Леонора Кэррингтон - Leonora Carrington
Леонора Кэррингтон
| |
---|---|
Родился |
|
6 апреля 1917 г.
Умер | 25 мая 2011 г. |
(94 года)
Известен | Живопись Написание |
Движение | Сюрреализм |
Супруг (а) |
Ренато Ледук Эмерико "Чики" Вайс |
Дети | Габриэль и Пабло Вайс |
Веб-сайт | www |
Мэри Леонора Каррингтон ОБЕ (6 апреля 1917 - 25 мая 2011) была мексиканской художницей британского происхождения, художником- сюрреалистом и писателем. Большую часть своей взрослой жизни она прожила в Мехико и была одной из последних выживших участников сюрреалистического движения 1930-х годов. Кэррингтон также была одним из основателей женского освободительного движения в Мексике в 1970-х годах.
Ранние годы
Мэри Леонора Кэррингтон родилась в Вествуд Хаус, Клейтон Грин , Чорли , Ланкашир, Англия. Ее отец Гарольд Уайлд Кэррингтон (1880-1950) был богатым фабрикантом текстиля, а мать Мари (урожденная Мурхед) была из Ирландии. У нее было три брата: Патрик, Джеральд и Артур.
Воспитанный гувернанток, репетиторы, и монахинями, она была исключена из двух школ, в том числе New Hall School , Челмсфорд , за ее бунтарское поведение, пока ее семья отправила ее в Флоренцию , где она присутствовала Академии миссис Пенроуза искусства. Она также непродолжительное время посещала монастырскую школу Святой Марии в Аскоте. В 1927 году, в возрасте десяти лет, она увидела свою первую сюрреалистическую картину в галерее на левом берегу в Париже, а затем встретила многих сюрреалистов, в том числе Поля Элюара . Ее отец выступал против ее карьеры художника, но мать поощряла ее. Она вернулась в Англию и предстала перед судом , но, по ее словам, вместо этого принесла для чтения экземпляр « Безглазого в Газе» Олдоса Хаксли (1936). В 1935 году она посещала Школу искусств Челси в Лондоне в течение одного года, и с помощью друга ее отца Сержа Чермаева она смогла перейти в Академию изящных искусств Озенфант, основанную французским модернистом Амеде Озенфан в Лондоне (1936 г. –38).
Она познакомилась с сюрреализмом из копии книги Герберта Рида « Сюрреализм» (1936), подаренной ей ее матерью, но ее семья не особо поощряла ее к творческой карьере. Сюрреализма поэт и меценат Эдвард Джеймс был чемпионом своей работы в Великобритании; Джеймс купил многие из ее картин и устроил в 1947 году выставку ее работ в галерее Пьера Матисса в Нью-Йорке. Некоторые работы до сих пор хранятся в бывшем семейном доме Джеймса, в настоящее время в Колледже Вест-Дин в Западном Дине, Западный Суссекс .
Связь с Максом Эрнстом
В 1936 году Каррингтон увидела работу немецкого сюрреалиста Макса Эрнста на Международной выставке сюрреалистов в Лондоне и была привлечена к художнику-сюрреалисту еще до того, как встретила его. В 1937 году Кэррингтон познакомился с Эрнстом на вечеринке в Лондоне. Художники сблизились и вместе вернулись в Париж, где Эрнст быстро расстался со своей женой. В 1938 году они покинули Париж и поселились в Сен-Мартен-д'Ардеш на юге Франции. Новая пара сотрудничала и поддерживала творческое развитие друг друга. Два художника создали скульптуры животных-хранителей (Эрнст создал своих птиц, а Кэррингтон создал гипсовую голову лошади), чтобы украсить свой дом в Сен-Мартен-д'Ардеш. В 1939 году Кэррингтон и Эрнст нарисовали друг друга портреты. Оба отражают амбивалентность их отношений, но в то время как «Триумф любви» Эрнста включает обоих художников в композицию, « Портрет Макса Эрнста» Кэррингтона сосредоточен исключительно на Эрнсте и пронизан тяжелым символизмом. Портрет не был ее первой сюрреалистической работой; в период с 1937 по 1938 год Кэррингтон написал « Автопортрет» , также называемый «Постоялый двор Рассветной лошади» , который сейчас выставлен в Музее искусств Метрополитен. В этой любопытной сказочной сцене Кэррингтон сидит на краю стула с белыми джодхпурами и растрепанной гривой, протянув руку к скачущей гиене, а спиной к бесхвостой лошадке-качалке, летящей позади нее.
