Джоан Кроуфорд - Joan Crawford

Джоан Кроуфорд
JCrawford39.jpg
Кроуфорд в 1939 году
Родился
Люсиль Фэй Лесюер

23 марта, с. 190? (неуверенно)
Сан-Антонио , Техас, США
Умер 10 мая 1977 г.
Манхэттен , Нью-Йорк, Нью-Йорк, США
Место отдыха Кладбище Фернклифф , Хартсдейл, Нью-Йорк , США
Занятие
  • Актриса кино и телевидения
  • танцор
  • хозяйственный руководитель
Активные годы 1924–1972 гг.
Супруг (а)
Дети 4, включая Кристину
Родственники Хэл Лесюер (брат)
Подпись
Джоан Кроуфорд Signature.svg

Джоан Кроуфорд (урожденная Люсиль Фэй Лесуер ; 23 марта 190 г. - 10 мая 1977 г.) была американской актрисой. Начав как танцовщицу в передвижных театральных труппах, прежде чем дебютировать на Бродвее , Кроуфорд подписала контракт с Metro-Goldwyn-Mayer в 1925 году. Первоначально разочарованная размером и качеством своих ролей, Кроуфорд начала кампанию по саморекламе и рекламе. к концу 20-х годов XX века стал называться « хлопушкой ». В 1930-х годах слава Кроуфорд соперничала с коллегами по MGM Нормой Ширер и Гретой Гарбо . Кроуфорд часто играла трудолюбивых молодых женщин, которые находили романтические отношения и финансовый успех. Эти истории «из грязи в богатство» были хорошо приняты публикой эпохи Депрессии и были популярны среди женщин. Кроуфорд стала одной из самых известных кинозвезд Голливуда и одной из самых высокооплачиваемых женщин в Соединенных Штатах, но ее фильмы начали терять деньги, и к концу 1930-х ее назвали «кассовым ядом».

После почти двухлетнего отсутствия на экране Кроуфорд вернулась в кино, сыграв главную роль в фильме « Милдред Пирс» (1945), за который она получила премию « Оскар» за лучшую женскую роль . В 1955 году она стала сотрудничать с компанией Pepsi-Cola , вступив в брак с президентом компании Альфредом Стилом . После его смерти в 1959 году Кроуфорд был избран, чтобы заполнить его вакансию в совете директоров, но был принудительно отправлен в отставку в 1973 году. Она продолжала регулярно сниматься в кино и на телевидении в течение 1960-х, когда ее выступления стали меньше; после выхода на экраны фильма ужасов « Трог» в 1970 году Кроуфорд ушел с экрана. После публичного выступления в 1974 году, после которого были опубликованы нелестные фотографии, Кроуфорд ушел из общественной жизни. Она становилась все более и более замкнутой до самой своей смерти в 1977 году.

Кроуфорд был женат четыре раза. Ее первые три брака закончились разводом; последний закончился смертью мужа Эла Стила. Она усыновила пятерых детей, одного из которых забрала его биологическая мать. Отношения Кроуфорда с двумя старшими детьми, Кристиной и Кристофером, были острыми. Кроуфорд лишил этих двоих наследства, и после смерти Кроуфорда Кристина написала откровенные мемуары под названием « Дорогая мамочка» .

Ранние годы

Люсиль Фэй Лесюер, франко-гугенотская, английская, голландская и ирландская родословная, родилась в Сан-Антонио, штат Техас, и была вторым из двух детей Томаса Э. Лесуэра (родился 2 января 1867 года в Теннесси; умер 1 января, 1938), рабочий-строитель, и Анна Белл Джонсон (родилась 29 ноября 1884 года в Техасе; умерла 15 августа 1958 года), а позже - г-жа Анна Кассин. По всей видимости, ей было еще меньше 20 лет, когда родились ее первые двое детей. У Кроуфорда была сестра Дейзи и брат Хэл Лесюер .

Томас Лесюер бросил семью, когда Люсиль было десять месяцев, и в конце концов перебрался в Абилин, штат Техас, где, как сообщается, работал на стройке. Мать Кроуфорда вышла замуж за Генри Дж. Кассина; этот брак числится в переписи как ее первый. Они жили в Лоутоне, штат Оклахома, где Кассин руководил оперным театром Рэмси, нанимая таких разноплановых и известных исполнителей, как Анна Павлова и Ева Тангуай . В детстве Кроуфорд, которая предпочитала прозвище «Билли», с удовольствием наблюдала за выступлениями водевилей на сцене театра ее отчима. В то время Кроуфорд, как сообщается, не знал, что Кассин, которого она назвала «Папа», не был ее биологическим отцом; позже ее брат сказал ей правду. Кассин якобы начал сексуальное насилие над ней, когда ей было одиннадцать, и продолжалось до тех пор, пока ее не отправили в Академию Святой Агнесы, католическую школу для девочек.

С детства Кроуфорд мечтал стать танцором. Однажды, пытаясь сбежать от уроков игры на фортепиано, она спрыгнула с крыльца своего дома и сильно порезала ногу о разбитую молочную бутылку. Ей сделали три операции по восстановлению повреждений, и в течение 18 месяцев она не могла посещать начальную школу или продолжать уроки танцев.

В июне 1917 года семья переехала в Канзас-Сити, штат Миссури, после того, как Кассина обвинили в растрате; хотя он был оправдан, он был внесен в черный список в Лоутоне. После переезда Кассин, католик, поместил Кроуфорда в Академию Святой Агнес в Канзас-Сити. Когда ее мать и отчим разошлись, она осталась учиться в школе, где проводила гораздо больше времени за работой, в основном за приготовлением пищи и уборкой, чем за учебой. Позже она поступила в Академию Рокингема, также как работающая студентка. Находясь там, она начала встречаться и у нее были первые серьезные отношения с трубачом Рэем Стерлингом, который, как сообщается, вдохновил ее бросить вызов себе в учебе.

В 1922 году она зарегистрировалась в Стивенс-колледже в Колумбии, штат Миссури, указав год своего рождения как 1906. Она училась у Стивенса в течение нескольких месяцев, а затем ушла, когда поняла, что не готова к поступлению в колледж. Из-за нестабильности ее семьи образование Кроуфорд никогда не превышало начальный уровень.

