Интермеццо - Intermezzo

В музыке , интермеццо ( / ˌ ɪ н т ər м ɛ т с / , итальянское произношение:  [ˌintermɛddzo] , форма множественного числа: интермеццо ), в самом общем смысле, представляет собой композиция , которая соответствует между другими музыкальными или драматическими субъектами , например, пьесы или движения большого музыкального произведения. В истории музыки у этого термина было несколько разных употреблений, которые укладывались в две общие категории: оперное интермеццо и инструментальное интермеццо.

Ренессанс интермеццо

Интермеццо эпохи Возрождения также называлось интермедио. Это было похожее на маску драматическое произведение с музыкой, которое исполнялось между актами пьесы на итальянских придворных праздниках по особым случаям, особенно на свадьбах. К концу 16 века интермеццо стало самой зрелищной формой драматического представления и важным предшественником оперы. Самые известные примеры были созданы для свадеб Медичи в 1539, 1565 и 1589 годах. В Испании в стиле барокко эквивалентные entremés или paso представляли собой одноактную комическую сцену, часто заканчивающуюся музыкой и танцем, между Хорнадами (актами) пьесы.

Опера интермеццо

Интермеццо XVIII века представляло собой комическую оперную интерлюдию, вставленную между актами или сценами оперной серии . Эти интермецци сами могли быть содержательными и законченными произведениями, хотя они были короче, чем опера seria, в которую они были вложены; обычно они обеспечивали комическое облегчение и драматический контраст с тоном более крупной оперы вокруг них, и часто они использовали одного или нескольких стандартных персонажей из оперы или из комедии дель арте . В этом они были противоположностью интермеццо эпохи Возрождения, которое обычно имело мифологический или пасторальный сюжет в отличие от основной комической пьесы. Часто они носили бурлескный характер и характеризовались фарсом , маскировкой, диалектом и грубостью. Самый известный из всех интермеццо из периода Перголези «s Служанка-госпожа , которая была опера - буфф , что после смерти Перголези стартовала войну буффонов .

В некоторых случаях репертуар интермеццо распространился быстрее, чем сама опера сериа ; певцы были часто известны, комические эффекты были популярны, а интермецци было относительно легко производить и устраивать. В 1730-х годах этот стиль распространился по Европе, и некоторые города, например Москва, записывали визиты и выступления трупп, исполняющих интермецци, за годы до того, как была сделана настоящая опера-сериа .

Intermède (французский эквивалент интермеццо) был самым важным за пределами оперного влиянием в Париже в середине 18-го века, и помог создать целый новый репертуар оперы в Франции (см Оперы Комик ).

Это слово было использовано (с оттенком иронии) в названии двухактной оперы Рихарда Штрауса « Интермеццо» (1924), масштаб которой намного превышает традиционное интермеццо.

Многие из самых знаменитых интермецци взяты из опер периода веризма: Cavalleria rusticana Масканьи и L'amico Fritz , Pagliacci Леонкавалло , Manon Lescaut и Suor Angelica Пуччини , Fedora Джордано , Cilea Адриана Лекуврёр , и особенно Тэис , который стал известен благодаря Массне. как Медитация .

Инструментальное интермеццо

В 19 веке интермеццо приобрело другое значение: инструментальная пьеса, которая была либо движением между двумя другими в более крупном произведении, либо характерной пьесой, которая могла стоять сама по себе. Эти интермеццо показывают значительные различия в стиле и функции: в Мендельсона «s непредвиденной музыки к Сон в летнюю ночь интермеццо служит музыкальным соединительным материалом для действий в Shakespeare » s игры; в камерной музыке Мендельсона и Брамса интермецци - это названия внутренних движений, которые иначе назвали бы скерци ; и фортепианные интермецци Брамса, некоторые из его последних сочинений, представляют собой наборы независимых характерных произведений, не предназначенных для соединения чего-либо еще. Стилистически интермецци 19 века обычно лиричны и мелодичны, особенно по сравнению с движениями обеих сторон, когда они встречаются в более крупных произведениях. В частности, фортепианные интермецци Брамса обладают чрезвычайно широким эмоциональным диапазоном и часто считаются одними из лучших характерных произведений, написанных в 19 веке.

Оперные композиторы иногда писали инструментальные интермецци как связующие части между актами оперы. В этом смысле интермеццо похоже на антракт . Самый известный из этого типа интермеццо, вероятно , интермеццо из Mascagni «s Cavalleria Rusticana . Пуччини также написал интермецци для Манон Леско и Мадам Баттерфляй , и примеры существуют от Вольфа-Феррари , Делиуса и других.

Кроме того, музыкальное сопровождение к пьесам обычно содержало несколько интермецци. Шуберт «s Rosamunde музыка, а также Григ » s Гюнт содержит несколько интермеццо для соответствующих игр.

В 20 веке этот термин использовался время от времени. Шостакович назвал одну часть своего темного струнного квартета № 15 «интермеццо»; Барток использовал термин для четвертой части (из пяти) своего Концерта для оркестра .

Смотрите также

Источники

  • Новый Гарвардский музыкальный словарь , изд. Дон Рэндел. Кембридж, Массачусетс, издательство Гарвардского университета, 1986. ISBN   0-674-61525-5
  • Статьи «Интермеццо», «Интермедио» в словаре музыки и музыкантов New Grove , изд. Стэнли Сэди. 20 т. Лондон, Macmillan Publishers Ltd., 1980. ISBN   1-56159-174-2