Мейнард Фергюсон - Maynard Ferguson

Мэйнард Фергюсон
Maynard.jpg
Исходная информация
Имя при рождении Уолтер Мейнард Фергюсон
Родился ( 1928-05-04 )4 мая 1928 года,
Верден, Квебек , Канада.
Умер 23 августа 2006 г. (2006-08-23)(78 лет)
Вентура, Калифорния , США
Жанры
  • Джаз
  • джаз-рок
  • джазовый фьюжн
  • поп
Род занятий
  • Музыкант
  • руководитель оркестра
Инструменты
Активные годы 1939–2006
Этикетки
Связанные действия
Веб-сайт Maynardferguson .com

Уолтер Мейнард Фергюсон CM (4 мая 1928 - 23 августа 2006) был канадским джазовым трубачом и руководителем оркестра . Он получил известность в оркестре Стэна Кентона , прежде чем сформировать свой собственный биг-бэнд в 1957 году. Он был известен своими группами, которые часто служили ступеньками для многообещающего таланта, его универсальностью в игре на нескольких инструментах и ​​его способностью играть. играть в высоком регистре .

биография

ранняя жизнь и образование

Фергюсон родился в Вердене (ныне часть Монреаля ), Квебек, Канада. Вдохновленный отцом и матерью (оба музыкантами), он начал играть на фортепиано и скрипке в возрасте четырех лет. В девять лет он впервые услышал корнета в своей поместной церкви и попросил родителей купить ему одного. Когда ему было тринадцать, он солировал с оркестром Канадской радиовещательной корпорации . Его часто слышали на канале CBC, особенно в «Серенаде для трубы в джазе», написанной для него Моррисом Дэвисом . Он выиграл стипендию Консерватории музыки Квебека в Монреале, где учился с 1943 по 1948 год у Бернара Бейкера.

Фергюсон бросил среднюю школу Монреаля, когда ему было пятнадцать, чтобы продолжить музыкальную карьеру, выступая в танцевальных группах под руководством Стэна Вуда, Роланда Дэвида и Джонни Холмса. Хотя труба была его основным инструментом, он также играл на других медных и язычковых инструментах. Он возглавил танцевальную группу, созданную его братом-саксофонистом Перси, выступая на концертах в районе Монреаля и выступая на разогреве у гастролирующих групп из Канады и США. поехать в США

В 1948 году Фергюсон переехал в Соединенные Штаты, намереваясь присоединиться к группе Стэна Кентона , но ее больше не существовало, поэтому Фергюсон играл с группами Бойда Реберна , Джимми Дорси и Чарли Барнета . В группу Барнета входили Док Северинсен , Рэй Ветцель , Джонни Хауэлл и Рольф Эриксон . Фергюсон был показан на записи Барнета « All The Things You Are » Джерома Керна . Запись взбесила вдову Керна и была снята с продажи.

Кентон и Голливуд

В январе 1950 года Кентон сформировал Innovations Orchestra, джазовый оркестр из 40 человек со струнными. После сворачивания группы Барнета, Фергюсон был доступен для первой репетиции 1 января. Одна из записей оркестра называлась «Мейнард Фергюсон», одна из серии произведений, названных в честь известных солистов. Когда Кентон вернулся в более практичный джазовый оркестр из 19 человек, Фергюсон продолжил с ним на третьем стуле с многочисленными сольными партиями. Известные записи этого периода с участием Фергюсона включают «Изобретение для гитары и трубы», « Что нового? » И «Горячая канарейка».

В 1953 году Фергюсон покинул Кентон и следующие три года проработал главным трубачом в Paramount Pictures . Он появился на 46 саундтреках, включая «Десять заповедей» . Он также играл в нескольких других саундтреках к фильмам, не принадлежащих Paramount, обычно с джазовыми нотами. Фергюсона можно четко различить в нескольких саундтреках того времени, в том числе в фильмах Мартина и Льюиса « Жить вверх» и « Ты никогда не слишком молод» . Он все еще записывал джаз, но его контракт с Paramount не позволял ему играть в джаз-клубах. Иногда это обходили, появляясь под псевдонимами, такими как «Tiger Brown» или «Foxy Corby». Несмотря на стабильный доход, он был недоволен отсутствием возможностей для живых выступлений и покинул Paramount в 1956 году.