Карьера

Ранняя карьера

Студийный снимок верхней части тела молодого Кроуфорда в платье без рукавов, с подчеркнутым макияжем глаз и уложенными волосами.  Она смотрит в камеру.
Кроуфорд в 1928 году

Под именем Люсиль ЛеСьюер Кроуфорд начала танцевать в хорах путешествующих ревю, и была замечена танцующей в Детройте продюсером Джейкобом Дж. Шубертом . Шуберт поставил ее в хор своего шоу 1924 года « Невинные глаза» в театре Winter Garden на Бродвее в Нью-Йорке. Снимаясь в « Невинных глазах» , Кроуфорд познакомился с саксофонистом по имени Джеймс Велтон. Эти двое якобы поженились в 1924 году и прожили вместе несколько месяцев, хотя Кроуфорд в дальнейшем никогда не упоминал об этом предполагаемом браке.

Кроуфорд хотел получить дополнительную работу и обратился к публицисту Loews Theaters Нильсу Гранлунду . Гранлунд обеспечил ей место в спектакле певца Гарри Ричмана и организовал для нее кинопробу, которую он отправил продюсеру Гарри Рэпфу в Голливуд. 24 декабря 1924 года Рапф уведомил Гранлунда, что Metro-Goldwyn-Mayer (MGM) предложила Кроуфорду контракт из расчета 75 долларов в неделю. Гранлунд немедленно телеграфировал ЛеСьюэр, которая вернулась в дом своей матери в Канзас-Сити, с новостями; она заняла 400 долларов на дорожные расходы.

Ее первым фильмом, названным Люсиль Лесюер, стал « Леди ночи» в 1925 году, когда она стала дублером Нормы Ширер , самой популярной звезды MGM. Она также появилась в фильмах «Круг» и « Симпатичные дамы» (оба 1925 г.) с комиком ЗаСу Питтс в главной роли . Вскоре за этим последовали столь же маленькие и не выставленные на счет роли в двух других немых фильмах 1925 года: «Единственная вещь» и «Веселая вдова» .

Глава отдела рекламы MGM Пит Смит признал ее способность стать главной звездой, но почувствовал, что ее имя звучит фальшиво; он сказал руководителю студии Луи Б. Майеру, что ее фамилия, LeSueur, напомнила ему канализацию. Смит организовала конкурс под названием «Назови звезду» в Movie Weekly, чтобы читатели могли выбрать ее новый сценический псевдоним. Первоначальным выбором была «Джоан Арден», но после того, как выяснилось, что другая актриса ранее претендовала на это имя, была выбрана альтернативная фамилия «Кроуфорд». Позже она сказала, что хотела, чтобы ее имя произносилось как Джо-Энн, и что она ненавидела имя Кроуфорд, потому что оно звучало как «раки», но также призналась, что ей «нравилась охрана», которая была связана с этим именем.

Самореклама и первые успехи

Все больше разочаровываясь в размере и качестве деталей, которые ей давали, Кроуфорд начала кампанию саморекламы. Как вспоминала сценарист MGM Фредерика Сагор Маас : «Никто не решил сделать Джоан Кроуфорд звездой. Джоан Кроуфорд стала звездой, потому что Джоан Кроуфорд решила стать звездой». Она начала посещать танцы днем ​​и вечером в отелях по всему Голливуду и на танцевальных площадках на пляжных пирсах, где она часто побеждала в танцевальных соревнованиях, исполняя песни Charleston и Black Bottom .

С Джоном Гилбертом в фильме « Четыре стены» (1928).

Ее стратегия сработала, и MGM сняла ее в фильме, где она впервые произвела впечатление на публику, « Салли, Ирэн и Мэри» Эдмунда Гулдинга (1925). С самого начала своей карьеры Кроуфорд считала Норму Ширер, самую популярную актрису студии, своим профессиональным врагом. Ширер была замужем за главой производства MGM Ирвингом Тальбергом ; следовательно, у нее был первый выбор сценариев, и у нее был больший контроль, чем у других звезд, в том, какие фильмы она будет и не будет снимать. Кроуфорд сказал: «Как я могу соревноваться с Нормой? Она спит с боссом!»

Кроуфорд был назван одной из звезд WAMPAS 1926 года вместе с Мэри Астор , Долорес дель Рио , Джанет Гейнор и Фэй Рэй . В том же году она снялась в Париже вместе с Чарльзом Рэем . В течение нескольких лет она стала романтической главной звездой многих ведущих мужчин-звезд MGM, включая Рамона Новарро , Джона Гилберта , Уильяма Хейнса и Тима Маккоя .

Кроуфорд появилась в роли скудно одетой молодой карнавальной помощницы в фильме «Неизвестное» (1927) с Лоном Чейни-старшим в роли безоружного карнавального метателя ножей, который надеется жениться на ней. Она заявила, что узнала об актерском мастерстве больше, наблюдая за работой Чейни, чем от кого-либо еще в своей карьере. «Именно тогда, - сказала она, - я впервые осознала разницу между стоянием перед камерой и игрой». Также в 1927 году она появилась вместе со своим близким другом Уильямом Хейнсом в « Весенней лихорадке» , который стал первым из трех фильмов, снятых дуэтом вместе.

В 1928 году Кроуфорд снялась вместе с Рамоном Новарро в фильме « Через Сингапур» , но именно ее роль Дайаны Медфорд в « Наши танцующие дочери» (1928) катапультировала ее к славе. Эта роль сделала ее символом современной женственности в стиле 1920-х годов, которая могла соперничать с Кларой Боу , оригинальной «It girl» и ведущей звездой Голливуда . За « Наши танцующие дочери» последовал поток хитов , в том числе еще два фильма на тему хлопушек, в которых Кроуфорд воплотила для своего легиона поклонников (многие из которых были женщинами) идеализированное видение свободной духом, всеамериканской девушки.

Ф. Скотт Фицджеральд писал о Кроуфорде:

Джоан Кроуфорд, несомненно, лучший пример флаппера, девушка, которую вы видите в шикарных ночных клубах, одетая до пика изысканности, играющая в ледяных очках с отдаленным, слегка горьким выражением лица, восхитительно танцующая, много смеющаяся, с широкой, обиженной глаза. Молодые люди с талантом к жизни.

Кроуфорд более кратко описал ее гламурный образ на экране, сказав: «Если вы хотите увидеть девушку по соседству, идите по соседству».

