Франческа Вудман - Francesca Woodman

Франческа Стерн Вудман
Франческа Вудман self portrait.jpg
Автопортрет, гр. 1977 г.
Родился ( 1958-04-03 )3 апреля 1958 г.
Умер 19 января 1981 г. (1981-01-19)(22 года)
Причиной смерти Самоубийство путем прыжка
Национальность Американец
Образование Боулдерская средняя школа
Альма-матер Школа дизайна Род-Айленда
Занятие Фотограф
Родители

Франческа Стерн Вудман (3 апреля 1958 - 19 января 1981) была американским фотографом, наиболее известным своими черно-белыми фотографиями, изображающими себя или женщин-моделей.

На многих ее фотографиях изображены обнаженные или одетые женщины, размытые (из-за движения и длительной выдержки ), сливающиеся с окружающей средой или лица которых затемнены.

Ее работа продолжает оставаться предметом большого положительного критического внимания спустя годы после ее смерти в возрасте 22 лет в 1981 году.

Жизнь

Вудман родился в Денвере, штат Колорадо , в семье художников Джорджа Вудмана и Бетти Вудман (урожденная Абрахамс). Ее мать была еврейкой, а отец был протестантским. Ее старший брат Чарльз позже стал адъюнкт-профессором электронного искусства .

Вудман сделал свой первый автопортрет в возрасте тринадцати лет и продолжал фотографировать себя до самой смерти. В период с 1963 по 1971 год она ходила в государственную школу в Боулдере, штат Колорадо , за исключением второго класса, который она посещала в Италии , где семья проводила много лет между школьными годами. Она пошла в среднюю школу в 1972 году в Abbot Academy , частной школе-интернате в Массачусетсе. Там она начала развивать свои фотографические навыки и заинтересовалась этим видом искусства. Abbot Academy объединилась с Phillips Academy в 1973 году; Вудман окончила государственную среднюю школу в Боулдере в 1975 году. В течение 1975 года она проводила лето со своей семьей в Италии во флорентийской сельской местности, где семья жила на старой ферме.

Начиная с 1975 года, Вудман учился в Школе дизайна Род-Айленда (RISD) в Провиденсе, Род-Айленд . В период с 1977 по 1978 год она училась в Риме по программе отличников RISD. Поскольку она свободно говорила по- итальянски , она смогла подружиться с итальянскими интеллектуалами и художниками. Она вернулась в Род-Айленд в конце 1978 года, чтобы закончить RISD.

Вудман переехала в Нью-Йорк в 1979 году. Проведя лето 1979 года в Стэнвуде, штат Вашингтон, в гостях у своего парня в школе Pilchuck Glass School , она вернулась в Нью-Йорк, «чтобы сделать карьеру в фотографии». Она отправляла портфолио своих работ модным фотографам, но «ее просьбы ни к чему не привели». Летом 1980 года она работала художником в колонии МакДауэлл в Питерборо, Нью-Гэмпшир .

В конце 1980 года Вудман впала в депрессию из-за того, что ее работа не смогла привлечь внимание, а также из-за разрыва отношений. Осенью 1980 года она пережила попытку самоубийства , после чего жила с родителями на Манхэттене.

19 января 1981 года Вудман покончил с собой в возрасте двадцати двух лет, выпрыгнув из окна чердака здания в Ист-Сайде Нью-Йорка. Знакомый написал: «все было плохо, была терапия, стало лучше, охрана ослабла». Ее отец предположил, что самоубийство Вудмана было связано с неудачной заявкой на получение финансирования от Национального фонда искусств . Тусклая реакция на ее фотографии и неудавшиеся отношения вогнали ее в глубокую депрессию.

Работает

Фотографии 1972–1980 гг.

Хотя Вудман в течение своей карьеры использовала разные камеры и форматы пленки, большинство ее фотографий было сделано на камеры среднего формата, производящие квадратные негативы 2-1 / 4 на 2-1 / 4 дюйма (6x6 см) . Вудман создала не менее 10 000 негативов, которые теперь хранят ее родители. Поместье Вудмана, которым управляют родители Вудмана, состоит из более 800 гравюр, из которых только около 120 изображений было опубликовано или выставлено по состоянию на 2006 год. Большинство отпечатков Вудмана имеют размер 8 на 10 дюймов (20 на 25 см) или меньше, что «работает, чтобы произвести интимный опыт между зрителем и фотографией».