С началом Второй мировой войны Эрнст, который был немцем, был арестован французскими властями как «враждебный инопланетянин». Благодаря заступничеству Поля Элюара и других друзей, в том числе американского журналиста Вариана Фрая , через несколько недель он был выписан. Вскоре после вторжения нацистов во Францию Эрнст был снова арестован, на этот раз гестапо , потому что его искусство считалось нацистами « дегенеративным ». Ему удалось сбежать, и, оставив Кэррингтона, он сбежал в Соединенные Штаты с помощью Пегги Гуггенхайм , спонсора искусства.
После ареста Эрнста Кэррингтон был опустошен и согласился поехать в Испанию с подругой Кэтрин Ярроу. Она оставалась с друзьями семьи в Мадриде, пока ее парализующее беспокойство и заблуждения не привели к психотическому срыву, и ее поместили в приют. Ей была назначена электросудорожная терапия, лечение препаратами Кардиазол (сильнодействующее судорожное средство ) и Люминал ( барбитурат ). Ее выпустили из приюта на попечение сторожа, и ей сказали, что родители решили отправить ее в санаторий в Южной Африке. По пути в Южную Африку она остановилась в Португалии, откуда и сбежала. Она отправилась в посольство Мексики, чтобы найти Ренато Ледука , поэта и посла Мексики. Ледюк был другом Пабло Пикассо (они знали друг друга по боям быков) и согласился на брак по расчету с Кэррингтоном, чтобы ей был предоставлен иммунитет, предоставленный жене дипломата. Пара развелась в 1943 году. Тем временем Эрнст женился на Пегги Гуггенхайм в Нью-Йорке в 1941 году. Этот брак распался несколько лет спустя. Эрнст и Кэррингтон так и не возобновили свои отношения.
Мексика
Проведя год в Нью-Йорке, Ледук и Кэррингтон отправились в Мексику, которую она полюбила и где прожила то и дело всю оставшуюся жизнь. События этого периода продолжали влиять на ее творчество.
Проведя часть 1960-х в Нью-Йорке, Кэррингтон снова жил и работал в Мексике. В 1963 году, когда она была в Мексике, ее попросили создать фреску, которую она назвала El Mundo Magico de los Mayas , на которую повлияли народные сказки этого региона. Фреска сейчас находится в Национальном музее антропологии в Мехико .
В 1973 году Каррингтон разработал Mujeres conciencia , плакат движения за освобождение женщин в Мексике, изображающий «новую Еву». В 1970-е годы художницы предыдущих волн и поколений отреагировали на более либеральный климат и движение множества феминистских волн. Многие выдвигали проблемы освобождения и самосознания женщин в рамках своей работы, в то время как другие высказывались по проблемам, вместо того, чтобы заниматься искусством.
Кэррингтон в первую очередь сосредоточился на психической свободе, полагая, что такая свобода не может быть достигнута, пока не будет достигнута политическая свобода. Благодаря этим убеждениям Кэррингтон понял, что «большее сотрудничество и обмен знаниями между политически активными женщинами в Мексике и Северной Америке» были важны для эмансипации. Политическая приверженность Кэррингтон привела к тому, что она выиграла Премию за заслуги перед женщинами на съезде женщин-художников в Нью-Йорке в 1986 году. На протяжении десятилетия женщины определили и определили множество отношений с феминистскими и общепринятыми концепциями и проблемами. В течение всего десятилетия женщины продолжали подвергать сомнению смысл существования через форму и материал.
У меня не было времени быть чьей-то музой ... Я был слишком занят, восставая против своей семьи и учился быть художником.
