Маркус Люпертц - Markus Lüpertz

Маркус Люпертц
Маркус Люперц cropped.jpg
Люперц в Бонне в 2014 году
Родился ( 1941-04-25 )25 апреля 1941 г. (80 лет)
Национальность Немецкий

Маркус Люпертц (родился 25 апреля 1941 г.) - немецкий художник, скульптор, график и писатель. Он также издает журнал и играет на джазовом фортепиано . Он один из самых известных немецких современных художников. Его сюжеты отличаются мощью внушения и архаичной монументальностью. Люпертц настаивает на том, чтобы зафиксировать объект репрезентации с помощью архетипического заявления о своем существовании. Его творчество связано с неоэкспрессионизмом . Немецкая пресса, известного своей эксцентричностью, стилизовала его под «принца-живописца».

Жизнь и артистическая карьера

Lüpertz родился в Reichenberg в Рейхсгау Судетского из нацистского -occupied Чехословакии (ныне Либерец в Чехии) в 1941 году его семья переехала в Рейдт в Рейнской области , в Западной Германии , когда ему было семь лет, в 1948 г. Он был уволен из-за предполагаемого отсутствия таланта из-за раннего ученичества в качестве художника по этикеткам для винных бутылок. Его второй учитель, коммерческий художник, обанкротился. Люперц учился в Werkkunstschule of Krefeld с 1956 по 1961 год у Лоренса Гузенса. Во время учебы он работал также в области подземной добычи полезных ископаемых, строительства дорог и провел семестр в Kunstakademie Düsseldorf . Его непродолжительное присутствие в Академии закончилось «огромным фиаско», а «физический конфликт, который сильно обострился», привел к его исключению . «Как нелюбимого, как изгоя, я был изгнан из этого дома», - вспоминал Люпертц, оглядываясь назад, это «позорное поражение» в свои студенческие годы.

С 1961 года работал в Дюссельдорфе как художник-фрилансер. Люперц первым искал приключения и вступил во Французский Иностранный легион , но вскоре дезертировал, прежде чем его отправили в Алжир . В 1962 году он переехал в Западный Берлин , избегая военной службы, где и начал свою настоящую карьеру художника. Там он был одним из основателей, вместе с Карлом Хорстом Хёдикке, Хансом-Юргеном Дилем, Вольфгангом Петриком, Петером Зорге и одиннадцатью другими художниками галереи Grossgörschen в 1964 году. В 1969 году Калус Галльвиц, директор Баден-Баденского Кунстхалле. , представил работы Люперца в своем шоу талантов. В 1970 году Люперц получил премию Villa Romana и провел год во Флоренции , Италия , в рамках соответствующей стипендии. В 1974 году он был удостоен премии Немецкой ассоциации критиков. В том же году Люпертц организовал 1-ю Берлинскую биеннале . В 1975 году он опубликовал свой первый сборник стихов 9 × 9 .

Проработав в 1973 году приглашенным лектором, он принял должность профессора живописи в Академии изящных искусств в Карлсруэ в 1974 году. В 1981 году он опубликовал сборник стихов «И я, я играю ...». Профессор Летней академии в Зальцбурге , Австрия . В 1984 году он провел некоторое время в Соединенных Штатах. До 1986 года он оставался профессором в Карлсруэ .

В 1986 году он получил должность профессора в Kunstakademie Düsseldorf , а в 1988 году был назначен ректором. На протяжении более 20 лет он руководил одной из ведущих немецких художественных академий. Он заполнил вакансии в академии всемирно известными художниками, включая А.Р. Пенка , Янниса Кунеллиса , Розмари Трокель , Йорга Иммендорфа , Альберта Олена , Питера Дойга и Тони Крэгга . На Венецианской биеннале в 1993 году он был приглашен в Немецкий павильон вместе с Георгом Базелицем и Ансельмом Кифером . В июне 2009 года его сменил ректор Тони Крэгг .

Люперц был избран в Академию наук и искусств Северного Рейна-Вестфалии в 2009 году. С 2014 года он преподает в Академии изящных искусств в Старом Спиннерее. Люперц планировал открыть частную художественную академию на бывшей вилле банкира Хенкеля на Пфингстберге в Потсдаме , но решил отменить проект.

В 2011 году Люперц выставил новую коллекцию работ под названием « Пасторальные мысли» в галерее Михаэля Вернера в Нью-Йорке . Согласно брошюре, это «Новые работы знаменитого и неоднозначного немецкого художника, [которые] исследуют темы истории и абстракции в картинах, основанных на пейзажных мотивах». Выставка была названа «первая крупная выставка художника в Нью-Йорке с 2005 года» и сопровождалась полностью иллюстрированным каталогом.

Люперц живет и работает в Берлине , Карлсруэ , Дюссельдорфе и Флоренции . У него есть студия в Тельтове . Женат, имеет пятерых детей. Люперц перешел в католицизм .

