хангыль
Ханджа
Пересмотренная романизация Пэк Намджун
МакКьюн – Райшауэр Пэк Намджун

Нам Джун Пайк ( корейский : 백남준 ; 20 июля 1932 - 29 января 2006) был корейским американским художником. Он работал с различными СМИ и считается основоположником видеоарта . Ему приписывают первое использование (1974 г.) термина «электронная супермагистраль» для описания будущего телекоммуникаций .

Ранние годы

Пайк родился в Сеуле в 1932 году, был самым младшим из пяти братьев и сестер. У него было два старших брата и две старшие сестры. Его отец (который в 2002 году выяснилось, что он чинилпа или кореец, сотрудничавший с японцами во время их оккупации Кореей) владел крупной фирмой по производству текстиля . Когда он рос, он получил образование классического пианиста . В 1950 году, во время Корейской войны , Пайк и его семья сбежали из своего дома в Корее , сначала сбежав в Гонконг , но позже перебравшись в Японию . Пайк получил степень бакалавра эстетики в Токийском университете в 1956 году, где написал диссертацию о композиторе Арнольде Шенберге .

Затем Пайк переехал в Западную Германию, чтобы изучать историю музыки у композитора Трасибулоса Георгиадеса в Мюнхенском университете . Во время учебы в Германии Пайк познакомился с композиторами Карлхайнцем Штокхаузеном и Джоном Кейджем и художниками-концептуалистами Шэрон Грейс, а также с Джорджем Мачюнасом , Йозефом Бойсом и Вольфом Фостеллом и с 1962 года был членом движения экспериментального искусства Fluxus .

Работает

Pre-Bell-Man , статуя перед 'Museum für Kommunikation', Франкфурт-на-Майне, Германия

Затем Нам Джун Пайк начал участвовать в художественном движении нео-дада , известном как Fluxus , которое было вдохновлено композитором Джоном Кейджем и его использованием повседневных звуков и шумов в своей музыке. Он дебютировал в 1963 году на выставке, известной как « Выставка музыкально-электронного телевидения» в Galerie Parnass в Вуппертале, где он повсюду разбросал телевизоры и использовал магниты для изменения или искажения их изображений. Во время фортепианного выступления в Кельне в 1960 году он сыграл Шопена , бросился на пианино и бросился в зал, напав на Кейджа и пианиста Дэвида Тюдора, разрезав их одежду ножницами и вылив им на головы шампунь.

Кейдж предложил Пайку заняться восточной музыкой и восточной религией. В течение 1963 и 1964 годов инженеры Хидео Учида и Шуя Абэ показали Пайку, как вмешиваться в поток электронов в цветных телевизорах, работа, которая привела к созданию видеосинтезатора Абэ-Пайка, ключевого элемента в его будущей работе на телевидении.

В 1964 году Пайк переехал в Нью-Йорк и начал работать с классической виолончелисткой Шарлоттой Мурман , чтобы совместить его видео , музыку и исполнение .

В 1965 году Пайк приобрел Sony TCV-2010, комбинированное устройство, содержащее первый потребительский видеомагнитофон CV-2000 . Пайк использовал этот видеомагнитофон для записи телевизионных трансляций, часто изменяя качество трансляции и магнитной ленты в процессе. В 1967 году Sony представила первый действительно портативный видеомагнитофон Sony Portapak с портативным источником питания и портативной камерой . Благодаря этому Пайк мог как перемещать, так и записывать вещи, поскольку это был первый портативный видеомагнитофон и аудиомагнитофон. Оттуда Пайк стал международной знаменитостью, известной своими творческими и развлекательными работами.

В результате печально известного инцидента 1967 года Мурман был арестован за то, что он обнажился до пояса во время выступления Пайка в Opera Sextronique . Два года спустя, в 1969 году, они представили TV Bra for Living Sculpture , в котором Мурман носила бюстгальтер с маленькими экранами на груди. На протяжении всего этого периода его целью было привести музыку в соответствие с искусством и литературой и сделать секс приемлемой темой. Одна из его концептуальных работ Fluxus («Playable Pieces») инструктирует исполнителя «залезть во влагалище живой самки кита». Из «Играбельных пьес» единственная, которая была исполнена на самом деле, была исполнена композитором Fluxus Джозефом Бердом («Отрежьте левое предплечье на расстоянии десяти сантиметров») в 1964 году в Мастерской новой музыки Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе.

В 1971 году Пайк и Мурман создали TV Cello , виолончель , состоящую из трех установленных друг на друга телевизоров и нескольких струн для виолончели. Во время выступления Мурмана с объектом она натянула смычок на «виолончель», когда на экранах появились изображения ее игры и других виолончелистов. Пайк и Мурман создали еще одну телевизионную виолончель в 1976 году в рамках проекта Kaldor Public Art в Сиднее, Австралия.