- Леонора Кэррингтон
Второй брак и дети
Позже она вышла замуж за Эмерико Вайса (по прозвищу «Чики»), родившегося в Венгрии в 1911 году, фотографа и менеджера фотолаборатории Роберта Капы во время гражданской войны в Испании . Вместе у них было два сына: Габриэль, интеллектуал и поэт, и Пабло, врач и художник-сюрреалист. Чики Вайс умерла 17 января 2007 года дома. Ему было 97 лет.
Смерть
Леонора Кэррингтон умерла 25 мая 2011 года в возрасте 94 лет в больнице в Мехико в результате осложнений, вызванных пневмонией .
Темы и основные работы
Кэррингтон заявил, что: «Я рисовал для себя ... Я никогда не верил, что кто-то выставит или купит мои работы». Ее не интересовали сочинения Зигмунда Фрейда , как других сюрреалистов в этом движении. Вместо этого она сосредоточилась на магическом реализме и алхимии и использовала автобиографические детали и символизм в качестве предметов своих картин. Кэррингтон была заинтересована в представлении женской сексуальности так, как она ее пережила, а не как в характеристике женской сексуальности мужчинами-сюрреалистами. Работа Кэррингтона 1940-х годов сосредоточена на основной теме роли женщин в творческом процессе.
Работы Кэррингтона идентифицируются и сравниваются с сюрреалистическим движением. В рамках сюрреалистического движения было сильное исследование женского тела, сочетающее в себе загадочные силы природы. В это время художницы соотносили женскую фигуру с творческой натурой, используя иронические позы.
При рисовании она использовала мелкие мазки кисти, тщательно выстраивая слои, создавая богатые образы.
В « Автопортрете» (1938) Кэррингтон предлагает свою собственную интерпретацию женской сексуальности, обращая внимание на ее собственную сексуальную реальность, а не теоретизируя на эту тему, как это делали другие сюрреалисты в движении. Отход Кэррингтона от характеристики женской сексуальности подорвал традиционную мужскую роль сюрреалистического движения. «Автопортрет» (1937–38) также предлагает понимание интереса Кэррингтон к «алхимической трансформации материи и ее реакции на сюрреалистический культ желания как источника творческого вдохновения». Автопортрет далее исследует двойственность, присущую женщине. Эта концепция двойственности исследуется Кэррингтоном с использованием зеркала для утверждения двойственности «я» и «я» как наблюдателя с наблюдаемым. Гиена, изображенная в « Автопортрете» (1937–38), объединяет мужчин и женщин в единое целое, являясь метафорикой миров ночи и сна. Символ гиены присутствует во многих более поздних работах Кэррингтон, в том числе «Дебютантка» в ее сборнике рассказов «Овальная леди» .
Через три года после освобождения из приюта и при поддержке Андре Бретона Кэррингтон написала о своем психотическом опыте в своих мемуарах « Внизу» . В этом она объяснила, как у нее случился нервный срыв, она не хотела есть и уехала из Испании. Здесь она была заключена в приют. Она иллюстрирует все, что с ней сделали: безжалостное лечение в лечебных учреждениях, сексуальное насилие, галлюцинаторные препараты и антисанитарные условия. Было высказано предположение, что события книги не следует воспринимать буквально, учитывая состояние Кэррингтон во время ее институционализации; однако недавние авторы попытались изучить детали ее учреждения, чтобы дискредитировать эту теорию. Она также создала искусство, чтобы отразить свой опыт, например, ее портрет доктора Моралеса и карту внизу .
Ее книга «Слуховая труба» посвящена старению и женскому телу. Он следует за историей пожилых женщин, которые, по словам Мадлен Коттен-Хейдж в ее эссе «Подрывное тело: телесные образы в Кэррингтоне, Прасино и Мансуре», стремятся разрушить институты своего воображаемого общества, чтобы возвестить «дух» сестринства ". «Слуховая труба» также критикует позор обнаженного женского тела и считается одной из первых книг, в которых рассматривается понятие гендерной идентичности в двадцатом веке. По мнению Кэррингтона, материнство - это ключ к женственности. Кэррингтон заявил: «Мы, женщины, животные, обусловленные материнством ... Для самок животных занятия любовью, за которыми следует великая драма рождения нового животного, толкают нас в глубины биологической пещеры». Хотя это может показаться отличным от некоторых современных феминистских взглядов, пещера, о которой Кэррингтон предлагает множество версий, является местом символического оживления, а не фактического рождения ребенка («и это может означать водный или материнский, это может быть двойным, на мой взгляд »; mère and mer, вслед за Симоной де Бовуар).