Группа мечты Birdland

Фергюсон играл с оркестром Переса Прадо на пластинке Havana 3 AM , записанной в феврале и марте 1956 года. В 1956 году он присоединился к Birdland Dream Band, биг-бэнду, состоящему из 14 человек, сформированному Моррисом Леви как «звездный» коллектив. вверх, чтобы сыграть в джаз-клубе Levy's Birdland в Нью-Йорке. Хотя название Birdland Dream Band было недолговечным и представлено всего двумя альбомами в течение года, эта группа стала ядром выступающей группы Фергюсона на следующие девять лет.

В состав группы входили Майк Абене , Джейки Байард , Билл Чейз , Ронни Кубер , Фрэнки Данлоп , Дон Эллис , Джо Фаррелл , Душко Гойкович , Тони Инзалако , Руфус Джонс , Уилли Мэйден , Рон МакКлюр , Роб МакКоннелл , Дон Менза , Лэнни Морган , Уэйн Шортер. , и Джо Завинул . Среди аранжировщиков и исполнителей были Херб Геллер , Слайд Хэмптон , Билл Холман и Дон Себески .

В 1959 году Фергюсон был гостем с Нью - Йоркским филармоническим оркестром под руководством Леонарда Бернстайна , исполнив Симфония № 2 в С «Титанов» на Уильяма Руссо .

В 1961 году Фергюсон написал музыкальную тему для приключенческого телесериала ABC 1961–1962 годов Straightaway . Его альбом 1961 года "Straightaway" Jazz Themes содержал музыку, которую он сочинил для этой серии.

По мере того как в 1960-е годы популярность и экономическая жизнеспособность биг-бэндов снижалась, группа Фергюсона выступала реже. Он начал чувствовать себя подавленным в музыкальном плане и почувствовал сопротивление переменам среди своей американской джазовой аудитории. Согласно интервью Down Beat , он сказал, что если группа не сыграет «Марию» или «Оле», фанаты уйдут домой разочарованными. Он начал выступать с секстетом, прежде чем закрыть свой биг-бэнд в 1966 году.

Миллбрук, Индия и психоделики

После расторжения своего давнего контракта на запись и окончания своего основного клубного выступления Фергюсон в ноябре 1963 года переехал с семьей в поместье Хичкока в Миллбруке, Нью-Йорк, чтобы жить с Тимоти Лири , Рамом Дассом и их общиной из Гарвардского университета. Он и его жена Фло принимали ЛСД, псилоцибин и другие психоделические препараты . Они прожили в Миллбруке около трех лет, играли в клубах и записывали несколько альбомов. Фергюсон был упомянут в The Electric Kool-Aid Acid Test , в котором подробно описывалась психоделическая сцена.

В 1967 году, когда эксперимент Миллбрука подходил к концу, Фергюсон перевез свою семью в Индию и преподавал в школе Риши-Вэлли недалеко от Мадраса, основанной Кришнамурти . Он был связан с духовым оркестром для мальчиков Института высшего образования Шри Сатья Саи , который он основал и помогал преподавать в течение нескольких лет. Находясь в Индии, на него повлиял Сатья Саи Баба , которого он считал своим духовным гуру.

Англия и джаз-рок

Как канадец в Англии, Фергюсон избежал запрета профсоюзов на участие американских музыкантов. В 1969 году он переехал в Окли Грин , деревушку на окраине Виндзора , недалеко от Лондона. Когда он был в Великобритании, у него было два дома, последний - трехэтажный дом на берегу Темзы . В том же году Фергюсон подписал контракт с CBS Records.