В 1974 году Нам Джун Пайк использовал термин «супермагистраль» применительно к телекоммуникациям, что породило мнение, что он, возможно, был автором фразы « информационная супермагистраль ». Фактически, в своем предложении 1974 года «Медиа-планирование для постиндустриального общества - до 21 века осталось всего 26 лет» для Фонда Рокфеллера он использовал несколько иную фразу: «электронная супермагистраль»:

«Строительство новых электронных супермагистралей станет еще более масштабным предприятием. Предположим, мы соединим Нью-Йорк с Лос-Анджелесом посредством электронной телекоммуникационной сети, работающей в больших диапазонах передачи, а также с помощью континентальных спутников, волноводов и связанного коаксиального кабеля. , а позже также с помощью волоконной оптики с лазерным лучом: расходы будут примерно такими же, как и при высадке на Луну , за исключением того, что выгода в виде побочных продуктов будет больше.

Также в 1970-х Пайк вообразил глобальное сообщество зрителей для того, что он назвал Общим рынком видео, который будет свободно распространять видео. В 1978 году Пайк сотрудничал с Дмитрием Девяткиным, чтобы провести беззаботное сравнение жизни в двух крупных городах - Media Shuttle: Нью-Йорк-Москва в WNET . Видео хранится в музейных собраниях по всему миру.

Возможно, самая известная работа Пайка, TV Buddha - это видеоинсталляция, изображающая статую Будды, просматривающую собственное изображение в прямом эфире по замкнутому телевидению. Пайк создал множество версий этой работы с использованием различных статуй, первая версия датируется 1974 годом.

Другой кусок, Positive Egg , отображает белое яйцо на черном фоне. В серии видеомониторов, увеличиваясь в размерах, изображение на экране становится все больше и больше, пока само яйцо не приобретет абстрактную, неузнаваемую форму. В « Video Fish» 1975 года ряд аквариумов, расположенных горизонтальной линией, содержит живую рыбу, плавающую перед равным количеством мониторов, на которых отображаются видеоизображения других рыб.

1993 Видео-скульптура. Он установлен в здании NJN в Трентоне, штат Нью-Джерси.

Пайк завершил установку в 1993 году в здании NJN в Трентоне, штат Нью-Джерси. Эта работа была заказана в соответствии с Законом о художественном строительстве общественных зданий 1978 года. Среда инсталляции - неоновые огни, встроенные вокруг видеоэкранов. Эта конкретная часть в настоящее время не работает, хотя есть планы произвести необходимые обновления / ремонт, чтобы восстановить ее в рабочем состоянии.

Произведение Пайка 1995 года « Электронная супермагистраль: континентальные США, Аляска, Гавайи» в постоянной экспозиции в галерее Линкольна Смитсоновского музея американского искусства .

Электронная супермагистраль: континентальная часть США, Аляска, Гавайи, 1995–96 гг. Он выставлен в Смитсоновском музее американского искусства.

Пайк был известен тем, что делал роботов из телевизоров. Они были построены из кусков проволоки и металла, но позже Пайк использовал детали от радио и телевизоров.

Во время празднования Нового года 1 января 1984 года он транслировал « Доброе утро, мистер Оруэлл» , прямую связь между WNET в Нью-Йорке, Центром Помпиду в Париже и Южной Кореей. При участии Джона Кейджа , Сальвадора Дали , Лори Андерсон , Джозеф Бойс , Мерса Каннингема , Аллен Гинзберг и Питер Орловский , Джордж Плимптон , и других художников, Пайк показал , что Джордж Оруэлл «s Big Brother не прибыл. В 1986 году Пайк создал работу Bye Bye Kipling , кассету, в которой были смешаны живые выступления из Сеула, Южная Корея; Токио, Япония; и Нью-Йорк, США. Два года спустя, в 1988 году, он еще раз продемонстрировал свою любовь к своему дому с помощью произведения под названием « Чем больше, тем лучше» - гигантской башни, полностью сделанной из 1003 мониторов для Олимпийских игр , проводимых в Сеуле. Несмотря на свой удар, в 2000 году он создал спутниковую трансляцию тысячелетия под названием « Тигр жив», а в 2004 году разработал инсталляцию мониторов и видеопроекций Global Groove 2004 для Deutsche Guggenheim в Берлине.

С 1979 по 1996 год Пайк был профессором Kunstakademie Düsseldorf .

Выставки

Вход на ретроспективу Нам Джун Пайка в Музее современного искусства Сан-Франциско в 2021 году.