Кэррингтон интересовался животными, мифами и символикой. Этот интерес усилился после того, как она переехала в Мексику и завела отношения с эмигрантской испанской художницей Ремедиос Варо . Эти двое изучали алхимию , каббалу и постклассические мистические писания майя, Пополь Вух .
Первая крупная выставка ее работ появилась в 1947 году в галерее Пьера Матисса в Нью-Йорке. Каррингтон пригласили показать свои работы на международной выставке сюрреализма, где она была единственной английской профессиональной художницей. Она стала знаменитостью практически в мгновение ока. В Мексике она написала и успешно опубликовала несколько книг.
Первая крупная выставка ее работ в Великобритании за двадцать лет прошла в галерее Chichester 's Pallant House Gallery , Западный Сассекс, с 17 июня по 12 сентября 2010 года, а затем в Норидже в Центре визуальных искусств Сейнсбери в рамках сезона. крупнейших международных выставок Surreal Friends , посвященных роли женщин в движении сюрреалистов. Ее работы выставлялись вместе с работами ее близких друзей, испанского художника Ремедиос Варо (1908–1963) и венгерского фотографа Кати Хорна (1912–2000).
В 2013 году Кэррингтон стал предметом большой ретроспективы в Ирландском музее современного искусства в Дублине. Названный «Кельтский сюрреалист» , он был подготовлен Шоном Киссейном и исследовал ирландское происхождение Кэррингтон, чтобы осветить многие культурные, политические и мифологические темы, присутствующие в ее работах.
Искусство Кэррингтон часто изображает лошадей, как в ее Автопортрете (Гостиница Рассветной Лошади) и картине Лошади лорда Подсвечника . Ее увлечение рисованием лошадей началось еще в детстве. Лошади также появляются в ее произведениях. В своем первом опубликованном рассказе «Дом страха» Кэррингтон изображает лошадь в роли экстрасенса для юной героини. В 1935 году перед ее рассказом «Седьмая лошадь» было опубликовано первое эссе Кэррингтон «Джеззамататика или введение в чудесный процесс живописи». Кэррингтон часто использовала коды слов, чтобы диктовать интерпретацию в своих произведениях. «Подсвечник» - это код, который она обычно использовала для обозначения своей семьи, а слово «господин» - для обозначения отца.
Кэррингтон участвовал в создании мексиканского фильма ужасов 1973 года «Особняк безумия» режиссера Хуана Лопеса Монтесумы , основанного на рассказе Эдгара Аллана По «Система доктора Тарра и профессора Фетера» . Вместе с одним из ее сыновей, Габриэлем Вайсом, она руководила художественным оформлением декораций и костюмов. Повторяющееся появление белой лошади, альтер-эго Кэррингтона, а также замысловатые сюрреалистические пиршества и костюмы демонстрируют ее влияние и видение.
В 2005 году Christie's продал с аукциона картину Кэррингтона « Жонглер» («Эль Джуглар» ), реальная цена которой составила 713 000 долларов США, установив новый рекорд самой высокой цены, уплаченной на аукционе за живого художника-сюрреалиста. Кэррингтон нарисовал портреты актера теленовеллы Энрике Альвареса Феликса , сына актрисы Марии Феликс , друга первого мужа Кэррингтона.
В 2015 году Кэррингтон была удостоена награды Google Doodle в честь ее 98-летия. Дудл был основан на ее картине « Как живет маленький крокодил» , нарисованной в сюрреалистическом стиле. Картина была навеяна стихотворением в Льюиса Кэрролла «s Приключения Алисы в стране чудес , и эта картина была в конце концов превратилась в Кокодрильо , расположенный на Пасео - де - ла - Реформа.