Он основал биг-бэнд из шестнадцати-восемнадцати человек, в котором британские музыканты играли джаз-рок. Группа привлекла внимание своей версией " MacArthur Park " Джима Уэбба. Группа Фергюсона дебютировала в Северной Америке в 1971 году.

В 1970 году он возглавил группу на шоу Саймона Ди на лондонском телевидении выходного дня.

Вернуться в США

Фергюсон в Сан-Франциско, 1978 год.

Фергюсон переехал в Нью-Йорк в 1973 году, а менее чем через два года переехал в Охай, штат Калифорния . Он заменил британских участников группы американскими музыкантами, сократив количество членов до двенадцати: четыре трубы, два тромбона, три саксофона и ритм-секция из трех частей. Альбомы этого периода включают MF Horn 4 & 5: Live At Jimmy's и Chameleon , записанные в 1973 и 1974 годах в Нью-Йорке. Фергюсон воспользовался растущим движением за джазовое образование, наняв музыкантов из колледжей с джазовыми программами, таких как Музыкальный колледж Беркли , Государственный университет Северного Техаса и Университет Майами . Выступал для юных зрителей, давал мастер-классы в колледжах и школах. Эта стратегия помогла ему сформировать аудиторию, которая поддерживала его до конца карьеры.

В 1975 году Фергюсон начал работать с Бобом Джеймсом над серией коммерчески успешных альбомов с большими группами сессионных музыкантов , включая струнных, вокалистов и приглашенных солистов. Первым из этих альбомов был Primal Scream , в котором участвовали Чик Кориа , Марк Колби, Стив Гэдд и Бобби Милителло . Второй, Conquistador (1976), выпустил поп-сингл № 22 « Gonna Fly Now » из фильма « Рокки» , что принесло ему золотой альбом. У него был напряженный гастрольный график. Коммерческий успех включал добавление гитариста и дополнительного перкуссиониста в состав его группы. В середине 1976 года Фергюсон исполнил сольную трубку на церемонии закрытия Летних Олимпийских игр в Монреале, символически «задув пламя».

Фергюсон был разочарован Колумбией из-за невозможности использовать его рабочий оркестр на альбомах и играть на них джазовые песни. Его контракт с Columbia закончился после выхода альбома Hollywood (1982), спродюсированного басистом Стэнли Кларком . За это время он записал инструментальную версию песни Майкла Джексона « Don't Stop 'Til You Get Enough »; Позднее эта песня использовалась Rede Globo в качестве музыкальной темы для Vídeo Show , которое транслировалось в сети с 1983 по 2019 год.

Фергюсон записал три альбома биг-бэнда с небольшими лейблами, прежде чем сформировать High Voltage, фьюжн-септет, в 1986 году. Этот небольшой ансамбль, в котором участвовал многоязычный музыкант Денис Диблазио, дал Фергюсону свободу исследования в менее структурированном формате. High Voltage записали два альбома, спродюсированных Джимом Экзоном, его менеджером и зятем.

Биг Боп Нуво

Чтобы отметить свое 60-летие в 1988 году, Мейнард Фергюсон вернулся к большому формату группы и к более популярному джазу. Затем это привело к формированию Big Bop Nouveau, группы из девяти участников, состоящей из двух труб, одного тромбона, трех язычков и ритм-секции из трех частей, которые стали его стандартной гастрольной группой на оставшуюся часть его карьеры. Позже, из-за увеличения ответственности, возлагаемой на трубачей, позиция саксофона-баритона была заменена третьим трубачом. Репертуар группы включал оригинальные джазовые композиции и современные аранжировки джазовых стандартов, с редкими отрывками из его книги 1970-х годов и даже модифицированными чартами эпохи Birdland Dream Band; этот формат оказался успешным у публики и критики. Группа много записывалась, в том числе альбомы бэк-вокалистов Дайан Шур и Майкла Файнштейна .