3 июня 1929 года Кроуфорд вышла замуж за Дугласа Фэрбенкса-младшего в Римско-католической церкви Святого Малахии (известной как «Часовня актеров» из-за ее близости к бродвейским театрам) на Манхэттене, хотя ни один из них не был католиком. Фэрбенкс был сыном Дугласа Фэрбенкса и пасынком Мэри Пикфорд , считавшейся голливудской королевской семьей. Фэрбенкс-старший и Пикфорд были против брака и не приглашали пару в свой дом в Пикфэр в течение восьми месяцев после свадьбы.

Джоан Кроуфорд

Отношения между Кроуфордом и Фэрбенксом-старшим в конце концов потеплели; она звала его дядя Дуг, а он называл ее Билли, ее детское прозвище, но близкие друзья использовали ее на протяжении всей ее жизни. Однако она и Пикфорд продолжали презирать друг друга. После этого первого приглашения Кроуфорд и Фэрбенкс-младший стали более частыми гостями. В то время как мужчины Фэрбенкса вместе играли в гольф, Кроуфорд либо осталась с Пикфорд, которая удалилась в свои апартаменты, либо просто оставалась одна.

Чтобы избавиться от своего юго-западного акцента, Кроуфорд без устали практиковалась в дикции и ораторском искусстве. Она сказала:

Если бы я произносил строчки, то было бы неплохо, подумал я, прочитать про себя, внимательно прислушиваясь к качеству своего голоса и произношению и попытаться учиться в такой манере. Я запирался в своей комнате и читал вслух газеты, журналы и книги. Под локтем я держал словарь. Когда я нашел слово, которое не знал, как произносить, я нашел его и правильно повторил пятнадцать раз.

Переход к звуку и дальнейший успех

После выхода на экраны «Певца джаза» в 1927 году - первого полнометражного фильма с некоторыми звуковыми диалогами, - звуковые фильмы стали повсеместными. Переход от безмолвия к звуку вызвал панику у многих, если не у всех, связанных с киноиндустрией; многие звезды немого кино оказались безработными из-за нежелательных голосов и непонятного акцента или просто из-за отказа перейти на звуковое кино.

Многие студии и звезды старались избегать перехода как можно дольше, особенно MGM, которая последней из крупных студий переключилась на звук. «Голливудское обозрение» 1929 года было одним из первых фильмов студии, в которых все говорят, и их первой попыткой продемонстрировать способность своих звезд переходить от безмолвия к звуку. Кроуфорд был среди дюжины или более звезд MGM, включенных в фильм; она спела песню "Got a Feeling for You" во время первого акта фильма. Она училась пению у Эстель Либлинг , преподавателя вокала Беверли Силлс , в 1920-х и 1930-х годах.

Джоан Кроуфорд в 1932 году

Кроуфорд успешно перешла на звуковые фильмы, сыграв первую главную роль в полнометражном полнометражном фильме « Без приручения» (1929) с Робертом Монтгомери . Несмотря на успех фильма в прокате, он получил неоднозначные отзывы критиков, которые отметили, что, хотя Кроуфорд, казалось, нервничала при переходе на звук, она стала одной из самых популярных актрис в мире. Монтана Мун (1930), непростая смесь западных клише и музыки, объединила ее с Джоном Маком Брауном и Рикардо Кортесом . Хотя у фильма были проблемы с цензурой, на момент выхода в прокат он имел большой успех. «Наши краснеющие невесты» (1930), заключительная часть франшизы « Наши танцующие дочери » с Робертом Монтгомери и Анитой Пейдж в главных ролях , где Кроуфорд «несет бремя драматизма в этой фотоспектакле и снимается великолепно и разумно». Ее следующий фильм, Paid (1930), снял ее с Робертом Армстронгом и имел еще один успех. В начале эры звука MGM начала ставить Кроуфорд на более сложные роли, вместо того, чтобы продолжать продвигать ее вдохновленный хлопушкой образ эпохи немого звука. В 1931 году MGM сняла Кроуфорда в пяти фильмах. Трое из них объединились с ней против Кларка Гейбла , который вскоре станет крупнейшей звездой студии и «королем Голливуда». "Dance, Fools, Dance" , выпущенный в феврале 1931 года, стал первой партией Кроуфорда и Гейбла. Их второй совместный фильм « Смеющиеся грешники» , выпущенный в мае 1931 года, был снят Гарри Бомонтом, в котором также снялся Нил Гамильтон . «Одержимые» , их третий совместный фильм, выпущенный в октябре, был снят Кларенсом Брауном . Эти фильмы пользовались огромной популярностью у зрителей и, как правило, были хорошо приняты критиками, закрепив за Кроуфорд статус одной из главных женских звезд MGM десятилетия наряду с Нормой Ширер , Гретой Гарбо и Джин Харлоу . Ее единственный другой известный фильм 1931 года, This Modern Age , был выпущен в августе и, несмотря на неблагоприятные отзывы, имел умеренный успех.

Кроуфорд и Уоллес Бири в Гранд-отеле (1932)

Затем MGM сняла ее в фильме « Гранд Отель» режиссера Эдмунда Гулдинга . В качестве первой звездной постановки студии Кроуфорд снялся вместе с Гретой Гарбо, Джоном и Лайонелом Бэрримор , Уоллесом Бири и другими. Получив третий счет, она сыграла стенографистку из среднего класса контролирующему генеральному директору Бири. Позже Кроуфорд призналась, что нервничала во время съемок фильма, потому что она работала с опытными актерами, и что она была разочарована тем, что у нее не было сцен с тем, кем она восхищалась, «божественным Гарбо». Гранд-отель был выпущен в апреле 1932 года и имел коммерческий успех. Это был один из самых кассовых фильмов года, получивший премию Оскар за лучший фильм .

Кроуфорд добился постоянного успеха в « Летти Линтон» (1932). Вскоре после выхода этого фильма MGM отозвала его из-за иска о плагиате. поэтому его считают «потерянным» фильмом Кроуфорда. Созданное Адрианом платье с большими рукавами с рюшами, которое Кроуфорд носил в фильме, стало популярным в том же году и даже было скопировано Macy's .