Выставки
- 2020: Фантастические женщины, Фантастические женщины , Музей современного искусства Луизианы, Хумлебек, Дания, 25 июля - 8 ноября 2020 г.
- 2019: Сюрреализм в Мексике Сюрреализм в Мексике - - Выставки - Di Donna Galleries , Нью-Йорк, Нью-Йорк, 25 апреля - 29 июня 2019 г.
- 2019: ЛЕОНОРА КАРРИНГТОН, История последнего яйца, ВНЕШНЯЯ ВЫСТАВКА GALLERY WENDI NORRIS , Нью-Йорк, 23 мая - 29 июня 2019 г.
- 2018: музей Леоноры Каррингтон открывается в Сан-Луис-Потоси , Мексика.
- 2018: Леонора Кэррингтон. Cuentos Mágicos, Museo de Arte Moderno de la Ciudad de México, Мексика, апрель - сентябрь 2018 г.
- 2017: Без ума от сюрреализма, Музей Боймана ван Бёнингена , Нидерланды, Роттердам
- 2017: Женщины-сюрреалисты, Mayoral, Барселона, Испания, Барселона
- 2016: Monstruosismos, Museo de Arte Moderno de Ciudad de México, Мексика, Bosque de Chapultepec
- 2016: Сюрреалистические встречи. Коллекция Marvelous, Шотландская национальная галерея современного искусства, Великобритания, Эдинбург.
- 2016: Дали, Эрнст, Миро, Магритт ...: Сюрреалистические встречи из коллекций Эдвард Джеймс, Роланд Пенроуз
- 2016: Габриэль Кейлер, Улла и Хайнер Пицш, Hamburger Kunsthalle, Германия, Гамбург
- 2016: Художники и любовники, Ordovas Gallery, Лондон, Великобритания, Mayfair
- 2016: Странные миры: видение Анджелы Картер, Королевская академия Западной Англии, Великобритания, Бристоль
- 2016: Леонора Кэррингтон: Общество последнего вторника и Музей диковинок, изобразительного искусства и естествознания Виктора Винда. Хакни, Лондон, сентябрь - декабрь 2016 г.
- 2015: Леонора Кэррингтон: Тейт Ливерпуль, 6 марта - 31 мая 2015 г.
- 2015: Сюрреализм и магия, Художественный музей Бока-Ратон, США, Бока-Ратон
- 2015: Кало, Ривера и современное искусство Мексики, Художественный музей NSU, Форт-Лодердейл, США, Форт. Lauderdale
- 2015: Мексика: фантастическая идентичность. Шедевры ХХ века из коллекции FEMSA, Музей латиноамериканского искусства, США, Лонг-Бич.
- 2015: Альбом семьи проекта Лорны Отеро, Майами, Художественный музей Патрисии и Филиппа Фроста, Международный университет Флориды, США, Даунтаун Майами
- 2015: Сюрреализм: Сотворенная жизнь, Музей современного искусства (MCA), Чикаго, США, Ближняя Северная сторона
- 2015: Поля мечты: сюрреалистический пейзаж, Ди Донна, США, Верхний Ист-Сайд
- 2014: Сюрреализм и магия, Художественный музей Герберта Ф. Джонсона, Корнельский университет, США, Итака
- 2014: Бумага, карандаш и чернила: гравюры и другие работы на бумаге, Ruiz-Healy Art, США, Сан-Антонио
- 2013: Макс Эрнст, Fondation Beyeler, Базель, Швейцария, Базель
- 2013–2014: Леонора Кэррингтон: кельтский сюрреалист, Ирландский музей современного искусства, Дублин, Ирландия (соло)
- 2012: В стране чудес: сюрреалистические приключения женщин-художников в Мексике и США, Лос-Анджелес
- 2012: Художественный музей графства, США, Парк Ла Бреа
- 2011: Ликование: секс, смерть и безумие в восьми шедеврах сюрреализма, Галерея Венди Норрис, США, Юнион-сквер
- 2011: Цвет моей мечты Сюрреалистическая революция в искусстве, Художественная галерея Ванкувера, Канада, Ванкувер
- 2011: The Good, The Bad, The Ugly ?, Музей латиноамериканского искусства, США, Лонг-Бич.