Big Bop Nouveau много гастролировал по миру; в 2005 году группа отправилась в тур продолжительностью в восемь месяцев, отыгрывая в среднем двести концертов в год. Группой руководил легендарный Мемфис Эд Сарджент, а микшировал аудиомагнат Майк Фриланд. Хотя в последующие годы игра Фергюсона иногда теряла часть диапазона и феноменальной точности его юности, он всегда оставался захватывающим исполнителем, путешествуя в среднем девять месяцев в году с Big Bop Nouveau до конца своей жизни. Фергюсон умер 23 августа 2006 года.

В конце 1980-х Фергюсон вернулся к формату биг-бэнда, когда сформировал Big Bop Nouveau . Альбомы с этой группой он записывал до конца следующего десятилетия.

Личная жизнь

В 1973 году Фергюсон поселился в Охай, Калифорния, где и прожил до конца своей жизни. Его первый брак был с певицей Кей Браун. Его брак с Фло Фергюсон (в 1956 году) продлился до ее смерти 27 февраля 2005 года. У Фергюсона было три дочери: Корби, Лиза и Уайлдер, падчерица Ким от брака Фло с Джимом Хамзой и сын Бентли, который умер раньше своих родителей. Ким Фергюсон замужем за бывшим менеджером Мейнарда Джимом Экзоном. Уайлдер Фергюсон женат на джазовом пианисте, композиторе и бывшем участнике Big Bop Nouveau Кристиане Джейкобе. Лиза Фергюсон - писатель и режиссер, живущая в Лос-Анджелесе. На момент смерти у Фергюсона было две внучки, Эрика и Сандра.

Фергюсон умер в результате почечной и печеночной недостаточности 23 августа 2006 года в Мемориальной больнице Сообщества в Вентуре, Калифорния .

Универсальность

Фергюсон был приглашенной звездой в Италии на телешоу с оркестром под управлением Пино Прести в 1977 году.

Хотя его основным инструментом была труба, Фергюсон часто дублировал другие медные духовые инструменты, в первую очередь относительно необычный вентильный тромбон . Несколько сессий записи с лидером группы Расселом Гарсиа включали ансамбль из четырех тромбонов, в котором Фергюсон играл только на вентильном тромбоне. Рекламные кадры и обложки альбомов 1950-х годов запечатлели Фергюсона с его «квартетом» трубы, вентильного тромбона, баритона и валторны . Записи последних двух редки; валторна исчезла в более поздние годы, но валторна баритона появилась в альбоме 1974 года Chameleon . Он переключился на комбинацию клапана / слайд Superbone и флюгельгорна на всех, кроме своего последнего записанного альбома.

Фергюсон разработал Firebird и Superbone. Жар-птица была похожа на трубу, но на клапанах играли левой рукой, а не правой, а слайд в стиле тромбона играл правой рукой. Трубач Раджеш Мехта купил эту трубу, когда жил в Амстердаме, и играл на Жар-птице с 1998 по 2011 год, когда он поручил американскому трубачу Джорджу Шлубу создать для него трубу Orka-M Naga Phoenix. Superbone был еще одним гибридным инструментом, тромбоном с дополнительными клапанами, на котором играли левой рукой. Фергюсон включил в свою музыку индийские инструменты и влияния.

Фергюсон был не первым трубачом, игравшим в крайнем верхнем регистре (который использовался такими исполнителями, как Кэт Андерсон ), но он мог играть высокие ноты с полным, богатым тоном, мощью и музыкальностью. В интервью он сказал, что его умение управлять верхними регистрами было основано в основном на контроле дыхания, что он обнаружил в юности в Монреале. Он объяснил долговечность своей техники духовным обучением и йогой, которые он проводил в Индии.