Кроуфорд в тиши с Beery от Grand Hotel

На правах аренды United Artists она сыграла проститутку Сэди Томпсон в фильме « Дождь» (1932), киноверсии пьесы Джона Колтона 1923 года. Актриса Джин Игелс сыграла роль на сцене, а Глория Свонсон сыграла роль на экране в киноверсии 1928 года . Игра Кроуфорда была раскритикована, и фильм не имел успеха. Несмотря на провал « Рейна» , в 1932 году публикация первого «Опроса десяти самых прибыльных звезд» поставила Кроуфорд на третье место по популярности в прокате, уступив только Мари Дресслер и Джанет Гейнор . Она оставалась в списке в течение следующих нескольких лет, последний раз появляясь в нем в 1936 году. В мае 1933 года Кроуфорд развелся с Фэрбенксом, сославшись на «ужасную моральную жестокость». Кроуфорд утверждал, что Фэрбенкс «ревниво и подозрительно относился к своим друзьям» и что у них «громкие споры по самым банальным темам» продолжались «до глубокой ночи».

После развода ее снова объединили с Кларком Гейблом, а также с Франшо Тоуном и Фредом Астером в хите « Танцующая леди» (1933), в котором она получила высший счет. Затем она сыграла главную роль в « Сэди МакКи» (1934) с Тоном и Джином Рэймондом . Она была в паре с Гейблом в пятый раз в фильме « Прикованные» (1934) и в шестой раз в фильме « Отвергая всех остальных» (1934). Фильмы Кроуфорда этой эпохи были одними из самых популярных и самых кассовых фильмов середины 1930-х годов.

В 1935 году Кроуфорд женился на Франшоте Тоне, театральном актере из Нью-Йорка, который планировал использовать свои доходы от кино для финансирования своей театральной труппы. Пара построила небольшой театр в доме Кроуфорда в Брентвуде и поставила постановки классических пьес для избранных групп друзей, которые жили в популярном районе Брентвуда, таких как Кларк Гейбл и Чарли Чейз. Тон и Кроуфорд впервые появились вместе в « Сегодня мы живем» (1933), но Кроуфорд не решалась вступать в новый роман так скоро после ее разрыва с Фэрбенксом.

До и во время их брака Кроуфорд работал над продвижением голливудской карьеры Тона, но он не был заинтересован в том, чтобы быть звездой, в конечном итоге он хотел быть просто актером, и Кроуфорд устал от этих усилий. Во время своего брака они дважды пытались завести детей, и оба закончились выкидышем. Tone якобы начал пить и подвергся физическому насилию. Она подала на развод, который был предоставлен в 1939 году. Позже Кроуфорд и Тон возродили их дружбу, а в 1964 году Тон даже предложил им снова пожениться. Когда он умер в 1968 году, Кроуфорд устроил его кремацию, а его прах развеял на озерах Мускока в Канаде.

Кроуфорд продолжала свое правление как популярная киноактриса вплоть до середины 1930-х годов. «Больше дам» (1935) сыграли одну из главных ролей Роберта Монтгомери и тогдашнего мужа Франшо Тона, и он имел успех. Кроуфорд уже давно признал себя с головой MGM в Луис Б. Майер , чтобы бросить ее в более драматических ролях, и хотя он не хотел, он бросил ее в сложной комедии драмы я живу (1935), режиссер WS Van Dyke , и был хорошо принят критиками.

Затем она снялась в фильме «Великолепная хусси» (1936) с Робертом Тейлором и Лайонелом Бэрримором, а также с Тоном. Это был успех критиков и кассовый сбор, и он стал одним из самых больших хитов Кроуфорда десятилетия. Романтическая комедия « Любовь в бегах» (1936) режиссера У.С. Ван Дайка стала ее седьмым фильмом с Кларком Гейблом в главной роли.

"Кассовый яд"

Кроуфорд в роли Фэй Чейни в фильме «Последний из миссис Чейни» (1937)

Несмотря на то, что Кроуфорд оставалась уважаемой актрисой MGM, и ее фильмы по-прежнему приносили прибыль, ее популярность снизилась в конце 1930-х годов. В 1937 году журнал Life объявил Кроуфорд первой «королевой кино» . В том году она неожиданно скатилась с седьмого на шестнадцатое место по кассовым сборам, и ее общественная популярность также пошла на убыль. Комедия-драма Ричарда Болеславского « Последняя из миссис Чейни» (1937) объединила ее с Уильямом Пауэллом в их единственной экранной паре. Этот фильм также стал последним кассовым успехом Кроуфорд перед началом ее «кассового яда».

Она снялась вместе с Франшо Тоном в седьмой - и последний - раз в фильме «Невеста в красном» (1937). Фильм получил в целом неблагоприятную оценку большинства критиков. Он также понес финансовые убытки, став одной из крупнейших неудач MGM в году. Манекен со Спенсером Трейси в главной роли, также выпущенный в 1937 году, как заявила New York Times , «вернул Кроуфорд на ее трон в качестве королевы работающих девушек».

Кроуфорд со вторым мужем, актером Франшо Тоне , 1936 год.

3 мая 1938 года Кроуфорд - вместе с Гретой Гарбо, Нормой Ширер, Луизой Райнер , Джоном Бэрримор, Кэтрин Хепберн , Фредом Астером , Долорес дель Рио и другими - в открытом письме в независимом фильме был назван « ядом кассовых сборов ». Журнал . Список представил Гарри Брандт, президент Независимой ассоциации владельцев театров Америки. Брандт заявил, что, хотя эти звезды обладали «неоспоримыми» драматическими способностями, их высокие зарплаты не отражались на их продажах билетов, тем самым нанося ущерб участникам кинопоказа. Следующий фильм Кроуфорда « Сияющий час» Фрэнка Борзейджа (1938) с Маргарет Саллаван и Мелвином Дугласом в главных ролях был хорошо принят критиками, но провалился в прокате.

Она вернулась в 1939 году с ролью разрушительницы домашнего очага Кристал Аллен в фильме «Женщины» вместе со своим профессиональным врагом Нормой Ширер. Год спустя она сыграла против шрифта в неприглядной роли Джули в « Странном грузе» (1940), ее восьмом и последнем фильме с Кларком Гейблом. Позже она сыграла обезображенную шантажистку в фильме «Лицо женщины» (1941), римейке шведского фильма « En kvinnas ansikte», в котором за три года до этого снялась Ингрид Бергман в главной роли. В то время как фильм имел лишь умеренный кассовый успех, игра Кроуфорда была отмечена многими критиками.

