Мари-Луиза фон Мотешички - Marie-Louise von Motesiczky

Мари-Луиза фон Мотешички, 1988 г.

Мария-Луиза фон Мотешички (24 октября 1906-10 июня 1996) была австрийской художницей .

Жизнь и работа

Она родилась в Вене в 1906 году в аристократической семье. Ее отец Эдмунд фон Мотешички был талантливым виолончелистом и заядлым охотником. Ее мать, Генриетта фон Либен , происходила из одной из самых богатых и культурных семей империи Габсбургов. Они пожертвовали многие произведения искусства в Художественно-исторический музей , а в их роскошном салоне напротив оперы Хуго фон Хофманнсталь прочитал свои первые стихи. Их собственная коллекция произведений искусства в семейном поместье в Хинтербрюле была огромной. После окончания школы в возрасте 13 лет Мари посещала художественные школы в разных местах Европы, включая Вену, Париж (в Академии живописи Монпарнас) и Берлин . В 1928 году Макс Бекманн пригласил ее на свой мастер-класс в Städelschule во Франкфурте-на-Майне , где она оттачивала свое мастерство, и они стали друзьями на всю жизнь. Следующие 10 лет Мотешички посвятила развитию своего ремесла, но, поскольку ее семья была частично еврейского происхождения, ей пришлось бежать из нацистской аннексии Вены в 1938 году.

Мотешички в сопровождении своей матери Генриетты сбежали в Лондон через Амстердам, где она присоединилась к Международной ассоциации художников и участвовала в некоторых из их выставок; ее первая персональная выставка последовала в Лондоне в 1944 году. Ее брат, который остался, был убит нацистами за противодействие режиму. В этот период у нее также возникли романтические отношения с писателем Элиасом Канетти , который на долгие годы оставался близким другом и другом. Вторым после Макса Бекмана большое влияние на ее творчество оказал Оскар Кокошка . Среди ее большого круга друзей также были скульптор Мари Дюрас, историк искусства сэр Эрнст Гомбрих и художница Милейн Косманн .

После окончания войны Мотешички выставляла свои картины во многих европейских учреждениях, и она продолжала работать из своего дома в Лондоне, где жила только со своей матерью и одной горничной. Она полюбила Лондон. Ее мать стала героем многих ее картин после 1960 года, когда Мотешички ведет хронику ее вторгающейся слабости в таких картинах, как «Старая песня» и « Из ночи в день» . Мотешички также написала множество образных «фэнтезийных картин», похожих на сновидения картин, которые размывали фантазию и реальность, но которые ссылались на ее собственный опыт и были наполнены личным символизмом.

Главный прорыв Мотешички в Великобритании произошел в 1985 году, когда в Институте Гете в Лондоне прошла большая ретроспектива , которая вызвала большой резонанс и укрепила ее репутацию крупного австрийского художника. Тем не менее, что касается экспонирования, как писала The Independent , «Мотешички никогда не нужно было продавать свои картины, она действительно предпочитала держать их при себе. Аристократическое пренебрежение рынком означало, что, хотя она наполовину приветствовала выставки, они оставались неприятным опытом. . " Помимо нескольких работ в известных публичных коллекциях, в том числе в Шотландской национальной галерее современного искусства, Стеделийском музее современного искусства, галерее Тейт, Национальной портретной галерее (Лондон), Музее Фицуильяма, Österreichische Galerie im Belvedere и многочисленных частных коллекции, она хранила основную часть своих работ в собственном доме. Она умерла в Лондоне в 1996 году. Ее картины, рисунки и личные документы перешли во владение Благотворительного фонда Марии-Луизы фон Мотешички под председательством Джереми Адлера, который посвятил себя сохранению, каталогизации и продвижению ее работ.

О своей жизни в искусстве она однажды заметила: «Если бы вы могли нарисовать только одну хорошую картину за всю свою жизнь, ваша жизнь была бы стоящей».

Дайана Атилл написала о своей дружбе с Мотешички в своих мемуарах «Где-то к концу» (Granta, 2008).

Рекомендации

внешняя ссылка