Многие изображения Вудмана не имеют названия и известны только по месту и дате. Она часто фотографировала в помещении, находя заброшенные и заброшенные места, где создавала свои фотографические картины.

Видеоклипы, 1975–1978 гг.

В RISD Вудман позаимствовал видеокамеру и видеомагнитофон и создал видеозаписи, связанные с ее фотографиями, на которых она «методично отбеливает свое собственное обнаженное тело, например, или сравнивает свой торс с изображениями классической скульптуры». Некоторые из этих видеороликов были выставлены в Городском художественном музее Хельсинки в Финляндии и Художественном фонде Cisneros Fontanals в Майами в 2005 году; Tate Modern в Лондоне в 2007-2008 годах; и Музей современного искусства Сан-Франциско в 2011 году (на выставке, которая отправится в Музей Соломона Р. Гуггенхайма в 2012 году). На выставках 2011–2012 годов выбранные видеоработы продолжительностью от 23 секунд до 3 минут 15 секунд назывались «Франческа» x 2, «Скульптура», «Уголок», «След» и «Маска».

Некоторые беспорядочные внутренние геометрии (книга 1981 г.)

Вудман создал ряд книг художника , таких как Портрет репутации , Quaderno dei Dettati e dei Temi (Записная книжка диктовок и композиций), Quaderno (также известный как Quaderno Raffaello ), Portraits Friends Equasions и Angels, Calendar Notebook . Однако единственная книга художника, содержащая фотографии Вудмана, которая была опубликована при ее жизни, - это « Неупорядоченная внутренняя геометрия». Выпущенный в январе 1981 года незадолго до смерти Вудмана, он состоит из 24 страниц и основан на избранных страницах из итальянского учебника по геометрии. К страницам Вудман прикрепил 16 фотографий, добавил почерк и белую корректирующую жидкость . Изучение книги отмечает, что Вудман иногда перерисовывал форму «для акцента или удовольствия». Репродукция оригинальных разворотов книги показывает лилово-розовые обложки, страницы, которые немного различаются по цвету, и следы розового на нескольких страницах. Хотя у опубликованной версии книги есть пурпурно-розовые обложки, внутренние страницы печатаются только с использованием черного, белого и оттенков серого.

В 1999 году один критик придерживался мнения, что « Некоторые беспорядочные внутренние геометрии » - это «явно странная книга… казалось бы, беспорядочные миазмы математических формул, ее фотографий и нацарапанных, извилистых рукописных заметок». Знакомый Вудмана написал в 2000 году, что это «действительно была очень своеобразная маленькая книжка» с «странно иронической дистанцией между мягкой интимностью тел на фотографиях и угловатостью геометрических правил, покрывающих страницы». В эссе 2006 года книга описывалась как «трехсторонняя игра, в которой текст и иллюстрации для введения в Евклид противопоставляются собственному тексту и диаграммам Вудмана, а также« геометрии »ее формальных композиций», в то время как в статье 2008 г. книга «Поэтично-юмористическая, аналитико-рефлексивная». В статье о Вудмане 2010 года эта книга была названа «оригинальной и загадочной», а в обзоре 2010 года говорилось о книге, что «мы стали богаче из-за этого». Клэр Рэймонд утверждает, что в книге « Некоторые беспорядочные внутренние геометрии» Вудман эллиптически сталкивается с проблемой борьбы художницы за авторитет в качестве художника: используя студенческий учебник в качестве своей художественной книги (единственная книга, изданная при жизни Вудмана), Вудман раскрывает трудности художница выходит за рамки роли неофита / ученицы.

Посмертное признание

Выставки и книги

Лицевая сторона суперобложки книги « Франческа Вудман» 2006 года ; Фотография без названия, Провиденс, Род-Айленд, 1976 г.