Первая выставка Пайка под названием «Музыкальная выставка - электронное телевидение» состоялась в 1963 году в Galerie Parnass в Вуппертале , Германия. Весной 1982 года в Музее американского искусства Уитни прошла ретроспектива работ Пайка. Основные ретроспективы работ Пайка были организованы Kölnischer Kunstverein (1976), Musée d'art modern de la Ville de Paris (1978), Whitney Музей американского искусства в Нью-Йорке (1982), Музей современного искусства Сан-Франциско (1989), Кунстхалле Базель (1991) и Национальный музей современного искусства в Сеуле (1992). Последняя ретроспектива его работ была проведена в 2000 году в музее Гуггенхайма в Нью-Йорке , с заказанной для конкретного места инсталляцией « Модуляция в синхронизме» (2000), объединяющей уникальное пространство музея в саму выставку. Это совпало с показом галереи в центре города видеоартов его жены Шигеко Куботы , посвященной его выздоровлению после инсульта в 1996 году.

В 2011 году выставка, посвященная видео-скульптуре Пайка « Одна свеча, проекция свечи» (1988–2000), открылась в Национальной художественной галерее в Вашингтоне, округ Колумбия. Еще одна ретроспектива была открыта в Смитсоновском музее американского искусства в Вашингтоне, округ Колумбия, в 2012–2013 годах. . Как ведущий эксперт в творчестве Пайка, историк искусства Джон Г. Ханхардт был куратором трех знаковых выставок, посвященных художнику: в Музее Уитни, Музее Гуггенхайма и Смитсоновском музее американского искусства.

Работы Пайка также участвовали в таких важных групповых выставках, как биеннале в Сан-Паулу (1975 г.), биеннале Уитни (1977, 1981, 1983, 1987 и 1989 гг.), Documenta 6 и 8 (1977 и 1987 гг.) И Венецианской биеннале (1984 и 1993 гг.). .

С 24 апреля по 7 сентября 2015 года работы Пайка « TV Clock» , « 9/23/69: Experiment with David Atwood» и « ETUDE1» были выставлены на выставке «Watch This! Revelations in Media Art» в Смитсоновском музее американского искусства.

В первой ретроспективе работ Пайка на западном побережье более 200 произведений будут выставлены в Музее современного искусства Сан-Франциско с 8 мая 2021 года по 3 октября 2021 года.

Коллекции

Публичные коллекции, в которых хранятся работы Нам Джун Пайка, включают: Детройтский институт искусств , Национальный музей современного искусства (Квачхон и Сеул, Корея), Лиум, Художественный музей Samsung (Сеул), Центр искусств Нам Джун Пайк ( Йонъин, Корея), Художественный музей Экленда (Университет Северной Каролины), Художественная галерея Олбрайт-Нокс (Буффало, Нью-Йорк), Художественный музей Америки (Вашингтон, округ Колумбия), Коллекция Даймлер-Крайслер (Берлин), Фукуока Арт Музей (Фукуока, Япония), Музей Хиршхорна и Сад скульптур (Вашингтон, округ Колумбия), Художественный музей Гонолулу , Kunsthalle zu Kiel (Германия), Художественный музей Санкт-Галлена  [ de ] (Швейцария), Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen (Дюссельдорф), Ludwig Forum für Internationale Kunst (Ахен, Германия), Musée d'Art Moderne de la Ville de Paris, Museum Wiesbaden (Германия), Национальная галерея Австралии (Канберра), Музей коллекции Берардо (Лиссабон), | Национальный музей современного искусства Искусство (Афины), Палаццо Кавур (Турин), Королевские музеи Fine Arts of Belgium , Stedelijk Museum , Amsterdam, Schleswig-Holstein Museums (Germany), Smart Museum of Art (University of Chicago), Smith College Museum of Art (Массачусетс), Hessel Museum of Art at Bard College , Smithsonian American Художественный музей (Вашингтон, округ Колумбия), Коллекция Стюарта (Калифорнийский университет, Сан-Диего), Дейтонский художественный институт (Дейтон, Огайо) и Художественный центр Уокера (Миннеаполис, Миннесота), Архив нового медиаискусства Роуз Голдсен , Корнельский университет Библиотека (Итака, Нью-Йорк), Художественный музей Вустера (Вустер, Массачусетс) и Дом-музей американского искусства Рейнольда (Уинстон-Салем, Северная Каролина).

