Фриц фон Уде - Fritz von Uhde

Удэ в 1902 году

Фриц фон Уда (родился Фридрих Герман Карл Уда ; 22 мая 1848 - 25 февраля 1911) была немецким художником из жанра и религиозных сюжетов . Его стиль находился между реализмом и импрессионизмом , когда-то он был известен как «выдающийся импрессионист Германии» и стал одним из первых художников, представивших пленэрную живопись в своей стране.

биография

Уде, молодой

Шарманщик в Зандворте , 1883 год, Старая национальная галерея в Берлине.

Удэ родился в Волькенбурге, Саксония . Его семья, умеренно состоятельные государственные служащие, интересовалась творчеством. Его отец на самом деле был художником по совместительству, а его дед по материнской линии был директором Королевских музеев в Дрездене . Уде нашел искусство привлекательным, когда учился в гимназии в этом городе, и в 1866 году он был принят в Академию художеств в Дрездене . В полном противоречии с царившим там духом, позже в том же году он оставил учебу и пошел в армию. Он стал инструктором по верховой езде в полку собранной гвардии, а в 1868 году получил звание лейтенанта.

После встречи с художником Макартом в Вене в 1876 году Уде оставил армию в 1877 году с намерением стать художником. В том же году он переехал в Мюнхен , чтобы поступить в Академию изящных искусств. Там он особенно восхищался голландскими старыми мастерами , особенно Рембрандтом . Он также обучал Лиллу Кэбот Перри , оказывая влияние на ее использование цвета.

Безуспешно пытаясь попасть в мастерские Piloty , Lindenschmit или Diez , в 1879 году он отправился в Париж, где продолжил изучение голландских художников под руководством Михая Мункачи . Он проработал короткое время в мастерской этого мастера, но в основном учился с натуры и своих старых нидерландских моделей. Так как он поздно начал изучать искусство, он был полон решимости быстро добиться успеха. Последняя работа, которую он написал в школе Мункачи, «Певец» , была выставлена в Парижском салоне 1880 года, где была удостоена почетного упоминания.

В 1882 году поездка в Нидерланды привела к изменению его стиля, поскольку он отказался от темной светотени, которую он изучил в Мюнхене, в пользу колоризма, основанного на работах французских импрессионистов. Вдохновленный его современником Максом Либерманом , портрет которого он написал, Удэ написал «Детей рыбаков в Зандвоорте» (1882 г.) в качестве эксперимента с пленэром , но решил продемонстрировать более традиционную версию композиции - « Прибытие шарманщика» ( 1883 г .; Кунстхалле Гамбург ). Этот конфликт между новаторством и осторожностью характеризовал большую часть его карьеры.

Примерно в 1890 году Удэ стал профессором Академии изящных искусств в Мюнхене. Вместе с Максом Слефогтом , Людвигом Диллом и Ловисом Коринтом он был одним из основателей Verein Bildender Künstler (Общества изящных художников), более известного как Мюнхенский сецессион . Позже он также присоединился к Берлинскому сецессиону .

Уде стал почетным членом академий Мюнхена, Дрездена и Берлина. Он стал первым президентом Сецессиона и, развивая свои натуралистические взгляды, пришел к выработке собственного «неакадемического» стиля жизни. Он положил начало полному изменению немецкого искусства и считал своими последователями большую часть молодого поколения. Адольф Хельцель находился под влиянием его ранних работ.

После 1900 года он стал менее активным в мире искусства, но продолжал рисовать до последних дней. Это было время, когда, по мнению Чарльза и Карла, он создал «самые яркие и художественные картины в своей карьере», так что его можно считать «одним из самых важных художников 20 века». Он умер в Мюнхене в 1911 году.

Работа

Die Ährenleser (1889)

Молитва перед едой или благодать перед едой (1885)

Его ранние работы состояли из пейзажей и батальных произведений, но позже склонность Удэ была почти полностью направлена на жанровое искусство и религиозные темы. Его отец был президентом Совета лютеранской церкви в Волькенбурге, Саксония, и Уде разделял христианскую приверженность своего отца.

Хотя социальный реализм работ Уде часто критиковался как вульгарный или уродливый, его картины также вызывали восхищение других. Его работы были хорошо известны французской публике. Винсент Ван Гог упоминал Удэ в личной переписке. Критик Отто Юлиус Бирбаум , подготовивший его биографическое сочинение, сказал, что «как художник детей ... Удэ необычайно выдающийся человек. Он изображает их ... не как забавных или очаровательных кукол, а с крайней, очень строгой естественностью. . " Возродивший практику реалистичного отношения к библейским эпизодам, перенесения их в наши дни, работа Уде была также оценена другими, которые высоко оценили его символическое послание и чувство евангельской морали.