Фергюсон привнес харизму в музыкальный жанр, который часто считают холодным и церебральным. В его некрологе в The Washington Post говорится:

«Фергюсон озарил тысячи молодых валторнистов, большинство из которых мальчики, гордостью и азартом. В мире (средней школы), который часто делится на спортсменов и ботаников, Фергюсон перешел на другую сторону, потому что он относился к своей музыке почти как к спортивному мероприятию. На сцене он напрягался, вспотел, вздымался и ревел. Он прибивал верхние регистры, как Шак, забивающий данк, или Лоуренс Тейлор, забивающий назад - и реакция аудитории была точно такой же: гортанный крик, прыжок на ноги, кулаки в воздух. Мы приветствовали Мейнарда как гладиатора, боевого солдата, призера, сильного циркача - выберите свой мужской архетип ».

Награды и отличия

Фергюсон был назначен членом Ордена Канады в 2003 году.

В 1950, 1951 и 1952 годах Фергюсон выиграл опрос читателей Down Beat Readers 'на звание лучшего трубачика. В 1992 году он был занесен в Зал славы даун-бит- джаза.

Мейнард Фергюсон играет на специальной трубе соло на церемонии закрытия XXI Олимпиады 1976 года в Монреале, Канада.

В 2000 году Фергюсон был инициирован как брат Каппы Каппа Пси в отделении Гамма Си (Университет Мэриленда в Колледж-Парке). В 2006 году на национальном съезде в Кливленде, штат Огайо , ему была вручена музыкальная премия Чарльза Э. Латтона музыкального братства Phi Mu Alpha Sinfonia . Он был инициирован как почетный член отделения Си Чи Братства в Техническом университете Теннесси в 1976 году.

«Институт джазовых исследований Мейнарда Фергюсона» при Роуэнском университете был создан в 2000 году, в том же году, когда Роуэн удостоил Фергюсона своей единственной почетной докторской степени. Институт под руководством друга Фергюсона Дениса Дибласио поддерживает программу Rowan Jazz Program по обучению молодых джазовых музыкантов.

Выпускники группы Мейнарда Фергюсона перегруппировались для мемориального концерта вскоре после его смерти под руководством трубачей Уэйна Бержерона , Патрика Хессиона, Уолтера Уайта и Эрика Мияширо.

В 2000 году он получил почетную докторскую степень в Университете Роуэна в Глассборо, штат Нью-Джерси, и создал Институт джазовых исследований Мейнарда Фергюсона под руководством Дениса Диблазио в их колледже исполнительских искусств. Джазовый музей Шермана в Шермане, штат Техас, открылся в 2010 году и хранит обширные памятные вещи из поместья Фергюсона.

Дискография

Основная статья: дискография Мейнарда Фергюсона
  • По дате выпуска

Как лидер

Посмертные релизы

  • 2007 - Единственный и неповторимый

Избранные саундтреки к фильмам

Как сайдман

С Гарри Белафонте

С Бадди Брегманом

  • Бинг поет, пока Брегман качается ( Verve , 1956)
  • Элла Фицджеральд поет песенник Коула Портера (Verve, 1956)
  • Элла Фицджеральд поет сборник песен Роджерса и Харта (Verve, 1956)
  • Джерри Льюис просто поет ( Капитолий , 1956)
  • Swinging Kicks (Verve, 1957)
  • Мальчик встречает девушку (Verve, 1957)

С Рассом Гарсией

  • Четыре рога и пышная жизнь (Япония) ( Вифлеем )
  • Расс Гарсия и его оркестр из четырех тромбонов ( Fresh Sound )

Со Стэном Кентоном

С Пересом Прадо

  • Сюита вуду (1955)
  • Гаванна 3 часа ночи (1956)

С коротышкой Роджерсом

С Питом Руголо

С другими

Как продюсер

  • Мейнард Фергюсон представляет Кристиана Джейкоба (Конкорд, 1997)
  • Мэйнард Фергюсон представляет Тома Гарлинга (Конкорд, 1997)

Смотрите также

использованная литература

внешние ссылки