В течение своей жизни Вудман провела всего несколько выставок, некоторые из которых были описаны как «выставки в альтернативных пространствах Нью-Йорка и Рима». В период с 1981 по 1985 год не было известных групповых или персональных выставок ее работ, но с тех пор ежегодно проводилось множество выставок. Среди ее крупных персональных выставок:

  • 1986–1988: Франческа Вудман, фотографическая работа . Побывал в художественной галерее Хантер-колледжа , Нью-Йорк, штат Нью-Йорк; Музей колледжа Уэллсли , Уэллсли, Массачусетс; Галерея изящных искусств Университета Колорадо, Боулдер, Колорадо; Галерея изящных искусств UCI, Калифорнийский университет, Ирвин , Калифорния; и Художественный музей Краннета, Шампейн, Иллинойс.
  • 1992–1993: Франческа Вудман, Photographyische arbeiten (фотографические работы). Побывал в Шедхалле, Цюрих, Швейцария; Westfälischer Kunstverein, Мюнстер, Германия; Kulturhuset , Стокгольм, Швеция; Suomen Valokuvataiteen Museo SÄÄTIÖ, Хельсинки, Финляндия; DAAD Galerie, Берлин, Германия; и Galleri F15 Alby, Мосс, Норвегия.
  • 1998: "Художник и представление сои, Франческа Вудман , фестиваль Rencontres d'Arles".
  • 1998–2002: Франческа Вудман . Побывал в Фонде Картье для современного искусства , Париж, Франция; Кунстхал , Роттердам, Нидерланды; Культурный центр Белен , Лиссабон, Португалия; Галерея фотографов , Лондон, Великобритания; Centro Cultural Tecla Sala, Оспиталет, Барселона, Испания; Галерея Карлы Соццани, Милан, Италия; Douglas Hyde Gallery , Дублин, Ирландия; и PhotoEspana, Культурный центр Conde Duque, Мадрид, Испания.
  • 2000: Франческа Вудман: Провиденс, Рома, Нью-Йорк . Палаццо делле Эспозициони , Рим.
  • 2009–2010: Франческа Вудман . Побывал в Espacio AV, Мерсия, Испания; sms contemporanea, Сиена, Италия; и Палаццо делла Раджионе, Милан , Италия.
  • 2011–2012: Франческа Вудман . Музей современного искусства Сан-Франциско, Сан-Франциско, Калифорния; и Музей Соломона Р. Гуггенхайма , Нью-Йорк, штат Нью-Йорк. Многие из них никогда раньше не демонстрировались.
  • 2015–2017: О том, как быть ангелом . Побывал в музее современного искусства в Стокгольме; Музей пенной фотографии, Амстердам; Фонд Анри Картье-Брессона, Париж; Moderna Museet, Мальмё; Финский музей фотографии, Хельсинки.
  • 2019-2020: Франческа Вудман: портрет репутации . MCA Денвер , Денвер, Колорадо.

Помимо каталогов вышеупомянутых передвижных персональных выставок и каталогов персональных выставок, которые не путешествовали, известные книги Вудмана и о нем включают:

  • Монография, опубликованная в 2006 году издательством Phaidon Press .
  • Книга 2010 года, в которой исследуется актуальность фотографии Вудмана как способа понимания кантовской теории возвышенного .
  • Записная книжка Франчески Вудман , выпущенная в 2011 году. Она содержит факсимиле итальянской школьной тетради, к которой Вудман добавил фотографии, а также послесловие отца Вудмана. Эта книга, также известная как Quaderno или Quaderno Raffaello , была описана как «одновременно срочное послание любовнику и игривый сексуальный призыв».
  • Диазотипы Франчески Вудман и другие более поздние работы рассматриваются в книге Клэр Рэймонд 2016 года.

Фильмы The Fancy и The Woodmans

Постер к фильму 2011 года "Вудманы " с фрагментом фотографии "В горошек".

В 2000 году экспериментальное видео The Fancy , созданное Элизабет Субрин , исследовало жизнь и творчество Вудмана, «задавая вопросы о биографической форме, истории и фантазиях, женской субъективности, а также проблемах авторства и интеллектуальной собственности». Рецензенты отметили, что видео сопоставляет «формализм, биографию и психоанализ» и «намекает на заговор, обращая внимание на нежелание семьи Вудманов предоставить большую часть своих фотографий…».

