Китч - Kitsch

Эта статья про термин «искусство». Для использования в других целях, см Китч (значения) .
"Tacky" перенаправляется сюда. Для физического свойства см. Sticky . Чтобы узнать о песне Weird Al, см. Tacky (песня) .
"Китч" перенаправляется сюда. Для калипсона см лорда Китченера (калипсониан) .
«Кич» перенаправляется сюда. Для радиостанции см. KICH (AM) .
Картина Кассиуса Марцелласа Кулиджа « Собаки, играющие в покер» 1903 года « Друг в нужде» является типичным примером современного китчевого искусства.
Вдова , китчевый образец популярной литографии юмористической картины Фредерика Дильмана в конце XIX века.

Китч ( / k ɪ tʃ / KITCH ; заимствованное слово из немецкого) - это искусство или другие предметы, которые, вообще говоря, апеллируют к популярным вкусам, а не к « высокому искусству ». Такие предметы иногда оцениваются заведомо иронично или с юмором. Это слово впервые было применено к произведениям искусства, которые были ответом на определенные разделы искусства 19-го века с эстетикой, которая отдавала предпочтение тому, что более поздние художественные критики сочли преувеличенной сентиментальностью и мелодрамой . Следовательно, «китч-арт» тесно связан с «сентиментальным искусством». Китч также связан с концепцией лагеря из-за его юмористического и ироничного характера.

Искусство китча может часто содержать приятные, приятные и романтичные темы и визуальные эффекты, которые мало кто сочтет неприятными, шокирующими или иным образом неприемлемыми; обычно он пытается апеллировать к условиям жизни человека и его естественным стандартам красоты на поверхностном уровне. Он также может быть причудливым или «причудливым», но не вызывающим споров.

Клеймо изобразительного искусства как «китч» обычно (но не исключительно) уничижительно , поскольку подразумевает, что рассматриваемое произведение является ярким или что оно служит исключительно декоративным и декоративным целям, а не является произведением того, что можно рассматривать как истинное художественное достоинство. Тем не менее, искусство, которое считается китчем, можно воспринимать исключительно позитивно и искренне . Термин также иногда применяется к музыке или литературе , или какой - либо работы.

История

Массового производства чайника и молочник набор, тематические , как старый коттедж
Примеры китча в архитектуре

В качестве описательного термина китч возник на арт-рынках Мюнхена в 1860-х и 1870-х годах, описывая дешевые, популярные и востребованные картины и эскизы. В « Das Buch vom Kitsch» ( «Книга китча» ) Ганс Рейманн определяет это как профессиональное выражение «рожденное в мастерской художника».

Изучение китча проводилось почти исключительно на немецком языке до 1970-х, при этом Вальтер Бенджамин был важным ученым в этой области.

Китч считается современным явлением, совпадающим с социальными изменениями последних веков, такими как промышленная революция , урбанизация , массовое производство, современные материалы и средства массовой информации, такие как пластмассы , радио и телевидение , рост среднего класса и государственное образование - все это которые привели к восприятию перенасыщенности произведений искусства, созданных для массового вкуса.

Анализ

Китч в теории искусства и эстетике

Писатель- модернист Герман Брох утверждает, что сущность китча - это имитация: китч подражает своему непосредственному предшественнику, не обращая внимания на этику - он направлен на копирование прекрасного, а не хорошего. Согласно Вальтеру Бенджамину, китч, в отличие от искусства, является утилитарным объектом, в котором отсутствует всякое критическое расстояние между объектом и наблюдателем; он «предлагает мгновенное эмоциональное удовлетворение без интеллектуальных усилий, без требования дистанции, без сублимации».

Китч не столько о наблюдаемом, сколько о наблюдателе. По словам Роджера Скратона , «Китч - это фальшивое искусство, выражающее фальшивые эмоции, цель которого - обмануть потребителя, заставив его думать, что он чувствует что-то глубокое и серьезное».

Томаш Кулька в своей книге «Китч и искусство» начинает с двух основных фактов, что китч «имеет неоспоримую массовую привлекательность» и «считается (художественно образованной элитой) плохим», а затем предлагает три основных условия:

  1. Китч изображает красивый или очень эмоциональный предмет;
  2. Изображенный объект легко и быстро идентифицируется;
  3. Китч существенно не обогащает наши ассоциации, связанные с изображаемым предметом.