Джоан Кроуфорд в 1936 году

Кроуфорд усыновила своего первого ребенка, дочь, в 1940 году. Поскольку она была незамужем, закон Калифорнии не позволял ей усыновлять ребенка в пределах штата; Итак, она устроила усыновление через агентство в Лас-Вегасе. Ребенка временно звали Джоан, пока Кроуфорд не сменила ее имя на Кристину . Кроуфорд вышла замуж за актера Филиппа Терри 21 июля 1942 года после шестимесячных ухаживаний. Вместе пара усыновила сына, которого назвала Кристофером, но его биологическая мать забрала ребенка. Пара усыновила еще одного мальчика, которого назвали Филлипом Терри-младшим. После того, как брак закончился в 1946 году, Кроуфорд изменил имя ребенка на Кристофер Кроуфорд.

Спустя 18 лет контракт Кроуфорд с MGM был расторгнут по взаимному согласию 29 июня 1943 года. Вместо последнего фильма, оставшегося по контракту, MGM выкупила ее за 100 000 долларов.

Перейдите в Warner Bros.

За 500 000 долларов Кроуфорд подписала контракт с Warner Bros. на три фильма и была внесена в платежную ведомость 1 июля 1943 года. Ее первым фильмом для студии стал Голливудская столовая (1944), фильм всех звезд, поднявший боевой дух. объединил ее с несколькими другими ведущими кинозвездами того времени. Кроуфорд сказала, что одной из основных причин, по которой она подписала контракт с Warner Bros., было то, что она хотела сыграть персонажа «Мэтти» в предлагаемой киноверсии романа Эдит Уортон « Итан Фроум» 1944 года (1911).

Трейлер Милдред Пирс (1945)

Она хотела сыграть главную роль в « Милдред Пирс» (1945), но студия выбрала Бетт Дэвис . Однако Дэвис отказался от роли. Режиссер Майкл Кертис не хотел, чтобы Кроуфорд играл эту роль, и вместо этого лоббировал кастинг Барбары Стэнвик . Warner Bros. бросили вызов Кертису и сняли в фильме Кроуфорда. На протяжении всей работы над фильмом Кертиз критиковал Кроуфорда. «Она приходит сюда со своим хай-хэпом и своими проклятыми подплечниками ... Зачем мне тратить свое время на постановку бывшего?» Куртиз потребовал, чтобы Кроуфорд доказала ее пригодность, пройдя кинопробы; она согласилась. После пробы Кертиз согласился на кастинг Кроуфорда. Примерка костюма начала грубо сниматься, когда Куртиз заподозрил Кроуфорда в подплечниках и порвал верх ее платья. Она сказала: «К счастью, на мне был бюстгальтер». Милдред Пирс имела оглушительный критический и коммерческий успех. Он олицетворял пышный визуальный стиль и жесткую чувственность нуара, которые определяли фильмы Warner Bros. конца сороковых годов. Кроуфорд получила премию Оскар за лучшую женскую роль в главной роли .

Успех Милдред Пирс возродил карьеру Кроуфорд в кино. В течение нескольких лет она снималась в так называемой «серии первоклассных мелодрам ». Следующим ее фильмом стал « Юмореск» (1946) с Джоном Гарфилдом в главной роли - романтическая драма о любовной связи между пожилой женщиной и молодым мужчиной. Она снялась вместе с Ван Хефлином в фильме « Одержимые» (1947), за который получила вторую номинацию на премию Оскар. В « Дейзи Кеньон» (1947) она появилась напротив Даны Эндрюс и Генри Фонда , а в « Фламинго-роуд» (1949) у ее персонажа смертельная вражда с коррумпированным южным шерифом, которого играет Сидни Гринстрит . Она снялась в эпизодической роли в фильме « Это прекрасное чувство» (1949), высмеивая собственное экранное изображение. В 1950 году она снялась в нуарном фильме «Проклятые, не горюй» и в мелодраме Гарриет Крейг .

Джоан Кроуфорд в Юмореске , 1946 год

В 1947 году Кроуфорд усыновила еще двоих детей, которых назвала Синди и Кэти. Дети были усыновлены из детского дома Теннесси , приюта / подразделения по борьбе с торговлей детьми, которым управляет Джорджия Танн , источник, который использовался многими бездетными голливудскими звездами для усыновления, пока его открытие и смерть не вызвали дурную славу в 1952 году.

После завершения фильма « Эта женщина опасна» (1952), Кроуфорд назвал ее «худшей», и она попросила, чтобы ее освободили от контракта с Warner Bros. К этому времени она почувствовала, что Уорнерс теряет к ней интерес из-за «слабых сценариев, плохих ведущих и неумелых операторов», поэтому она решила, что пора двигаться дальше. Позже в том же году она получила свою третью - и последнюю - номинацию на премию Оскар за фильм «Внезапный страх» для RKO Radio Pictures .

Радио и телевидение

Кроуфорд работал в радиосериале « Театр экранной гильдии» 8 января 1939 года; Хорошие новости ; Baby , трансляция 2 марта 1940 года на Arch Oboler 's Lights Out ; Слово о театре обывателя (1941); Chained на радио театра Lux и Нормана Корвина «ы Документ A / 777 (1948). Она появлялась в эпизодах телесериалов-антологий в 1950-х годах, а в 1959 году стала пилотной серией « Шоу Джоан Кроуфорд» .

Эл Стил и компания Pepsi-Cola

Кроуфорд вышла замуж за своего четвертого и последнего мужа, Альфреда Стила , в отеле « Фламинго» в Лас-Вегасе 10 мая 1955 года. Кроуфорд и Стил встретились на вечеринке в 1950 году, когда Стил был руководителем PepsiCo . Они возобновили свое знакомство на новогодней вечеринке в 1954 году. К тому времени Стил стал президентом Pepsi-Cola. Позже он был назначен председателем правления и генеральным директором Pepsi-Cola. Кроуфорд много путешествовал от имени Pepsi после свадьбы. По ее оценкам, для компании она проехала более 100 000 миль.

