Грандиозная манера - Grand manner

Рафаэль , Изгнание Гелиодора из храма , из Ватикана , 1512 год. Первоначальный великий образ жизни.
Джейн, графиня Харрингтон от Джошуа Рейнольдса , 1778, Большая манера передана в портретный.

Grand Manner - это идеализированный эстетический стиль, заимствованный из классицизма и искусства Высокого Возрождения . В восемнадцатом веке британские художники и знатоки использовали этот термин для описания картин, которые включали визуальные метафоры, чтобы показать благородные качества. Именно сэр Джошуа Рейнольдс придал актуальность этому термину в своих « Рассуждениях об искусстве» , серии лекций, представленных в Королевской академии с 1769 по 1790 годы, в которых он утверждал, что художники должны воспринимать свои предметы через обобщение и идеализацию, а не через тщательная копия натуры. Рейнольдс на самом деле никогда не использует эту фразу, имея в виду « великий стиль » или « великий стиль » в отношении исторической живописи :

Насколько великий стиль требует от своих профессоров мыслить и представлять свои предметы в поэтической манере, не ограничиваясь простым делом, можно увидеть в карикатурах на Рафаэля . На всех картинах, на которых художник изображал апостолов , он нарисовал их с большим благородством; он дал им столько достоинства, сколько способна принять человеческая фигура, однако в Писании прямо сказано, что у них не было такой респектабельной внешности; и, в частности, о св. Павле, как нам сказал он сам, его телесное присутствие было подлым. Говорят, что Александр был невысокого роста: художник не должен так изображать его. Агесилай был низким, хромым и невзрачным. Ни один из этих недостатков не должен проявляться в том произведении, героем которого он является. По обычаю, я называю эту часть истории искусства живописью ; его следует назвать поэтическим , так как оно есть на самом деле.

Первоначально применяемый к исторической живописи , считавшейся высшим в иерархии жанров , Великий манер впоследствии стал применяться и к портретной живописи , когда натурщики изображались в натуральную величину и в полный рост в обстановке, которая передавала благородство и элитный статус предметы. Общие метафоры включали введение классической архитектуры, означающей культивирование и изысканность, и пастырское происхождение, которое подразумевало добродетельный характер неприхотливой искренности, не оскверненной владением большим богатством и имениями.

Если римская скульптура и живопись итальянского Возрождения обеспечивали жесты для жанра , то именно придворный портрет Питера Пауля Рубенса и Энтони ван Дейка стал примером урбанистического портретного стиля, практикуемого Рейнольдсом , Томасом Гейнсборо и Помпео Батони , а затем в девятнадцатого и двадцатого веков сэра Томаса Лоуренса , Джона Сингера Сарджента и Августа Джона . В конце девятнадцатого века риторику великих манер переняли не только нувориши , но и амбициозные ситтеры среднего класса. Когда это особенно показательно в презентации, как правило, в полнометражных работах, это также называют портретом чванства .

Смотрите также

Заметки

Рекомендации