Почести и награды

Архив

Учитывая его в значительной степени устаревшие технологии, творчество Пайка представляет собой уникальную проблему сохранения. В 2006 году поместье Нам Джун Пайка обратилось к группе музеев с просьбой представить предложения о том, как каждый из них будет использовать архив. Из группы , которая включала Музей современного искусства , в J. Paul Getty Museum , в Музей Соломона Р. Гуггенхайма и Уитни Музей американского искусства , он выбрал Смитсоновский музей американского искусства . Архив включает ранние труды Пайка по истории искусства, истории и технологиям; переписка с другими артистами и соавторами, такими как Шарлотта Мурман, Джон Кейдж, Джордж Мачюнас и Вольф Фостелл ; а также полную коллекцию видеокассет, использованных в его работах, а также производственные заметки, телевизионные работы, эскизы, записные книжки, модели и планы для видео. Он также охватывает ранние модели телевизоров и видеопроекторов, радиоприемников, проигрывателей, фотоаппаратов и музыкальных инструментов, игрушек, игр, народных скульптур и письменного стола, на котором он рисовал в своей студии в Сохо.

Куратор Джон Ханхардт , старый друг Пайка, говорит: «Все произошло в большом беспорядке, что еще больше усложнило ситуацию. Не то чтобы его пространство было идеально организовано. Я думаю, что архив похож на огромную машину памяти. Вундеркамер , чудо-кабинет его жизни ". Ханхардт описывает архивы в каталоге Смитсоновской выставки 2012 года в Nam June Paik: Global Visionary.

Майкл Мэнсфилд, младший куратор отдела кино и медиаискусства в Смитсоновском музее американского искусства, руководил сложной установкой нескольких сотен телевизоров с ЭЛТ, подключением их всех, а также программным обеспечением и серверами для их работы. Он разработал приложение на своем телефоне, чтобы управлять каждым электронным произведением искусства на выставке.

Многие из ранних работ и сочинений Пайка собраны в томе под редакцией Джадсона Роузбуша под названием « Нам Джун Пайк: видео и видео 1959–1973», опубликованном Художественным музеем Эверсона, Сиракузы, Нью-Йорк, в 1974 году.

Влиять

Как пионер видеоарта, на него повлияла студентка, которую он встретил в CalArts, по имени Шэрон Грейс, которую он описал как «чистый гений» с момента их знакомства. [ необходима цитата ] Эти двое встретились, когда она наугад снимала однокурсников со своим Sony Portapak в качестве художественной социологической практики, похожей на художника в студии. Это привело к появлению ТВ Будды и человеческой модели Интернета в том виде, в каком мы его знаем сегодня, с такими произведениями искусства, как «Отправить / получить». Художественные работы и идеи Нам Джун Пайка оказали большое влияние на искусство конца 20-го века и продолжают вдохновлять новое поколение художников. Современные художники, на которых, как считается, оказал влияние Пайк, включают Кристиана Марклая , Джона Кесслера , Кори Аркангела , Райана Трекартина и Харуна Мирзы .

Арт-рынок

Christie's является рекордсменом на аукционе работ Пайка, так как в 2007 году в Гонконге было собрано 646 896 долларов за его « Братья Райт» , картину, похожую на пропеллер-самолет 1995 года, состоящую из 14 телевизионных мониторов.

В 2015 году Галерея Гагосяна получила право представлять художественную усадьбу Пайка.

Личная жизнь и смерть

Пайк переехал в Нью-Йорк в 1964 году. В 1977 году он женился на видеохудожнице Шигеко Куботе .

Пайк всю жизнь был буддистом, который никогда не курил, не пил алкогольные напитки и никогда не водил машину.

В 1996 году у Пайка случился инсульт, в результате которого его левая сторона была парализована. Последнее десятилетие своей жизни он использовал инвалидную коляску, хотя мог ходить с посторонней помощью. Он умер 29 января 2006 года в Майами, штат Флорида , из-за осложнений после инсульта. На момент смерти у него остались жена, а также брат Кен Пайк и племянник Кен Пайк Хакута , изобретатель и телеведущий, наиболее известный благодаря созданию дурацкой игрушки WallWalker и руководивший работой Пайка. студия в Нью-Йорке.

Один из его внуков - Джину , южнокорейский рэпер, певец, автор песен и участник хип-хоп-дуэта Jinusean .

Смотрите также

использованная литература

Библиография

  • Холли Роджерс, « Звучание в галерее: видео и рост арт-музыки» (Нью-Йорк: Oxford University Press, 2013).

внешние ссылки

Прослушивание
  • UbuWeb: Nam June Paik с участием Abschiedssymphonie и In Memoriam George Maciunas MP3 в автономном режиме
  • TV Cello , выступление Нам Джун Пайк и Шарлотты Мурман (MP3: часть 1 , часть 2 )
  • Концерт для телевизионной виолончели и видеокассет , Нам Джун Пайк с Шарлоттой Мурман и Полом Гарреном , Музей современного искусства, Чикаго, 1982 (MP3: часть 1 )
  • Вариации в формате MP3 на тему Сен-Санса Шарлотты Мурман вживую в колледже Миллс 3 августа 1974 г.