Стил умерла от сердечного приступа в апреле 1959 года. Кроуфорд сначала сообщили, что ее услуги больше не требуются. После того, как она рассказала эту историю Луэлле Парсонс , Pepsi изменила свою позицию, и Кроуфорд был избран на вакантное место в совете директоров.

Кроуфорд получил шестую ежегодную премию Pally Award в форме бронзовой бутылки Pepsi. Он был вручен сотруднику, внесшему наиболее весомый вклад в продажи компании. В 1973 году Кроуфорд был вынужден уйти из компании по указанию руководителя компании Дона Кендалла , которого Кроуфорд много лет называл «Клыком».

Более поздняя карьера

В 1953 году с Луи Б. Майером на премьере « Факела».
«Для меня Л. Б. Майер был моим отцом, моим духовником, лучшим другом, который у меня когда-либо был», - сказал Кроуфорд.

После номинации на премию Оскар в фильме 1952 года « Внезапный страх» Кроуфорд продолжала стабильно работать на протяжении всего оставшегося десятилетия. После 10-летнего отсутствия в MGM она вернулась в эту студию, чтобы сыграть в « Факельной песне» (1953), музыкальной драме о жизни требовательной звезды сцены, которая влюбляется в слепого пианиста, которого играет Майкл Уайлдинг . Хотя фильм получил широкую огласку как главное возвращение Кроуфорда, это был критический и финансовый провал, известный сегодня своей популярностью в лагерях . В 1954 году она снялась в Johnny Guitar , в культовой классикой режиссера Николаса Рэя , совместно в главной роли Стерлинг Хэйден и Маккэмбридж . Она также снялась в фильме « Женщина на пляже» (1955) с Джеффом Чендлером и в « Пчелиной королеве» (1955) вместе с Джоном Айрленд . В следующем году она снялась вместе с молодым Клиффом Робертсоном в « Осенних листьях» (1956) и снялась в главной роли в «Истории Эстер Костелло» (1957) с Россано Браззи в главной роли . Кроуфорд, который остался почти без гроша после смерти Альфреда Стила, принял небольшую роль в фильме «Лучшее из всего» (1959). Хоть она и не была звездой фильма, но получила положительные отзывы. Позже Кроуфорд назвала эту роль одной из своих любимых. К 1961 году Джоан Кроуфорд снова стала ее собственной рекламной машиной с новым сценарием « Что случилось с Бэби Джейн?». , прислал Роберт Олдрич .

Снимок лица растрепанной женщины средних лет по телефону.
Кроуфорд в роли Бланш Хадсон

Кроуфорд снялась в роли Бланш Хадсон, пожилым, инвалидам бывшего А-список кинозвезды , который живет в страхе ее психотического сестра Джейн , в очень успешный психологический триллер Что случилось с Бэби Джейн? (1962). Несмотря на ранее возникшие противоречия между актрисами, Кроуфорд, как сообщается, предложил Бетт Дэвис на роль Джейн. Две звезды публично заявили, что между ними нет вражды. Режиссер Олдрич, подпитывая слухи о рекламе, объяснил, что Дэвис и Кроуфорд знали, насколько важен этот фильм для их карьеры, и прокомментировал: «Правильно сказать, что они действительно ненавидели друг друга, но они вели себя абсолютно безупречно».

После завершения съемок их публичные комментарии друг к другу привели их неприязнь к пожизненной вражде. Фильм имел огромный успех, окупив затраты в течение одиннадцати дней после выхода в прокат по всей стране и возродив карьеры Дэвиса и Кроуфорда. Дэвис была номинирована на премию Оскар за роль Джейн Хадсон. Кроуфорд связалась с остальными номинантами на Оскар в этой категории ( Кэтрин Хепберн , Ли Ремик , Джеральдин Пейдж и Энн Бэнкрофт , все актрисы с Восточного побережья), чтобы сообщить им, что, если они не смогут присутствовать на церемонии, она будет счастлива. принять Оскар от своего имени; все согласились. И Дэвис, и Кроуфорд были за кулисами - Кроуфорд представил лучшего режиссера - когда отсутствующая Энн Бэнкрофт была объявлена ​​победителем, и Кроуфорд принял награду от ее имени. Дэвис утверждала, что всю оставшуюся жизнь Кроуфорд вел кампанию против нее, но Кроуфорд отрицал это обвинение.

В том же году Кроуфорд снялась в роли Люси Харбин в мистика ужаса Уильяма Кастла « Смирительная куртка» (1964). Олдрич снял Кроуфорда и Дэвиса в « Тише ... Тише, милая Шарлотта» (1964). После предполагаемой кампании преследования Дэвисом в Луизиане, Кроуфорд вернулся в Голливуд и попал в больницу. После длительного отсутствия, во время которого Кроуфорд был обвинен в симулировании болезни, Олдрич был вынужден заменить ее Оливией де Хэвилленд . Кроуфорд, который был опустошен, сказал: «Я услышал новости о моем замене по радио, лежа на больничной койке ... Я плакал девять часов». Кроуфорд лелеял обиды на Дэвиса и Олдрича всю оставшуюся жизнь, говоря об Олдриче: «Он человек, который любит злые, ужасные, мерзкие вещи», на что Олдрич ответил: «Если обувь подходит, надень ее, и я очень любит мисс Кроуфорд ". Несмотря на замену, короткие кадры Кроуфорд попали в фильм, когда ее видели сидящей в такси на общем плане.

Эпизод ночной галереи (1969)

В 1965 году она сыграла Эми Нельсон в « Я видел, что ты сделал» , еще одном автомобиле Уильяма Касла. Она сыграла Монику Риверс в триллере Германа Коэна « Берсерк!». (1967). После выхода фильма Кроуфорд сыграла свою роль в шоу Люси . Эпизод «Люси и потерянная звезда» впервые вышел в эфир 26 февраля 1968 года. Кроуфорд испытывал трудности во время репетиций и сильно пил на съемочной площадке, ведущая звезда сериала Люсиль Болл предлагала заменить ее Глорией Свенсон . Тем не менее, Кроуфорд был безупречным в день выступления, которое включало в себя танец Чарльстона, и получил две стоячие овации от публики в студии.