- 2011: Ночной ароматизатор, Галерея Марианны Боески, 118 East 64th Street, США, Верхний Ист-Сайд.
- 2011: Леонора Кэррингтон и Тилли Лош , Viktor Wynd Fine Art Inc.
- 2010: Surreal Friends, Галерея Pallant House, Великобритания, Чичестер, и Центр визуальных искусств Sainsbury, Великобритания, Норидж
- 2010: Божественная комедия, Sotheby's, Нью-Йорк, США, Верхний Ист-Сайд
- 2009: Широты: латиноамериканские мастера из коллекции Femsa, Музей культурного искусства Бауэрс, США, Санта-Ана
- 2009: Ангелы анархии: женщины-художники и сюрреализм, Художественная галерея Манчестера, Великобритания, Манчестер
- 2008: Arte Americas The Latin American Art Fair, Тресарт, США, Корал-Гейблс
- 2008: Работы из коллекции современного мексиканского искусства Наташи и Жака Гельман, Ирландский музей современного искусства, Ирландия, Дублин
- 2008: Talismanic Lens, Галерея Фрея Норриса, Сан-Франциско, Калифорния (соло)
- 2007: Сюрреализм: Мечты на холсте, Художественный музей округа Нассау, Рослин-Харбор, Нью-Йорк
- 2003: Фрида Кало, Диего Ривера и мексиканское искусство ХХ века: Коллекция Жака и Наташи Гельман, Национальный музей мексиканского искусства, Чикаго, Иллинойс.
- 2001–2002: Сюрреализм: Освобожденное желание, Тейт, Лондон, Англия и Музей искусств Метрополитен, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- 1999: Зеркальные изображения: женщины, сюрреализм и самореализация, Музей современного искусства Сан-Франциско, Сан-Франциско, Калифорния
- 1999: Сюрреализм: два частных глаза / Коллекции Несухи Эртегуна и Даниэля Филипакки, Музей Соломона Р. Гуггенхайма, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- 1993: С уважением, Женщины, Musée d'Art Moderne, Лиеха, Франция
- 1993: Суджето-Обьето, Региональный музей Гуанахуато, Гуанахуато и музей Монтеррея, Монетеррей, Мексика
- 1991: Galería de Arte del Auropuerto Internacional de la Ciudad de México, Мехико, Мексика (соло)
- 1991: Serpentine Gallery, Лондон, Англия (соло)
- 1991: Сэйнсбери, Норвич, Англия (соло)
- 1991: Арнольфини, Бристоль, Англия (соло)
- 1991: Мексиканский музей, Сан-Франциско, Калифорния (соло)
- 1990: Art Company, Лидс, Англия (соло)
- 1990: Галерея Брюстера, Нью-Йорк, Нью-Йорк (соло)
- 1989: Национальный музей де ла Эстампа, ИНБА, Мексика (соло)
- 1987: Галерея Брюстера, Нью-Йорк, Нью-Йорк (соло)
- 1987: Art Space Mirage, Токио, Япония (соло)
- 1987: Галерея Александра Иоласа, Нью-Йорк, Нью-Йорк (соло)
- 1976: Леонора Каррингтон: ретроспективная выставка, Центр межамериканских отношений, Нью-Йорк.