Полнометражный документальный фильм «Вудманс» был выпущен в кинотеатрах Lorber Films к тридцатой годовщине ее смерти, 18 января 2011 года. Режиссер «имел неограниченный доступ ко всем фотографиям, личным дневникам и экспериментальным видео Франчески». Хотя фильм получил премию «Лучший документальный фильм Нью-Йорка» на кинофестивале Tribeca , родители Вудмана решили не присутствовать на премьере . Реакция на фильм в основном была благоприятной. На сайте обзора фильмов Rotten Tomatoes 94% из 17 отзывов критиков были положительными, а 83% из 793 пользовательских оценок - положительными. Он был показан в сериале PBS Independent Lens 22 декабря 2011 года.

Популярное мнение

Общественное мнение в целом благосклонно относилось к работе Вудмана. На выставке 1998 года в Париже многие люди «бурно отреагировали» на ее «интересные» фотографии. Некоторые люди нашли отдельные фотографии Вудмана (например, «Автопортрет в 13 лет») или ее фотографию в целом вдохновляющими.

Влияния

Среди других факторов критики и историки писали, что Вудман находился под влиянием следующих литературных жанров, мифов, художественных движений и фотографов:

  • Готическая фантастика . Сообщается, что она отождествляла себя с викторианскими героинями. Во многих историях изображена женская фигура, которую часто заставляют уединяться, а затем они сходят с ума. Готический стиль полон символов гробниц, зеркал, демонов и ангелов.
  • Миф о Аполлона и Дафны , о чем свидетельствуют фотографии , в которых Вудман запутался в корнях деревьев или носит березовую кору на руках.
  • Сюрреализм . Она безмерно изучала сюрреализм и изучала работы Дуэйна Михалса. Например, Вудман «следовал традиции движения не объяснять работу» и демонстрировал «желание взломать кодекс внешнего вида».
  • Андре Бретон и , в частности , его Nadja 1928 года В 1979 году интервью Роберта Valtorta, Дровосек сообщаются , как говорят «Vorrei че ль условно - досрочное освобождение avessero мошенника Le Mie Immagini л Rapporto че иного производный ля Фото Хан мошенника иль TESTO в Nadja ди Андре Бретон» ( «Я бы хотел, чтобы слова имели такое же отношение к моим изображениям, как фотографии с текстом в Надже Андре Бретона». Перевод Данхилла.)
  • Ман Рэй (например, серия его фотографий Мерет Оппенгейм и его сюрреалистические работы).
  • Дуэйн Михалс . Работы Вудмана и Майкла имеют общие черты, такие как размытие, ангелы и почерк.
  • Дебора Турбевиль . Вудман «восхищался» работой Турбевилля и составил книгу художника для Турбевилля ( Quaderno Raffaello ), в которой содержалась письменная просьба к старшему фотографу позвонить ей.
  • Вудман познакомился с символической работой Макса Клингера во время учебы в Риме с 1977 по 1978 год, и его влияние ясно видно во многих сериях фотографий, таких как «Серия« Угорь »,« Рома »(1977–78)» и «Серия ангелов,« Рома »(1977). . Сочетая перформанс, игру и самоконтроль, фотографии Вудмана создают экстремальные и часто тревожные психологические состояния. Скрывая или зашифровывая свои объекты, она напоминает зрителю, что фотографии сглаживаются и искажаются, никогда не раскрывая всей правды о предмете.
  • Вудман тесно сотрудничал со своим другом Джорджем Ланге, еще одним выпускником школы дизайна Род-Айленда. Во время крупной выставки, проводимой в честь Вудмана в Музее современного искусства, директор Денвера Нора Бернетт заявила: «[Они] вместе фотографировали, вместе обедали, вместе экспериментировали, исследовали и творили». Критик отметил, что эта выставка уходит. без упоминания о ее самоубийстве.Вместо того, чтобы выделить это событие, которое может доминировать в дискуссии о ее творчестве, эта выставка фокусируется на ее ранних работах, включая игривые и даже обычные моменты из ее жизни.

использованная литература

Процитированные работы

дальнейшее чтение

внешние ссылки