Хулио де Каро - Julio de Caro

Хулио де Каро ( слева ) и его оркестр, 1925 г.

Хулио де Каро (11 декабря 1899 - 11 марта 1980) был аргентинским композитором, музыкантом и дирижером, известным в жанре танго .

Жизнь и работа

Его отец открыл консерваторию в районе Сан-Тельмо в 1913 году, вскоре став одним из самых известных в городе источников музыки, инструментов, партий и уроков. Его и его брата Франсиско обучали игре на фортепиано и скрипке соответственно; хотя их отец в конце концов удовлетворил их желание обменяться инструментами (третий брат, Эмилио, научился игре на скрипке). Против воли отца Хулио получил место вторым скрипачом в Театре Лореа для исполнения сарсуэлы в 1915 году . Несмотря на наказание и возражения отца, братья начали посещать популярные сольные концерты танго Буэнос-Айреса . Некоторые из этих ранних влияний включали руководителей группы Эдуардо Ароласа , Хуана Карлоса Кобиана и Роберто Фирпо .

По настоянию друзей де Каро поднялся на сцену во время танго-выступления в Palais de Glace , элегантном многоцелевом помещении, в 1917 году. Игра де Каро, получившая инструмент от скрипача Фирпо, вызвала бурные овации, а также Предложение Эдуардо Ароласа о постоянном месте в его оркестре. Старейшина де Каро (который вообще презирал популярную музыку) сопротивлялся, и талантливый молодой музыкант незаметно присоединился к оркестру Ароласа, для которого он написал свое первое танго, Mon beguin .

В конце концов, его отец выгнал 18-летнего парня из дома, что заставило Франциско присоединиться к своему брату. Эти двое путешествовали с оркестром Ароласа, добившись успеха как в Аргентине, так и в соседнем Уругвае . Братья внесли большой вклад в его состояние, сочиняя среди других стандартов танго: Mala pinta ( Теневой взгляд ), Mi encanto ( Мое очарование ), Pura labia ( Все слова ), Don Antonio , A palada ( In Spades ), Era buena la paisana ( она была хорошей Country Girl ), Percanta arrepentida ( Lamentful девушка ), Bizcochito ( Lil»Бисквит ), Gringuita ( Blondie ) у La Canada ( The Brook ).

Деловые разногласия привели к тому, что де Каро и пианист Хосе Мария Риццути покинули группу Ароласа в 1919 году. Они сформировали квартет с бандонеонистом Педро Маффиа и скрипачом Хосе Росито, с которыми они выступили в кафе перед Верховным судом Аргентины . Однако в 1920 году группа распалась, и де Каро и Риццути присоединились к лидеру оркестра Освальдо Фреседо , с которым они отправились в тур по США . Де Каро переехал в Монтевидео , где женился и присоединился к оркестру Минотто Ди Чикко (1922). Затем в 1923 году он воссоединился с Маффией в Буэнос-Айресе под руководством Хуана Карлоса Кобиана. Вскоре после этого его брак распался .

Решение Кобиана последовать любовному интересу к Нью-Йорку привело к тому, что братья де Каро воссоединились, нуждаясь в группе, в конце 1923 года. Их успех на светском новогоднем балу привел к выгодным контрактам в популярных кафе в центре города. и для новой среды: радио . Позже оркестр Хулио де Каро получил контракт на запись от RCA Victor и в апреле 1925 года выступил для Эдварда, принца Уэльского . Позже в том же году лидер американского джазового оркестра Пол Уайтмен познакомил де Каро со скрипкой Стро . Это устройство (скрипка с рожком- корнетом на одном конце) было изобретено для радиопередач из-за его способности проецировать звук над остальной частью оркестра, и дирижер вскоре обнаружил, что это незаменимый инструмент. Известный руководитель оркестра сочинил множество пьес в честь некоторых выдающихся деятелей аргентинской жизни, которые посещали его выступления, в частности главного хирурга Энрике Финокиетто и президента Марсело Торкуато де Альвеара .

Старые друзья, Эрнесто Сабато, Бен Моляр и Хулио де Каро вместе в 1977 году.

Оркестр гастролировал во Франции по приглашению, в 1931 г. Они выступали в Ницце «s Palais De La Mediterranee , для принца Умберто ди Савойя , для Ротшильдов » гала, и Paramount Studios в создании Luces де Буэнос - Айрес (один из нескольких КНИГУ Студия, Карлос Гардель в главной роли ). Оркестр оставался успешным в Аргентине, дебютировав в ведущем оперном театре страны , Театре Колон , в 1935 году и в Театре Оперы (1936 год), где они представили всеобъемлющую «Эволюцию танго», ведущую слушателей через его развитие с 1870 года. , и далее. Неожиданный визит стареющих родителей братьев после одного из этих выступлений привел к примирению семьи.

Его оркестр долгие годы сохранял известность среди поклонников танго, представляя, например, молодых талантов, таких как вокалист Эдмундо Риверо (консульский деятель танго). Однако его аудитория позже уменьшилась, однако Хулио де Каро ушел из оркестра в 1954 году. Он повторно женился в 1959 году и вернулся в студию звукозаписи только в 1975 году, сотрудничая с автором Эрнесто Сабато , композитором Беном Моларом , композитором и аранжировщиком Луисом Стазо и другими, чтобы сделать Los 14 de Julio de Caro ( 14 Julio de Caro ). Правительство страны удостоило его чести объявить 11 декабря (его день рождения, который он поделился с Гарделем) «Национальным днем ​​танго»; в этот день в 1977 году, он получил овацию в Буэнос - Айрес " Луна - Парк Арена , в комплекте с зажигательной С днем рождения .

Хулио де Каро умер в приморском курортном городе Мар-дель-Плата 11 марта 1980 года в возрасте 80 лет. Он был похоронен на кладбище Чакарита в Буэнос-Айресе вместе со своим братом Франсиско.

Среди других известных родственников - его двоюродная сестра поэтесса Джулия де Каро (11 июля 1917 - 26 июня 2009) и его внучатая племянница, американская фехтовальщица Натали Джулия Ви (родилась 19 апреля 1986 года).

Рекомендации

внешняя ссылка