- 1976: Леонора Каррингтон: ретроспективная выставка, Университетский художественный музей, Техасский университет в Остине
- 1970: Импрессионизм к сюрреализму, Художественная галерея Уортинга, Уэртинг, Англия
- 1969: Сюрреалисты, Галерея Байрона, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- 1969: Галерея Пьера, Париж, Франция (соло)
- 1969: Instituto Nacional de Bellas Artes, Sala Nacional, Мексика (соло)
- 1969: Palacio de Bellas Artes, Мехико, Мексика (соло)
- 1969: Galería de Arte Mexicano, Мехико, Мексика (соло)
- 1968: Британские художники в Мексике, 1800/1968, Англо-мексиканский институт культуры, Мексика
- 1967: IX Bienal de Pintura, Сан-Паулу, Бразилия
- 1966: Сюрреализм: состояние души, Калифорнийский университет, Санта-Барбара, Калифорния
- 1966: Surrealismo y Arte Fantástico en México, Galeria Universitaria, Аристос, Мексика
- 1965: Галерия Антонио Соуза, Мехико, Мексика (соло)
- 1965: Англо-мексиканский институт культуры, Мексика (соло)
- 1965: Галерия Клардекор, Мехико, Мексика (соло)
- 1963: Pinturas de la colección de Edward James, Художественная галерея Уортинга, Уортинг, Англия
- 1961: El Retrato Mexicano Contemporáneo, Museo de Arte Moderno, Мехико, Мексика
- 1959: Галерея Эроса, Даниэль Кордье, Париж, Франция
- 1956: Galería de Arte Mexicano, Мехико, Мексика (соло)
- 1943: Выставка «31 женщина» , галерея «Искусство этого века» , Нью-Йорк, штат Нью-Йорк.
- 1943: Первые статьи сюрреализма, Галерея Мэдисон-авеню, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- 1943: Портреты ХХ века, Музей современного искусства, Нью-Йорк, Нью-Йорк
- 1942: Галерея Пьера Матисса, Нью-Йорк, Нью-Йорк (соло)
- 1938: Esposition du Surréalisme, Galerie Robert, Амстердам, Нидерланды
- 1938: Международная выставка Surréalisme, Галерея изящных искусств, Париж, Франция
Книги
- La Maison de la Peur , Э. Паризо, 1938 - с иллюстрациями Макса Эрнста
- Внизу (журнал ВВВ, 1944) - перепечатано Black Swan Press в 1983 году и New York Review of Books в 2017 году.
- Une chemise de nuit de flanelle , Libr. Les Pas Perdus, 1951, перевод Ива Боннефоя , с обложкой Макса Эрнста
- El Mundo Mágico de Los Mayas , Национальный музей антропологии, 1964 - иллюстрировано Леонорой Каррингтон
- Овальная дама: сюрреалистические истории ( Capra Press , 1975)
- Слуховая труба ( Рутледж , 1976); Penguin Books, Limited, 2005, ISBN 9780141187990
- Каменная дверь (Нью-Йорк: издательство Св. Мартина , 1977)
- Седьмая лошадь и другие сказки ( Даттон , 1988)
- Дом страха (перевод К. Талбота и М. Уорнера. Нью-Йорк: EP Dutton, 1988)
- Полные истории Леоноры Кэррингтон ( Дороти, издательский проект , 2017. Вступление Кэтрин Дэвис )
Работы
- Автопортрет (Гостиница Рассветной Лошади) , 1936–1937, Музей Метрополитен , Коллекция Пьера и Марии-Гаэтаны Матиссов
- Лошади лорда Подсвечника , 1938 (частное собрание)
- Трапеза лорда Подсвечника , 1938 год.
- Портрет Макса Эрнста , 1939 г. (частное собрание)
- Гостиница «Рассветная лошадь» (Автопортрет) , 1939 (первая крупная сюрреалистическая работа) Музей искусств Метрополитен
- Искушение святого Антония , 1945 г. (частное собрание)
- Огород на Эйот , 1946, Музей современного искусства Сан-Франциско.
- Великанша (Хранительница яйца) , 1947 (частное собрание)
- Старые девы , 1947, Центр визуальных искусств Сейнсбери, Университет Восточной Англии.
- Птичья баня , 1974
- Башня памяти , 1995, Музей диковинок, изобразительного искусства и естественной истории Виктора Винда , Лондон
- Гатомакия, 2009, Музей Леоноры Каррингтон, Мексика
Смотрите также
использованная литература
дальнейшее чтение
- Чедвик, Уитни . Женщины-художники и сюрреалистическое движение (Темза и Гудзон, Нью-Йорк, 1985)
- Подоконники, Лесли и Уитман. А. "Видения: истории женщин-художников" (Мортон Гроув, Иллинойс, 1993)
- Аберт, Сьюзан Л. Леонора Кэррингтон: сюрреализм, алхимия и искусство (Ashgate / Lund Humphries 2010), ISBN 978-1-84822-056-0
- Конли, Кэтрин. Автоматическая женщина: представление женщины в сюрреализме (Lincoln, University of Nebraska Press, 1996)
- Мурхед, Джоанна. Другой мир (статья о Кэррингтоне), Daily Telegraph (24 апреля 2010 г.)
