Инкер - Inker

Валик для нанесения краски (иногда приписывают в качестве финишера или выдумщик ) является одним из двух художников линии в традиционных комиксов производства.

Penciller создает рисунок, в Inker очертание, толкует, дорабатывает, прослеживает этот рисунок, используя карандаш , перо или кисть. Рукописный ввод был необходим в традиционном процессе печати, поскольку печатные машины не могли воспроизводить рисунки, выполненные карандашом. «Рукописным» текстом обычно занимается другой специалист - леттер , нанесением цвета - колорист .

Являясь последним звеном в производственной цепочке перед колористом, чернильница имеет последнее слово о внешнем виде страницы и может помочь контролировать настроение, темп и удобочитаемость рассказа.

Рабочий процесс

В то время как рисование может включать в себя начертание карандашных линий в буквальном смысле, оно также требует интерпретации карандашей, придания должного веса линиям, исправления ошибок и принятия других творческих решений. Внешний вид окончательного рисунка карандаша может сильно различаться в зависимости от красителя. Карандашный рисунок может иметь бесконечное количество оттенков серого в зависимости от твердости графита и давления, приложенного художником. Напротив, чернильная линия обычно может быть только сплошным черным. Соответственно, краситель должен преобразовывать штриховку карандаша в рисунок чернил, например, используя близко расположенные параллельные линии, растушевку или перекрестную штриховку .

Некоторые специалисты, работающие с чернилами, часто делают больше, чем просто интерпретируют карандашные отметки в мазки пером и кистью; в зависимости от того, сколько деталей карандаш вкладывает в карандашные рисунки, краситель может добавлять затенение или отвечать за размещение черных пространств и теней на окончательном рисунке. Опытный краситель в паре с начинающим рисовальщиком может нести ответственность за исправление анатомических или других ошибок, изменение мимики или изменение или улучшение рисунка множеством других способов. В качестве альтернативы краситель может сделать базовый макет страницы, передать работу другому художнику, чтобы он сделал более детальную работу карандашом, а затем сам нарисовал страницу (как часто делал Джо Саймон , когда писал Джека Кирби , или когда Майкл Т. Гилберт сотрудничал с карандашником П. Крейгом Расселом по сериалу Элрика из Мелнибонэ ).

Описанное здесь разделение на карандаш и краситель чаще всего встречается в тех случаях, когда карандаш и краситель нанимаются издателем независимо друг от друга. Там, где художник вместо этого нанимает собственных помощников, роли менее структурированы; художник может, например, нанести чернила на все лица персонажей, оставив помощника рисовать на заднем плане, или работать с чернилами более совместным образом. « Crusty Bunkers» Нила Адамса работали так: скажем, один красильщик отвечал за головы персонажей, другой делал тела, а третий украшал фон. У красочного дуэта Akin & Garvey было аналогичное оформление: один рисовал фигуры, а другой фон.

Цифровое рисование

Можно рисовать в цифровом виде с помощью компьютеров - практика, которая стала более распространенной, поскольку чернильные работники учатся использовать мощные инструменты рисования и редактирования, такие как Adobe Illustrator и Photoshop , Inkscape , Corel Painter и Manga Studio . Графический планшет является наиболее распространенным инструментом , используемый для точных чернил в цифровой форме , а также использование векторных программ исключают пикселизации в связи с изменением разрешения. Однако многие считают этот процесс более трудоемким.

По состоянию на 2015 год некоторые компании размещают отсканированные карандаши на FTP-сайте . Устройство для рисования загружает их, печатает синим цветом, красит страницы, сканирует их и загружает готовые страницы обратно на FTP-сайт для загрузки компании. Хотя эта процедура экономит время компании и расходы на транспортировку, художникам приходится тратить деньги на компьютерное оборудование.

История

В течение долгого времени рукописный ввод считался второстепенной частью индустрии комиксов, лишь немного выше букв в порядке иерархии. На заре комиксов многие издатели нанимали упаковщиков для выпуска целых книг. Хотя имена некоторых «звездных» создателей (таких как Саймон и Кирби или Боб Кейн ) обычно появлялись в начале каждой истории, издателя, как правило, не волновало, какие художники работали над книгой. Упаковщики внедрили метод создания книг в стиле сборочной линии , используя лучших талантов, таких как Кирби, для создания внешнего вида и темпа истории, а затем передали чернила, надписи и раскраски в значительной степени анонимным - и низкооплачиваемым - создателям, чтобы закончить ее.

Давление крайних сроков и стремление к единообразию внешнего вида функции привели к тому, что один художник рисовал ее, а один или несколько других художников рисовали ее. В Marvel Comics , где художник-карандаш отвечал за покадровую разбивку сюжета, художнику, который умел рассказывать истории, предлагалось создать как можно больше книг, максимально увеличивая количество книг, которые он мог сделать, оставив рисование другим. В отличие от этого, в других компаниях, где писатель выполнял покадровую разбивку в форме сценария, больше художников писали или даже писали свои собственные работы. Джо Куберт и Джим Апаро обычно писали карандашом, тушью и буквой, учитывая размещение выносков со словами как неотъемлемую часть страницы, а такие художники, как Билл Эверетт , Стив Дитко , Курт Шаффенбергер , Мерфи Андерсон и Ник Карди, почти всегда писали их чернилами. собственная работа (а иногда и работа других рисовальщиков). Однако большинство художников - даже опытных авторов своих работ, таких как Лу Файн , Рид Крэндалл , Уилл Эйснер и Алекс Тот - иногда нанимали или позволяли другим художникам рисовать свои рисунки. Некоторые художники могли бы заработать больше денег, написав больше страниц и оставив рисование другим; разные художники с разными методами работы могут посчитать более выгодным использование и карандаша, и чернил, поскольку они могли бы разместить меньше информации и деталей в карандашных рисунках, если бы они сами рисовали их, и могли бы добавить эти детали на этапе рисования.

Из-за отсутствия титров в большинстве комиксов Золотого века о многих авторах этого периода в значительной степени забыли. Тем, чьи имена известны, сложно составить резюме. Чернильницы, такие как Chic Stone , Джордж Папп и Марвин Штайн, украшали тысячи страниц в ту эпоху, большинство из которых до сих пор не идентифицированы.

В начале 1960-х годов Marvel Comics начали отдавать должное чернильницам в каждой из своих публикаций. Это позволило финишерам, таким как Дик Айерс , Джо Синнотт , Майк Эспозито , Джон Северин , Сид Шорс и Том Палмер, заработать репутацию чернил и рисовальщиков. Кроме того, внимание фанатов комиксов привлекли такие команды рисовальщиков, как Кирби и Синнотт, Курт Свон и Мерфи Андерсон , Джин Колан и Палмер, а также Джон Бирн и Терри Остин .

В 2008 году краснодеревщик Marvel и DC Боб Алмонд основал Inkwell Awards , награду, учрежденную для того, чтобы отметить мастерство рисования и поднять популярность этого искусства в целом. Премия Inkwell Awards получила широкую огласку, и среди ее членов и партнеров значатся такие известные деятели, как Джо Синнотт, Натан Массенгилл и Тим Таунсенд .

Известные чернильницы

Известные партнерские отношения между карандашом и чернилами

Смотрите также

использованная литература

внешние ссылки