В октябре 1968 года 29-летней дочери Кроуфорда, Кристине (которая тогда работала в Нью-Йорке в мыльной опере «Тайный шторм» ), потребовалась немедленная медицинская помощь из-за разрыва опухоли яичника. Несмотря на то, что героине Кристины было 28 лет, а Кроуфорду было за шестьдесят, Кроуфорд предложил сыграть ее роль, пока Кристина не выздоровеет достаточно, чтобы вернуться, на что с готовностью согласилась продюсер Глория Монти .

Появление Кроуфорда в телевизионном фильме 1969 года « Ночная галерея» (который служил пилотом в последующем сериале) ознаменовало собой одну из первых режиссерских работ Стивена Спилберга . Кроуфорд сыграла эпизодическую роль в первом эпизоде шоу Тима Конвея , которое вышло в эфир 30 января 1970 года. В последний раз она снялась на большом экране, сыграв доктора Броктона в научно-фантастическом фильме ужасов Германа Коэна « Трог» (1970). , завершив карьеру за 45 лет и сняв более 80 фильмов. Кроуфорд еще три раза появлялся на телевидении, в том числе в роли Стефани Уайт в эпизоде ​​1970 года («Кошмар») «Вирджинии» и в роли Джоан Фэйрчайлд (ее последнее драматическое выступление) в эпизоде ​​1972 года («Дорогая Джоан: мы собираемся напугать» Ты до смерти ») Шестого чувства .

Последние годы

В 1970 году Джон Уэйн вручил Кроуфорду премию Сесила Б. ДеМилля на церемонии вручения премии « Золотой глобус» , которая транслировалась из Кокосовой рощи в отеле «Амбассадор» в Лос-Анджелесе. Она также выступала в Стивенс-колледже, где проучилась два месяца в 1922 году.

Кроуфорд опубликовала свою автобиографию «Портрет Джоан» , написанную в соавторстве с Джейн Кеснер Ардмор , в 1962 году через Doubleday. Следующая книга Кроуфорда « Мой образ жизни» была опубликована в 1971 году компанией Simon & Schuster . Те, кто ожидал колоритного рассказа обо всем, были разочарованы, хотя скрупулезность Кроуфорд была раскрыта в ее советах по уходу, гардеробу, упражнениям и даже хранению продуктов. После ее смерти в ее квартире были найдены фотографии Джона Ф. Кеннеди (за которого она голосовала на президентских выборах 1960 года ).

В сентябре 1973 года Кроуфорд переехал из квартиры 22-G в меньшую квартиру по соседству, 22-H, в Императорском доме, 150 East 69th Street. Ее последнее публичное появление состоялось 23 сентября 1974 года на книжной вечеринке, организованной вместе с ее старой подругой Розалиндой Рассел в Rainbow Room в Нью-Йорке . В то время Рассел страдал от рака груди и артрита. Когда Кроуфорд увидела нелестные фотографии, которые появились в газетах на следующий день, она сказала: «Если я так выгляжу, то они меня больше не увидят». Кроуфорд отменила все публичные выступления, стала отказываться от интервью и все реже и реже покидала ее квартиру. Стоматологические проблемы, в том числе хирургическое вмешательство, из-за которого ей требовался круглосуточный медперсонал, мучили ее с 1972 года до середины 1975 года. В октябре 1974 года, когда она принимала антибиотики от этой проблемы, она потеряла сознание, поскользнулась и ударилась лицом. Будь то этот инцидент или ее возвращение к религии, христианской науке , она бросила пить в 1974 году.

Смерть и наследие

6 мая 1977 года Кроуфорд отдала ее ши-тцу , принцессу «Цветок лотоса», потому что она была слишком слаба, чтобы продолжать заботиться о ней. Кроуфорд умерла 10 мая 1977 года в своей квартире в Ленокс-Хилл , Нью-Йорк, от инфаркта миокарда (сердечного приступа). Похороны состоялись в похоронном бюро Кэмпбелл в Нью-Йорке 13 мая 1977 года. В завещании, подписанном 28 октября 1976 года, Кроуфорд завещала двум своим младшим детям, Синди и Кэти, по 77 500 долларов каждому из ее состояния стоимостью 2 миллиона долларов. .

Она явно лишила наследства двух старших, Кристину и Кристофера: «Я намерен не делать здесь никаких условий для моего сына Кристофера или моей дочери Кристины по причинам, которые им хорошо известны». Оба они оспорили завещание и получили компенсацию в размере 55 000 долларов. Она также ничего не завещала своей племяннице Джоан Лоу (1933–1999; урожденная Джоан Кроуфорд Лесуер, единственный ребенок ее разлученного брата Хэла). Кроуфорд оставила деньги своим любимым благотворительным организациям: USO Нью-Йорка, Загородному дому и больнице Motion Picture & Television , Американскому онкологическому обществу , Ассоциации мышечной дистрофии , Американской кардиологической ассоциации и Школе для мальчиков Уилтвик. Во время Второй мировой войны она была членом Добровольной службы американских женщин .

Панихида по Кроуфорду была проведена в Унитарной церкви Всех Душ на Лексингтон-авеню в Нью-Йорке 16 мая 1977 года. На ней присутствовали давний друг Мирна Лой и партнеры по фильму Джеральдин Брукс и Клифф Робертсон , которые произнесли хвалебные речи; Перл Бейли спела «Он поймет». Еще одна поминальная служба, организованная Джорджем Кьюкором , прошла 24 июня в Театре Сэмюэля Голдвина при Академии кинематографических искусств и наук в Беверли-Хиллз, штат Калифорния. Кроуфорд была кремирована, а ее прах помещен в склеп вместе с ее четвертым и последним мужем, Альфредом Стилом, на кладбище Фернклифф , Хартсдейл, Нью-Йорк.

Могила Джоан Кроуфорд на кладбище и мавзолее Фернклифф

Отпечатки рук и ног Джоан Кроуфорд увековечены во дворе Китайского театра Граумана в Голливуде. У нее есть звезда на Голливудской аллее славы , на Вайн-стрит, 1752, за ее вклад в киноиндустрию. Playboy назвал Кроуфорд № 84 из «100 самых сексуальных женщин 20 века». В 1999 году Американский институт кино признал Кроуфорд десятой величайшей звездой классического американского кино .

Кроуфорд также привлек последователей в гей-сообществе. В книге «Джоан Кроуфорд: Основная биография» автор считает, что Кроуфорд нравится многим мужчинам-геям, потому что они сочувствуют ее борьбе за успех как в индустрии развлечений, так и в ее личной жизни.