- Ван Раай, Стефан, Мурхед, Джоанна и Арк, Тереза. «Сюрреалистические друзья: Леонора Кэррингтон, Ремедиос Варо и Кати Хорна» (Лунд Хамфрис совместно с Pallant House Gallery, 2010)
- Чедвик, Уитни. «Леонора Кэррингтон: эволюция феминистского сознания» , журнал женского искусства , том. 7, вып. 1: (1986. Проверено 21 февраля 2012 г.), стр. 38
- Герц, Эрих. «Разрушительные свидетельства: ставки сюрреалистического опыта в Бретоне и Кэррингтоне». Симпозиум Том. 64, нет. 2: (2010). Academic Search Premier, EBSCOhost (по состоянию на 29 марта 2012 г.)
- Аберт, Сьюзен. «Леонора Кэррингтон: Мексиканские годы, 1943–1985». Art Journal Vol. 51, нет. 3: (осень 1992 г.; по состоянию на 1 апреля 2012 г.) стр. 83–85
- Елена Понятовская , Лилус Кикус и другие истории (1954)
- Алехандро Ходоровски , Духовное путешествие Алехандро Ходоровски: Создатель эль Топо (Park Street Press 2008), ISBN 9781283215367 .
- Елена Понятовская, Леонора (Seix Barral 2011), ISBN 978-6070706325 .
- Тина Кинселла, «Мы напуганы», Леонора Кэррингтон , общественная конференция, Ирландский музей современного искусства (2013).
- Тина Кинселла, «Исследование животного мира и сексуальных различий в произведениях Фриды Кало, Леоноры Каррингтон и Брахи Л. Эттингер» Анимальность и сексуальные различия , Открытая конференция, Дублинский городской университет (март 2014 г.).
- Тина Кинсалла, «Сюрреализм до субреализма». Сюрреализм , общественная конференция, Университет Мэйнут, Ирландия (10 октября 2014 г.).
- Шон Киссан, Леонора Кэррингтон, кельтский сюрреалист (DAP 2013), ISBN 9781938922206 .
- Джоанна Мурхед, Сюрреалистическая жизнь Леоноры Кэррингтон (Вираго, 2017).
- Глория Оренштейн. «В память о самом волшебном друге, который у меня когда-либо был: Леоноре Каррингтон», Femspec ; Vol. 17, вып. 1, 2016.
- Нэнси Деффебах. «Наука эпохи Возрождения, ересь и духовность в искусстве Леоноры Каррингтон». В "Arte y Ciencia: XXIV Coloquio Internacional de Historia del Arte". Мехико: Национальный автономный университет Мексики, 2002.
- Эмре, Мерве (28 декабря 2020 г.). «Экстравагантные существа: матриархальный сюрреализм Леоноры Кэррингтон» . Критики. Книги. Житель Нью-Йорка . Vol. 96 нет. 42. С. 83–86 . Проверено 26 апреля 2021 года . (Онлайн-версия называется «Как Леонора Кэррингтон феминизировала сюрреализм».)
внешние ссылки
- Леонора Кэррингтон на Wikiart.org
- Сюрреалистические картины Леоноры Кэррингтон на дезинфо.
- Dos Surrealistas en México , 15 января 2006 г.
- "Писательница Джоанна Мурхед отправляется на поиски давно потерянной кузины" , The Guardian
- Документы о Леоноре Каррингтон в проекте документов ICAA в Музее изящных искусств, Хьюстон
- Биография Леоноры Кэррингтон - История искусств
- Сюрреалистическая жизнь Леоноры Кэррингтон от Джоанны Мурхед - обзор
- Биография и работа Леоноры Каррингтон на Artsy.net
- Автопортрет Леоноры Каррингтон в Met Museum
- Работа Леоноры Каррингтон в галерее Wendi Norris