Китч в " Невыносимой легкости бытия" Милана Кундеры

Концепция китча - центральный мотив романа Милана Кундеры « Невыносимая легкость бытия » 1984 года . Ближе к концу романа рассказчик утверждает, что акт дефекации (и, в частности, окружающий его стыд) представляет собой метафизический вызов теории божественного творения: «Либо-либо: либо дерьмо приемлемо (в этом случае не запирайтесь в ванной!) или мы созданы недопустимым образом ». Таким образом, для того, чтобы мы продолжали верить в существенную уместность и правоту вселенной (то, что рассказчик называет «категорическим соглашением с бытием»), мы живем в мире, «в котором отрицается дерьмо, и все действуют так, как будто оно не существует". Для рассказчика Кундеры это определение китча: «эстетический идеал», который «исключает из своего поля зрения все, что по существу неприемлемо в человеческом существовании».

Роман далее связывает это определение китча с политикой и, в частности, - учитывая действие романа в Праге примерно во время вторжения Советского Союза в 1968 году - с коммунизмом и тоталитаризмом . Он приводит в пример коммунистическую первомайскую церемонию, вид бегущих по траве детей и чувство, которое это должно вызывать. Этот акцент на чувствах является фундаментальным для того, как работает китч:

Китч заставляет две слезы течь одна за другой. Первая слеза говорит: Как приятно видеть детей, бегающих по траве! Вторая слеза говорит: Как приятно, когда вместе со всем человечеством тронуты дети, бегающие по траве! Это вторая слеза, которая делает китч китчем.

По словам рассказчика, китч - «эстетический идеал всех политиков, всех политических партий и движений»; однако, когда в обществе доминирует одно политическое движение, результатом становится «тоталитарный китч»:

Когда я говорю «тоталитарный», я имею в виду, что все, что посягает на китч, должно быть изгнано на всю жизнь: любое проявление индивидуализма (потому что отклонение от коллектива - это плевок в глаза улыбающемуся братству); каждое сомнение (потому что всякий, кто начинает сомневаться в деталях, в конце концов сомневается в самой жизни); вся ирония (потому что в сфере китча ко всему нужно относиться очень серьезно).

Концепция «тоталитарного китча» Кундеры с тех пор использовалась при изучении искусства и культуры таких режимов, как сталинский Советский Союз , нацистская Германия , фашистская Италия и Ирак при Саддаме Хусейне . Рассказчик Кундеры в конечном итоге осуждает китч за его «истинную функцию» в качестве идеологического инструмента при таких режимах, называя его «складным экраном, созданным, чтобы заслонить смерть».

Меланхолический китч против ностальгического китча

Сувенирный снежный шар с подводным мотивом

В своей книге 1999 года «Искусственное царство: сокровищница опыта китча» историк культуры Селеста Олалкиага развивает теорию китча, которая рассматривает его возникновение как особый феномен девятнадцатого века, связывая его с чувством утраты, вызванным миром, преобразованным наукой. и промышленность. Сосредоточившись на таких примерах, как пресс-папье , аквариумы , русалки и Хрустальный дворец , Олалкиага использует концепцию «диалектического образа» Бенджамина, чтобы аргументировать утопический потенциал «меланхолического китча», который она отличает от более часто обсуждаемого «ностальгического китча».

Эти два типа китча соответствуют двум различным формам памяти. Ностальгический китч функционирует через «воспоминания», которые «приносят в жертву интенсивность опыта ради сознательного или сфабрикованного чувства непрерывности»:

Воспоминания, неспособные переносить интенсивность момента, выбирают и объединяют приемлемые части события в память, воспринимаемую как законченную. […] Этот реконструированный опыт застывает как эмблема самого себя, превращаясь в ископаемое культурное наследие.

Напротив, меланхолический китч функционирует через «воспоминание», форму памяти, которую Олалкиага связывает с « сувениром », который пытается «вернуть переживание интенсивности и непосредственности через объект». В то время как воспоминание переводит запоминаемое событие в сферу символического («лишенного непосредственности в пользу репрезентативного значения»), воспоминание - это «память бессознательного», которая «жертвует непрерывностью времени ради интенсивности опыт". Меланхолический китч не только не отрицает смерть, но и может функционировать только через признание его многочисленных «смертей» как фрагментарных воспоминаний, которые впоследствии превращаются в товар и воспроизводятся. Он «прославляет бренный аспект событий, ища в их частичной и гниющей памяти подтверждения собственной временной дислокации».

Таким образом, для Олалкиаги меланхолический китч способен функционировать как бенджаминовский диалектический образ: «объект, чье разложившееся состояние обнажает и отражает его утопические возможности, остаток, постоянно переживающий собственную смерть, руины».

Использует

Изобразительное искусство

Движение китч - это международное движение художников-классиков, основанное в 1998 году на основе философии, предложенной Одд Нердрам , которую он разъяснил в своей книге 2001 года « О китче» в сотрудничестве с Ян-Уве Тувом и другими, объединяя техники старых мастеров с повествованием. , романтизм и эмоционально заряженные образы.

Смотрите также

Известные примеры

Примечания

использованная литература

дальнейшее чтение

внешние ссылки