В своих работах Уде часто изображал обычную жизнь семей крестьян , рыбаков и швеей ; дети и подростки, а также молодые и пожилые женщины. Он выбирал как внутренние, так и наружные декорации, с детализированным и обычным окружением и часто с естественными красочными пейзажами. Кроме того, он часто изображал Иисуса Христа посещающим простых людей, бедняков, рабочий класс или пролетарские семьи в условиях его страны. Подобно Адольфу Хёльзелю и Людвигу Диллу , он рисовал сельскую жизнь, и его работы были описаны как «деревенский натурализм ».

Одной из его известных картин была « Приди, Господь Иисус, будь нашим гостем» (Komm, Herr Jesus, sei unser Gast) Берлинской национальной галереи , где Христос появляется среди крестьянской семьи, собравшейся для трапезы в современном немецком фермерском доме » салон ". Эта работа была особенно подвергнута критике со стороны некоторых католиков, которые увидели в ней «осквернение» Христа, тогда как Р.А. Крам писал, что, нарисовав «Христа среди простых людей здесь и сейчас», Уде «создал наиболее значимое искусство». Религиозное содержание рассматривалось как «средство его стремления наделить свои работы более глубоким смыслом». По словам историка искусства Беттины Бранд, работа Уде вызвала споры отчасти потому, что «постановка эпизодов из Евангелий в контексте современной бедности ... предполагает, что христианское требование равенства для всех мужчин не было удовлетворено ни политически, ни социально». Помимо этого, его религиозные картины «казалось, документировали культурное и этическое прогрессивное движение протестантизма против клерикализма католической церкви».

Религиозные картины, на которых Христос появляется среди простых людей
Пусть дети приходят ко мне (1883)
Христос с фермерской семьей (ок. 1887–1888 гг.)
Тайная вечеря (1886)
Дорога в Эммаус (1891)

Стиль

Heideprinzeßchen (Принцесса пустоши или Маленькая принцесса пустоши ), 1889 г.

Автопортрет (1898)

В общем, Уде был нетрадиционным натуралистом , как он сказал: «Многие французские художники хотели найти свет в Природе. Я хотел найти свет внутри фигуры, которую я представлял. Во Христе я постигал воплощение внешнего мира. и внутренний свет ". Как и Достоевский , концепция красоты и эталона совершенства Уде была фигурой Христа, поэтому он считал себя «первым идеалистом натурализма».

В «Нагорной проповеди» (Берлин, частное собрание) Христос обращается к толпе сборщиков урожая 19-го века , тогда как в « Christus Predigt am See» ( Морская проповедь) Христос проповедует группе современных молодых людей. Похожая концепция - « Позвольте маленьким детям приходить ко мне» ( Лейпцигский музей ), «Тайная вечеря» , «Путешествие в Вифлеем» ( Мюнхенская пинакотека ) и «Чудесный улов рыб» . Другие его работы в публичных коллекциях: « Спасая благодать» в Музее Орсе в Париже; Христос в Эммаусе и Дорога в Эммаус ( Gang nach Emmaus ) в Институте Штеделя во Франкфурте; Прощание Тобиаса в Лихтенштейнской галерее , Вена, Noli me tangere (1894; Новая пинакотека, Мюнхен), Мудрецы с Востока (1896; Магдебургский музей) и Женщина, почему ты плачешь? (1900; Венский музей).

После смерти жены в 1886 году Удэ был очень вовлечен в жизнь трех своих дочерей, которых он написал в многочисленных работах, таких как « Питомник» (1889; Кунстхалле, Гамбург) и « В беседке» (1896; Художественный музей, Дюссельдорф). Работы, которые он писал летом в Дахау и Штарнберге в 1890-х годах, демонстрируют все более импрессионистскую передачу солнечного света, что также очевидно в картинах, которые Уде сделал после конца 1890-х годов его дочерей в саду.

В последние годы своей жизни, он сделал картины женщины с крыльями ангелов, и он воспроизведен некоторые библейские сцены , как Trial Авраама (1897), Тайная вечеря (1897, Штутгарт Музей - который включает в себя портрет мира сего композитора Антона Брукнера в качестве одного учеников), Вознесение Христа (1898, Новая Пинакотека, Мюнхен), Никодим и Христос , Die Bergpredigt , Проповедь ( Die Predigt Christi , 1903), Тобиас и ангел , Святая ночь (1911, Дрезденская галерея ), и Христос, исцеляющий больного ребенка (1911).