Мама дорогая

В ноябре 1978 года Кристина Кроуфорд опубликовала « Дорогая мама» , в которой содержались утверждения о том, что ее покойная приемная мать подвергала Кристине и ее брату Кристоферу эмоциональное и физическое насилие, потому что она предпочла славу и карьеру отцовству.

Многие друзья и коллеги Кроуфорда, в том числе Ван Джонсон , Энн Блит , Мирна Лой , Кэтрин Хепберн , Сезар Ромеро , Гэри Грей , Дуглас Фэрбенкс-младший (первый муж Кроуфорда) и две другие младшие дочери Кроуфорда, Кэти и Синди, осудили книгу, категорически отрицающую любые злоупотребления. Другие, включая Хелен Хейз , Джун Эллисон и Винсент Шерман, заявили, что они были свидетелями какой-то формы оскорбительного поведения. Например, Хейс и Шерман оба заявили в своих автобиографиях, что, по их мнению, Джоан была слишком строгой по отношению к родителям. Эллисон заявила в своей автобиографии, что была свидетелем того, как Джоан поместила Кристину в «тайм-аут» и в наказание не позволила ей пойти на день рождения друга. Однако эти люди никогда не заявляли, что были свидетелями каких-либо явных злоупотреблений.

Дорогая мама стала бестселлером и по фильму 1981 года « Дорогая мама» с Фэй Данауэй в роли Кроуфорд.

20 июля 1998 года одна из других приемных детей Джоан Кроуфорд, Кэти Кроуфорд Лалонд, подала иск против Кристины Кроуфорд за «клевету». Лалонд заявила в своем иске, что во время 20-летнего книжного тура Mommie Dearest Кристина публично заявила интервьюерам, что Лалонд и ее сестра-близнец Синтия не были биологическими сестрами и что их усыновление никогда не было законным. Лалонд заявил, что ни одно из утверждений Кристины не соответствует действительности, и приложил к иску копии свидетельств о рождении девочек-близнецов и документов об усыновлении. Позднее иск был урегулирован во внесудебном порядке на сумму 5000 долларов плюс судебные издержки.

В популярной культуре

Фотографии Кроуфорда были использованы в оформлении альбома " Exile on Main St." группы Rolling Stones (1972).

Через четыре года после ее смерти Blue Öyster Cult выпустили песню « Joan Crawford » как часть своего альбома Fire of Unknown Origin ( 1981).

Предполагаемая вражда между Кроуфорд и Бетт Дэвис описана в книге 1989 года « Бетт и Джоан: Божественная вражда» . Это было вызвано конкуренцией за роли в кино, наградами Академии и Франшот Тон (второй муж Джоан Кроуфорд), который был партнером Дэвиса в фильме 1935 года « Опасные» .

Соперничество Кроуфорда и Дэвиса - тема первого сезона телесериала « Вражда» 2017 года , вдохновленного книгой и озаглавленного « Бетт и Джоан» . Кроуфорд играет Джессика Лэнг , а Дэвис играет Сьюзан Сарандон . В 2018 году стриминг / выход в эфир сериала был остановлен на основании запретительного судебного приказа от судов низшей Калифорнии до тех пор, пока Оливия де Хэвилленд не могла быть заслушана Верховным судом США по вопросу о том, имели ли продюсеры право использовать ее образ (в исполнении Кэтрин Зета-Джонс ) без разрешение, несмотря на то, что она публичная фигура. В январе 2019 года Верховный суд отказался рассматривать дело. Сериал транслируется на Amazon.

Фильмография и награды

Автобиографии

  • - (1962). Портрет Джоан: Автобиография Джоан Кроуфорд . Даблдэй. ISBN 978-1-258-17238-1.
  • - (1971). Мой образ жизни . Саймон и Шустер . ISBN 978-0-671-78568-0.

Примечания

использованная литература

Библиография

Источники

  • Консидайн, Шон (1989). Бетт и Джоан: Божественная вражда . Нью-Йорк, EP Dutton, подразделение Penguin Books. ISBN  0-525-24770-X .
  • Брет, Дэвид (2006). Джоан Кроуфорд: голливудский мученик . Робсон. ISBN  1-86105-931-0 .
  • Гранлунд, Нильс Т. (1957). Блондинки, брюнетки и пули . Нью-Йорк, компания Дэвида Маккея.
  • Хефлинг, Ларри Дж. (2008). Нильс Тор Гранлунд: шведский шоумен, который изобрел американское развлечение . Inlandia Press. ISBN  0-9822313-0-X .
  • LaSalle, Мик (2000). Сложные женщины: секс и власть в Голливуде до кодекса . Нью-Йорк, Thomas Dunne Books, отпечаток St. Martin's Press. ISBN  0-312-25207-2 .
  • Данауэй, Фэй (1998). Ищу Гэтсби . Карман. ISBN  0-671-67526-5 .
  • Лиз, Элизабет (1991). Дизайн костюмов в кино . Dover Книги. ISBN  0-486-26548-X .
  • Ньюквист, Рой, с введением Джона Спрингера (1980). Беседы с Джоан Кроуфорд . Нью-Джерси, Citadel Press, подразделение Lyle Stuart, Inc. ISBN  0-8065-0720-9 .
  • Куирк, Лоуренс Дж. И Уильям Шоелл. (2002). Джоан Кроуфорд: существенная биография . Университетское издательство Кентукки. ISBN  0-8131-2254-6 .
  • Скал, Дэвид Дж. (1993). Шоу монстров: культурная история ужасов . Книги пингвинов. ISBN  0-14-024002-0 .
  • Томас, Боб (1978). Джоан Кроуфорд: Биография . Нью-Йорк, Bantam Books. ISBN  0-553-12942-2 .

дальнейшее чтение

  • Карр, Ларри (1970). Четыре невероятных лица: эволюция и метаморфозы Суонсона, Гарбо, Кроуфорда и Дитриха . Нью-Йорк: Даблдей. ISBN 0-87000-108-6.
  • Новак, Донна Мари (2010). Просто Джоан: Благодарность Джоан Кроуфорд . Олбани: BearManor Media. ISBN 978-1-59393-542-9.

внешние ссылки