Микки Маузинг - Mickey Mousing
В анимации и кино « Микки Маузинг » (синхронизированное, зеркальное или параллельное озвучивание) - это техника фильма, которая синхронизирует сопровождающую музыку с действиями на экране. «Соответствие движения музыке» или «Точная сегментация музыкального аналога изображения». Термин происходит от ранних и средних фильмов Уолта Диснея , где музыка почти полностью работает, чтобы имитировать анимированные движения персонажей. Микки Маузинг может использовать музыку, чтобы «усилить действие, точно имитируя его ритм …» Часто использовавшаяся в 1930-х и 1940-х годах, особенно Максом Штайнером , сегодня она несколько не в чести, по крайней мере, в серьезных фильмах из-за чрезмерного использования. Однако он все еще может быть эффективным, если использовать его творчески ". Микки Маузинг и синхронность помогают структурировать впечатления от просмотра, чтобы указать, насколько события должны влиять на зрителя, и предоставить информацию, отсутствующую на экране. Эта техника «позволяет увидеть музыку, чтобы она« участвовала »в действии, и чтобы она могла быть быстро и формативно интерпретирована ... а также [чтобы] усилить восприятие сцены для зрителя». Микки Маузинг также может создавать непреднамеренный юмор и использоваться в пародии или самоотсылке.
Часто с анимационным действием синхронизируется не музыка, а наоборот. Это особенно верно, когда это классическая или другая известная музыка. В таких случаях музыка для анимации предварительно записывается, и у аниматора будет лист экспозиции с отмеченными на нем ударами, кадр за кадром, и он сможет соответствующим образом рассчитать время движения. В фильме 1940 года « Фантазия» музыкальная пьеса «Ученик чародея» , написанная в 1890-х годах, содержит фрагмент, который используется для сопровождения действий самого Микки. В какой-то момент Микки, как ученик, хватает топор и рубит зачарованную метлу на куски, чтобы она перестала уносить воду в яму. Визуальное действие точно синхронизировано с трескающимися аккордами в музыке.
Примеры
Первое известное использование Микки Мауса было в Пароходе Вилли (1928), первом мультфильме о Микки Маусе Уолта Диснея, озвученном Карлом Столлингом . В короткометражном мультфильме Van Beuren Studios 1931 года « Making 'Em Move » тема « Mysterioso Pizzicato » - это Микки Мусед, который сначала вызывает «ложное предчувствие дурного предчувствия», когда любопытный посетитель входит на фабрику анимации, а затем снова сопровождает злодея. в мультфильме внутри мультфильма. Вход:
В «Кинг-Конге» (1933) повсюду используется Микки Мозинг, и Макдональд описывает его как «возможно, наиболее примечательный аспект музыки Штайнера для Кинг-Конга ». Нисходящие сегменты шкалы, сопровождающие спуск шефа вниз по лестнице к вечеринке Денхэма, продолжаются после того, как камера переходит на Денхэм, что подразумевает продолжающееся снижение шефа и сохранение неопределенности. Некоторые сцены в «Доносчике» (1935) были сняты синхронно с заранее записанной партитурой. В « Касабланке» (1942) эта техника используется только в конце фильма, когда капитан Рено выбрасывает бутылку с водой Виши. «Кролик рапсодии» (1946) изображает Багза Банни, скользящего туда-сюда между исполнением « Венгерской рапсодии» и разной музыкой Микки Мозинга. Примеры карикатур включают Тома и Джерри (1940–1957), Гадкого утенка (1931), Диззи Блюда (1930) и Барнакла Билла (1930). Пол Смит использовал эту технику в нескольких саундтреках кдокументальным фильмам « Настоящие приключения» в пятидесятых, в том числе « В Бобровой долине» , «Половина акра природы» , « Водяные птицы» и «Олимпийский лось» .
Пример Микки Мозинга используется в саундтреке Монти Нормана к первому фильму о Джеймсе Бонде « Доктор Но» (1962), в котором Бонд неоднократно ударяет тарантула, заползшего в его кровать. Сценаристы отметили его анахронизм в контексте всего сериала, поскольку плодовитый композитор Бонда Джон Барри никогда не использовал его ни в одном из последующих фильмов. Техника также используется, чтобы сопровождать Билла Сайкса избиение убийства Нэнси в фильме Оливер! (1968). В этом случае музыка частично используется, чтобы «прикрыть» ее крики, когда ее бьют. В фильме Кеннета Брана « Много шума из ничего» (1993) Микки Мушинг используется в начале, с визуальным замедлением, чтобы соответствовать музыке, создавая преднамеренный слегка комический эффект.
В видеоиграх Микки Маузинг может появляться в динамических звуковых композициях, например, в качестве реакции или для указания (например, в ответ на действие персонажа или для предупреждения игрока об окончании обратного отсчета), и часто встречается в платформенных играх .
Критика
Термин «Микки Маузинг» также используется как уничижительный, чтобы обозначить, что техника, используемая в постановках, предназначенных для взрослых, слишком упрощена и больше подходит для юношеской аудитории. Техника тоже связана с мелодрамой . Технику критикуют за визуальное действие, которое - без уважительной причины - дублируется в сопровождающей музыке или тексте, поэтому является скорее слабым местом постановки, чем ее сильной стороной. Ньюлин перечисляет шесть других функций, которые музыка может выполнять помимо этой. Жалобы на эту технику можно было найти еще в 1946 году, когда Чак Джонс жаловался, что «по какой-то причине многие музыканты из мультфильмов больше озабочены точной синхронизацией или« Микки-Мышкой », чем оригинальностью своего вклада или разнообразием своих договоренность." В 1954 году Жан Кокто охарактеризовал Микки Мозинга как самую вульгарную технику, используемую в музыке для кино. В 1958 году Ханс Эйслер описал Микки Мозинга так: «Это ужасная вагнеровская техника иллюстрации! Когда говорят о собаке, кто-то в оркестре лает ... из любви к нам скрипки divisi ми мажор ... Это невыносимо».
«Интересно, что Микки Маузинг стал олицетворением наихудших излишеств в музыке голливудских фильмов. Возможно, как современные зрители мы больше не привыкли к Микки Маузингу в фильмах (его использование радикально уменьшилось в пятидесятые годы и позже). Тем не менее, практика Улавливание каждого момента с помощью музыки имеет визуальный эквивалент, и Микки Мушинг был вынужден нести на себе всю тяжесть критики за чрезмерное раздражение, которое оно создает лишь частично ».
Смотрите также
Примечания
использованная литература
внешние ссылки
- « Музыка из фильмов », GCSE Bitesize .
- " Микки Маузинг ", телеканал .