Рисование

Свои первые картины Люперц создал примерно в 1960 году. В отличие от преобладающих абстрактных тенденций своего времени, молодой Люпертц создавал простые репрезентативные мотивы в выразительной манере. Его ранние работы часто демонстрируют мощную образность с монументальными изображениями форм. В своей живописи он сочетал противоречивые мотивы. В качестве ощутимой двусмысленности он включил сомнения современности в традицию в свои живописные конструкции и искал выход из тогдашней всепоглощающей абстракции. В 1962 году он разработал свою «дифирамбическую картину» в Берлине и начал серию Микки Мауса, а годом позже серию Дональда Дака.

В 1964 году он провел свою выставку «Дифирамбические картины», термин, взятый у Фридриха Ницше . В этих картинах Люпертц объединил противоположности объективности и абстракции в синтез. Люперц видит живописную вселенную, сформированную непрерывным ритмом, которому все подчинено. Он опубликовал свой «Дифирамбический манифест» в 1966 году, за которым последовал второй манифест под названием «Милость двадцатого века» в 1968 году.

С 1969 по 1977 год он писал преимущественно немецкие мотивы, а именно символические предметы, такие как стальные шлемы, лопаты, флаги или монументальные рога в больших форматах. Картины выполнены в землистых тонах и тематизируют неуправляемый немецкий национальный пафос, вызывающий досадные воспоминания об эпохе Третьего рейха . За этим этапом последовал другой, с 1977 по 1984 год, основанный на абстрактной живописи 1950-х годов. Его картины этого периода почти полностью лишены мотивов, плодотворно использована игра поверхности и объемно-образующие формы, богатство живописной поверхности.

Эти тенденции закончились в пользу новой объективности и пространственности. С 1985 по 1990 год Люперц посвятил себя переосмыслению, в частности, работ таких мастеров, как Жан-Батист Камиль Коро и Николя Пуссен . По словам историка искусства Зигфрида Гора: «Когда Люперц обращается к Пуссену, это означает нахождение новых ритмов для тела изображения или, как сказал Пуссен, таблицы, которая только тогда может быть интерпретирована с точки зрения содержания. Не реализм, а строгая искусственность возникает из этой стратегии, живопись, параллельная природе и в свое время ».

Среди его самых известных работ - серия картин « Мужчины без женщин - Парсифаль» , созданная с 1993 по 1997 год. В этой обширной серии Люперц придерживался одной темы: фронтального мужского лица, часто изображаемого как плачущего. Парсифаль относится к герою последней оперы Рихарда Вагнера , женскому искушению и спасению в мужском мире. В то же время тема может быть связана с одиночеством художника в мастерской.

С 1997 года он начал писать пейзажи, которые контрастируют с его предыдущими работами и характеризуются мимолетной композицией. В 1999 году он создал цикл Vanitas , а в следующем году - цикл Vesper . В 2001 году Люперц создал фреску «Шесть добродетелей» для фойе нового здания Федерального канцелярии в Берлине . На монохромных картинах кроме цветов не видно ничего. Lüpertz главным источником вдохновения был Iconologia от Чезаре Рипа , так как он рисовал на древних iconological концепций , которые назначены цвета добродетелей правителя.

Скульптура

Падший воин , 1994, Шарлоттенбург

Lüpertz вырастила скульптуры и разработанные декорации с 1980 года Среди его самых известных работ являются фигура Аполлона для ниши в Alte Oper во Франкфурте , с 1989 года, мост скульптура Гадкие отпугивают красоты (1990), в Карлсруэ , Падший воин , трехметровая бронзовая скульптура павшего воина со шлемом и щитом, вдохновленная древнегреческой скульптурой, на Берлинской Кантштрассе, ансамбль из трех скульптур для парка Шлосс Бенсберг (2000), Философ , бронза скульптура обнаженной натуры, созданная для фойе новой берлинской канцелярии в 2001 году, и скульптура Аполлона, открытая на площади Элизабетенплац в Бамберге в 2009 году.

Музыкально-литературное творчество

Помимо работы художника и скульптора, Люпертц также играет в жанре Free Jazz , в том числе играет на фортепиано. Иногда он дает концерты вместе с профессиональными музыкантами. Он также создал и издает с 2003 года художественный и литературный журнал Frau und Hund , в котором публикует свои стихи и прозаические тексты. Два выпуска журнала вышли на других языках ( Signora e cane на итальянском и Femme et Chien на французском).

использованная литература

Библиография

  • Маркус Люперц, Sagenhaft. Malerentgegnungen in Zeichnungen, Skulpturen und Grafiken . Hrsg. Geuer & Breckner, Дюссельдорф 2011, ISBN  978-3-939452-12-6 .

внешние ссылки